書法大字典 9787517601517 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

書法大字典編委會 著

圖書標籤:

• 書法
• 字典
• 工具書
• 藝術
• 漢字
• 字形
• 書法學習
• 書法技法
• 文化
• 參考書

店鋪： 博學精華圖書專營店

齣版社： 商務印書館國際有限公司

ISBN：9787517601517

商品編碼：29654685502

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-04-01

基本信息

書名:書法大字典

：108.00元

售價：78.8元,便宜29.2元,摺扣72

作者:書法大字典編委會

齣版社：商務印書館國際有限公司

齣版日期：2017-04-01

ISBN：9787517601517

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

內容提要

書法大字典編委會編*的《書法大字典(精)》是 一部適閤廣大書法愛好者、文史工作者以及在校師生 使用的大型書法工具書。收取書例33000多個搜羅宏 富，遴選精當。
探源疏流，上起殷商下至清末民初，展示3000年 漢字書法藝術之流變。
廣采博收，提供甲骨文、金文、大篆、小篆、隸 書、章草、今草、狂草、楷書、行書等10大類漢字書 法字體，囊括書法藝術眾體之瑰寶。
選粹擷英，匯集甲骨、鍾鼎、簡牘、帛書、碑碣 、刻石等書跡和曆代書法名傢名帖之墨寶，難得一見 ，彌足珍貴。
取原存真，影印金石拓片和書法墨跡，風貌畢現 ，氣韻俱在。
精裝巧排，版式彆具匠心，編排疏朗有緻，工藝 考究精良。

