中央音樂學院海內外鋼琴<業餘>考級教程(2第4級-第5級國內版)/中央音樂學院校外音 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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周廣仁 編

圖書標籤:

• 鋼琴教材
• 中央音樂學院
• 考級教程
• 業餘鋼琴
• 鋼琴考級
• 第4級
• 第5級
• 國內版
• 音樂教育
• 鋼琴學習

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齣版社： 人民音樂

ISBN：9787103021033

商品編碼：11800882968

開本：8

齣版時間：2000-07-01

基本信息

• 商品名稱：中央音樂學院海內外鋼琴<業餘>考級教程(2第4級-第5級國內版)/中央音樂學院校外音
• 作者：編者:周廣仁
• 定價：72
• 齣版社：人民音樂
• ISBN號：9787103021033

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2000-07-01
• 印刷時間：2017-01-01
• 版次：1
• 印次：22
• 開本：8開
• 包裝：平裝
• 頁數：174

內容提要

周廣仁主編的《中央音樂學院海內外鋼琴<業餘> 考級教程(2第4級-第5級國內版)/中央音樂學院校外 音樂水平考級叢書》是在總結和繼續完善舊教材的基 礎上誕生的，它改變瞭過去A、B兩套麯目的做法，采 用不同係列歸類的方式，擴大麯目的範圍，從而使教 師和學生有瞭*多的選擇的可能。本書也保留瞭一些 在過去幾年的實踐中，被認為十分有教學價值的** 麯目。它們和許多新選教材的組閤，將有利於提高鋼 琴學習的靈活性、多樣性和趣味性。這套教材的使用 ，對於學生擴大知識麵和提高應變能力將會發揮一定 的作用。本書為鋼琴（業餘）考級四到五級的教程， 每一級由基本練習、練習麯、復調樂麯、大型樂麯、 小型樂麯五類麯目所組成。
    

目錄

第四級
一、基本練習
二、練習麯
1.烏剋蘭民歌
2.練習麯Op.38.No.2
3.練習麯Op.120 ***0
4.練習麯Op.88 ***8
5.練習麯Op.636 No.6
6.快步Op.109
7.練習麯Op.849 ***2
三、復調樂麯
1.小前奏麯
2.加伏特舞麯
3.快闆
4.G大調快闆
5.二部創意麯No.4
四、大型樂麯
1.小奏鳴麯Op.20 ***第三樂章 快闆
2.小奏鳴麯Op.38 No.2第三樂章 迴鏇麯
3.降B大調小奏鳴麯 **樂章
4.G大調奏鳴麯 **樂章
5.小奏鳴麯Op.36 No.5第三樂章 迴鏇麯
五、小型樂麯
1.西西裏舞麯選自《少年麯集》Op.68 ***1
2.小托卡塔
3.小托卡塔
4.雲雀之歌
5.鍾
6.老祖母的小步舞麯
7.甜蜜的幻想
8.拿波裏舞麯
9.憂鬱音符選自《拉格韻律》No.4
10.慶翻身選自組麯《記住祖母的話》
11.小猴兒選自組麯《動物園》
12.河南麯牌
13.豐收歌主題選自舞蹈《豐收歌》
14.聽媽媽講故事選自鋼琴獨奏麯《憶》
15.郊外去選自兒童組麯《快樂的節日》Op.9
第五級
一、基本練習
二、練習麯
1.練習麯Op.748 ***9
2.練習麯No.8
3.練習麯Op.636 ***5
4.練習麯Op.6l：No.21
5.練習麯Op.299 ***1
三、復調樂麯
1.前奏麯 選自《組麯》No.5 C大調
2.二部創意麯***3
3.庫朗特舞麯 選自《法國組麯》No.2
4.阿勒曼德舞麯選自《組麯》***6
5.小前奏麯
6.二部創意麯***0
7.二部創意麯***4
四、大型樂麯
1.奏鳴麯K.545**樂章
2.小奏鳴麯Op.36 No.5**樂章
3.奏鳴麯 K.545 第三樂章 迴鏇麯
4.D大調奏鳴麯 第三樂章終麯
5.G大調奏鳴麯 **樂章
五、小型樂麯
1.紀念冊的一頁Op.12 No.7
2.搖籃麯
3.五聲音階麯調
4.在夜晚Op.88 No.2
5.美國歌麯
6.圓舞麯
7.西班牙舞麯
8.遊擊隊之歌
9.舞麯 選自《內濛古民歌主題小麯七首》
10.玩 球選自《雜技速寫組麯》
11.阿巴夜會選自組麯《巴蜀之畫》
12.舞劇《白毛女》選麯

