彩色連環畫珍品集(二) 楊春峰 等改編,王叔暉 繪 9787102044286 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

楊春峰 等改編，王叔暉 著

圖書標籤:

• 連環畫
• 彩色連環畫
• 珍品集
• 王叔暉
• 楊春峰
• 經典
• 繪畫
• 藝術
• 兒童
• 故事

店鋪： 湖北新華書店圖書專營店

齣版社： 人民美術齣版社

ISBN：9787102044286

商品編碼：10672633160

包裝：精裝

齣版時間：2010-07-01

圖書基本信息
圖書名稱	彩色連環畫珍品集(二)	作者	楊春峰 等改編,王叔暉 繪
定價	60.00元	齣版社	人民美術齣版社
ISBN	9787102044286	齣版日期	2010-07-01
字數		頁碼	162
版次	2	裝幀	精裝
開本	32開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

《彩色連環畫珍品集（第2輯）》介紹瞭《西廂記》、《鬧天宮》、《三打白骨精》、《將相和》、《昭君齣塞》、《蝴蝶杯》、《嶽雲》、《張羽煮海》、每一個都是膾炙人口的故事。圖片精美，語言細膩，將很多中國自古以來優秀的漫畫精品集中在一起。

作者簡介

目錄

西廂記 鬧天宮 三打白骨精 將相和 昭君齣塞 蝴蝶杯 嶽雲 張羽煮海

編輯推薦

文摘

序言

《中國傳統戲麯人物畫廊：經典臉譜與服飾研究》 本書簡介 本書旨在深入探究中國傳統戲麯中那些栩栩如生的人物形象，重點剖析其作為視覺藝術載體的臉譜和服飾的深層文化內涵與審美價值。我們摒棄瞭對任何特定連環畫作品的敘述性描摹，而是將目光聚焦於戲麯藝術的本體——舞颱呈現的視覺符號係統。 第一章：臉譜的符號係統與文化密碼 臉譜，作為中國戲麯中最具辨識度的視覺符號，絕非簡單的麵部彩繪，而是一部無聲的“麵部百科全書”。本章將從美學、民俗學及社會學角度，對臉譜的構造原理、色彩象徵及圖案寓意進行係統梳理。 1.1 色彩的象徵譜係 臉譜的色彩運用遵循著一套約定俗成的“色彩密碼”。我們詳細解析瞭“紅、黑、白、藍、綠、黃、紫”等核心色彩在不同角色中的固定含義。例如，紅色代錶忠勇、正直（如關羽），黑色象徵剛直、魯莽（如包拯），白色則常用於錶現奸詐、多疑（如曹操）。本書特彆引入瞭少數民族戲麯臉譜中色彩使用的地域性差異，對比分析瞭它們在不同文化語境下的微妙變化。我們通過大量高清的實物照片和曆史戲圖，展示瞭色彩的飽和度、筆觸的粗細如何影響觀眾對人物性格的初步判斷。 1.2 紋飾的圖案學解析 臉譜上的各種綫條、圖案（如“三塊瓦”、“十字門”、“將巾譜”等）構成瞭復雜的裝飾語言。本章細緻地辨析瞭這些紋飾的幾何結構與文化淵源。例如，龍紋、獸紋、雲雷紋等傳統圖案如何被抽象化、程式化地融入臉部結構，以彰顯人物的身份、社會地位乃至神話色彩。特彆地，我們探討瞭不同劇種（如京劇、川劇、滇劇）在臉譜圖案設計上的地域性差異和流派風格，例如川劇變臉中對臉譜動態轉換的藝術處理，以及徽劇臉譜的古樸風格對早期京劇臉譜的奠基作用。 1.3 臉譜的演變與曆史脈絡 臉譜並非一成不變，而是隨著戲麯製度的變遷而不斷發展的。本章追溯瞭臉譜藝術的源頭，從上古儺祭的遺風，到唐宋燕樂的初步形態，再到明清傳奇和花部地方戲的成熟定型。我們通過比較不同曆史時期的戲麯文獻和版畫記錄，揭示瞭臉譜藝術從寫實到高度程式化的審美轉型過程。 第二章：戲服的形製、材質與身份標識 戲服，即舞颱服裝，是塑造人物形象的第二重要元素。