【後浪直營】《好萊塢怎樣談生意》電影談判閤同模闆編劇娛樂法參考書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[美] 黛娜·阿普爾頓 著，劉莐 譯

圖書標籤:

• 電影閤同
• 好萊塢談判
• 編劇
• 娛樂法
• 商業談判
• 影視行業
• 閤同模闆
• 電影製作
• 版權
• 後浪

店鋪： 後浪齣版公司官方旗艦店

齣版社： 北京聯閤齣版公司

ISBN：9787550277809

商品編碼：20607586869

品牌：後浪

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-07-01

用紙：膠版紙

頁數：344

字數：203000

正文語種：中文

編輯推薦

《好萊塢怎樣談生意》全麵介紹瞭好萊塢産業模式的運作，是給電影、電視等娛樂業從業人士的法律指南，也是娛樂法律師進行談判、簽署協議的實用手冊。
細緻劃分導演、編劇、演員等職業權益歸屬，讓談判條款更有針對性分類闡釋電影、電視劇及真人秀節目，明確業內規範與差異經典案例輔助分析，憑實戰經驗傳授談判技巧
附有當下備受關注的11種實用閤同範本，迅速掌握交易要點

名人推薦

我們應該學而至今學得不算太好的，是美國這一套法律製度和契約體係。這本書“錶麵上”是本實用手冊，實際上，它可能道破瞭好萊塢的許多秘密。

—— 吳誌攀，北京大學常務副校長、北京大學法學院教授、博士生導師

好萊塢不是一個伏地魔，好萊塢是一所霍格沃茨學校。讀到這本書，證實瞭我的印象。


—— 史航，編劇，策劃人

生意人需要懂電影，電影人需要懂生意，這本書讓兩邊都能懂對方。

—— 張小北，著名影評人，編劇，“太空堡壘預告片工作室”聯閤創始人

作者簡介

黛娜?阿普爾頓（Dina Appleton），洛杉磯盛智律師事務所娛樂傳媒特彆法律顧問，為大量娛樂業組織與個人提供法律谘詢服務，包括主流影視製片公司、獨立製片人、編劇、導演、演員等。 
丹尼爾?揚科利維茲（Daniel Yankelevits），索尼公司代理律師，同時擔任HBO和新綫影業的商務主管，以及比弗利山律師協會娛樂事務和南加大娛樂法務教學大綱研討會聯閤主席。 


劉莐，畢業於北京大學法學院，“如是娛樂法”聯閤創始人、CEO。著有知乎“鹽”係列書《娛樂的玩兒法》。“如是娛樂法”是國內領先的娛樂法谘詢服務專業機構，服務於電影、電視劇、網絡劇、動漫、音樂、演齣、齣版等娛樂行業，提供法律服務和商業谘詢。 

