花束包裝技法+設計與製作+葉材的使用技法+花藝配色基礎與實踐 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[日] 林芳久 著，黃麗婷 編

圖書標籤:

• 花藝
• 花束包裝
• 花藝設計
• 花藝製作
• 葉材
• 配色
• 花藝基礎
• 鮮花
• 包裝技法
• DIY

店鋪： 華研外語官方旗艦店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122249920

商品編碼：13756673101

包裝：平裝

開本：16開

用紙：銅版紙

正文語種：中文

基本信息

此寶貝為套裝書籍，全套4冊，總定價205.00元，分彆如下：

日本花藝名師的人氣學堂:花束設計與製作，定價49.00元，書號：9787122248909

日本花藝名師的人氣學堂.花束包裝技法，定價49.00元，書號：9787122249920

日本花藝名師的人氣學堂:葉材的使用技法，定價49.00元，書號：9787122248893

日本花藝名師的人氣學堂:花藝配色基礎與實踐，定價58.00元，書號：9787122276940

編輯推薦

本套叢書針對花店行業從業者，從入門到精通，全方位解決花店從業者需要掌握的基本花藝技法。 另一方麵也非常適閤花藝、插花愛好者自學。

日本花藝名師的人氣學堂:花束設計與製作

目錄

基 礎 篇

[圓形花束]

~小而緊湊/高低錯落~

[小而緊湊的圓形花束]

本書介紹的花束主題一覽

2 花束製作過程中什麼*難？

解決你8個難題的問答

4 製作花束前必要的知識

10 嘗試製作基本花束

16 色彩主題1 以嬌嫩的粉色為主調，適閤送給年輕女性

17 色彩主題2 送給性格開朗、活力十足的女性

24 色彩主題3 在特彆的日子裏送給心愛之人

26 錶現質感1 用不同質感的綠色錶現個性

28 錶現質感2 用光滑的質感錶現優雅氣質

30 果實主題1 用多種色彩和形狀錶現豐盛的感覺

32 色彩主題4 時尚大方，適閤送給男性

34 色彩主題5 送給有個性的新婚夫婦

36 塑造形象 嫻靜成熟，又不失浪漫

38 突齣個性 用小花錶現活潑可愛的性格

[高低錯落的圓形花束]

40 玫瑰主題 用庭院中的玫瑰做齣鬆散彆緻的花束

42 色彩主題6 送給病人或祝賀康復

44 色彩主題7 送給高貴優雅的女性

46 色彩主題8 送給喜歡與眾不同的男性

48 果實主題2 用高低差錶現自然動感

50 色彩主題9 適於裝飾發布會之類的空間

52 色彩主題10 送給喜歡簡潔自然的新娘

54 從庭院中取材 營造夏日庭院般的氛圍

55 草類花材 將綠葉束在一起，營造剛采摘下來般的清新感覺

60 錶現動態1 用綠葉錶現優雅的姿態

62 錶現自然 錶現初夏清新爽朗的空氣

64 錶現動態2 用色彩繽紛的花朵增加豐滿感

※本書中使用瞭“花藝大師”（Florist Master）一詞。

florist源於德語，指製作花束的手藝人，而本書作者高橋老師，則是擁有國傢認定，是真正的“花藝大師”。

應 用 篇

[活用植物動態和空間的花束]

~單麵/平行式/使用支架/不對稱~

[單麵]

70 小而可愛 用來紀念亡人

72 色彩混搭 將風鈴草隨意地束在一起

76 給花材分組 以馬蹄蓮為主的簡潔花束

[平行式]

78 大花蔥 利用筆直的花莖製作輕便的花束

80 百閤 展現百閤在自然環境中的悠然閑適

82 玫瑰 以*簡單的方式錶現玫瑰之美

84 花菖蒲 枝乾 活用空間展現優雅氣質

[支架]

86 環形 使用簡單支架製作小型花束

90 枯藤 藉用枯藤本身的自然形態

91 非植物素材 以銹鐵絲為底座 錶現夏日的風情

96 枯枝 活用柔美的桉樹枝做齣妙趣橫生的支架

98 枯葉 用縴細的支架打造不對稱之美

[不對稱]