鋼琴演奏的藝術與技藝：深度解析與實踐指南 麵嚮進階學習者的全麵教程，聚焦鋼琴演奏的精細化處理與音樂錶現力的深度挖掘 本書旨在為已具備一定基礎、渴望在鋼琴演奏技藝上實現突破的音樂學習者提供一份係統、深入的實踐指南。它並非一套針對特定級彆或考級的教材，而是將目光投嚮鋼琴藝術更廣闊的領域，側重於演奏技巧的精細打磨、音樂理解的深化以及個人風格的構建。全書內容涵蓋瞭從巴洛剋時期到二十世紀，乃至當代作品的演奏要點，輔以嚴謹的音樂理論知識支撐，力求構建一個全麵、立體的學習框架。 第一部分：演奏技法的精雕細琢——觸鍵的科學與藝術 本部分將“觸鍵”這一鋼琴演奏最核心的動作進行多維度的解構與分析。我們深入探討瞭不同作麯傢和時期對觸鍵的潛在要求。例如，巴赫作品中對顆粒感和清晰度的追求，與肖邦作品中對歌唱性、連綿音色的需求之間存在何種技術上的差異？ 重量與速度的辯證關係： 詳細闡述瞭如何通過控製手臂、手腕乃至身體的重量轉移，來生成從極弱到極強的動態範圍。內容包括“重量下沉”的精確時機控製、“輕盈的懸浮感”的實現方法，以及如何避免僵硬的“擊打式”觸鍵。 指尖的敏感度訓練： 引入瞭針對指尖神經末梢的專項練習，旨在提升對琴鍵深度的感知能力。這不僅僅是力量的訓練，更關乎對音頭（Attack）的控製。我們將區分“瞬時爆發”與“漸進式”音頭，並提供針對性的練習麯目範例。 和弦的統一性處理： 探討瞭在演奏復雜和弦或音程時，如何確保所有音符同時、等質地地發齣聲音。這涉及對指間力量的平衡分配，以及避免“主導音”被過度強調而破壞整體和聲色彩的問題。 第二部分：音樂語法的深度解碼——風格與詮釋 精湛的技巧是基礎，而深刻的音樂理解纔是將“演奏”提升至“藝術”的關鍵。本部分側重於曆史背景、作麯傢意圖與個人詮釋之間的平衡。 曆史演奏實踐（HIP）在鋼琴上的應用： 探討瞭早期鍵盤樂器特性（如羽管鍵琴、古鋼琴）對現代鋼琴演奏的啓示。如何通過調整觸鍵速度和踏闆使用，來模擬不同曆史時期所要求的音色透明度或柔和度？例如，在莫紮特奏鳴麯中，對持續音的控製與對踏闆的謹慎使用。 浪漫主義作品的情感張力構建： 深入分析瞭李斯特、舒曼等作麯傢作品中“自由時間”（Rubato）的運用規範。Rubato不應是隨意的速度波動，而是一種基於樂句呼吸和情感邏輯的內在脈動。我們提供瞭分析樂句結構、確定“彈性中心”的方法，以確保情感錶達的閤理性與剋製性。 二十世紀與當代作品的音色探索： 麵對德彪西、拉威爾乃至更現代的作品，對音色的要求常常是突破傳統鋼琴音域的。本部分指導學習者如何運用非傳統踏闆技巧（如半踏闆的精細控製、持續音的疊加），以及身體姿態的微調，來創造齣“霧狀”、“金屬感”或“光影斑駁”的特定音響效果。 第三部分：樂麯結構分析與記憶的策略 優秀的演奏者不僅知道“如何彈奏”單個音符，更清楚“為何如此彈奏”一段樂麯。 宏觀結構分析： 教授如何快速識彆奏鳴麯式、迴鏇麯式、賦格麯式等復雜結構的框架。理解瞭A段、B段、呈示部、再現部的功能後，演奏者的處理方式（力度對比、音色區分）將更具目的性。 微觀動機的提煉與發展： 強調對核心音樂動機（Motif）的敏感度。如何通過力度、音區或節奏的細微變化，清晰地展現動機的産生、發展與消亡，使聽眾能夠跟隨作麯傢的思維軌跡。 高效的記憶方法論： 摒棄單純依賴肌肉記憶的風險。本章介紹結閤聽覺記憶（鏇律綫條）、視覺記憶（樂譜排版與指位布局）和分析記憶（和聲進行與結構框架）的綜閤記憶體係，以應對大型作品的挑戰。 第四部分：舞颱呈現與心理調適 演奏不僅發生在琴房，更在舞颱之上。本部分關注演奏者與聽眾之間的溝通橋梁的建立。 踏闆的聽覺管理： 踏闆並非簡單的“持續”工具，而是音色設計的一部分。內容包括如何根據音樂廳的混響特性，調整踏闆的“深度”和“釋放時間”，以避免聲音的模糊或汙濁，尤其在快速的分解和弦或復雜的對位中。 緊張情緒的轉化： 探討舞颱焦慮（Stage Fright）的生理機製，並提供專業的放鬆技巧，包括預演中的情景模擬、賽前呼吸控製，以及將緊張的能量轉化為專注與激情的積極策略。 最終的“交付”： 演奏的終點是“錶達”。討論如何將練習成果轉化為一場流暢、有說服力的現場錶演，重點在於“相信當下”的演奏狀態，而非對過去失誤的懊悔或對未來錯誤的擔憂。 本書的最終目標是，引導學習者超越技術層麵的模仿，發展齣成熟、獨立且富有洞察力的個人演奏視角。它要求學習者像分析師一樣審視樂譜，像詩人一樣感知音樂，最終，以一個成熟藝術傢的姿態站上舞颱。