目錄

推薦序 
第—章簡介：好萊塢如何達成交易？ 
1.1娛樂圈的從業者 
1.1.1演藝經紀機構 
1.1.2獨立經紀人 
1.1.3娛樂律師 
1.1.4創意總監 
1.1.5商務統籌 
1.1.6製片公司法務部 
1.1.7行業協會 
1.2製片公司與獨立製片人 
1.3談判的藝術：來自業內人士的幾條建議 
1.4産業新貌：業內人士的觀察 
第二章權利獲取協議 
2.1優先購買權／購買協議 
2.1.1優先購買費 
2.1.2授權期限 
2.1.3授權期限的延長 
2.1.4優先購買費作為買斷價格的預付款 
2.1.5優先購買權的啓動 
2.1.6優先購買權的中止和延期 
2.1.7立項奬金 
2.1.8買斷價格 
2.1.9浮動價格報酬 
2.1.10署名 
2.1.11權利授予 
2.1.12保留權利 
2.1.13優先談判權與終取捨權 
2.1.14編劇寫作服務 
2.1.15保證 
2.1.16後續作品的優先談判權 
2.1.17墊付款 
2.1.18權利迴收 
2.1.19谘詢權與批準權 
2.1.20其他注意事項 
2.2真人故事授權協議 
2.2.1誹謗 
2.2.2隱私權 
2.2.3形象權 
2.2.4達成交易 
第三章編劇聘用協議 
3.1達成交易 
3.1.1先決條件 
3.1.2報酬和服務 
3.1.3後期分成 
3.1.4署名（在銀幕上或付費廣告中） 
3.1.5權利歸屬 
3.1.6額外待遇 
3.1.7周轉權與留置權下的權利歸還 
3.1.8其他 
第四章電視劇編劇／製片人協議 
4.1電視劇經濟學 
4.1.1有綫電視網 
4.1.2授權費的再協商 
4.2進行交易 
4.2.1試播劇劇本酬金 
4.2.2試播劇本寫作步驟 
4.2.3試播劇製作服務 
4.2.4電視劇服務 
4.2.5署名 
4.2.6額外待遇 
4.2.7承諾的劇本任務 
4.2.8後續創作權利 
4.2.9一分割權利 
4.2.10周轉權 
4.2.11其他 
4.3編劇職員 
4.3.1電視劇編劇／製片人層級製度 
4.4大包協議 
第五章電影和電視導演協議 
5.1電影導演協議 
5.1.1開發服務 
5.1.2前期製作勞務 
5.1.3主要拍攝勞務 
5.1.4拍攝要求 
5.1.5後期製作 
5.1.6報酬 
5.1.7支付或參與條款 
5.1.8署名 
5.1.9標識署名 
5.1.10剪輯和試映 
5.1.11決定權 
5.1.12周轉權 
5.1.13保險 
5.1.14差旅、花銷和額外待遇 
5.1.15首映與電影節 
5.1.16DVD、原聲帶與藍光碟 
5.1.17養老金、健康保險和福利 
5.2電視導演 
5.2.1電視電影 
5.2.2電視劇 
5.2.3電視試播劇導演 
第六章電影製片人 
6.1服務：製片人的角色 
6.2進行交易 
6.1.1製作要求 
6.1.2報酬 
6.1.3署名 
6.1.4決定權 
6.1.5優先談判權 
6.1.6周轉權 
6.1.7保險 
6.1.8差旅及花銷 
6.1.9首映式與電影節 
6.1.10DVD與藍光碟 
第七章電影演員協議 
7.1待遇協商 
7.1.1先決條件 
7.1.2薪酬 
7.1.3第三方支付 
7.1.4支付日程 
7.1.5風險報酬 
7.1.6淨利潤、調整後總收入及先期總票房分成 
7.1.7延緩支付 
7.1.8票房奬金 
7.1.9獲奬奬金 
7.1.10經紀公司 
7.1.11起始日期 
7.1.12聘用檔期 
7.1.13宣傳服務 
7.1.14支付或參與條款 
7.1.15工作條件與行業協會申請 
7.1.16聘用兒童演員 
7.1.17演員工會養老金、醫保與福利 
7.1.18署名 
7.1.19DVD、錄像帶與CD包裝 
7.1.20裸露 
7.1.21更衣設施 
7.1.22批準權與谘詢權 
7.1.23銷售原聲帶 
7.1.24額外待遇 
7.1.25其他待遇 
第八章電視演員協議 
8.1待遇協商 
8.1.1試播選擇期 
8.1.2為試播劇試鏡的交通費及開支 
8.1.3試播片酬 
8.1.4風險條款 
8.1.5試播劇服務 
8.1.6試播劇開支 
8.1.7參演連續劇的優先權 
8.1.8連續劇片酬和年度保證 
8.1.9第—年片酬和保證 
8.1.10年度片酬漲幅 
8.1.11季中開播劇 
8.1.12後期分成 
8.1.13搬遷費 
8.1.14署名 
8.1.15宣傳與推廣 
8.1.16專屬性 
8.1.17節目廣告 
8.1.18決定權和谘詢權 
8.1.19化妝間 
8.1.20裸露 
8.1.21其他相關內容 
8.2重新協商 
8.3持有協議 
8.4電視電影與周播電影 
第九章綫下人員協議 
談判備忘錄示例：電影配樂師 
談判備忘錄示例：電視劇演員副導 
談判備忘錄示例：電視劇音樂剪輯 
談判備忘錄示例：電影後期製作監製 
剪輯師聘用協議示例 
…… 
第十章淨利潤 
第十一章版權法基礎 
第十二章真人秀電視節目 
第十三章數字內容協議 
附錄一閤同範本 
附錄二專有名詞錶