102 少量花材 讓充滿個性的花材更加齣眾

104 形態·綫條 強調形態與綫條，營造充滿緊張感的空間

106 嚮下垂落 錶現噴薄而齣的生命力和活力

107 錶現自然 將初夏庭院中的金鏈花做成花束

112 怎樣裝飾花束？花器的作用

116 德國花束發展史

118 橋口式花藝

120 結語

專題

22 花束的色彩搭配

23 植物的個性

27 關於植物的質感

49 以果實為主的設計

59 綠色的風景

61 植生類與非植生類

75 關於分組法

77 關於植物的動態

81 平行式花束

89 支架、骨架的效果

101 肌理和結構

103 對稱與不對稱

105 綫條與空間

內容推薦
紮花束這樣簡單的行為，同時也是花店技術中*難得部分。本書中，擁有德國花之國傢資格的橋口學先生，詳細的解說花束的製作方法，連初學者也能輕鬆學會。 本書從基礎入手，講述如何從美學的角度思考花束的構造，如何根據想製作的風格挑選花材，以及如何依據花束的用途進行顔色搭配。 收錄超過35個製作案例，用大圖片來展示每個花束使用的花材與製作步驟，能使讀者能清晰掌握花朵組閤構成中的細節，因此舉一反三，學以緻用。 除瞭基本的圓形花束，本書還介紹瞭常用的單麵花束、使用自然材料製作的框架花束等，網羅各種你想瞭解的花束風格。總之本書適閤花店經營者、花藝設計初學者和熟練者、嘗試自己製作花束的鮮花愛好者等所有愛花人士。

日本花藝名師的人氣學堂:葉材的使用技法

目錄

基礎篇葉材使用技法之基礎講座

2 第1課通過外觀區分和辨識觀葉植物

6 第2課葉材使用的基本技法

6 技法 1 矯形

8 技法 2 彎摺

10 技法 3 繞圈

12 技法 4 捲麯

14 技法 5 編織

16 技法 6 剪切①

18 技法 7 剪切②

20 技法 8 使用鋼絲

22 技法 9 撕裂

24 技法 10 疊閤

26 技法 11 包裹

27 技法 12 漂浮

28 技法 13 鋪填

29 技法 14 夾插

30 技法 15 脫水乾燥

31 技法 16 連續重復

32 技法 17 攀附

33 技法 18 錶現質感①

34 技法 19 錶現質感②

35 第3課瞭解葉材使用知識，拓展花藝設計廣度

實踐篇 葉材使用技法之實踐講座

40 第1課 “矯形”技法實踐

42 第2課 “彎摺”技法實踐

46 第3課 “繞圈”技法實踐

52 第4課 “捲麯”技法實踐

53 第5課 “編織”技法實踐

57 第6課 “剪切”技法實踐

61 第7課 “使用鋼絲”技法實踐

63 第8課 “撕裂”技法實踐

67 第9課 “疊閤”技法實踐

69 第10課 “包裹”技法實踐

71 第11課 “漂浮”技法實踐

74 第12課 “鋪填”技法實踐

77 第13課 “夾插”技法實踐

79 第14課 “脫水乾燥”技法實踐

81 第15課 “連續重復”技法實踐

82 第16課 “質感錶現”技法實踐

應用篇 葉材使用技法之應用作品賞析

86 第1課 多種技法的共用

91 第2課 以葉材為主材的花環飾品

94 第3課 花束中的葉材使用

96 第4課 魅力閃耀的葉材裝飾品

98 第5課 葉材的包裝創意

100 葉材圖鑒

105 葉材的長時保鮮與管理要領

內容推薦

綠色葉材的使用在花藝設計中起到不可忽視的作用，隻要稍用一點技巧，就能營造令人心動的意趣和韻味，使花藝設計進入嶄新的世界。 本書講述瞭花藝設計中常用的17種葉材使用技巧，包括矯形、彎摺、纏繞、捲麯、編織、使用鋼絲、包裹、鋪填、脫水乾燥、質感錶現等。用豐富的步驟圖片和細緻的文字講解對這些技巧進行深入講解和應用說明，並配以豐富的實踐案例。除此之外還對葉材的種類、特質、保水技巧、日常管理等進行瞭詳細的解說。

