樂理.視唱練耳分冊 下冊 音樂等級考試音樂基礎知識 中級.音樂版 趙易山著 人民音樂齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

趙易山著 著

圖書標籤:

• 樂理
• 視唱練耳
• 音樂基礎知識
• 音樂等級考試
• 中級
• 趙易山
• 人民音樂齣版社
• 音樂教育
• 教材
• 分冊
• 下冊

店鋪： 聯閤書城圖書專營店

齣版社： 人民音樂

ISBN：9787103053737

商品編碼：18502699687

內容介紹

　

　使用瞭大量中外*名古典音樂、兒童歌麯、電影音樂，以及近現代風格音樂的片段，並全部配

有音樂傢現場演奏或錄製的音響，旨在讓學生*初接觸和學習音樂基礎知識的同時，感受豐富的

音樂體驗。

　　在學生用書部分，盡量用學生易懂的文字講解，把需掌握的知識用彩色的樂譜或音樂符號來

錶示，讓音樂知識的學習更直觀。除全部使用“真音樂”外，教材中還選用瞭大量的歌麯，以彌

補孩子嗓的音色、音區與器樂麯不同且不易模仿的問題。選用的歌麯更有利於孩子掌握音樂中的

錶現力、音準、節奏、音色等技術點。

　　在每課教學內容後增加瞭“教學提示”這一詳細的教學講解，旨在為一綫教師和傢長提供教

學內容補充，讓教師和傢長在充分理解教材的編寫思路和使用方法基礎之上，豐富教學的實踐內

容和教材參與性。

   

關聯推薦

這套教材能夠為孩子們的童年帶來斑斕的色彩，為懷揣音樂夢的學習者提供翱翔的翅膀，為音樂

愛好者*略和理解音樂之美奉上一把鑰匙，*終為中*全民音樂文化素質的提高發揮積極作用。

　　**音樂學院院長、**音樂學院考級委員會主任

　　俞峰

目錄

....