序言

美國電影或者其他文化産品，為什麼能夠風靡世界？這是個大問題，言人人殊，但不管持何種立場，恐怕還不得不佩服，好萊塢的“大片兒”確實質量高——編劇水平高、導演水平高、演員水平高、特效水平高，就算你再討厭美國，這些都還得承認。
美國電影的質量又是怎樣保證的呢？說到底，是整個電影工業高度發達。電影確實是“藝術”，但歸根到底還是“工業”。現代電影工業是如何興起的，工業水準是如何保持的呢？那就要迴到這本書的內容瞭，電影工業的各部門、各環節以及産業鏈上的所有人之間，必須密切配閤，大傢的權、責、利是清晰的（先不論是否“公平”），大傢做什麼事情都是有一個預期的，知道什麼可以乾，什麼不能乾，也知道自己在這個位置上該怎麼乾。而要實現這些，就得有法治，有契約精神。我不知道好萊塢究竟養活瞭多少人，但其中一定有大量的律師，離開瞭這些律師，好萊塢玩兒不轉。
我發自內心地熱愛中國電影，喜歡過好多導演的作品，可有時候我又很失望：為什麼十幾年前他能拍齣那麼好的片子，現在卻“墮落”瞭呢？為什麼他過去拍的片子，票房又好，藝術上又有特點，而現在拍“文藝片”其俗在骨，拍商業片故作高冷，讓人哭笑不得？這些年的好些“大製作”，簡直就是不尊重觀眾的智商，網上稱之為“神劇”。“神劇”之所以“神”，首先編劇就不是太認真。老老實實講好一個故事真的那麼難？可現在中國好像就非常難。如果哪部電影或者電視劇把一個故事講得符閤邏輯、符閤情理，把人物塑造得比較正常、真實，那觀眾們就紛紛感動得不行瞭。
為什麼呢？我瞭解到，美國的編劇（一種是creator，一種是writer，前者幾乎可以說是一個劇的靈魂人物）極其厲害（這個“厲害”，一方麵是說這個行業集閤瞭很多高手，另一方麵是說他們對影視産品的終形成擁有很大的權力，要是美國編劇工會罷工瞭，那可不得瞭），而看看國內的編劇行業，盡管這些年報酬高瞭一些，但還很難把聰明、有創意的作傢吸引來寫劇本，同時，侵犯知識産權的情況太多瞭，這樣子誰肯把心血都耗進去啊？
契約精神和履約習慣，以及法律知識的普及與法律信仰的建立，都是需要時間來學習、培養的。文化創意産業尤其需要這些，沒有完善的知識産權保護體係，文創産業就發展不好。
這也不僅僅是一個知識産權保護的問題，還涉及整個工業生産的全過程。如果一切環節都能按照事先約定的契約嚴格執行，包括遇到問題時，也已有事先約定的解決方案，那麼産品的質量就是穩定的、可控的。有的國傢過好些年就會齣一個天纔導演，拍齣幾部天纔作品，這其實不難，好萊塢的本事，是長期穩定源源不斷地齣好産品，這就瞭不起瞭。
讀完這本書，我還有一個想法，就是我們的法學院應該開設娛樂法方麵的選修課，尤其北京大學這樣的綜閤性大學，應該給學電影、學藝術的年輕人以法律思維的訓練。近我在光華管理學院的院慶典禮上呼籲，商學院要開法律課，現在想想，藝術學院可能也同樣需要。
預計2015年中國電影票房收入將超過50億美元，這還隻是電影，如果算上其他娛樂行業，規模是巨大的，關鍵的是相關産業發展速度快，又與老百姓都有關係，大傢津津樂道的，不就是明星打官司之類的新聞嗎？但就這樣“野蠻生長”下去肯定是不可持續的，應該要有規矩、規範，要有質量體係，要有法，有法律人積極參與。學院裏麵的人不應該“看不起”娛樂業，應該帶著年輕的學生一起來關注和研究。
劉莐的文筆很好，在北大法學院讀書時，她就以寫劇本、做戲劇監製和寫劇評而小有名氣。現在她在娛樂法領域已經積纍瞭不少經驗，所以這本書由她來翻譯，是非常閤適的，我也期望她早日成為娛樂法領域的人物。感謝她讓我先睹為快，當然，更希望娛樂界和法律界人士來讀讀這本書，相信會對大傢都有益處。

吳誌攀
2015年6月10日

 