日本花藝名師的人氣學堂. 花藝與禮品包裝技法

目錄

前言 

002 製作美麗包裝所需的工具 

第1章 

005 隻需剪裁一次的快速包裝法 

006 使用蠟紙 

009 使用條紋圖案的包裝紙 

012 使用無紡布 

015 使用和紙 

018 使用網紗和塑料紙 

021 使用圓點圖案的塑料紙 

024 使用金屬質感的塑料紙 

026 使用無紡布和金屬質感的塑料紙 

029 專題 用小毛巾製作可愛小熊 

第2章 

032 充滿新創意的花束包裝法 

034 使塑料紙包裝不易變形的妙法 {活用墊闆 } 

037 將泡沫闆做成墊闆 

041 用小巧的墊闆做齣方便攜帶的包裝 

043 用墊闆做成可輕鬆搬運的花環包裝 

046 用於展示的花環包裝 

049 枕花的包裝 

052 使用紙袋 

054 使用層壓無紡布 

056 使用手帕 

059 使用綠葉 

061 專題 彆齣心裁的卡片 

第3章 

064 用於其他物品的包裝 

066 金字塔形的胸花盒 

070 用裝飾帶打造萬聖節氣氛 

073 圓形禮盒的包裝技巧 

075 禮券的包裝技巧 

077 花器的包裝技巧 1 

080 花器的包裝技巧 2 

083 使用漢堡紙 

085 在包裝上做齣玫瑰的形狀 

087 酒瓶的包裝技巧 1 

090 酒瓶的包裝技巧 2 

093 專題 邂逅花束包裝 

第4章 

094 畫龍點睛的裝飾帶 

096 用來裝飾局部的蝴蝶結 1 

097 用來裝飾局部的蝴蝶結 2 

098 層疊式 

099 王冠結 

100 方結 

101 雙重竪結 

102 幔帳結 

104 套索結

內容推薦

包裝能提升花藝作品的檔次，好的包裝能讓花藝增色不少。本書是作者對一本花藝包裝書籍大受歡迎之後的，應齣版社之邀，精心編寫的第二本書籍。相對於本書的較為基礎來說，本書介紹瞭介紹瞭大量花束裝飾技法，以及一些特殊的花束包裝方法，並手把手教會讀者如何將之付諸實踐，讓花束看上去更吸引人，相信能夠助所有侍弄鮮花之人一臂之力。 

本書內容包括：如何直接有效地錶現主題、如何將包裝過程中産生的材料浪費減到少、如何做齣創新不凡的禮物包裝、如何隻剪裁一次就做齣美麗包裝、如何活用身邊隨處可見的小玩意和美紋紙膠帶等，這些方法不但打破俗套，創意十足，而且重視實踐過程中的實用性和高效率，不再華而不實，難以操作。

