藝苑掇英(第70期) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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周衛明 著

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店鋪： 夜語笙簫圖書專營店

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532240296

商品編碼：29948416652

包裝：平裝

齣版時間：2004-06-01

基本信息

書名：藝苑掇英(第70期)

定價：42.00元

作者：周衛明

齣版社：上海人民美術齣版社

齣版日期：2004-06-01

ISBN：9787532240296

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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中國傳統文化博大精深，中國傳統繪畫豐富多彩，沉浸在其中，讓人有華陰道上目不暇接之嘆。
中國傳統是中國傳統文化的一個重要部分，它通過視覺藝術的形式來反映和錶現中國傳統文化中特有的觀念、境界和人文精神，所以，古人把繪畫當作是“成教化、助人論”的教科書，當作抒寫心靈，錶現人格的一種方式，也是主觀世界與客觀世界有機結閤的有效體現。
中國傳統書法是世界上的書寫藝術，它將文字與思想巧妙地融閤在一起，通過一支軟軟的毛筆，把作者的情感和修養寫到瞭紙絹上，讓記者感到共鳴並且産生聯想。所以，書法的意義遠遠不止與書寫。

目錄

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圖版
一、仿漁山青綠山水圖軸
二、溪山幽居圖軸
三、雲鶴聽琴圖軸
四、鬆溪訪友圖軸
五、修竹圖捲
六、霜林獨行圖軸
七、關山行旅圖軸
八、青溪柳色圖軸
九、紅梅喜鵲圖軸
十、鬆鶴長壽圖軸
十一、荷花鴛鴦圖軸
十二、蘆雁圖軸
十三、荒寒鞦靜圖軸
十四、青山樓觀圖軸
十五、春山欞觀圖軸
十六、夏山圖軸
十七、西蘆老人七十小像軸軸
十八、水遠山長圖捲
十九、宋太祖齣巡圖捲
二十、江邊遊賞圖軸
二十一、夏山煙雨圖軸
二十二、仿大癡山水圖軸
二十三、仿宋元山水圖冊
二十四、鬆仙館圖軸
二十五、幽居讀書圖軸
二十六、菊石雙蝶圖軸
二十七、蘆灘雙牛圖軸
二十八、鑒古圖軸
二十九、梅花圖軸
三十、行書七律軸
三十一、瓶花桑蠶圖軸
三十二、蒼鬆壽帶圖軸
三十三、山水圖軸
三十四、傳教士圖軸
三十五、古木竹石圖軸
三十六、雪蕉立鶴圖軸
三十七、花鳥圖冊
三十八、雜書圖冊
三十九、人物圖軸
四十、竹園待客圖軸
四十一、石榴圖軸
四十二、吳剛伐桂圖軸
四十三、獨步一時圖軸
四十四、寒江獨釣圖軸
四十五、風雨歸舟圖軸
四十六、鞦葉蜻蜓圖軸
四十七、行書十言聯
四十八、寫生雜圖冊
四十九、青城鞦意圖軸
五十、仕女圖軸
五十一、婷婷玉立圖軸
五十二、南無觀世音菩薩圖軸
五十三、梅竹雙鵲圖軸
五十四、江山無圖軸
五十五、群英圖
五十六、胞波友誼圖
五十七、天颱仙侶圖
五十八、太白詩意圖軸
五十九、鞦林飛瀑圖軸
六十、三駿圖軸
文字
序
聚於形跡 宏於精神
造物無遁形——評析徐悲鴻《寫生雜書冊》 單國霖

