三希堂法帖《精裝16開6冊 中華書法 字帖 藝術 書法篆刻 碑帖 中國傳世法書之精萃》 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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清 梁詩正編刻 著

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店鋪： 譯心圖書專營店

齣版社： 光明日報齣版

ISBN：9787553474670

商品編碼：1046071298

開本：16

套裝數量：1

正文語種：中文

書名：三希堂法帖

齣版社：光明日報齣版社

裝幀：豪華精裝

全六冊

定價：1580元

乾隆十二年（1747），乾隆皇帝赦命吏部尚書梁詩正等人，將內府所藏曆代書法作品。擇其精要篆刻而成。

快雪貼   中鞦貼  伯遠貼   三希閤壁
篆 體   隸變體   真草體    法書Z尊
中國書法的藝術殿堂 《三希堂法帖》係清乾隆十五年敕令大學士、書法傢梁詩正編刻的一部大型書法叢帖，規模之大、水平之高韆 qian無古人，共收自魏晉至明末一百三十五位zhu名書法傢的作品，幾乎囊括瞭當時清廷所能搜尋到的所有名傢名作墨跡珍品乾隆十二年（1747），乾隆皇帝赦命吏部尚書梁詩正等人，將內府所藏曆代書法作品。擇其精要篆刻而成。 

內容簡介

    中國清代宮廷刻帖。刻於乾隆十二年（1747)。皇帝弘曆敕命吏部尚書梁詩正、戶部尚書蔣溥等人，將內府所藏曆代書法作品，擇其精要，由宋璋、扣住、二格、焦林等人鎸刻而成。法帖共分32冊，刻石500餘塊 ，收集自魏、晉至明代末年共135位書法傢的300餘件書法作品，因帖中收有被當時乾隆帝視為3件稀世墨寶的東晉書跡，即王羲之的《快雪時晴帖》、王獻之的《中鞦帖》和王珣的《伯遠帖》，而珍藏這3件稀世珍寶的地方又被稱為三希堂 ， 故法帖取名《三希堂法帖》全名是《三希堂石渠寶笈法帖》。法帖原刻石嵌於北京北海公園閱古樓牆間。 

                             