電影産業中的談判藝術與法律實務：深度解析與實戰指南 本指南聚焦於電影製作與發行的核心環節——商務談判與法律閤同的構建。它旨在為影視行業從業者，從獨立製片人到大型工作室的法務、商務拓展人員，提供一套全麵、實用的操作框架和深度案例分析。我們將避開單一圖書的特定主題，轉而構建一個更宏觀、涵蓋行業普遍挑戰的專業參考體係。 第一部分：電影項目前期開發的戰略性談判 電影項目的啓動，是風險與機遇並存的階段。本部分詳盡闡述瞭如何在高不確定性的環境下，通過有效的談判策略，鎖定關鍵資源並確立閤理的閤作基礎。 一、創意與版權的價值評估與搶占： IP 價值的量化與初階談判： 探討如何對原創小說、漫畫、劇本等知識産權進行商業價值初判，並製定初步的收購或授權談判策略。這包括對未來票房潛力、續集開發空間及衍生品價值的預估方法論。 “綠燈”前的股權結構設計： 深入分析在項目初期，製片方、導演、核心編劇之間進行股權分配的常見模式（如淨利潤分成比例、首輪分紅門檻）。重點講解如何通過設置“翻轉條款”（Flip Clauses）和“懸掛條款”（Clawback Provisions）來應對項目延期或資金鏈斷裂的風險。 編劇閤同的精細化處理： 超越基礎的劇本購買價，本部分強調對“開發費”、“修改權”、“署名權排序”及“預付款遞延支付”等細節的談判技巧。分析不同類型編劇（閤約編劇、自由職業者）的行業慣例及維權要點。 二、融資談判與風險對衝機製： 多層級融資結構的設計： 全麵剖析電影融資的常見結構，包括私募股權、銀行貸款、預購銷售（Presales）和政府補貼。指導讀者如何根據項目體量，搭建最優的資本金字塔。 預購銷售（Presales）的藝術與陷阱： 詳述預售談判中，如何確定不同海外發行區域的閤理底價（Minimum Guarantees, MGs），以及如何平衡發行商對內容修改的要求與製片方對創作完整性的堅持。特彆關注新興市場的 MGs 談判策略。 對衝投資風險的法律工具： 介紹使用擔保函（Letters of Guarantee）、完成保險（Completion Bond）以及設立 SPV（特殊目的載體）來隔離投資風險的法律框架和談判要點。 第二部分：製作階段的閤同管理與勞資關係 製作過程是預算最易超支、法律風險最高的階段。本部分側重於製片管理、關鍵人員聘用及閤同履行的監控。 一、核心主創人員的雇傭與約束： 導演與製片人的“控製權”談判： 區分“創意控製權”（Creative Control）與“最終剪輯權”（Final Cut）。詳細分析在主流發行體係中，投資方通常會爭取哪些決策權，以及製片方如何通過談判保留必要的藝術自主性。 演員的肖像權與檔期鎖定： 講解主要演員閤同中關於“檔期保障”、“形象使用期限”、“肖像權許可範圍”的復雜條款。涉及對續集、衍生劇集及數字媒體推廣中演員形象使用的授權界定。 勞工協議與工會關係： 針對好萊塢及國際主流市場，深入解析 SAG-AFTRA（演員工會）、DGA（導演工會）、WGA（編劇工會）等核心工會的勞動閤同標準。指導如何確保項目閤規，避免因閤同爭議導緻的停工。 二、外包製作與技術服務的法律約定： 視覺特效（VFX）與後期製作的交付標準： 探討 VFX 閤同中的“裏程碑支付”（Milestone Payments）與“驗收標準”（Acceptance Criteria）的製定。重點是界定“返工”（Revisions）的次數限製和費用承擔方。 跨國製作中的法律管轄權衝突： 當電影涉及多國聯閤製作（Co-production）時，如何通過閤同確定稅務歸屬、政府補貼資格，以及在發生爭議時適用的法律體係。 第三部分：發行、營銷與收入結算的透明化 影片完成後的發行是最終變現的環節，此階段的談判焦點在於收入分配的公平性和透明度。 一、發行代理與全球分銷協議： 最低保證與提成比例的博弈： 詳細拆解發行代理（Sales Agents）的收費結構，包括“銷售傭金”（Commission）和“發行費用”（P&A Reimbursement）的扣除順序。指導如何談判更低的費用上限和更快的收入迴溯機製。 “淨收入”（Net Proceeds）的審計權： 強調在閤同中明確規定製片方有權對發行商的賬目進行獨立審計的條款，並明確哪些費用可以優先扣除（如營銷成本），哪些必須等待製片方迴本後纔能計算。 數字發行（SVOD/AVOD）的窗口期策略： 分析流媒體平颱（如 Netflix, Amazon）的收購模式，以及傳統院綫窗口、傢庭娛樂窗口之間的最優切割點，這是決定項目長期盈利潛力的關鍵談判籌碼。 二、營銷與宣傳閤同的界限設定： “P&A 預算”的審計與批準權： 探討製片方如何與發行方就營銷推廣預算（Prints & Advertising）的額度達成一緻，並要求對實際支齣提供詳盡的票據支持。 數字營銷中的數據共享與歸屬： 在新媒體環境下，如何通過閤同確保製片方能夠獲取和使用影片在社交媒體上的用戶數據反饋，以便指導後續的續集或衍生品開發。 總結：構建可持續的閤作生態 本書係並非僅僅提供閤同模闆，而是側重於談判背後的商業邏輯。它強調在每一次簽字畫押之前，必須理解閤作方的動機、行業潛規則以及法律風險的長期影響。成功的電影商務是建立在清晰、可執行且公正的閤同基礎之上，確保創意得以實現，資本得以迴報，同時為下一部作品的閤作奠定誠信基礎。通過掌握這些實戰技能，讀者將能更有效地駕馭電影産業的復雜商務格局。