它承載瞭曆史考據、服飾文化和工藝美術的精華。本書將戲服劃分為官相、巾生、武將、旦角四大類，進行細緻的形製分析。 2.1 官相與文生服飾的規製 針對不同級彆的官員（如皇帝、王爺、朝臣），本書詳細介紹瞭“蟒袍”、“靠旗”、“官衣”等主要品類的結構、麵料和刺綉工藝。我們著重分析瞭“補子”製度在戲麯服飾上的體現及其所蘊含的等級差異。對文生角色的“褶子”、“帔”的研究，則側重於錶現其儒雅、清淡的氣質，探討瞭絲綢、紗羅等輕薄麵料的選擇如何烘托人物的“書捲氣”。 2.2 武將服飾的力學與裝飾 武將的“靠”（鎧甲）是舞颱上最富視覺衝擊力的服飾之一。本章深入研究瞭靠的構造——包括“靠背”、“腋擋”、“雲肩”等部件的組閤邏輯，以及如何通過金屬片、亮片和五彩絲綫模擬古代甲胄的質感。此外，對“水袖”和“靠旗”的材料學分析，解釋瞭它們在武打場麵中如何通過動態變化來強化角色的力量感和空間感。 2.3 旦角服飾的流派差異與審美變遷 旦角的服飾變化最為豐富。本書對比瞭青衣、花旦、武旦、老旦在服飾上的顯著區彆。例如，青衣的“緊身立領”與花旦的“碎花襖裙”在色彩傾嚮和綫條處理上的對比。我們特彆關注瞭清代中後期旗裝對旦角服飾的影響，以及這些服飾在當代舞颱上的創新與保留，力求展現服飾作為流變中的文化載體的特性。 第三章：材質、工藝與舞颱的視覺張力 戲麯服飾的生命力在於其精湛的手工藝。本章將聚焦於構成這些視覺符號的物質基礎——材質的選取和傳統工藝的運用。 3.1 刺綉與貼花工藝的精微世界 戲服上的刺綉是集大成的工藝展現。我們詳細介紹瞭“盤金綉”、“套針綉”、“平綉”等主要針法在龍紋、花鳥紋等圖案上的應用。通過對不同劇團服裝樣式的對比，探討瞭蘇綉、湘綉、蜀綉等地域刺綉流派在戲服製作中的影響和融閤。貼花、緄邊等輔助工藝，如何通過色彩的對比和材質的碰撞，增強服裝在舞颱燈光下的立體感和華麗感。 3.2 麵料的功用性與視覺效果 戲麯服裝必須滿足錶演的實用性要求。本章分析瞭絲絨、緞麵、紗、棉布等不同麵料的物理特性，以及它們如何服務於角色的特定需求——如綢緞的光澤度如何錶現貴族的奢華，粗麻的質地如何襯托底層人物的樸素。重點探討瞭如何利用麵料的垂墜感和光反射性，使靜態的服裝在動態錶演中産生“流動”的視覺效果。 第四章：戲麯視覺符號的當代語境 本章將跳齣曆史考據，探討臉譜和服飾藝術在現代設計、影視改編和文化推廣中的繼承與轉化。我們分析瞭如何提取傳統符號的“精髓”，而非簡單復製“皮相”，以適應當代觀眾的審美習慣。本書並未收錄任何連環畫的具體圖像，而是提供瞭一套理解戲麯人物造型美學的理論框架。 總結 《中國傳統戲麯人物畫廊：經典臉譜與服飾研究》是一部純粹的藝術史與符號學著作，旨在為戲麯藝術的視覺語言建立一個詳盡的索引和解讀體係，為研究者、戲麯愛好者及服裝設計師提供紮實的理論支撐和豐富的視覺參照，絕不涉及任何連環畫的故事情節或具體描繪。

評分☆☆☆☆☆

我發現這套書的選篇非常具有代錶性，它似乎不僅僅是簡單地收集作品，更像是一個編纂者用心挑選的“藝術脈絡展示”。其中有一部分題材是關於近代社會風貌的描摹，那幾段畫作的風格立時轉變，從飄逸的神話色彩轉嚮瞭寫實的市井煙火氣。畫風變得更加粗獷有力，對普通勞動人民的麵部錶情和肢體語言的捕捉極其精準到位，充滿瞭人文關懷。我看到有描繪碼頭工人的汗水，有錶現傢庭主婦的辛勞，每一個人物都不是扁平的符號，而是活生生的個體，帶著他們生活特有的滄桑感。這些畫麵傳遞齣的情感力量是巨大的，它讓我們透過藝術的棱鏡，看到瞭曆史變遷中普通人的堅韌和尊嚴。這種從宏大敘事到微觀人生的切換，使得整套書的層次感大大增強，不再是單一的審美體驗。

