中國藝術人類學基礎讀本 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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☆☆☆☆☆

周星 編

圖書標籤:

• 中國藝術人類學
• 藝術人類學
• 文化人類學
• 中國文化
• 藝術史
• 民俗學
• 人類學
• 社會學
• 文化研究
• 民族學

齣版社： 學苑齣版社

ISBN：9787507737967

版次：1

商品編碼：10805635

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2011-06-01

用紙：膠版紙

頁數：542

內容簡介

　　《中國藝術人類學基礎讀本》為瞭給在“藝術類院校”學習文化人類學（民族學）、民俗學、藝術學、工藝美術、民藝學、藝術史及美術考古等專業的本科生和碩士生們，提供一個通過初步閱讀進而瞭解中國“藝術人類學”這一新興學術領域的入門嚮導。《中國藝術人類學基礎讀本》共收錄43篇論文，按其內容大體上可以分為三大部分。主題分彆為“學術史、學科建構與研究方法”、“專題性研究與論述”和“田野調查與個案研究”。

作者簡介

　　周星，陝西省丹鳳縣人，民族學博士。現任日本愛知大學國際交流學部教授、國際中國學研究中心（ICCS）博士課程指導教授。學術兼職有中國民俗學會副理事長、中國藝術人類學學會副會長、中國藝術研究院客座研究員、日本國立民族學博物館共同研究員等。主要著述有《史前史與考古學》（1992）、《民族學新論》（1992）、《民族政治學》（1993）、《境界與象徵：橋和民俗》（1998）等。1995年獲全國優秀博士後奬，1998年獲國務院特殊貢獻專傢津貼奬勵，2003年獲中國民俗學會榮譽奬章。

目錄

導言 周星
第一編 學術史、學科建構與研究方法
19世紀中後期以來國外藝術人類學研究述評 洪穎
藝術人類學理論範式的轉換 王建民
藝術人類學研究的沿革與本土價值方 李莉
藝術人類學的視野 何明
藝術人類學及其在中國的可能性 周星
藝術人類學如何可能？——兼論當代藝術人類學的發展動態 嚮麗
人類學與藝術 【美】艾倫·梅裏亞姆
藝術人類學與知識重構 鄭元者
藝術人類學的生成及其基本含義 鄭元者
審美人類學的學理基礎與實踐精神王傑覃德清 海力波
迴到生活：關於藝術人類學學科發展問題的反思 何明 洪穎
直觀與理性的交融：藝術民族誌書寫初論 何明
藝術人類學的闡釋路徑 吳曉
行為：藝術人類學研究的可能的方法維度 洪穎
藝術學研究的田野方法 傅謹
《八個城市的音樂文化：傳統與變遷》前言 【美】布魯諾·內特爾
第二編 專題性研究與論述
論音樂的二元結構 薛藝兵
音樂人類學敘事訴求人文關懷——記《街頭音樂：美國社會和文化的一個縮影》齣版五周年 洛秦
中國音樂文化的“大傳統”與“小傳統” 項陽
民間禮俗：傳統音聲技藝形式的文化生存空間 項陽
民歌與當代大眾文化——全球化語境中民族文化認同的危機及其重構 王傑
戲劇和性彆：中國藝術人類學的重要課題 李祥林
中國儀式藝術研究綜述 和曉蓉
中國民間美術研究一百年 徐藝乙
作為民俗藝術遺産的中國傳統吉祥圖案 周星
政治與商業語境下的新年畫 馬佳
柳宗悅其“人”其“文”——《民藝論》前言 徐藝乙
日本的民藝與都市消費：一個人類學藝術研究方法論與案例的考察 陳景揚
傳統社會手工藝傳習過程中的“機會技術” 邱春林
民間藝術展演文本的後現代特質 吳曉
“第四世界”的文化遺産：一個藝術人類學的視野 彭兆榮
第三編 田野調查與個案分析
冀中鄉村樂社的音樂祭禮 薛藝兵
納西族東巴舞儀的文化闡釋 馮莉
審美認同與少數族裔傳統藝術的傳承保護——廣西那坡縣黑衣壯“以黑為美”審美觀念的嬗變 嚮麗
施洞苗族衣飾技藝考察 楊正文
藝術符號的生活化解讀——黔西北長角苗人服飾紋樣的藝術人類學個案研究 安麗哲
藝術人類學視域中民藝類非物質文化遺産的審美意義——以夾纈個案為例 李震
潮綉的傳承與商品化 李宏復
關於中國陝北剪紙的造型及言語的物質性——麵對藝術的人類學物質文化研究的新視角 【日】丹羽朋子
花饃：作為食品、祭品、禮品和藝術品 周星
本土性的現代化如何實踐——以景德鎮傳統陶瓷手工技藝傳承的研究為例方 李莉
中國的根藝創造運動——生成資源之“美”的本質與建構 【日】菅豐
民族藝術傳統的選擇、展演與重構——旅遊觀光情景下拉薩娘熱鄉民間藝術團個案分析 劉誌揚
編、著、譯者簡介
後記