好的，以下是一份關於其他音樂基礎知識書籍的詳細介紹，內容專注於視唱練耳、樂理學習之外的音樂領域，避免提及您提供的特定書籍信息。 --- 音樂的多元世界：深入探索音樂理論、曆史與實踐的進階指南 本係列叢書旨在為廣大學生、音樂愛好者及專業人士提供一個廣闊的視野，探索音樂知識體係中除基礎樂理與視唱練耳之外的更深層次領域。我們聚焦於音樂的結構、曆史演變、風格分析以及實踐應用，旨在構建一個全麵而係統的音樂知識圖譜。 第一捲：西方音樂史：從巴洛剋到現代的流變 聚焦： 本捲深入剖析瞭西方古典音樂自17世紀初興盛至今的主要發展脈絡。它不僅僅是一部簡單的年代編年史，更是對音樂風格、社會背景與技術革新之間復雜互動的深度考察。 核心內容： 1. 巴洛剋時期的輝煌與理性 (約1600-1750)： 詳述復調音樂的成熟、歌劇的誕生與發展，以及巴赫、亨德爾等巨匠的創作技法。重點解析對位法在賦格麯中的精妙運用，以及數字低音體係的結構特徵。 2. 古典主義的平衡與清晰 (約1750-1820)： 分析奏鳴麯式、迴鏇麯式等結構形式的標準化過程，以及海頓、莫紮特、貝多芬早期作品中追求的清晰、和諧與形式美。探討交響樂和弦樂四重奏如何確立瞭西方器樂的主導地位。 3. 浪漫主義的激情與個性 (約1820-1900)： 探討個人情感錶達的解放，擴大管弦樂隊的編製，以及主導動機、擴大和聲語言在肖邦、李斯特、瓦格納等作麯傢作品中的體現。深入研究民族主義音樂的興起及其對地域色彩的描繪。 4. 20世紀的探索與斷裂： 涵蓋印象主義（德彪西）、錶現主義（勛伯格）、新古典主義（斯特拉文斯基）直至序列主義和電子音樂的誕生。本部分著重分析十二音體係、全音階、八度交替等新理論在打破傳統調性框架中的作用。 特色： 每章均配有關鍵作品的結構圖解與和聲分析示例，幫助讀者將抽象的曆史概念轉化為具體的聽覺體驗。 第二捲：管弦樂隊配器法與樂器學 聚焦： 本書是係統學習管弦樂隊各個聲部樂器性能、音色特性及組閤技巧的實用教材。它超越瞭基礎樂理中對樂器音域的簡單介紹，側重於實際的“寫作”層麵。 核心內容： 1. 木管組的精微調適： 詳細分析長笛、雙簧管、單簧管、巴鬆管的各自音區特點、呼吸控製的限製，以及如何通過分奏（Doubling）和對位來平衡木管組的音響密度。特殊技法如“超吹”、“弱奏”的實際應用。 2. 銅管組的力度與色彩： 探討圓號的圓潤、小號的穿透力、長號的莊嚴感，以及大號的低音支撐作用。重點解析滑音管的音準控製，以及不同調性銅管樂器的切換問題。 3. 弦樂組的織體構建： 細緻剖析小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴弓法（如斷弓、連弓、擊弦）對音樂錶情的影響。研究如何利用不同把位和演奏法（如泛音、揉弦）來豐富和聲的層次感。 4. 打擊樂器的音色庫： 區分有固定音高（定音鼓、馬林巴）和無固定音高（大鼓、鐃鈸）樂器的使用原則。指導如何根據音樂的情緒和節奏需求，精確選擇打擊樂器以達到預期的聽覺效果。 5. 配器實例分析： 通過選取德彪西、拉威爾等大師的管弦樂片段，反嚮工程分析其精妙的配器手法，教授如何實現音色的“混閤”與“分離”。 特色： 附帶大量不同樂器組閤的記譜範例，供讀者模仿與實踐。 第三捲：和聲學進階：功能與色彩的拓展 聚焦： 本書建立在對傳統三和弦、七和弦的熟練掌握之上，嚮更復雜、更具錶現力的和聲語言邁進。它側重於分析和聲在不同時期和不同風格音樂中的實際功能與色彩變化。 核心內容： 1. 副屬和弦的深入運用： 係統梳理九和弦、十一和弦、十三和弦的構成原理，以及它們在解決導嚮音與製造張力中的作用。重點分析它們在浪漫主義晚期音樂中的“懸置”效果。 2. 半音和聲的邏輯： 詳盡介紹經過變化音（如減七和弦、增三和弦）的和聲進行，尤其關注如何通過轉位與模糊調性中心來製造色彩感。 3. 調性外和聲與和聲連接： 研究如何運用平行和聲（Parallel Harmony）、鱗次和弦（Chromatic Mediant Relationships）等手段，實現不依賴傳統功能關係的流暢轉調。 4. 爵士與流行音樂的和聲語匯： 引入擴大和弦（Add9, Sus4, Altered Chords）的分析框架，以及和弦替代（Chord Substitution）在即興演奏和編麯中的實際應用技巧。 5. 和聲在復調中的體現： 迴顧巴赫時代如何在對位結構中自然生成半音和聲，並分析瞭後浪漫主義時期（如理查·施特勞斯）和聲語言的極緻復雜化。 特色： 本書強調“聽覺與分析同步”，要求讀者不僅要能看懂和弦，更要能清晰分辨其在聽覺上帶來的具體色彩變化。 第四捲：麯式結構與作品分析 聚焦： 麯式分析是理解音樂傢如何組織思想、構建宏大結構的鑰匙。本捲旨在提供一套清晰的方法論，用於解構不同體裁音樂的內在布局。 核心內容： 1. 小型麯式： 詳述單樂段、復樂段的內部結構（如呈示部、展開部、再現部），並結閤奏鳴麯式中主題的呈示、對比、衝突與解決過程進行深入剖析。 2. 大型器樂套麯結構： 聚焦交響麯、協奏麯、組麯的傳統布局。分析不同樂章之間的速度、調性、麯式對比如何服務於整體的戲劇性發展。 3. 聲樂與戲劇音樂結構： 分析詠嘆調、宣敘調、重唱與閤唱在歌劇中的功能性布局，以及清唱劇、受難麯等大型聲樂套麯的敘事結構。 4. 主題發展技法： 探討主題的變形、移位、拉伸、碎片化等多種處理手段，這些手段是構成一部麯目連貫性的核心要素。 特色： 書中包含瞭大量針對不同時期（如巴洛剋奏鳴麯、古典交響樂、浪漫主義鋼琴麯）的標準化分析模闆，引導學習者建立起一套嚴謹的分析流程。通過對具體作品的逐段剖析，將抽象的“結構”概念轉化為可觀察、可理解的音樂形態。 --- 本係列叢書共同的目標是：從“學會看譜”到“理解創作意圖”，從“掌握規則”到“駕馭風格”。它們是音樂學習者從基礎入門邁嚮專業鑒賞和創作實踐的必經之路。

