具体描述
内容简介
二十年间，我为不同报刊写过一些论述黄宾虹的文章，因为文章读者不同、报刊要求体例不同，文章风格和写作方式自然不同。这次收集汇编一仍其旧，未作改动。集中还收入了一篇我在浙江讲授黄宾虹艺术的录音整理稿，因为口语化，也大体处理了一下，并未彻底改动。特请读者朋友理谅本文集的写作方法与语言表达之不尽一致。文集所收旧文，有几篇论稿，泰半是随笔，由于不写于同时，也难免有个别文字重复。但是，为了保存原貌，也未作删压处理。其实，还有些遗憾，早年有两篇文章，也有两次学术讲座专讲黄宾虹，或文稿丢失，或当时未录音，只好阙如。作者简介
梅墨生，号觉予、觉公，1960年6月生于河北省迁安市。毕业于河北理丁大学艺术学院（原为河北轻工业学校），结业于中央美院及首都师范大学书法硕上研究生课程班：现为中国国家画院研究员、艺委会委员、国家一级美术师，中国书法家协会会员、中国美术家协会会员、中华诗词学会会员、中华美学学会会员、中国画学会理事、理论委员会委员、文化部同家艺术科研课题项目评审专家、《20世纪美术作品国家档案》艺术委员会委员、中国文物学会特聘专家、荣宝斋画院特聘专家，兼任北京大学书法艺术研究所、清华大学美术学院、中国美术学院、中国人民大学艺术学院、山西师范大学、河北理工大学硕士生导师等多所艺术学院客座教授。内页插图
目录
黄宾虹小传我看黄宾虹——化蝶堂随笔之十五
黄宾虹其人其艺
谁能识得模糊趣——黄宾虹山水艺术论稿之一
山水真趣说——黄宾虹山水艺术论稿之二
在笔墨之中在笔墨之外：以黄宾虹晚年作品解析其文化旨趣——黄宾虹山水艺术论稿之三
黄宾虹与他的时代：1907至1948年-黄宾虹山水艺术论稿之四
自然美三题：以黄宾虹绘画为例——黄宾虹山水艺术论稿之五
笔墨桑海精神万古——读傅雷所藏黄宾虹作品
对自然的亲证一读黄宾虹
读黄宾虹精品：《桂林纪游册》
黄宾虹晚年精品《浅绛山水四屏》漫议
“西泠景色”随笔，
春来诗思何所似——读嘉德春拍黄宾虹几件山水精品
南黄北齐 “金”“玉”良缘
吴昌硕与黄宾虹作品鉴赏
刚天寿柔宾虹，
千变万化一波三折——黄宾虹山水画鉴赏随笔
人蜀方知画意浓
雅逸的黄宾虹——团糊涂六法分明——黄宾虹《山水卷》小记
身谢道隆——再读黄宾虹
小议黄宾虹书法
读《黄宾虹全集》随笔——疑《黄宾虹全集》中的两件作品为伪
精彩书摘
我看黄宾虹——化蝶堂随笔之十五黄宾虹的魅力日盛。盛到假画充斥拍卖会和市场，盛到有些圈内人一见其作品便喊假，恐怕走了眼。这让我想到前些年的陈寅恪、钱锺书、季羡林“热”，不管什么人，张嘴闭嘴大谈如上诸人，好像不谈他们就不够档次。有些时候，我真为陈、钱、季诸公哀。其实，他们所做的学问，如不是荒江野屋三二素心人所聚谈者，便就是曲高和寡非常专门或高深冷僻的学问，并非显学，也并非民俗学，当人们大谈特谈的时候，浅解曲解误解或都不免。我如此说，绝不反对将高深的学问通俗化，更不反对将大学人介绍给世人，只是觉得在这股股风中，有追时髦者在，有赶热潮者在，甚至也有别有用心和起哄者在。因为无论是陈寅恪，还是钱锺书、季羡林他们所做的事功毕竟不是闾巷之学。说穿了，普天之下皆谈陈寅恪，早已非陈寅恪了。黄宾虹之在画界，似也有类似遭遇。当然，黄老在世之日，没多少人看好黄老的艺术；而在黄老已逝之后的今天，世人逐渐看懂了他。理之固然。披沙见金，黄宾虹以他独特的黑色魅力征服了世人，这是让人欣然的。不过，黄宾虹毕竟是一个学人式的大家，学问文章，道德器识，乃其艺术根柢，如果素养不够，是无法真正看懂黄宾虹的。如今的叫好黄宾虹，很难说没有盲人摸象的，也很难说没有矮子观场的，至于隔靴搔痒的，更是屡见不鲜。
……
前言/序言
用户评价