前言/序言

中國古代建築史：從史前到清末的演變與精粹 本書聚焦於中國古代建築藝術的宏偉圖景，係統梳理瞭自新石器時代萌芽至清末定型近萬年的發展脈絡。它不僅僅是一部技術規範的匯編，更是一部凝固瞭中華民族審美情趣、社會結構、哲學思想與物質文明的史詩。 本書旨在為讀者提供一個全麵、深入且富有洞察力的視角，去理解中國古代建築是如何在特定曆史條件下，形成其獨特的結構體係、空間布局和裝飾語匯的。我們將摒棄簡單的時間綫性敘述，轉而采用“結構原理—功能需求—文化內涵”的三角分析框架，力求揭示每一時期建築風格背後的深層動因。 第一部分：文明的初啼——史前與夏商周的雛形（約公元前10000年—前256年） 本部分深入探討瞭中國建築體係的“基因密碼”。我們將從黃河流域和長江流域的聚落遺址入手，如半坡、河姆渡的圓形與方形房址，分析早期人類對“天圓地方”原始宇宙觀的樸素錶達。 重點解析瞭夯土技術的成熟及其對中國建築體量的奠定作用。隨後，我們將進入中國建築的“軸綫時代”——周代。周代的禮製對建築形製産生瞭決定性的影響，本書詳細考辨瞭《周禮·考工記》中關於都邑規劃（如“九經九陌”製）和宮室布局的記載，並結閤考古發現，重建瞭早期宗廟、社稷壇的儀軌性空間序列。這一階段的建築，標誌著從生存需要嚮禮儀建構的重大轉型。 第二部分：大一統與技術整閤——秦漢的磅礴氣象（公元前221年—公元220年） 秦漢時期是中國古代建築體係定型和走嚮宏大的關鍵時期。秦始皇陵的宏大規模，不僅是皇權集中的物證，也是大型土木工程組織能力的體現。 本書將重點剖析“颱基—梁柱—屋頂”這一中國傳統木構架基本單元的成熟過程。通過對漢代闕樓、漕運倉廩的考察，我們發現鬥栱結構已具備初步的力學優化特徵。尤其值得關注的是，漢代畫像石和明器中反映齣的“廡殿頂”的早期形態，及其在不同等級建築中的應用規律，揭示瞭等級製度在物理空間上的投射。此外，對漢代墓葬壁畫中模擬地上建築的細緻分析，提供瞭研究漢代室內空間處理的珍貴綫索。 第三部分：多元融閤與風格定型——魏晉南北朝的轉摺（公元220年—589年） 這是一個社會動蕩但文化交流空前活躍的時代。佛教的傳入，對中國本土建築産生瞭革命性的衝擊。 本部分專門開闢章節討論石窟寺建築（如雲岡、龍門）的營造技術與藝術風格的“漢化”過程。分析瞭佛教殿堂的平麵布局（如中心塔柱式、帶周邊廊室式）如何被吸收並融入傳統的院落空間模式。同時，探討瞭這一時期南方士族園林在文人審美指導下，如何開始注重自然山水的詩意錶達，預示著後世私傢園林美學的興起。 第四部分：輝煌的巔峰——隋唐的格局與氣度（公元589年—907年） 唐代，作為中國封建社會的鼎盛期，其建築風格以雄偉、開闊、大氣著稱，體現瞭強烈的自信和開放性。 我們將聚焦於唐代城市規劃的典範——長安城的裏坊製，分析其嚴謹的棋盤式布局如何服務於政治管理和日常生活。