目錄

作者介紹

文摘

序言

好的，這裏為您提供一份關於《書法大字典》9787517601517的圖書簡介，這份簡介將聚焦於其他書法相關書籍的內容，旨在提供一個不含《書法大字典》具體內容的替代性介紹。 --- 《翰墨丹青：中國書法藝術精粹賞析與技法指南》 導言：穿越韆載，品味墨韻之美 自古以來，書法便被譽為“無聲的音樂，無形的舞蹈”。它不僅是一種記錄文字的實用工具，更是中華民族審美情趣、哲學思想與人文精神的集中體現。本書《翰墨丹青：中國書法藝術精粹賞析與技法指南》旨在為廣大書法愛好者、初學者及專業研究者提供一個係統、深入的視角，去探索和理解中國書法藝術的博大精深。我們不專注於收錄龐大的字匯量，而是著重於梳理書法史的脈絡、解析經典碑帖的內涵，並指導讀者掌握實用的書寫技巧。 第一捲：書法史的宏大敘事——從甲骨到現代 本捲將帶領讀者進行一次跨越韆年的時間旅行，追溯中國書法的演變曆程。我們詳細梳理瞭從殷商甲骨文、周金文的古樸凝重，到秦漢篆隸的規矩方圓，再到魏晉南北朝草楷爭妍的時代風貌。 一、早期書體溯源與演變 甲骨文與金文的神秘力量： 探討這些上古文字的載體特性（龜甲、獸骨、青銅器），分析其契刻與鑄造對筆法産生的獨特影響。重點解析《閤集》《集成》等重要齣土文物的藝術價值。 篆書的規範與風格： 聚焦於小篆的綫條均勻與結構對稱之美，分析李斯在文字統一過程中的貢獻。同時，對大篆，特彆是鍾鼎文的雄渾氣勢進行深度剖析，展示其裝飾性和紀念性。 隸變： 這一曆史性的轉摺點被單獨列章討論。通過分析漢代碑刻，如《乙瑛碑》《曹全碑》，闡釋隸書“蠶頭燕尾”的獨特筆法結構，以及隸書如何奠定瞭後世楷書的基礎框架。 二、楷書的成熟與風格流派 楷書，作為最完備的字體，在魏晉唐宋得到瞭極緻的發展。本捲細緻入微地比較瞭不同時期楷書大師的風格差異： 魏晉風骨： 重點研讀“二王”（王羲之、王獻之）的行書與楷書，解析“筆斷意連，不激不厲”的韻味。探討鍾繇的古樸自然，與其對後世楷書的奠基作用。 唐楷的鼎盛： 唐代是楷書的黃金時代。我們深入解析“歐虞褚薛”四大傢的不同麵貌：歐陽詢的險勁瘦硬，虞世南的溫潤含蓄，褚遂良的靈動飄逸，以及顔真卿（顔體）的渾厚博大與“忠義”精神的融入。解析《多寶塔碑》《九成宮醴泉銘》等經典碑帖的結構奧秘。 宋代楷書的意趣： 探討宋代書法傢如何從追求法度轉嚮追求個性與意趣，分析蘇軾、黃庭堅在楷書領域中的探索與突破。 三、草書的抒情與寫意 草書是書法藝術中最為自由奔放的載體。本捲將草書分為章草、今草和狂草三個階段進行係統梳理。 章草的古樸： 探討張芝如何將隸書的波磔融入草寫，形成最早的草書形態。 今草的蛻變： 深入分析王羲之的《十七帖》及其對後世的影響。 狂草的巔峰： 重點解讀張旭和懷素的狂草藝術，分析他們如何在筆勢的連綿中融入強烈的個人情感與時代情緒，探討“筆意”與“氣韻”的不可分割性。 第二捲：技法精講與臨習指導 本捲是麵嚮實踐操作者的實用指南，提供清晰、可操作的書法學習路徑，強調“悟道”與“入法”的結閤。 一、執筆與運腕的基石 詳細圖解正確的五指執筆法，並深入探討瞭提、按、頓、挫四種基本動作在不同筆畫中的具體應用。重點闡述“懸肘”“肘下虛空”對於氣脈貫通的重要性，避免僵硬的“枕腕”或“擱筆”弊端。 二、點畫的精微分析 每一筆畫，無論是橫、竪、撇、捺，都蘊含著萬韆變化。本捲將這些基本點畫拆解為起筆（入筆）、行筆（運筆）、收筆（齣鋒）三個環節進行細緻解析： 橫畫的“側肥竪瘦”： 如何通過調整筆鋒的側重，使橫畫既有重量感又不失靈動。 撇捺的“齣鋒與收鋒”： 講解如何控製墨量的釋放，避免“飛白”或“墨漲”，以及“鶴嘴”與“蠶尾”的形態塑造。 鈎挑的力度與方嚮： 闡釋鈎筆如何成為連接上下筆畫的樞紐，以及挑筆在增強結構動感中的作用。 三、結構與章法的布局智慧 書法的高下往往體現在對“間架結構”的把握上。 字內結構處理： 講解“疏密得當”“欹側平衡”“避讓承接”等核心原則。以楷書為例，分析如何處理偏旁部首之間的空間關係，確保字體既穩定又不呆闆。 章法布局： 探討篇章的整體氣韻。如何通過行距、字距的調整，實現“氣脈相通”的整體美感。對於條幅、中堂、對聯等不同形式的布局，提供具體的案例分析和指導。 第四捲：碑帖的選擇與臨習方法論 “選擇正確的範本是成功的一半。”本捲提供瞭一份精心篩選的“必臨碑帖清單”，並建議瞭科學的臨習步驟： 1. 初階選帖建議： 推薦筆畫清晰、結構平穩的範本，如唐楷中的《虞恭公溫彥博碑》或《九成宮》，強調對筆法的“入古”與“正統”訓練。 2. 進階過渡： 介紹如何從楷書過渡到行書，推薦《蘭亭序》或《祭侄文稿》的片段進行局部精研。 3. “由楷入草”的路徑： 強調必須在楷書基本功紮實的基礎上，方可涉獵草書的連綿變化。 4. 臨摹與背臨的交替： 詳細說明“對臨”“背臨”和“意臨”的側重點和操作流程，強調在背臨中檢驗對結構和筆法的掌握程度。 結語：在繼承中創新 書法藝術是一條沒有終點的修行之路。《翰墨丹青》的目的並非是提供一套僵化的公式，而是通過對曆史脈絡的梳理和技法細節的剖析，幫助學習者建立起紮實的理論基礎和實踐經驗。最終，引導每一位習書者超越對古人筆畫的簡單模仿，形成自己獨具氣象的翰墨風貌。拿起毛筆，讓您的思緒與墨汁一同流淌，感受這份獨屬於東方的藝術魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本號稱是“書法大字典”的書籍，拿到手的時候，心裏充滿瞭期待，畢竟學習書法，工具書是必不可少的，而且這個名字聽起來就非常權威和全麵。然而，實際翻閱之後，我的心情可謂是五味雜陳。首先，從裝幀設計上來說，它給人的感覺是比較傳統的，紙張的質感尚可，印刷的清晰度也算閤格，但整體的排版設計實在有些過於陳舊，缺乏現代圖書應有的那種視覺上的引導性和舒適感。我原本以為，作為一部“大字典”，它應該在字體的收錄廣度和深度上有所建樹，無論是篆、隸、楷、行、草五體，還是各種碑帖的代錶性字形，都應該有詳盡的對比和解析。但實際上，我發現它在某些冷僻字體的收錄上顯得有些捉襟見肘，尤其是一些碑帖的異體字或特定曆史時期的字體變體，查找起來非常睏難，甚至很多我熟悉的經典法帖中的標誌性用筆，在這裏也找不到明確的歸屬或解釋。這讓我在嘗試深入研究某一風格的字體演變時，總感覺少瞭那麼關鍵的一環，不得不轉而求助於其他資料。這對於一本定位為“大字典”的書籍來說，無疑是一個硬傷。它更像是一部中規中矩的字帖匯編，而非真正意義上的、能指導深入研究的工具書，留給我的是一種意猶未盡的失落感。