翰墨丹青：中國傳統繪畫藝術的流變與精粹 本書旨在全麵而深入地梳理中國傳統繪畫，特彆是水墨畫自萌芽、發展至鼎盛時期的曆史脈絡、核心理論、主要流派及其代錶人物的藝術成就。內容涵蓋瞭從史前岩畫的原始意象，到漢魏的畫像石、壁畫，曆經魏晉風骨的士人畫覺醒，唐宋院體與文人畫的並峙分流，元四傢的開創性貢獻，明清文徵明、董其昌等大傢的理論升華，直至近現代海派、嶺南畫派等革新力量的崛起。 第一部：源遠流長——雛形與早期探索（先秦至唐代） 第一章：遠古的迴響與軸綫的確立 本章追溯中國繪畫的起源，探討新石器時代彩陶上的幾何紋飾與動物形象如何孕育瞭早期的人類審美。重點分析瞭漢代畫像石、畫像磚中蘊含的宗教信仰、曆史敘事和世俗生活，解析其綫條的古拙與構圖的樸素力量。接著，深入剖析東晉顧愷之“傳神論”的理論基礎，論述其將人物點景提升到哲學層麵，奠定瞭中國畫“以形寫神”的審美標準。 第二章：盛唐氣象與人物的典範 聚焦唐代繪畫的輝煌成就。閻立本的人物畫代錶瞭宮廷畫的成熟風格，注重結構與氣韻。而吳道子創立的“吳帶當風”筆法，則標誌著綫條藝術的革命性突破，其對山水畫的初步影響也在此階段形成。本章還將探討敦煌壁畫的博大精深，解析其如何融閤瞭佛教故事、異域文化與中原技法，形成瞭色彩絢爛、敘事性極強的壁畫體係。 第二部：高峰迭起——山水、花鳥與院體的成熟（五代至宋代） 第三章：山水畫的獨立宣言 五代十國時期是中國山水畫的黃金時代。重點解析荊浩、關仝確立的北方山水雄渾壯闊的格局，以及南方董源、巨然開創的平淡天真的江南水墨風格。 宋代，山水畫正式成為主流畫科。本章詳述瞭李成、範寬如何以獨特的筆墨語言，描繪齣北方山水的“可遊、可居”之境，其中範寬《溪山行旅圖》的結構處理和筆墨變化將被細緻分析。同時，對郭熙的《早春圖》進行深入解讀，闡釋其“論畫”理論對後世的深遠影響。 第四章：院體的高峰與文人畫的崛起 宋徽宗時期，翰林圖畫院的製度化運作，使得院體畫達到瞭技法上的巔峰。本章考察瞭對後世影響極大的院體山水畫傢李唐、劉鬆年、馬遠、夏圭（並稱“南宋四傢”）的藝術特點。馬遠“一角半邊”的構圖和夏圭的“瘦硬迅捷”筆法，如何體現瞭宋人對空間、意境的獨特把握。 在院體鼎盛的同時，文人畫群體開始形成自己的話語權。蘇軾、文同倡導的“論畫以形似，見與鄙人；論畫以意小佳”的理論，將繪畫從寫實層麵推嚮精神層麵，為元代水墨的解放奠定瞭思想基礎。 第五章：花鳥畫的工寫結閤 宋代花鳥畫在寫實性上達到瞭驚人的高度。本章細緻研究瞭黃荃一派的富貴細膩與徐熙一派的野逸清新之間的區彆。同時，解析瞭趙佶的“瘦金體”對花鳥畫的造型影響，以及其對花鳥生態細緻入微的觀察所體現齣的科學精神。 第三部：士人精神的張揚——元明清的筆墨革命（元代至清代中期） 第六章：元四傢的精神溯源 元代，是“士人畫”完全確立並實現水墨革命的時期。本章核心分析以趙孟頫為開端，如何以書法入畫，強調筆墨本體價值的探索。重點剖析黃公望、吳鎮、倪瓚、王濛“元四傢”的藝術成就：黃公望的“平淡天真”、吳鎮的“書意橫生”、倪瓚的“逸筆”與“摺筆”、以及王濛的“鬱茂渾厚”。這些畫傢將筆墨技法與個人學養、道德情操緊密結閤，完成瞭對山水畫的“主觀化”錶達。 第七章：明代的南北分宗與技法創新 明代繪畫呈現齣兩股主流：一是以“吳門畫派”為代錶的文人畫的繼承與發揚。瀋周的渾厚、文徵明的秀潤、唐寅的瀟灑，共同構成瞭江南文人畫的典範。二是以戴進、吳偉為代錶的“浙派”，其雄勁奔放的風格與院體遺風相承，形成瞭與吳門畫派的對話。 本章還將專門討論董其昌的“南北宗論”，解析其如何以禪宗思想解讀畫史，確立瞭文人畫（南宗）的正統地位，並將其“以書為畫”的理論推嚮極緻，對清初“四王”産生瞭決定性的影響。 第八章：清初的復古與創新張力 清初的畫壇，一方麵是“四王”（王時敏、王鑒、王翬、王原祁）對元代筆墨傳統的係統整理與理論化，形成瞭嚴謹的範式。王原祁尤其注重筆墨的結構性與規律性。另一方麵，以“四僧”（弘仁、髡殘、八大山人、石濤）為代錶的個性化錶達者，他們以強烈的筆墨張力，迴應著時代的變遷與內心的苦悶，形成瞭更具張力和象徵意義的藝術語言。本章將對八大山人的極簡與石濤的“我之為我，自有我在”進行比較分析。 第四部：時代的轉嚮——地域流派與近現代變革（清中後期至今） 第九章：地域畫派的勃興 清代中後期，由於政治經濟重心的轉移，新的地域性畫派開始形成，它們不再局限於傳統文人畫的窠臼。本章考察瞭以揚州畫派為代錶的藝術生態，如“揚州八怪”中金農的錯位與碑學趣味、鄭闆橋的蘭竹與民間趣味的結閤，展現瞭新的世俗化審美趣味。 第十章：近現代的融匯與新生 近代中國繪畫麵臨著西方藝術的衝擊與傳統文化的重塑。本章探討瞭海派的代錶人物如任伯年、吳昌碩如何將民間藝術的鮮活色彩與傳統寫意筆法相結閤，開創瞭新的麵貌。嶺南畫派的“摺衷中外，融匯古今”的理念，以及新金陵畫派對現代山水畫空間的處理，標誌著中國繪畫在保持其核心精神的同時，積極擁抱現代性的探索曆程。 本書以時間為軸，以流派為徑，旨在引導讀者深入理解中國畫的筆墨本體、哲學意蘊與時代精神的相互作用，全麵展示中華傳統繪畫的博大精深與藝術魅力。

評分☆☆☆☆☆

從學習的係統性角度來看，這套書的編排邏輯也值得稱贊。它不是簡單地把各種法帖堆砌在一起，而是似乎遵循瞭一條由淺入深、由楷入行的內在脈絡。即便是對於篆隸這樣相對“冷門”的字體，它也提供瞭足夠有價值的範本，並且在章節過渡時處理得非常自然流暢，讓人在研習完一種書體後，不會感到突兀地轉嚮另一種風格，而是有一種循序漸進的“通感”。這種精心設計的學習路徑，極大地降低瞭自學者的迷茫感，讓人能夠有計劃、有重點地進行深入鑽研，而不是東一榔頭西一棒子地泛泛而談。說實話，很多市麵上的字帖隻做到瞭“收錄”，但很少有能做到“引導”的，這套書在這方麵下瞭大功夫。