評分☆☆☆☆☆

我最近入手瞭《中央音樂學院海內外鋼琴<業餘>考級教程(第2版第4級-第5級國內版)/中央音樂學院校外音樂考級》，對於我這樣一位已經學習鋼琴一段時間但還沒有正式參加過考級的愛好者來說，這本書簡直像是一盞明燈。 首先，這本書的齣版方和編者是中央音樂學院，這本身就代錶瞭其內容的權威性和專業性。我一直認為，業餘學習者尤其需要一套係統、規範的教材來指導自己的學習，避免走彎路。這套教材，從名字上就透露齣其嚴謹的教學理念，我相信它能夠幫助我打下堅實的基礎。 我特彆關注的是教材中對基本功的訓練。在鋼琴學習的各個階段，基本功都是重中之重，尤其是到瞭4、5級，手指的獨立性、靈活性、力量的均衡以及觸鍵的控製力都變得更加重要。我非常期待這本教材能提供一些精心設計的練習麯，能夠有效地幫助我剋服在這些方麵的睏難。 另外，音樂錶現力的培養也是我非常看重的一點。我希望這本教材不僅僅是教我如何“彈對”音符，更重要的是引導我如何“彈好”音樂。我期待書中能夠提供一些關於樂句處理、力度層次、音色變化以及踏闆運用的指導，讓我能夠更深入地理解樂麯的內涵，並將其通過自己的演奏傳達齣來。 我相信，這本教材所收錄的麯目，一定也是經過精挑細選的，能夠代錶這個級彆的最高水準，同時也能夠展現不同時期、不同風格的音樂特點。這對於拓展我的音樂視野，提升我的音樂品味，具有非常重要的意義。 總之，這本書對我來說，不僅僅是一本考級教材，更是我深入學習鋼琴、提升演奏水平的重要工具。我對其內容充滿期待，相信它能夠引導我更好地掌握鋼琴演奏的技巧，並從中獲得更多的音樂樂趣。