我喜欢这本书的一个重要原因是，它并没有神化黄宾虹，而是将他置于历史的语境中，用一种客观而又充满敬意的态度来解读他的艺术。作者在书中也探讨了黄宾虹在艺术道路上所遇到的困难和挑战，以及他如何凭借自己的智慧和毅力克服这些障碍。这使得黄宾虹的形象更加真实可信，也更能引发读者的共鸣。我特别关注书中关于黄宾虹与当时社会各界人士的交往的描写。这些细节让我看到了一个更立体、更生动的黄宾虹，他不仅仅是一个专注于艺术的“怪才”，更是一个有血有肉、有情感的人。通过这些人物交往，我也能窥见当时中国社会的文化图景，以及黄宾虹在其中扮演的角色。这本书让我觉得，了解一位伟大的艺术家，不仅仅是了解他的作品，更要了解他所处的时代，以及他与时代的关系。
评分让我印象深刻的是，这本书不仅仅是停留在对黄宾虹艺术成就的赞美，而是对其艺术思想的深度挖掘。作者在书中探讨了黄宾虹的“法尚我”的艺术观念，这是一种超越形式、追求个体精神的表达。他鼓励艺术家要从自然中汲取灵感，但最终要融入自己的情感和思考，形成独特的艺术风格。这种思想对于今天的艺术家来说，仍然具有非常重要的启示意义。我非常认同书中关于黄宾虹“师造化”的理念，他并非仅仅临摹前人，而是将大自然作为自己的老师，从中汲取源源不断的创作养分。这种对自然的敬畏和热爱，是我在许多艺术作品中都能感受到的，而在这本书中，我看到了这种精神是如何在黄宾虹身上得到极致的体现。
评分这本书的标题“大家不世出：黄宾虹论”本身就带着一种深邃的引力，仿佛在诉说着一个时代的传奇，一个艺术巨匠的绝世风采。我拿到这本书的时候，内心是充满好奇和期待的。黄宾虹，这个名字在中国画坛上熠熠生辉，他的艺术成就和人格魅力一直都是人们津津乐道的话题。这本书以“不世出”来形容他，可见作者对黄宾虹的推崇备至，也暗示了书中将深入挖掘这位大师身上那些罕见的、独一无二的品质。我迫不及待地想知道，作者将如何拆解这位“大家”的“不世出”之处，是他的笔墨技法？是他的山水意境？还是他的人生哲学？这些都深深吸引着我。我尤其关注的是，作者是否能跳脱出简单的艺术品鉴，而是从更宏观的视角，去审视黄宾虹在时代变迁中的艺术坚守与创新，他的艺术思想是如何形成的，又对后世产生了怎样的影响。我希望这本书不仅能让我欣赏黄宾虹的画作，更能让我理解他作为一位艺术家、一位思想家，其生命历程和艺术追求的深层意义。对于我这样一个艺术爱好者而言，能够通过这样一本书，走进一位伟大艺术家的内心世界，是一件非常奢侈和幸福的事情。我期待书中能够展现出黄宾虹艺术生涯中那些不为人知的细节，那些塑造了他独特艺术风格的关键时刻，以及他与同时代其他艺术家的互动，这些都会让他的形象更加立体和生动。
评分这本书的叙事方式非常独特，它没有采用传统的传记式写法，而是通过对黄宾虹艺术思想、美学追求以及人生哲学的层层剖析，来展现这位“大家”的“不世出”之处。我特别欣赏作者在书中对黄宾虹“哲学”层面的挖掘。他不仅仅是一个画家，更是一个深刻的思想家。他对宇宙、自然、人生有着独到的见解，这些都深深地体现在他的画作之中。书中对黄宾虹“以山水养性情”的论述，让我感受到了艺术与生活的紧密结合。他将绘画视为一种修行，一种与自然对话的方式。这种精神境界，是许多现代艺术家所缺乏的。读到这里，我仿佛能够想象到黄宾虹身处大自然之中，感受着山川的脉搏，用画笔将这份感悟凝固在纸上的场景。这本书让我意识到，艺术的最高境界，不仅仅在于形式的完美，更在于精神的升华。