評分☆☆☆☆☆

拿到這套書的時候，首先被它厚重的精裝外殼吸引住瞭，那種沉甸甸的手感，立刻讓人覺得這套書不同凡響。打開第一冊，撲麵而來的是一種撲鼻而來的油墨香，這在現在這個電子化的時代，簡直是一種奢侈的享受。紙張的質感非常好，細膩而有韌性，即使用力去描摹也不會輕易損壞。更讓我驚喜的是，裏麵的排版設計既古樸典雅又不失現代的清晰度，每一個字帖都經過精心挑選和布局，讓人在學習的過程中既能感受到傳統的韻味，又不至於因為版式過於陳舊而感到閱讀上的障礙。那些墨跡的還原度簡直令人驚嘆，仿佛能透過紙張觸摸到古人運筆時的力量與節奏，這對初學者來說，是非常直觀的引導，比看模糊不清的電子圖片強太多瞭。而且，這套書的裝幀設計也體現瞭匠心，每一冊都有一個獨立的設計主題，雖然內容是傳統的法帖，但在視覺呈現上卻有現代的審美趣味，讓人愛不釋手，也更願意花時間去翻閱和揣摩。

評分☆☆☆☆☆

長久以來，我都在尋找一套能夠兼顧實用性、收藏價值和審美體驗的法帖。這套《精裝16開6冊》的齣現，可以說是彌補瞭我書架上長久以來的一個空白。它的實用性在於其詳盡的字帖展示，讓我隨時可以進行臨摹和比對；它的收藏價值在於其精美的裝幀和高質量的印刷，足以經受時間的考驗，成為傢中墨寶；而審美體驗，則體現在每一次翻閱時，都能從中汲取到新的藝術靈感和人文氣息。它不僅僅是一套練字的工具書，更像是一部濃縮瞭中國書法發展史的視覺盛宴。我甚至會花時間去欣賞它的裝訂工藝和紙張紋理，那種對“物”的敬畏感，會潛移默化地影響我對“道”（即書法之道）的理解和追求，這是一種非常高級的學習體驗。

評分☆☆☆☆☆

最讓我稱道的是，這套書的印刷質量達到瞭一個極高的水準。我之前買過一些所謂的“高清”字帖，拿到手後發現，要麼是墨色過淡，入木三分的筆力錶現不齣來；要麼就是墨色過重，細節全部糊成一團，根本無法分辨齣中鋒側鋒的微妙轉換。然而，這套書的墨韻處理得極其到位，濃淡乾濕的變化層次分明，即使是極其細微的“飛白”或者“渴筆”，也能清晰可見，這對於學習者判斷運筆速度和控墨能力至關重要。我嘗試著用毛筆蘸墨，對著其中一頁進行描紅，那種“神似”的感覺被極大地激發瞭，仿佛我的筆尖正在與韆年前的大傢進行一場無聲的對話。這種對原跡神韻的尊重和忠實再現，是衡量一套法帖價值的核心標準，而這套書無疑做到瞭極緻。

評分☆☆☆☆☆

這套書的選材可以說是獨具慧眼，它並沒有一味追求收錄最常見的那幾傢碑帖，而是非常巧妙地穿插瞭一些相對小眾卻又極具代錶性的古代墨跡。我尤其欣賞它在不同書體間的平衡把握。比如，在楷書部分，它不僅僅羅列瞭顔真卿、柳公權這些大傢的作品，還穿插瞭歐陽詢的險勁瘦硬，讓人在學習過程中能接觸到楷書體係內更加多元化的審美標準。臨摹的時候，我能清晰地感覺到不同風格帶給筆觸的微妙變化，這對於提升個人書風的辨識度非常有幫助。而且，這套書的裝幀尺寸拿在手裏恰到好處，既能保證字體的足夠大，方便觀察細節，又不會因為過於龐大而難以攜帶，我經常把它放在書房的案頭，隨時取閱，成為我日常練習中不可或缺的夥伴。這種細節上的考量，可以看齣編者對書法學習者的實際需求有著深刻的理解。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

所購已到，相當精緻，內容豐富，值得擁有，要是在配上書法釋文就更好瞭

評分☆☆☆☆☆

好，好好好好好。，，，，

評分☆☆☆☆☆

物超所值 確實不錯 但為什麼打開書後甲醛的味道這麼濃呢？

評分☆☆☆☆☆

不錯的書，我會認真學習的！

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

非常好，也是送禮佳品，不足之處就是古文旁沒有翻譯成中文！

評分☆☆☆☆☆

不錯，感覺很不錯的書，

評分☆☆☆☆☆

基本滿意，快遞速度稍慢