高級定製之禮服手繪馬剋筆技法篇 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉笑妍 著

圖書標籤:

• 禮服設計
• 手繪
• 馬剋筆
• 服裝設計
• 時尚設計
• 繪畫技法
• 高級定製
• 服裝插畫
• 設計教程
• 藝術設計

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115479112

版次：1

商品編碼：12357683

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2018-05-01

用紙：膠版紙

頁數：72

正文語種：中文

産品特色

編輯推薦

適讀人群 ：高級定製從業人員、時裝手繪愛好者、服裝繪畫愛好者
這是一本馬剋筆手繪高級禮服的實用臨摹手冊。單頁大圖的版式設計、言簡意賅的文字介紹、方便拓印的透明硫酸紙，配上不同款式風格、不同麵料質感的手繪高級時尚禮服，讓時裝手繪變得簡單方便、容易上手。書中的案例全部經過瞭作者精心篩選，力求全麵展示手繪高級禮服過程中存在的重點與難點，從而幫助高級時裝定製從業人員及時裝手繪愛好者提高禮服手繪水平。
1.知名作者，在業界具有一定影響力
2.單頁大圖、拓印副本提高瞭本書的實用性

內容簡介

這是一本馬剋筆手繪高級禮服的實用臨摹手冊。單頁大圖的版式設計、言簡意賅的文字介紹、方便拓印的透明硫酸紙，配上不同款式風格、不同麵料質感的手繪高級時尚禮服，讓時裝手繪變得簡單方便、容易上手。書中的案例全部經過瞭作者精心篩選，力求全麵展示手繪高級禮服過程中存在的重點與難點，從而幫助高級時裝定製從業人員及時裝手繪愛好者提高禮服手繪水平。本書也非常適閤用作服裝設計培訓學校的輔助教材或練習手冊。

作者簡介

劉笑妍
喜歡手繪，大學時喜愛泡在圖書館裏畫畫，如今依舊覺得能天天畫畫是幸福的事。
愛看好畫，喜歡造型有特點有創新的動畫電影，喜歡生動美麗的綫條，始終覺得綫條纔是畫的真正生命力。
近幾年來，在大學任教，課餘在全國各地從事婚紗禮服手繪課程的實體教學工作，並開設網絡手繪課程。齣版過《繪本：時裝畫手繪錶現技法》、《男裝款式設計1688例》等書。

●劉笑妍新浪微博：@Dorcas手繪
●Instagram：dorcasillustration
●劉笑妍的微信公眾號：dorcas時裝手繪
學曆：英國愛丁堡藝術學院
Edinburgh college of art
專業女裝設計·獲得設計碩士學位
魯迅美術學院學士（服裝設計專業）

內頁插圖

目錄

這是一本馬剋筆手繪高級禮服的實用臨摹手冊。單頁大圖的版式設計、言簡意賅的文字介紹、方便拓印的透明硫酸紙，配上不同款式風格、不同麵料質感的手繪高級時尚禮服，讓時裝手繪變得簡單方便、容易上手。書中的案例全部經過瞭作者精心篩選，力求全麵展示手繪高級禮服過程中存在的重點與難點，從而幫助高級時裝定製從業人員及時裝手繪愛好者提高禮服手繪水平。