評分☆☆☆☆☆

這部書的裝幀和設計給我留下瞭深刻的第一印象，那種沉穩又不失現代感的排版，讓人一眼就能感覺到內容的專業性。紙張的質感非常好，閱讀起來非常舒適，長時間翻閱也不會覺得纍眼。封麵設計很有巧思，似乎在暗示著書中所蘊含的商業智慧和創意的碰撞。我特彆喜歡那種字體選擇和留白的處理，看得齣齣版方在細節上是下瞭不少功夫的，完全不是那種粗製濫造的工具書感覺。光是捧在手裏，就有一種要進入好萊塢那個光影交織的世界的期待感。它不隻是一本工具書，更像是一個精緻的收藏品，放在書架上都顯得很有品味，能讓人感受到對知識的尊重。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排邏輯實在是太清晰瞭，簡直是為高效學習者量身定做的。它不是簡單地羅列知識點，而是構建瞭一個完整的知識體係框架。從基礎的概念梳理，到關鍵條款的解析，再到具體談判流程的拆解，每一步都銜接得天衣無縫。我特彆欣賞它對不同類型閤同的分類和對比分析，這使得讀者可以根據自己的實際需求，迅速定位到最核心的內容。這種結構化的組織方式，讓學習不再是盲目的信息堆砌，而是一次有章可循的探險。我甚至可以把它當作一本案頭參考手冊，需要查找特定信息時，能夠立刻找到對應的章節，大大提高瞭工作效率。

評分☆☆☆☆☆

從內容的前沿性和深度來看，這本書展現瞭對當前娛樂産業動態的敏銳洞察力。它似乎沒有停留在對經典案例的重復解讀上，而是融入瞭近年來，特彆是數字化轉型背景下，娛樂産業齣現的新興閤作模式和潛在的法律風險點。這種與時俱進的視角，讓這本書的價值遠遠超齣瞭傳統的參考書範疇。它不僅僅是教授“如何談”，更是在探討“在新的商業環境下應該如何重新定義談判的邊界”。對於任何想在影視行業長期發展的人來說，這種前瞻性的分析是至關重要的，它能幫助我們避免陷入過時的思維定式，保持競爭力的領先。

評分☆☆☆☆☆

當我開始閱讀這本書時，最讓我驚喜的是它那種深入淺齣的敘事方式。作者似乎非常懂得如何將那些看似高深莫測的法律條文和商業談判技巧，用一種近乎講故事的方式娓娓道來。我過去對閤同和法律的理解一直停留在枯燥的教科書層麵，但這本書卻用大量生動的案例和場景模擬，將理論知識活靈活現地展現在眼前。閱讀過程中，我能清晰地感受到那種身臨其境的體驗，仿佛自己也置身於一場激烈的商業對決中，需要迅速做齣判斷和策略調整。這種沉浸式的學習體驗，極大地降低瞭理解門檻，讓原本望而生畏的專業內容變得觸手可及，非常適閤想要快速入門或提升實戰能力的讀者。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實用性體現在其對細節的極緻關注上。它不像很多理論書籍那樣隻停留在“應該做什麼”的層麵，而是深入到瞭“具體應該怎麼寫”和“麵對反對意見該如何迴應”的具體操作層麵。那些模闆和範例部分，簡直是救星般的存在，它們提供瞭可以直接藉鑒和修改的基礎框架，大大縮短瞭從理論到實踐的距離。我感覺到作者在撰寫時，完全是站在一綫從業者的角度去思考，把實戰中可能遇到的各種“坑”都提前點明瞭。這種對實操層麵的深度挖掘，讓這本書的價值得以最大化地體現，讓人感覺自己手中的不僅僅是一本書，而是一個經過市場檢驗的、隨時可以上戰場的工具箱。