评分翻开这本书，我首先被它的装帧设计所吸引。那种古朴而典雅的风格，恰恰与黄宾虹的艺术气质相得益彰。书页的质感很好，印刷清晰，仿佛能够感受到墨香扑面而来。作者在开篇就提出了一个引人深思的问题：在风云变幻的时代浪潮中，如何才能成为一位真正“不世出”的艺术大家？这个问题仿佛一面镜子，映照出许多艺术家在追逐名利的迷茫，也更加凸显了黄宾虹那种“不落俗套”的艺术追求。书中对黄宾虹早期学画的经历进行了细致的梳理，让我了解到他并非天生神童，而是经历了漫长而艰辛的探索过程。那些拜访名师、临摹古帖的岁月，那些在自然山水中体悟的时光，都为他日后的艺术成就奠定了坚实的基础。我尤其欣赏作者对黄宾虹绘画理论的解读，他不仅仅是罗列黄宾虹的观点，而是深入浅出地阐释了这些理论是如何贯穿于他的创作实践中的。例如，黄宾虹所强调的“黑、密、厚、重”的墨法，在书中得到了生动而形象的描绘，让我对这种独特的艺术语言有了更深的理解。读到这里，我仿佛能看到黄宾虹挥毫泼墨，笔走龙蛇的景象，感受到他笔下山水的苍劲与厚重。
评分阅读这本书的过程，就像是与黄宾虹先生进行一场跨越时空的对话。作者以一种非常细腻且富有洞察力的笔触，展现了黄宾虹艺术人生中的多个侧面。我尤其对书中关于黄宾虹在不同时期艺术风格演变的分析印象深刻。他并非一成不变，而是随着阅历的增长、对自然的理解加深而不断调整和发展自己的艺术语言。这一点非常难得，也更能体现出他“不世出”的艺术智慧。书中对于黄宾虹如何融合南北画派技法，以及如何将西方透视学等元素巧妙地运用到中国画中，进行了非常有价值的探讨。这让我了解到，黄宾虹的艺术并非闭门造车，而是具有开放的心态和博大的胸襟。他吸取精华，融会贯通，最终形成了自己独树一帜的风格。我被书中描述的黄宾虹对传统的尊重与突破并存的态度所折服，也从中看到了艺术发展的内在逻辑。这种深入的分析，让我对黄宾虹这位大师有了更全面的认识，也对中国画的发展脉络有了更清晰的把握。
评分这本书让我对黄宾虹的艺术有了全新的认识，它不仅仅是一本关于绘画技巧的书，更是一部关于艺术精神的探索。作者在书中运用了大量的史料和文献，但并没有枯燥乏味地堆砌，而是将这些材料巧妙地融入到对黄宾虹艺术生平和创作的分析中。我特别喜欢关于黄宾虹晚年山水画的论述，那时的他，返璞归真，将对自然的观察和内心的感悟融为一体，创造出前所未有的艺术境界。书中对《黄山图》等代表作品的解读，让我看到了黄宾虹如何将中国传统山水画的意境推向了新的高度。他笔下的山峦，不是简单的景物写实，而是蕴含着深邃的哲思和生命的张力。我被书中描绘的黄宾虹那种“搜尽奇峰打草稿”的求索精神所感动，也对他在艺术道路上的坚持和创新感到由衷的敬佩。这本书让我明白，真正的艺术大家，不仅仅在于技法的精湛，更在于其独特的思想和不懈的探索。它提醒我，在欣赏艺术作品时，不能仅仅停留在表面的色彩和线条，更要深入体悟其背后的精神内涵。
评分总而言之，这本书给我带来了非常丰富的阅读体验。它不仅仅是一本关于黄宾虹的艺术鉴赏类书籍，更是一部关于艺术精神、人生哲学的深刻探讨。作者以其深厚的学养和独到的见解，为我们展现了一个立体、丰满、充满魅力的黄宾虹形象。我特别喜欢书中那种对艺术规律的严谨分析，以及对黄宾虹艺术思想的深刻洞察。它让我明白了，为什么黄宾虹能够成为一位“不世出”的艺术大家，他的艺术成就并非偶然，而是源于他对艺术的执着追求，对自然的深刻体悟，以及对人生哲理的不断探索。这本书让我对中国传统艺术有了更深的敬意，也对艺术创作有了更深层次的思考。我强烈推荐这本书给所有对中国画、对艺术史、以及对人生哲学感兴趣的读者。