禮服設計與服飾藝術探索：一部麵嚮專業實踐的進階指南 圖書名稱：高級定製之禮服手繪馬剋筆技法篇 圖書簡介 本書並非一本單純的服飾設計基礎入門手冊，它聚焦於高級定製（Haute Couture）禮服的視覺化錶達與專業級手繪技法的深度鑽研。它假設讀者已經具備服裝製版、麵料基礎知識以及初步的設計素養，旨在將這些理論知識轉化為高精度、高錶現力的視覺草圖和效果圖，特彆強調在快速迭代的設計流程中，如何運用特定工具組閤（如馬剋筆、彩色鉛筆、不透明水彩等）來精準捕捉麵料的質感、光影效果以及結構細節。 本書的編排邏輯嚴謹，層次分明，主要圍繞以下幾個核心模塊展開，旨在構建一套完整的高級定製禮服視覺化工作流： 第一部分：高級定製視覺語言的解構與重塑 本章深入探討高級定製禮服區彆於成衣設計的核心特徵——極緻的工藝、稀有的麵料與雕塑般的廓形。它不是簡單羅列設計元素，而是教導讀者如何“閱讀”一件頂尖禮服的結構語言。 1. 廓形解析：從結構圖到立體呈現 詳細分析巴洛剋式、A字型、美人魚綫、高腰帝國式等經典及現代高級定製廓形的內在支撐結構（如魚骨、襯裙、內襯的構建邏輯）。重點在於，如何僅通過二維手繪草圖，就精確傳達齣這種結構支撐所帶來的體積感和動態張力。我們不再滿足於簡單的輪廓綫，而是探討如何用陰影和高光來“雕刻”齣裙擺的厚度與垂墜感。 2. 麵料的視覺模擬：質感至上 這是本書最核心的技法模塊之一。高級定製的靈魂在於麵料，本書將麵料的視覺錶現力分解為： 光澤度模擬： 絲綢（Charmeuse）、緞麵（Satin）的強烈反光與天鵝絨（Velvet）的吸光性對比，如何通過馬剋筆的輕重緩急、留白技巧和疊加次數來區分。 透明度與層次感： 薄紗（Tulle）、歐根紗（Organza）、雪紡（Chiffon）等輕盈麵料的空氣感錶現。教授“乾掃”與“濕染”的混閤使用技巧，實現多層疊加的朦朧效果，而非簡單地塗抹淡色。 紋理錶現： 蕾絲、珠綉、刺綉和重工提花。書中將提供針對特定紋理的符號化錶達方式，以及如何用極細的針管筆配閤點彩法，在馬剋筆底色上疊加細節，使手繪稿具有可實施的工藝參考價值。 3. 裝飾藝術的精確錶達：立體剪裁與飾件 高級定製中，裝飾往往是設計的主體。本部分專注於如何錶現立體的立體花卉、羽毛裝飾、精細的串珠與水晶排列。強調手繪稿中裝飾物與主麵料的“粘閤”與“分離”感。例如，珠飾的閃爍感需要運用不透明的白色或銀色馬剋筆進行精準的“提亮”和“反光點綴”，而不是依賴整體的著色。 第二部分：專業手繪工具與技法深化（超越基礎應用） 本部分將馬剋筆的應用提升到專業工作室的水準，強調效率、準確性與藝術性的統一。 1. 馬剋筆的層析與暈染進階 本書摒棄“一筆到位”的膚淺教法，轉而探討“色彩的化學反應”。重點教授： 冷暖色調的交替使用： 如何用少量的冷色調（如藍灰）來壓製暖色調（如金黃）的艷麗度，使其更具高級感和空間深度。 雙色暈染與“滲透控製”： 針對大麵積裙擺著色，如何控製兩種相近或對比色在濕潤狀態下的自然融閤邊界，避免齣現生硬的“色塊劃分”。 工具的“非典型”應用： 探討使用馬剋筆的側鋒、筆尖的極細端，甚至略微乾燥的筆頭來進行颳擦、製造縴維感紋理的方法。 2. 光影的雕塑術：三維空間感的手繪重建 禮服設計圖的最終目的在於說服客戶或版師。本書詳述如何通過精確的光影處理來定義麵料的走勢： 結構陰影 vs. 環境陰影： 區分因服裝內部結構（如褶皺、收省）産生的深影，與外部光源投射在裙擺上的柔和陰影。 動態光影的捕捉： 針對行走或站立姿態的禮服，如何用強烈的漸變來模擬光綫掃過布料錶麵的動態效果，增強畫麵的故事性。 3. 細節放大與工藝標注圖的繪製 高級定製圖紙必須具備工藝可讀性。本章教授如何快速繪製“局部放大圖”（Detail View）： 快速符號係統： 建立一套統一的符號係統，用以標注縫份、襯裏類型、口袋處理方式、拉鏈隱蔽技術等。 立體結構透視圖的簡化： 學習在不使用大量輔助綫的前提下，用簡潔的綫條和陰影來暗示背部係帶、胸衣的內層結構或裙撐的起翹點。 第三部分：高級定製係列的概念化與整閤錶達 本書最終目標是培養設計師的“係列思維”，即將單一的作品融入整體的設計敘事中。 1. 姿態與動態的捕捉 禮服的生命力在於動態。本書提供瞭一係列高級定製模特姿態的骨骼結構速寫練習，重點在於如何通過手繪快速鎖定“高定感”的優雅與疏離，而非日常的時裝走姿。 2. 色彩情緒闆（Mood Board）的視覺轉化 如何將抽象的靈感（如建築、古典音樂、特定曆史時期）轉化為手繪稿中的主色調、輔助色和裝飾材質的組閤。這部分強調的是“感覺先行，工具跟進”的轉化路徑。 3. 設計係列的一緻性維護 在多件作品的係列展示中，如何確保每件禮服的設計語言（如領口綫條、裝飾風格、比例分配）保持高度統一，同時避免重復單調。這要求手繪稿在保持個體特徵的同時，必須符閤整體係列的“基因”。 本書通過大量的頂尖時裝屋的設計手稿分析（非版權作品的直接臨摹，而是對其技法進行逆嚮工程解析），結閤大量的實戰案例和“由繁到簡”的步驟分解，旨在幫助讀者跨越從“會畫”到“專業呈現”的鴻溝，使手中的馬剋筆成為傳遞奢華設計理念的精準工具。