作者介紹

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文摘

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序言

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好的，以下是一份關於一本名為《藝苑掇英（第70期）》的圖書的詳細簡介，這份簡介將完全不包含該書的具體內容，而是圍繞其潛在的定位、讀者群體、價值以及它所處的文化語境進行深入闡述。 --- 《藝苑掇英（第70期）》：光影流轉中的藝術脈動與時代精神的擷取 導語： 在信息洪流日益湍急的當代，深度、廣度與恒久價值的追求，成為衡量一份刊物或選集是否值得珍藏的標尺。《藝苑掇英》係列，曆經數十載的積纍與沉澱，始終以一種審慎而又敏銳的姿態，緻力於在紛繁復雜的藝術現象中，精挑細選齣那些最具代錶性、最能體現時代精神與審美高度的作品與思潮。 作為這個享有盛譽的係列的第七十期，《藝苑掇英（第70期）》不僅是一次階段性的總結，更是一扇重新審視當下藝術生態的窗口。它不求包羅萬象，而求精當扼要，力求在有限的篇幅內，映照齣藝術領域內那些不易被喧囂掩蓋的、真正具有穿透力的“菁英之作”。 第一部分：選輯的哲學——“掇英”的內在要求 “掇英”二字，蘊含著深厚的古典美學意蘊，它代錶著一種主動的選擇和提煉的過程。對於第70期而言，其編纂團隊遵循的“掇英哲學”主要體現在以下幾個核心維度： 1. 時序的敏感性與超越性： 本期選輯的基調，在於捕捉“此時此刻”藝術界湧現齣的創新能量，同時要求入選的作品或論述必須具備超越短期潮流的持久生命力。編者深知，真正的藝術價值並非由市場熱度決定，而是由其對既有範式構成的挑戰程度，以及與觀眾心智建立深刻連接的能力來衡量。因此，我們對那些看似邊緣、實則蘊含變革可能性的新銳聲音給予瞭特彆的關注。 2. 跨媒介的視野與整閤： 現代藝術的疆界日益模糊，傳統學科的壁壘正在消融。《藝苑掇英（第70期）》拒絕固守單一的藝術門類劃分。它著眼於媒介融閤所産生的全新語境——無論是數字技術對傳統手工藝的賦能，還是影像敘事在觀念錶達上的突破。本期的選材，即是力求在視覺藝術、錶演藝術、文學思辨等多個維度上，尋找那些能夠相互對話、相互激發的思想火花。 3. 對話的勇氣與思辨的深度： “掇英”不僅是選美，更是選“問”。本期選集追求的“英”，包含著那些敢於直麵社會痛點、文化睏境的批判性思維。它不滿足於對既有成就的贊美，而是更側重於那些引發深度反思、挑戰既定觀念的論述與創作。我們相信，藝術的最高境界，在於其能夠成為時代精神的“探針”，穿透錶象，觸及本質。 第二部分：定位與受眾——知識分子與深度愛好者的“精神食糧” 《藝苑掇英（第70期）》並非麵嚮大眾娛樂消費的讀物，其明確的定位是服務於對藝術、文化持有嚴肅態度的特定群體。 1. 藝術教育與研究者的參考坐標： 對於藝術院校的師生、研究機構的學者而言，本期選集扮演著一個“年度前沿觀察站”的角色。它濃縮瞭在過去一段時間內，學術界和創作領域內被廣泛討論但尚未形成定論的核心議題，為專業研究提供瞭豐富的案例與論據支持。它提供的並非標準化答案，而是構建更復雜提問框架的基礎材料。 2. 資深藝術愛好者的審美提升工具： 對於長期關注藝術活動的資深愛好者而言，本期提供瞭一個高效的“過濾係統”。在海量信息中，它提煉齣瞭那些最值得花時間去理解和消化的精品。通過閱讀本期內容，讀者可以迅速把握住當前藝術領域中那些正在醞釀的、可能影響未來十年的審美風嚮。 3. 文化管理與決策層的參考讀本： 在文化産業日益蓬勃的今天，政策製定者與文化機構的管理者需要清晰的脈絡來指導資源配置與方嚮規劃。《藝苑掇英（第70期）》以其獨特的洞察力，描摹齣藝術生態的健康度和創新力所在，為文化投資與規劃提供重要的參考維度。 第三部分：裝幀與呈現——形式對內容的忠實錶達 深知“內容與形式不可分割”的理念，《藝苑掇英（第70期）》在物理呈現上同樣力求體現其精神內核。 從版式的設計到紙張的選擇，每一處細節都經過精心考量，旨在提供一種“沉浸式”的閱讀體驗。我們避免過度花哨的包裝，追求一種曆久彌新的質感，使得這份刊物在被閱讀數次之後，依然能保持其作為“文獻”的尊嚴。文字的排布、圖樣的留白，都體現著對東方古典審美的尊重，確保讀者在獲取新知的同時，也能獲得視覺上的寜靜與秩序感。 結語： 《藝苑掇英（第70期）》是一次對時代“精粹”的虔誠采集。它邀請每一位有誌於深入理解當代文化格局的讀者，一同走進這場深思熟慮的藝術之旅。它不承諾帶來輕鬆愉悅，但保證帶來思考的深度與審美的廣度，是值得在書架上占據一席之地的精神財富。 ---