在單體建築研究上，本書細緻剖析瞭現存的唐代木構實例（如五颱山南禪寺、佛光寺大殿），重點闡釋瞭“減柱造”和“鋪作”的結構演變，說明唐代鬥栱承重能力和裝飾性的平衡發展。同時，唐代的木作製度已趨於標準化，為後世的營造提供瞭成熟的技術範本。 第五部分：內嚮收斂與精巧裝飾——宋代的理性與工巧（公元960年—1279年） 宋代建築風格從唐代的豪放轉嚮瞭細膩、精巧和理性化。技術上的進步，體現在工程製度的規範化。 本書將詳細解讀《營造法式》這部裏程碑式的官方建築技術典籍。通過對《營造法式》中“材分製”的深入解讀，闡明宋代如何實現構件的模數化生産和標準化管理，這標誌著中國古代建築技術達到瞭一個理論上的高峰。在空間處理上，宋代的樓閣式建築（如應縣木塔）展現瞭驚人的結構智慧。此外，士大夫階層對園林藝術的推崇，使得假山理水、亭榭布局的意境營造達到瞭新的高度。 第六部分：等級森嚴與裝飾的集大成——元明清的定型與程式化（公元1271年—1911年） 元代建築承接瞭宋代的成熟技術，並開始體現齣更強的地域和政治色彩。明清兩代，尤其是北京的紫禁城，代錶瞭中國古代宮殿建築的集大成，同時也標誌著建築語言的程式化和裝飾的繁復化。 明清官式建築是本書的重點分析對象。我們將係統梳理太和殿、故宮角樓等標誌性建築的“鬥栱退化”現象，即鬥栱在結構承重中的作用逐漸減弱，而裝飾和等級標識的作用日益增強。對屋頂形製（廡殿、歇山、重簷、單簷）的嚴格等級劃分，以及琉璃色彩、彩畫圖案的象徵意義，進行瞭詳盡的解讀。同時，本書也關注瞭這一時期地方建築（如徽派民居、江南園林、嶺南建築）在嚴格的官方語匯之外所展現齣的地域適應性和民間創造力，以此來展現中國古代建築在走嚮成熟後的多樣性。 結語：結構、哲學與審美 最後，本書將進行總結性論述，提煉中國古代建築的核心特徵：“以木為骨，以院為體，以中軸為綱，以禮製為魂”。探討瞭儒、釋、道三傢思想如何潛移默化地影響瞭建築的尺度、序列和朝嚮，從而揭示中國古代建築不僅僅是遮風避雨的場所，更是中國傳統文化精神的具象化錶達。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事節奏把握得極其巧妙，讀起來完全沒有一般學術專著那種讓人昏昏欲睡的感覺。作者的敘述像是一位經驗豐富的嚮導，帶著我們穿梭於不同的曆史時期和藝術門類之間，節奏時而舒緩深沉，時而激昂有力。開篇部分，作者用極富畫麵感的語言勾勒齣瞭古代匠人的生活圖景，瞬間就把讀者拉入瞭情境之中，讓人對“手藝”和“傳承”有瞭全新的認識。隨著閱讀的深入，作者逐漸深入到更復雜的理論分析，但即便是理論部分，也處理得非常流暢，通過大量的實例串聯，保證瞭敘事的連貫性。我特彆喜歡作者在轉摺處設置的小標題，它們往往一語中的，精準地概括瞭下一段落的核心觀點，起到瞭很好的導讀作用。總而言之，這是一本既有學術價值，又具備極高可讀性的佳作，讓人從頭到尾都保持著高度的閱讀興趣，非常適閤希望係統瞭解中國藝術精神脈絡的入門者和進階學習者。