評分☆☆☆☆☆

第四段評價： 我是一個非常注重細節的人，市麵上很多手繪教程，要麼是匆匆帶過細節處理，要麼就是細節處理得過於卡通化，失去瞭高級成衣應有的質感。這本書在這方麵做得非常齣色。它花費瞭大量的篇幅專門講解如何處理那些決定成敗的微小元素：比如精緻的珠綉、蕾絲的邊緣、或是絲帶的打結方式。作者的講解邏輯性極強，通過對比不同筆觸在同一元素上的應用效果，直觀地展示瞭不同處理方式帶來的視覺差異。例如，在錶現鑽石的閃爍光芒時，他使用瞭非常精細的白色高光筆，配閤周圍環境的壓暗，使得鑽石的切割麵栩栩如生。更令人稱道的是，書中還穿插瞭一些關於色彩心理學的探討，指導我們在選擇禮服配色時，如何更好地錶達設計師的情感和主題。這使得這本書的內容不僅僅是技法手冊，更像是一份融閤瞭藝術理論與商業實踐的綜閤指南。我已經將這本書放在我的工作颱最顯眼的位置，隨時可以翻閱參考，它已經成為瞭我快速提升錶現力的得力助手。

評分☆☆☆☆☆

第五段評價： 這本書的排版和視覺呈現達到瞭一個很高的水準，拿在手上就是一種享受。它不像傳統的教科書那樣闆著麵孔，而是充滿瞭設計師的熱情與對美的追求。我發現，作者在介紹每一種高級技法時，都會附帶一個“失敗案例分析”，這一點我非常贊賞。通過展示常見的錯誤畫法以及如何通過調整筆觸、力度或色彩飽和度來修正，讓讀者能立刻明白“錯在哪裏”以及“如何改進”，這種即時反饋的學習機製效率極高。此外，這本書對於馬剋筆的選擇和維護也有非常詳盡的指導，從不同品牌筆芯的特性到如何利用酒精稀釋劑做齣水墨暈染的效果，幾乎涵蓋瞭一個手繪師能遇到的所有實際問題。這本手冊的實用性，完全可以媲美那些價格高昂的專業工作室內部培訓資料。它真正做到瞭深入淺齣，將專業領域內那些看似晦澀難懂的知識，用一種清晰、直觀且令人愉悅的方式傳遞給讀者。對於任何想在時裝手繪領域深耕的人來說，這本書都是一份不可或缺的投資。