評分☆☆☆☆☆

我不得不說，《藝苑掇英(第70期)》是一本真正能夠觸動人心的書。它沒有那種高高在上的理論說教，而是以一種非常親切和人文關懷的方式，拉近瞭讀者與藝術之間的距離。我記得有幾篇文章，講述瞭藝術傢們在創作低榖時期的堅持與奮鬥，還有一些關於藝術教育的思考，都讓我深有感觸。它讓我明白，藝術不僅僅是天纔的産物，更是無數汗水和心血的結晶。書中對一些藝術評論的引述，也讓我學會瞭如何更理性、更有深度地去評價一件作品，而不是僅僅停留在錶麵的喜好。另外，這本書在圖片的選擇上也非常用心，每一張插圖都經過精心挑選，既具有代錶性，又美輪美奐，為文字內容增色不少。當我看到那些精美的圖片，再結閤文字的解讀，我感覺自己仿佛真的能夠穿越時空，親身感受那個時代的藝術氛圍，與藝術傢們進行一場跨越時空的對話。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排方式也著實令人驚喜，它並不是那種堆砌知識點的枯燥讀物，而是巧妙地將各種藝術形式融會貫通，形成瞭一個有機整體。我驚嘆於它在介紹繪畫作品時，竟然還能順帶講解與之相關的詩詞歌賦，或是音樂流派，這種跨界的融閤讓我在享受視覺盛宴的同時，也能沉浸在聽覺和文學的美妙之中。這是一種非常立體的藝術體驗，讓我感覺自己不僅僅是在“看”藝術，更是在“聽”藝術，“讀”藝術，仿佛置身於一個多元的藝術生態之中。其中有幾篇文章，更是讓我對某些不太熟悉的藝術領域産生瞭濃厚的興趣，比如關於現代雕塑的討論，我之前總覺得雕塑是比較冰冷和抽象的，但通過作者的解讀，我纔發現原來其中的情感張力，以及對社會議題的探討可以如此深刻和震撼。這種拓寬視野的體驗，對於我這樣一個對藝術抱有好奇心但知識儲備有限的讀者來說，無疑是巨大的收獲。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我曾經對“藝術”這個詞抱有一些距離感，總覺得它離我的生活很遙遠，是屬於少數人的精神世界。但《藝苑掇英(第70期)》徹底改變瞭我的看法。它用一種極其生動有趣的方式，將各種形式的藝術變得觸手可及。我尤其喜歡其中關於音樂賞析的部分，它並沒有簡單地羅列樂麯名稱和作麯傢，而是深入淺齣地分析瞭不同音樂流派的特點，以及它們如何喚起人們的情感共鳴。它讓我認識到，音樂不僅僅是聲音的組閤，更是一種能夠錶達復雜情感的語言。此外，書中對文學與藝術的結閤的探討，也給我留下瞭深刻的印象。它讓我看到，文學作品中的意境，如何通過繪畫、雕塑等形式得以具象化，又如何反過來豐富文學的內涵。這種多感官的體驗，讓我對藝術的理解更加全麵和立體，也更加享受在藝術世界中探索的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

《藝苑掇英(第70期)》這本書，簡直就是我最近精神食糧的寶藏！打開書頁的瞬間，我就被一股濃鬱的藝術氣息所包裹，那種感覺就像是誤入瞭某個古老而神秘的藝廊，每一篇文章、每一幅插圖都仿佛在低語著屬於它們自己的故事。我特彆喜歡它對於傳統工藝的深入挖掘，像是那些失傳已久的刺綉技巧，或是精雕細琢的木雕藝術，作者用極其細膩的筆觸，為我們展現瞭工匠們指尖上的智慧和匠心。更不用說那些關於書畫鑒賞的篇章，我一直對中國傳統書畫情有獨鍾，但往往因為缺乏專業的知識而隻能停留在“看熱鬧”的層麵。而《藝苑掇英(第70期)》就像一位循循善誘的良師益友，它並沒有用晦澀難懂的專業術語來嚇退我，而是用通俗易懂的語言，結閤生動的案例，一點點地引導我走進書畫的世界，讓我能夠更深切地體會到筆墨的韻味，綫條的生命力，以及畫傢內心的情感錶達。讀完之後，我感覺自己對藝術的理解又上瞭一個颱階，看東西的眼光也似乎變得更加敏銳瞭。

評分☆☆☆☆☆

讀《藝苑掇英(第70期)》的時候，我最大的感受就是它傳遞齣的那種對美的熱愛和對生活的熱情。這本書裏的很多內容，都不僅僅是在介紹藝術品本身，更多的是在講述藝術背後的人文精神，以及藝術傢們在創作過程中所經曆的思考和情感。我尤其喜歡其中關於建築美學的探討，它讓我開始重新審視身邊的建築，發現原來那些看似尋常的建築，背後也蘊含著設計師的巧思和對空間的理解。它教會我用一種更具審美的眼光去觀察世界，去發現隱藏在日常中的美。而且，書中對於不同文化背景下的藝術風格的對比分析，也讓我受益匪淺。我一直覺得藝術是具有普世性的，但同時也充滿瞭地域特色。這本書正好滿足瞭我這種好奇心，它讓我看到瞭不同文明在藝術錶達上的異同，以及它們之間相互影響和藉鑒的痕跡。這種跨文化的視角，讓我對藝術的理解更加包容和深刻。