日本花藝名師的人氣學堂:花藝配色基礎與實踐

目錄

花色配色的基礎                                      

色彩的三要素             002                 

色彩的三屬性             003                        

1.色相 

2.明度 

3.彩度                              

色調                     006                        

色彩調和與色調           009                        

學習色彩搭配             010                        

1.相同色（類似色)配色和對比色（互補色）配色         

2.漸變配色 

3.同色調配色                    

4.同色相配色 

5.重復配色                        

6.分離配色                                          

Pastel  淡色調                                      

什麼是淡色調           031                       

淡色調配色的類型示例     032                       

淡色調花材                033                       

淡色調作品實例                                      

桃紅色＋淡紫色            034                       

淺黃色＋淡藍色            035                       

粉紅色·層次感        036                       

淺黃色＋乳白色            037                       

淡藍色＋淡綠色            038                       

灰白色＋淡紅色·藍色      039                     

乳白色＋淡綠色         040                       

乳白色＋淡綠色＋淡藍色    041                       

淡黃色＋乳白色         042

淡黃色＋淡紫色 044

Smoky  灰色調

什麼是灰色調          047

灰色調配色的示例類型  048

灰色調花材            049

灰色調作品實例

灰黃色＋紫色          050

藍灰色＋檸檬黃        051

灰紫色＋丁香紫  052

丁香紫＋褐色       053

淡紫色＋淺藍灰色   054

灰藍色＋紅褐色  055

藍綠色   056

褐色＋淡紫色          058

Vivid  鮮艷色調

什麼是鮮艷色調          061

鮮艷色調配色的類型示例  062

鮮艷色調花材            063

鮮艷色調作品實例

橙色＋黃色              064

粉色＋橙色              065

活潑的色彩層次          066

鮮紅＋紫紅              067

鮮紅·橙色＋黃色        068

紅色＋橙色＋綠色＋紫色  069

黃色                    070

維他命色                072        

Dark   暗色調      

什麼是暗色調              075            

暗色調配色的類型示例      076                          

暗色調花材                077                      

暗色調作品實例                                      

深紫紅色＋深褐色          078                       

深紫色                    079                       

深紅色                    080

胭脂紅＋靛藍＋褐色    081                       

深紅色＋黑色 082                       

品藍色                  083                       

胭脂紅＋灰紅色       084                       

紅葡萄酒色（深紫紅色）＋深紫色 086

Mono 單色 

適閤單色設計的花材實例        090

單色作品實例 

黑色的單色搭配                  092

鮮綠色的單色搭配                093

米黃色的單色搭配                094

綠色的單色搭配            095

專題1  花藝設計要傳達花卉的色彩意象       096   

花色配色的應用

色彩的麵積比                    104

1.從主色入手

2.突齣對比

3.從色調入手

花的背景色                   106

1.明度對比

2.色相對比 

3.彩度對比

色調混閤                     110

1.色調圖中相近位置的色調組閤

2.色調圖中距離較遠的色調組閤

專題2  花藝配色的學習方法    116

後記                       118

附錄 不同色調的花材圖   119

內容推薦

色彩搭配是影響花藝設計效果的重要因素。本書從基礎的色彩心理學入手講解花藝配色邏輯、技巧和實踐，並輔以大量的實例解說。

本書既適閤沒有基礎的初學者，也適閤有一定基礎的花藝師提高到更為專業的水準！

本書內容分成三部分。部分講述花藝配色的基礎知識，講述類似色配色、同色調配色、重復配色、分離配色等概念。

第二部分將花藝設計的色彩分成淡色調、灰色調、亮色調、暗色調四種類型，每種類型詳細講解細分的配色類型、花材選擇，總結常用的色彩搭配模式和實例， 便於學習模仿和實際應用。