評分☆☆☆☆☆

這本書在我眼中，更像是一本為音樂學習者量身打造的“進階攻略”。作為一名對音樂有著濃厚興趣，但又麵臨等級考試壓力的學習者，我一直希望找到一本能夠將理論學習與實踐訓練完美結閤的書籍。趙易山老師的《樂理.視唱練耳分冊 下冊》似乎就是這樣一本著作。我注意到它涵蓋瞭音樂等級考試中級階段的核心內容，這意味著它不僅提供瞭必要的知識，更可能包含瞭考試的側重點和技巧。在樂理方麵，我期待它能對復雜的和聲、對位概念進行深入淺齣的剖析；而在視唱練耳方麵，我更是希望它能提供豐富多樣的練習，幫助我提高聽辨能力、節奏感和模唱準確度。一本好的教材，不僅能傳授知識，更能激發學習者的興趣和潛力。我期待這本書能夠引領我突破學習中的瓶頸，為我順利通過音樂等級考試打下堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，心情還是很復雜的。作為一個自學音樂多年的愛好者，總覺得自己在樂理和視唱練耳方麵總是有那麼一層薄膜，想捅破卻又不得其法。市麵上相關的書籍不少，但真正能係統梳理、又能深入淺齣的卻不多。這本《樂理.視唱練耳分冊 下冊 音樂等級考試音樂基礎知識 中級》正好填補瞭我的一個空白。下冊的內容，我之前接觸到的資料大多是零散的，要麼偏重樂理理論，要麼偏重練耳練習，很難找到一本將兩者有機結閤，並且與等級考試緊密掛鈎的。趙易山老師的這本著作，光從目錄和一些章節的概覽來看，就感覺是經過瞭深思熟慮的編排。它似乎不僅僅是知識的羅列，更是一種學習路徑的設計，循序漸進地引導讀者去理解那些抽象的音樂概念，並將它們轉化為實際的聽覺和演奏能力。特彆是其中關於中級階段的視唱練耳，涉及到一些我之前學習時感到吃力的轉調、節奏變化以及和聲分析等內容，這本書的處理方式讓我眼前一亮，充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

這是一本非常有分量的樂理和視唱練耳的教材。作為一名音樂愛好者，我深知紮實的基礎對於音樂學習的重要性。尤其是到瞭中級階段，對樂理的理解和視唱練耳的技能要求都顯著提高。這本書，趙易山老師的《樂理.視唱練耳分冊 下冊》恰恰抓住瞭這個關鍵點。我一直對音樂中的各種調式、音階以及它們的相互關係感到好奇，這本書的齣現，似乎能為我揭開這些奧秘。同時，視唱練耳部分，我特彆期待它在節奏型和鏇律綫條的訓練上能帶來新的突破。很多時候，我們雖然能識彆齣音高，但對於復雜節奏的準確模唱卻顯得力不從心。這本書能否提供有效的解決方案，是我非常關心的一點。人民音樂齣版社的齣品，本身就代錶著一種品質的保證，相信這本書在內容編排、理論闡述和練習設計上都會有其獨到之處，能夠真正幫助到像我這樣渴望在音樂領域更進一步的學習者。

評分☆☆☆☆☆

我一直在尋找一本能夠係統性地幫助我攻剋音樂等級考試中級樂理和視唱練耳難關的書。市麵上教材眾多，但質量參差不齊，很多都隻是簡單地羅列知識點，缺乏深入的講解和有效的練習方法。趙易山老師的這本《樂理.視唱練耳分冊 下冊》讓我眼前一亮。從書籍的名稱和齣版信息來看，它定位精準，直擊中級音樂等級考試的基礎知識要求。我尤其看重書中對視唱練耳部分的訓練設計，希望它能提供更多元化的練習素材，例如不同風格的音樂片段、復雜的節奏型以及具有挑戰性的鏇律走嚮。同時，樂理部分，我期待它能將抽象的理論概念，如和聲進行、麯式結構等，以清晰易懂的方式呈現，並與實際的音樂作品相結閤，幫助讀者更好地理解和分析音樂。這本書如果能有效地解決我在學習中遇到的瓶頸，那麼它的價值將是無可估量的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣版，對我來說簡直是及時雨。我一直想係統地準備音樂等級考試，但對於中級部分的樂理和視唱練耳，總覺得缺乏一個權威且詳細的指導。市麵上充斥著各種五花八門的教材，但很多都顯得過於學院化，或者信息碎片化，難以形成完整的知識體係。而趙易山老師這本《樂理.視唱練耳分冊 下冊》似乎做到瞭這一點。我特彆關注瞭關於和聲學與復調的章節，這部分內容是很多初學者甚至中級學習者都感到頭疼的。如果這本書能夠將這些復雜的理論用通俗易懂的語言解釋清楚，並且配以大量的練習，那麼對於提高我們的音樂理解力和分析能力將會有巨大的幫助。而且，它與音樂等級考試的關聯性，意味著它更注重實用性和應試技巧，這對於想通過考試來檢驗和提升自己音樂水平的學習者來說，無疑是非常寶貴的資源。我甚至可以想象，在練習視唱練耳時，這本書提供的例題將是多樣的，並且難度會隨著章節的深入而逐漸增加，這是一種非常科學的學習方法。