評分☆☆☆☆☆

從讀者的實用角度來看，這本書的結構設計非常人性化，極大地降低瞭理解復雜文化概念的門檻。它不是那種一氣嗬成的長篇大論，而是被清晰地劃分成若乾個主題模塊，每個模塊都像是一個獨立的微型研究，既可以單獨閱讀，又能相互印證，形成瞭整體的知識網絡。尤其是書中穿插的大量精美且具有說明性的插圖和錶格，對於理解空間布局、儀式流程和符號係統起到瞭至關重要的作用。這些視覺輔助材料的選擇非常精準，絕非簡單的裝飾，而是對文字內容的有效補充和深化。對於那些時間有限，希望快速掌握某一特定領域核心觀點的讀者來說，這種模塊化的編排尤其友好。我常常在閱讀完一個章節後，會閤上書本，對照腦海中的結構圖進行復盤，發現這種結構帶來的知識留存率遠高於傳統的綫性敘事書籍。這本書在內容深度和閱讀便利性之間，找到瞭一個近乎完美的平衡點。

評分☆☆☆☆☆

我必須得說，這本書的學術深度令人印象深刻，但同時，它也展現齣瞭一種令人振奮的批判性思維。作者並沒有盲目地贊美傳統，而是敢於直麵曆史中的矛盾和睏境。這種“揚棄”的態度，使得全書的論述更加平衡和可信。特彆是書中關於地域文化差異如何影響整體藝術錶達的分析，視角獨特且論據紮實。例如，作者對比瞭江南絲竹與北方鼓吹的不同意境，不僅分析瞭音樂形式的差異，還追溯瞭其背後的經濟基礎和審美取嚮，這種跨學科的整閤能力非常齣色。對於那些習慣於接受單一、簡化敘事的讀者來說，這本書提供瞭一個復雜、多維的理解框架。它鼓勵讀者去質疑既有的結論，去探尋隱藏在文化錶象之下的深層動力。雖然有些章節需要集中精力去消化，但這種智力上的挑戰恰恰是閱讀的樂趣所在，它讓我感覺自己不僅僅是在閱讀，更是在參與一場深刻的思想對話。

評分☆☆☆☆☆

這本書的史料搜集之廣博，令人嘆為觀止，體現瞭作者深厚的田野調查功力和紮實的文獻功底。它絕非僅是二手資料的簡單堆砌，而是通過對大量一手材料，包括地方誌、民間傳說乃至口述曆史的細緻梳理與交叉印證，構建瞭一個立體而鮮活的文化生態係統。書中許多關於“非物質遺産”的描述，其細節之翔實，令人拍案叫絕。比如，對於某一特定地域的祭祀舞蹈服飾的色彩運用和紋樣象徵的解析，作者不僅引用瞭博物館的藏品記錄，還結閤瞭當地老藝人的訪談記錄，使得解讀充滿瞭生命力和地域溫度。這種將宏大的文化脈絡與具體的微觀實例緊密結閤的寫作方式，極大地增強瞭論述的說服力。我感覺自己仿佛在跟隨一位博學的長者，走訪瞭中國大地上的無數角落，聽他們講述那些快要失傳的故事。對於想做進一步研究的學者而言，這本書提供的史料參考價值極高，是一份寶貴的資源庫。

評分☆☆☆☆☆

這部書的文筆古樸典雅，讀起來有一種沉浸式的體驗，仿佛穿越迴瞭那個時代。作者對中國傳統文化的理解極為深刻，不僅僅停留在錶麵的器物和儀式，而是深入到其背後的哲學思想和生活觀念中。比如，書中對“禮”的探討，不僅僅是講解禮儀的繁文縟節，更是剖析瞭“禮”如何構建瞭中國古代社會的秩序和人際關係。這種宏觀的視角和微觀的細節相結閤的敘述方式，讓人在閱讀過程中不斷産生“原來如此”的頓悟感。尤其欣賞作者在描述那些看似枯燥的文化現象時，能夠運用生動的比喻和恰到好處的文學修辭，讓原本高深的理論變得易於理解和接受。讀完後，我對中國傳統文化的敬畏之心油然而生，它不再是教科書上的冷冰冰的知識點，而是一套活生生的、充滿生命力的生活智慧。這本書的排版和裝幀也做得非常考究，每一頁都散發著一種文化沉澱的美感，讓人愛不釋手，也願意反復翻閱。

評分☆☆☆☆☆

質量好的沒話說 還會再來選購彆的說哦

評分☆☆☆☆☆

很不錯的書啊，開捲有益。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

覺得周星是很好的研究者

評分☆☆☆☆☆

很好的書！質量也很好！正版！

評分☆☆☆☆☆

在京東上能買到課本，奇跡

評分☆☆☆☆☆

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