評分☆☆☆☆☆

《中央音樂學院海內外鋼琴<業餘>考級教程(第2版第4級-第5級國內版)/中央音樂學院校外音樂考級》這本書，在我拿到它的時候，就給我一種踏實、可靠的感覺。作為一個多年來堅持鋼琴練習的業餘愛好者，我深知係統的學習方法和高質量的教材對於我們來說是多麼重要。 這本書的編排，我初步觀察下來，顯得十分用心。我理解考級教材的編寫，需要兼顧技術訓練、樂麯彈奏以及音樂理解等多個方麵。我特彆看重其中對練習麯的設計，希望它能提供一些富有針對性的練習，來幫助我剋服在4、5級這個階段容易遇到的技術瓶頸，比如手指的協調性、速度的提升，以及對音階和琶音的流暢度要求。 我個人對音樂的理解和錶現力有著較高的追求，因此，我也非常期待這本教材能夠在這方麵給予我一些指導。我希望它不僅僅是教我如何把音符彈齣來，更能引導我如何去理解樂麯的風格、情感，以及如何運用細膩的力度、節奏變化和踏闆技巧來塑造音樂的形象，讓我的演奏更具感染力。 作為業餘學習者，我們往往需要更多的耐心和清晰的指引。我相信，中央音樂學院齣品的這套教程，一定會在這一點上做得很好。它可能會包含一些對樂麯的背景介紹，或者一些演奏上的建議，這些細節往往能給學習者帶來意想不到的啓發。 這本書給我一種“腳踏實地”的感覺，它不是空泛的理論，而是將專業知識落到實處的指導。我期待通過學習這本書，能夠更紮實地掌握鋼琴演奏的技巧，更深刻地理解音樂的魅力，並在業餘考級的道路上，一步一個腳印地前進。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《中央音樂學院海內外鋼琴<業餘>考級教程(第2版第4級-第5級國內版)/中央音樂學院校外音樂考級》，迫不及待地翻看瞭起來。作為一個多年來斷斷續續學習鋼琴的愛好者，我一直對中央音樂學院的考級體係非常感興趣，尤其是業餘考級。這次入手的是第4、5級的國內版，感覺內容非常充實。雖然我目前還沒有達到這個級彆，但提前預習和瞭解，能幫助我更好地規劃學習方嚮。 從整體的編排來看，這本教材確實體現瞭中央音樂學院在音樂教育上的嚴謹與專業。樂麯的選擇涵蓋瞭不同時期、不同風格的作品，既有古典時期的嚴謹，也有浪漫主義時期的抒情，甚至可能包含一些近現代的作品，這對於培養學生全麵的音樂審美和演奏能力至關重要。此外，教材的排版清晰，樂譜的印刷質量也很高，閱讀起來非常舒適，不會因為細節的模糊而影響練習。 我特彆關注的還有教材中可能包含的練習麯和技巧訓練部分。對於業餘學習者來說，係統性的技巧指導是打好基礎的關鍵。我期待其中能夠有針對性地解決在4、5級這個階段容易遇到的技術難點，比如手指的獨立性、速度的提升、音階琶音的流暢度等等。同時，如果教材還能提供一些關於音樂錶現力的指導，例如樂句處理、力度變化、踏闆運用等方麵的建議，那就更完美瞭。 這本書給我最直觀的感受是它的“厚重感”，不僅僅是紙張的厚度，更是內容上的豐富和專業。我理解中央音樂學院的考級教程，尤其是國內版，一定是在中國音樂教育的土壤中生長齣來的，更貼近國內學習者的實際情況和需求。這對於正在備考的或者希望係統學習鋼琴的業餘愛好者來說，無疑是一份寶貴的資源。我非常期待能夠通過這本教材，逐步提升自己的鋼琴演奏水平，感受更深層次的音樂魅力。 總而言之，從初步的翻閱體驗來看，《中央音樂學院海內外鋼琴<業餘>考級教程(第2版第4級-第5級國內版)/中央音樂學院校外音樂考級》是一本令人期待的教材。它所代錶的專業性和係統性，讓我對未來的鋼琴學習之路充滿瞭信心。雖然我無法立即評價其中的具體樂麯和練習，但僅僅從其編排的理念和對音樂教育的投入程度來看，就足以讓我對其內容充滿信任。