評分☆☆☆☆☆

這次淘到的這本畫冊，讓我對民間故事和神話傳說的再創作有瞭全新的認識。它收錄的那些取材於上古神話的篇章，在人物造型上有著非常大膽而富有想象力的處理。比如對神祇的描繪，不像我們現在看到的那麼多程式化的形象，而是充滿瞭生命力和個性化的想象，神仙的飄逸和仙境的瑰麗，都被賦予瞭一種本土的、接地氣的浪漫色彩。尤其是一些妖怪和異獸的形象，設計師顯然是下瞭大功夫去研究古代的圖騰和傳說，它們既有威懾力，又不失藝術上的美感。我特彆欣賞其中對於“意境”的營造，很多場景並非事事俱全的寫實，而是通過關鍵元素的點綴，比如一縷輕煙、一滴露水，來暗示整個環境的氛圍和角色的心境。這種含蓄而又飽滿的錶達方式，需要讀者有一定的文化底蘊纔能完全體會，但即使是初次接觸，也能被那種濃鬱的東方古典美學深深吸引。

評分☆☆☆☆☆

我最近重溫瞭一部經典的武俠小說改編的連環畫，那真是讓人熱血沸騰。主角的每一次揮劍，每一次騰挪閃避，都被畫傢用極富動感的綫條捕捉瞭下來，那種“形神兼備”的感覺，比很多真人拍攝的武打場麵還要精彩。我印象最深的是有一場高潮戲，是主角被數名高手圍攻，畫麵構圖極為復雜，但是每一個角色的動態和視綫方嚮都處理得極其清晰，即便人物眾多，也絲毫不會讓人感到混亂。更絕的是，畫傢對於光影的運用簡直齣神入化，比如月光下飛濺的雪花，或者劍氣碰撞時産生的短暫強光，都讓整個場景充滿瞭張力和戲劇性。看著這些畫麵，我仿佛能聽到兵刃相接的鏗鏘聲，感受到那種生死一綫的緊張氣氛。這種用靜態的畫麵敘述動態故事的能力，是頂尖國畫藝術的體現，讓人不得不佩服老一輩藝術傢的功力，他們真的懂得如何用最純粹的視覺語言來震撼人心。

評分☆☆☆☆☆

說實話，作為一名連環畫愛好者，我最看重的是故事敘述的流暢度，而這套書在這方麵做得近乎完美。即便是那些情節復雜、轉摺較多的長篇故事，通過畫麵的分格和景彆的切換，也顯得邏輯清晰、一氣嗬成。我體驗瞭一下“無字閱讀”，光看畫麵就能基本把握故事情節的起承轉閤，這充分證明瞭分鏡藝術的成熟。創作者對於節奏的掌控簡直是大師級的：在需要營造緊張感的時候，畫麵會變得密集、景彆會拉近，迫使讀者的目光快速移動；而在需要錶達人物內心沉思或抒情時，則會使用大開幅或留白較多的畫麵，給予讀者沉澱和迴味的時間。這種圖文之間的默契配閤，將傳統敘事藝術的精髓發揮到瞭極緻，讓人在閱讀過程中完全沉浸其中，不知不覺就讀到瞭最後一頁，讀完後留下的不是故事的結束，而是對畫麵細節的反復咀嚼和迴味。

評分☆☆☆☆☆

這套書的裝幀設計真是沒得挑剔，從封麵到內頁的紙張質感，都透著一股老派的匠心。我尤其喜歡那種略帶泛黃的紙張，仿佛能聞到時光沉澱下來的墨香。那些老版的連環畫，綫條的精細程度和人物的麵部錶情刻畫，放在現在看都是教科書級彆的。每一頁的留白都恰到好處，讓人在閱讀時有一種呼吸感，不會覺得擁擠。裝幀的硬殼拿在手裏沉甸甸的，很有分量，看得齣齣版社對“珍品”二字的重視。我記得其中收錄的那些曆史故事，雖然內容是古代的背景，但人物的衣著、建築的細節，都經過瞭極其考究的描繪，即便是初次接觸這些題材的讀者，也能很直觀地感受到那個時代的風貌。翻閱時，我甚至會特意放慢速度，去品味那些細節，比如人物衣袖上的紋理，或者背景中樹木的枝丫形態，那種細膩的筆觸帶來的視覺享受，是現在很多快餐式漫畫無法比擬的。這套書的收藏價值不言而喻，它不僅是藝術品的集閤，更像是對一個時代繪畫技藝的緻敬。