第三部分是花藝色彩搭配的應用，對花藝的色彩麵積、背景色、色調混閤等高階技法進行講解。

本書後還附有花藝設計色彩的學習方法，以及學習色彩搭配用的花材縮略圖，可以剪下作為平麵模型使用。

《自然織錦：現代花卉藝術與生態花藝實踐》 一、導言：重塑人與自然的對話 本書深入探索花卉藝術的當代演變與生態可持續性實踐，旨在超越傳統花藝的裝飾範疇，將其提升為一種具有深刻社會與環境意義的錶達形式。我們聚焦於如何利用自然界的豐富元素，構建兼具美學價值、文化內涵與生態責任的現代花卉裝置與景觀設計。本書摒棄瞭對單一技藝的機械重復，轉而強調創作者的觀察力、哲學思考以及與自然環境的互動關係。它是一本麵嚮所有對自然、設計和可持續生活方式抱有熱忱的讀者的指南，旨在啓發大傢以全新的視角審視花卉在現代生活中的角色。 二、第一篇：生態花藝的理論基石與哲學重構 1. 綠色哲思：從消費到共生 本篇首先界定瞭“生態花藝”（Eco-Floristry）的核心概念，探討其與傳統花藝在資源觀、材料選擇和生命周期管理上的根本差異。我們將深入分析可持續采購、本地化種植（Locally Sourced）以及“零廢棄”（Zero-Waste）美學在花藝創作中的實踐意義。重點討論如何將環境保護的倫理融入設計決策的每一個環節，包括選擇對授粉者友好的植物、避免使用化學保鮮劑以及推廣循環再利用的容器與工具。 2. 植物的敘事：超越觀賞價值 我們邀請讀者深入瞭解植物的生態角色、生長習性及其文化象徵意義。理論部分將詳述不同植物群落（如：濕地植物、耐旱植物、本土野花）對特定環境的適應性，並指導讀者如何根據場地條件和季節變化，選擇最能講述故事的物種。此外，還將引入“植物編年史”的概念，教導如何設計能夠隨著時間推移而自然演變的花卉作品，捕捉生命的動態美。 三、第二篇：結構與空間的解構——裝置藝術與環境融閤 1. 空間織構：動態平衡與視覺張力 本篇將焦點從傳統的瓶插藝術轉移到大型花卉裝置和環境藝術的設計上。內容涵蓋如何運用結構工程原理（如張力、壓力與平衡點）來構建懸浮式、雕塑式或沉浸式的花卉空間。我們將詳細解析“負空間”在花卉設計中的應用，即如何利用未被填充的空間來強調焦點元素，創造視覺上的呼吸感與流動性。 2. 臨時性景觀設計：場地與時間的對話 探討如何為特定的公共活動、慶典或自然場地設計臨時性的、可降解的花卉景觀。內容包括： 生物降解基底的構建： 采用泥炭蘚、麻繩、可堆肥材料等替代傳統泡沫海綿的固定方法。 氣候適應性設計： 針對不同氣候帶（如高濕、乾燥、強風環境）的結構加固與植物保護策略。 用戶體驗路徑的融入： 設計引人駐足、互動或引導行走的動態花卉路徑，使觀賞者成為作品的一部分。 四、第三篇：材料的再發現——非常規元素的融閤與應用 1. 非花卉元素的整閤策略 本書強調花卉藝術的邊界拓展，深入研究如何將自然界中非傳統的、具有紋理和結構感的元素融入設計，以增強作品的層次感和原始美。這包括： 木質材料的運用： 枯木、樹皮、藤蔓的結構特性與韌性處理。 礦物與地質形態： 岩石、卵石、沙土在花卉布局中的基礎作用與視覺對比。 縴維藝術的交叉： 探索使用天然麻、黃麻、迴收紙漿等材料與植物材料進行編織、纏繞和塑形的技法。 2. 植物的“二次生命”：乾製與保存的藝術 聚焦於如何通過科學、藝術化的乾燥、壓製和穩定化技術，延長植物材料的美學壽命，並將其轉化為持久的藝術媒介。內容包括： 真空乾燥與矽膠保鮮技術： 針對不同花材（如多肉植物、闊葉、精緻花朵）的最佳處理流程。 植物染色與著色： 使用天然提取物（如靛藍、薑黃）對乾製材料進行色彩增強與藝術化處理，避免使用閤成染料。 結構乾花的應用： 探討如何設計完全以乾燥材料為主體的作品，實現季節的永恒化。 五、第四篇：數字時代下的花卉互動——體驗設計與傳播 1. 互動花藝與感官體驗 本篇探討如何利用現代技術和設計理念，增強觀賞者與花卉作品之間的多重感官聯係。內容涵蓋： 光影投射的運用： 如何利用定嚮光源和濾光片，在夜間或室內環境中戲劇性地展現植物的形態和紋理。 聲音景觀的構建： 將植物的自然屬性（如風吹葉動的聲音、特定花材散發的香氣）與微型音效係統相結閤，創造沉浸式的聽覺體驗。 氣味地圖的繪製： 係統分析不同植物的芳香分子，設計具有清晰氣味層次感和情感導嚮的花卉組閤。 2. 攝影與檔案的倫理 在設計完成之後，如何以負責任的方式記錄和傳播作品成為關鍵。本章指導創作者掌握高水平的攝影布光技術，以真實、無過度修飾的方式捕捉植物的自然狀態。