評分☆☆☆☆☆

第三段評價： 說實話，一開始我對“高級定製”這個主題感到有些壓力，覺得這可能離我的日常實踐太遠。然而，這本書的敘事風格非常親切且富有感染力，它成功地將原本高高在上的定製藝術拉迴到案頭，讓普通的設計愛好者也能感受到其中的魅力。作者在講解透視和結構關係時，選用的禮服案例都極具代錶性，從巴洛剋式的繁復宮廷裙到極簡主義的流暢綫條，跨度非常大，這使得讀者能夠接觸到各種風格的規範。我尤其喜歡其中對於動態錶現的講解部分，禮服在模特行走、轉身時産生的動態變化，如何僅用幾根綫條和區域性的陰影來捕捉，簡直是教科書級彆的示範。書中的紙張選擇也非常講究，略帶紋理的紙麵，使得馬剋筆的上色效果呈現齣一種微妙的顆粒感，這比光滑的銅版紙更能模擬齣設計稿的質感。總而言之，這本書的價值在於它建立瞭一座橋梁，連接瞭理論知識與實際應用，讓“高級定製”不再是一個遙不可及的夢想，而是一種可以通過努力掌握的視覺語言。

評分☆☆☆☆☆

第一段評價： 這本書的封麵設計真是讓人眼前一亮，那種低調的奢華感撲麵而來，尤其是封麵上那幾筆隨意的馬剋筆勾勒齣的綫條，簡直就是點睛之筆。我原本以為這隻是一本普通的繪畫教程，但翻開之後纔發現，它的內容深度和廣度完全超齣瞭我的預期。作者對於色彩的運用簡直可以用“鬼斧神工”來形容，那些看似隨性的筆觸背後，蘊含著對光影、材質和結構極其精準的把握。我尤其欣賞其中關於麵料質感的錶現手法，無論是絲綢的光澤、蕾絲的細膩，還是天鵝絨的厚重，都能通過簡單的馬剋筆勾勒齣來，讓人仿佛能透過紙麵感受到麵料的真實觸感。這本書的排版也非常考究，每一頁的留白恰到好處，使得復雜的技法講解也不會顯得擁擠和晦澀。對於初學者來說，它提供瞭一個非常友好的入門路徑，而對於有一定基礎的愛好者而言，書中蘊含的那些高級技巧和獨到見解，絕對是值得反復揣摩的寶藏。它不僅僅是一本技法書，更像是一本時裝美學的教科書，引導讀者去理解設計背後的靈魂。我毫不猶豫地推薦給所有熱愛服裝設計和手繪的朋友們，相信它能為你的創作帶來全新的啓發和質的飛躍。

評分☆☆☆☆☆

第二段評價： 我是在一個偶然的機會下接觸到這本書的，當時正在為我的畢業設計尋找一些新的靈感和錶現手法。市麵上很多手繪書，要麼過於側重基礎的素描訓練，要麼就是技巧堆砌，缺乏實戰指導，但這本書完全不同。它的重點非常明確，就是如何用馬剋筆這種快速、直接的媒介，去捕捉高級定製禮服那種轉瞬即逝的靈動感和精確的結構美。作者並沒有采用那種一步一步分解的枯燥教學模式，而是通過大量的實例解析，將復雜的步驟拆解成易於理解的視覺流程。我印象最深的是關於立體剪裁效果的描繪，那種通過綫條的粗細和色彩的疊加來錶現服裝廓形和褶皺深度的處理，精妙至極。閱讀過程中，我發現作者的講解不僅停留在“怎麼畫”，更深入到“為什麼要這樣畫”的層麵，這對於提升我的設計思維至關重要。我感覺自己不僅僅是在學習一種工具的使用，更是在學習一種觀察世界和錶達美學的方式。書中的一些“小竅門”——比如如何快速處理配飾的光澤，或者如何用最少的顔色錶現齣麵料的層次感——都讓我受益匪淺，極大地提高瞭我的工作效率。