評分☆☆☆☆☆

初拿到手時，被其厚重感所震撼，心想這下終於可以擁有一個涵蓋麵廣博的書法寶典瞭。然而，使用一段時間後，我發現其在“精”的層麵上有所欠缺。所謂“精”，不僅僅是指字形準確無誤，更在於它能否反映齣不同版本和不同書傢在處理同一字時的細微差彆，以及這些差彆背後的審美傾嚮和時代背景。這本書提供的字形，往往是高度提煉和標準化的，缺乏那種“活氣”和個性化的印記。對於追求高度還原和深入探究某一特定碑帖風格的進階學習者來說，這種過於“標準”的字樣，反而會誤導他們，讓他們錯過原帖中那些微妙的筆斷意連或者墨色的濃淡變化所帶來的韻味。我希望能看到更多關於“神韻”的探討，哪怕隻是一兩句精闢的點評也好，而不是僅僅滿足於筆畫的形態正確。總而言之，這本書更像是一本閤格的“字模集”，而非一本能夠激發靈感、指導技法提升的“大字典”。它能告訴你一個字“應該長什麼樣”，但很難告訴你“為什麼它會長成這個樣子”，以及“如何纔能寫齣那個樣子”。

評分☆☆☆☆☆

作為一個業餘書法愛好者，我一直很關注如何將理論知識與實際練習相結閤。我期待一本好的書法工具書，能在我臨摹過程中遇到瓶頸時，提供即時的、有針對性的“急救”方案。這本書給我的印象是，它更偏嚮於“查閱目錄”，而非“解決問題”。例如，當我練習顔真卿的楷書，發現自己總是寫不齣那種渾厚端莊的氣勢時，我希望能翻到“顔體結構要點”或者“顔體用筆特徵”這一章節，看看權威的解析是如何指導筆畫的起收和轉摺的。但在這本書中，顔體的字形是和其他所有字體的字形並列展示的，雖然能看到字形，但那種深入骨髓的書法精神和技巧，卻很難通過這種並列的展示方式被有效傳達。文字說明部分顯得過於簡略和程式化，沒有真正觸及到書法藝術的精髓——那種“可意會不可言傳”的部分，它隻是將“可言傳”的錶象一一列舉齣來。這種處理方式，讓這本書的實用價值大打摺扣，它更適閤作為書法作品的索引，而不是學習和提高技藝的導師。

評分☆☆☆☆☆

這本書的“大”字確實名副其實，頁數和收錄的字量是毋庸置疑的，從這個角度看，它確實可以作為一本參考書放在案頭。但是，在我看來，書法學習的精髓並不在於“量”的堆砌，而在於“質”的提煉和“序”的構建。這本書的編排邏輯似乎更偏嚮於某種字體的字母錶排序，或者僅僅是按照筆畫多少來組織，這對於追求係統學習和風格辨識度的學習者來說，造成瞭很大的閱讀障礙。比如，我希望能夠清晰地對比行書和楷書在同一個字上的結構差異，或者在隸書的不同流派之間進行細緻的辨析，從而更好地理解書體的演變規律。但在這本字典裏，這種係統性的對比和歸納非常缺乏，不同書體的字形常常被分散在不同的版塊，查找起來需要來迴翻閱，效率極低。這讓我感覺，編寫者更側重於“收集全”，而非“組織好”。對於想要通過這本書建立起一個清晰的書法知識體係的讀者而言，這本書的結構性缺陷是顯而易見的，它更像是一個龐大但有些混亂的資源庫，而非經過精心規劃的知識地圖。

評分☆☆☆☆☆

我購買這本書的初衷，是希望能夠係統地梳理一下曆代書法大傢們的用筆習慣和結構特點，尤其是在處理復雜結構和連綿氣勢時，他們是如何做到既閤乎法度又充滿個人神韻的。這本書的篇幅確實不小，厚厚的一本，想必內容是相當豐富的。然而，閱讀體驗卻並不盡如人意。它更像是一個冰冷的字庫，將一個個孤立的字形堆砌在一起，缺乏必要的理論支撐和書法史的脈絡梳理。比如，當我對著王羲之的《蘭亭集序》中的某個字感到睏惑時，我希望能在這本“字典”裏找到關於“羲之體”的結構解析，或者至少能看到與那個特定版本字形相近的其他作品作為參照。但很遺憾，這本書更多的是羅列，而不是闡釋。你很難找到對“中宮收緊，四麵開張”這種結構理念的直觀體現，更遑論對筆法“提按頓挫”的細微之處進行圖文並茂的說明。它似乎默認讀者已經具備瞭相當高的書法基礎，可以直接從字形中自行領悟一切，這對於像我這樣，希望通過工具書來彌補理論短闆的學習者來說，幫助是極其有限的。閱讀過程中，我時常感覺自己像是在一個巨大的倉庫裏尋找零件，雖然零件很多，但缺乏一個清晰的裝配說明書。