同時，探討如何撰寫作品背後的生態宣言和設計意圖，確保傳播過程中的信息準確性和倫理規範。 六、結語：麵嚮未來的花藝實踐者 本書最後總結瞭成為一名具有前瞻性和社會責任感的花藝實踐者的必要素質。它鼓勵讀者將設計視為一種持續的學習過程，不斷試驗新的可持續材料，積極參與本地社區的生態倡議，並將花卉藝術作為溝通氣候變化、生物多樣性保護等重大議題的有效媒介。本書不提供現成的“食譜”，而是提供瞭一套靈活的思維框架，以應對不斷變化的環境與審美需求。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本關於花藝設計的書，我最大的感受就是，它徹底顛覆瞭我對“配色”的傳統認知。我一直以為花藝配色無非就是紅配綠、紫配黃那些老套路，但這本書裏介紹的“情感色彩學”和“視覺平衡點”理論，讓我對色彩的運用有瞭全新的理解。它不僅羅列瞭大量的經典配色方案，更重要的是，它教會你如何根據花材的特性、使用場閤以及想要傳達的情感來靈活變通。我試著按照書裏的指引，嘗試瞭一種之前從未敢嘗試的“莫蘭迪色係”花束，結果效果齣奇地好，那種低飽和度的和諧感，讓整個作品瞬間提升瞭一個檔次。這本書的排版和插圖設計也極其用心，那些高清的色彩樣本圖，讓人在閱讀時仿佛身臨其境，隨時可以對照參考，極大地提高瞭學習效率。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得優秀的花藝書籍應該具有跨越文化界限的普適性，而這本教材在這方麵做得非常齣色。它沒有將自己局限於某種特定的流派或地域風格，而是從自然界萬物的形態中汲取靈感，構建瞭一套可以靈活應用的創意係統。書中對“動態平衡”的討論尤其深刻，它不是簡單地要求對稱或平衡，而是鼓勵創作者去捕捉瞬間的美感，讓作品在視覺上呈現齣一種仿佛正在發生變化的狀態。我嘗試著將書中學到的“螺鏇式花束構建法”應用到日常的野花采集上，結果發現，即使是最簡單的材料，隻要掌握瞭內在的結構邏輯，也能煥發齣不一樣的生命力。這本書帶給我的，不僅僅是技巧，更是一種觀察世界、錶達自我的全新視角。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是花藝愛好者的寶藏，我剛翻瞭幾頁就被它的內容深深吸引住瞭。最讓我驚喜的是它對基礎知識的講解，細緻到每一個步驟都有圖文並茂的展示，完全不像那種紙上談兵的書。比如，它講到如何挑選最適閤的包裝紙張，從不同材質的紋理到色彩的搭配，都有獨到的見解。我以前總覺得包裝就是隨便包包就好，但這本書讓我意識到，好的包裝本身就是一種藝術錶達。尤其是關於“結構”的探討，它深入講解瞭如何用最小的材料支撐起最大的視覺衝擊力，這對於我這種想把業餘愛好變成半專業水準的人來說，簡直是醍醐灌頂。書裏還穿插瞭一些花藝大師的案例分析，那種將抽象的設計理念具象化的過程，讓人看得津津有味，簡直就是一本實踐寶典和理論指南的完美結閤體。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版風格和內容組織邏輯非常嚴謹，透露齣一種專業嚴謹的態度，但閱讀起來卻絲毫沒有枯燥感，這很不容易得來。我特彆喜歡它在設計製作流程中，對於“工具選擇與維護”這一塊的詳盡介紹。這部分內容往往被其他教材所輕視，但卻是決定最終作品能否順利完成的關鍵。從鋒利度恰當的剪刀到不同形狀的花藝膠帶的使用技巧，作者都給齣瞭非常實用的操作指南，這對於需要經常進行大量重復性練習的愛好者來說，無疑是極大的便利。它不僅僅是教你“做什麼”，更是教你“怎麼高效地做”，這種務實至上的精神，讓這本書的實用價值得到瞭最大程度的體現，我感覺自己拿到瞭一本可以長期依賴的工具書。

評分☆☆☆☆☆

這本書中關於“葉材”使用的技法部分，簡直是為我這種常常忽略配葉重要性的花藝新手量身定製的救星。過去我總是把葉材當作背景闆，隨便插幾片綠色葉子完事，但這本書用大量的篇幅闡述瞭不同葉材的形態、質感對整體花束造型的影響力。它細緻地介紹瞭從蕨類到多肉植物葉片的處理方法，比如如何通過修剪、彎摺來賦予葉材新的綫條感和動勢。我尤其欣賞它對“留白”藝術的闡述，通過控製葉材的密度，讓花朵在視覺上得以呼吸和凸顯。按照書中的“葉材骨架搭建法”，我重新製作瞭一個作品，發現作品的立體感和層次感都有瞭質的飛躍，感覺自己不再隻是一個插花的人，而是一個空間雕塑傢。