評分☆☆☆☆☆

最近我關注到瞭一本名為《中央音樂學院海內外鋼琴<業餘>考級教程(第2版第4級-第5級國內版)/中央音樂學院校外音樂考級》的書籍，雖然我目前還沒有完全掌握裏麵的內容，但我從其整體框架和定位上，已經感受到瞭其非凡的價值。 首先，這本書以“中央音樂學院”為金字招牌，本身就意味著其教學內容的權威性和專業性。對於業餘鋼琴學習者而言，能夠獲得這樣一套體係化的教程，無疑能夠極大地提升學習的效率和方嚮感。我理解，這套教程是基於中央音樂學院多年來在鋼琴教育領域的深厚積纍而編寫的，力求將科學的教學理念和實用的演奏技巧融入其中。 我比較好奇的是，在第4級到第5級這個階段，教材是如何處理技術難度的遞進的。這個級彆的學生，對樂譜的閱讀能力、手指的協調性和獨立性都有瞭更高的要求。我希望書中能夠包含一些精心設計的練習麯，能夠有針對性地解決這個階段學生在技術上可能遇到的各種挑戰，比如快速的音階、復雜的琶音、跳躍的音程等。 同時，作為一本考級教程，它必然會考慮到考級麯目的選擇。我期待書中能夠收錄一些經典且富有代錶性的麯目，這些麯目不僅能夠檢驗學生的學習成果，更能幫助學生拓展音樂視野，感受不同作麯傢和不同音樂時期的風格特點。 從我對音樂的理解和演奏的追求來看，我更希望這本教材能在音樂錶現力方麵給予我一些啓發。業餘學習不應僅僅是“彈會瞭”，更應該是在彈奏中融入自己的情感和理解。我希望書中能有一些指導性的文字，幫助我更好地理解樂麯的風格，把握樂麯的情緒，從而在演奏中展現齣更富有感染力的音樂。 總而言之，這本《中央音樂學院海內外鋼琴<業餘>考級教程(第2版第4級-第5級國內版)/中央音樂學院校外音樂考級》給我一種“專業而不失親和力”的印象，它為我這樣的業餘學習者提供瞭一個清晰、科學的學習路徑，我相信它會成為我鋼琴學習路上的重要指引。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期在業餘鋼琴學習道路上摸索的愛好者，我一直在尋找能夠真正指導我前進的教材。這次有幸接觸到《中央音樂學院海內外鋼琴<業餘>考級教程(第2版第4級-第5級國內版)/中央音樂學院校外音樂考級》，我抱著極大的期待。這本書的名字就非常有吸引力，特彆是“中央音樂學院”這幾個字，代錶著國內最頂尖的音樂教育水準。 翻開書，我首先注意到的是其編排的整體邏輯。我理解這種考級教程，通常會將樂麯、練習麯、技巧訓練以及相關的音樂理論知識巧妙地結閤起來，形成一個完整的學習閉環。我個人非常看重這種係統性，因為業餘學習者往往容易在某些方麵“卡殼”，而一本好的教程能夠提供清晰的指導，幫助我們剋服瓶頸。 我特彆關注的是教材中對於技術細節的呈現方式。在4、5級這個階段，手指的靈活性、力量的均衡性、以及對音色的控製能力都變得尤為重要。我希望這本教程能夠提供一些行之有效的練習方法，甚至配有詳細的指法建議，能夠幫助我循序漸進地提升這些核心技術。 此外，音樂的理解與錶現也是我非常看重的方麵。我希望這本教材不僅僅是機械地教會我彈奏音符，更能引導我去理解樂麯背後的情感，以及如何通過自己的演奏去錶達齣來。例如，對於不同風格的作品，如何把握其獨特的音樂語言，如何運用力度、速度、節奏等元素來塑造音樂的形象，都是我非常想從書中學習到的。 這本書的齣現，讓我感覺離我的鋼琴學習目標又近瞭一步。我期待它能夠成為我今後學習道路上的良師益友，帶領我更深入地探索鋼琴藝術的奧秘，並在業餘考級的道路上穩步前進。