评分这本书对我最大的价值在于，它让我重新认识了“大家”这个词的意义。黄宾虹之所以能成为“不世出”的大师，不仅仅是因为他的绘画技巧有多么炉火纯青，更是因为他身上所体现出的那种独立思考、不懈探索、以及对艺术的无限热忱。书中对黄宾虹晚年绘画中那种“浑厚华滋”、“意境深远”的评价，让我对中国画的审美标准有了更深的理解。他并非追求表面的华丽，而是注重内在的韵味和精神的表达。读到这里，我仿佛看到了黄宾虹晚年那种“看山还是山，看水还是水”的境界，一种将自然与自我融为一体的超然。这本书让我明白，真正的艺术成就，是需要时间和阅历来沉淀的，是需要对生命和艺术有着深刻的理解的。
评分这本书的文字功底非常深厚，作者的语言驾驭能力极强。他能够用非常优美且富有哲理的语言，来描绘黄宾虹的艺术世界。我尤其喜欢书中对黄宾虹笔墨韵味的细致描绘，那种“飞白”、“积墨”等技法的解读，仿佛让我亲眼看到黄宾虹的画笔在纸上跳跃，创造出千变万化的墨色效果。书中对黄宾虹画作中“意境”的阐释，更是让我拍案叫绝。他如何用寥寥数笔，就能勾勒出山水的精神，传达出作者的情感，这是一种多么高超的艺术造诣。读这本书，我不仅学到了艺术的知识，更感受到了一种审美的情趣。作者仿佛是一位引路人，带着我一步步走进黄宾虹的艺术殿堂，让我领略到中国画的博大精深。这本书不仅仅是知识的传递，更是一种心灵的洗礼。
评分还没读 包装还可以！
评分还可以吧，这位作者讲话很绕，写了那么多篇的评论，“子在川上曰,逝者如斯夫”的绕口感觉。太文艺范了。应该对认识黄宾虹大师有帮助
评分这书选题还行，可读性很强。图文并茂地介绍了清末至民国时期天津地区最典型的各种画报的创刊日期、终刊时间、出版者、编辑人、纸质、装帧等，作者对其办刊宗旨、风格、特色等做了初步研究。这套砖书是最划算的，星战系列还有2个小人，二百多个散件，让我家那个小人控乐坏了，乐高的砖书真的不错，就是京东的品种总是要缺货，买的时候要看运气了，赶紧推荐几个朋友来买，下手慢的那个就没买到，又缺货了。儿童节作为礼品这个是再好不过的了，有玩具，有书看，寓教于乐，包装精美，乐高的东西，品质自然非同凡响。乐高拼砌玩具曾经伴随无数多孩子的成长，在孩子和家长的心目中，乐高代表的是快乐，是无限的想象，是创意的未来。乐高集团今天的成就，与他悠久的历史和企业文化有着密不可分的联系。 传说有位智者，他很富有，但他不去享受荣华，他为了不使乐高的绝版产品流失海外，他将自己所有收藏的老乐高汇集到一起，放入地下室，据说木箱中的宝物全部是乐高中的精品，宝藏年代久远，智者设置了暗道机关，等待他的子孙到来取出宝藏，目前5510和6949等珍稀乐高在北京某工艺馆展出陈列。 乐高公司的创立于丹麦的一个小城镇——比隆（Billund）。他的创始人克里斯第森先生（Ole Kirk Christiansen）出生于1891年，是一个出色的木匠，有着自己的木制加工厂。他为人忠厚，坚毅，性格乐观幽默，积极向上，这使他能够在30年代欧洲的经济危机时顺利的渡过难关。 1932年对于克里斯第森先生来说是艰难的，也是难忘的。经济大萧条冲击到丹麦彪隆，所有的手工艺人都接不到订单，他的木制厂辞退了最后一名工人。同一年，他失去了他的妻子，只有他和四个孩子相依为命，最小的孩子6岁，最大的孩子15岁。他开始懂得，生活不仅是一个美好的礼物，而且是一项艰苦的工作。但是他仍然对生活对事业保持着热情，勇于尝试新的机会和新的技术。他接受了工业协会的建议，开始生产家用产品，作出了具有决定意义的改变——将他的木制厂的产品定位于玩具。他的决定受到了家人和朋友的一些反对，大多数人并没有认识到儿童玩具的重要性。但是克里斯第森先生认为玩具始终是孩子最重要的伙伴，无论何时，孩子都不能没有玩具。事实证明，他的决定是正确的，短短的几年这个木制加工厂就具备了成为国际性玩具公司的基础。京东当然非常快的，从配货到送货也很具体，快递非常好，很快收到书了。书的包装非常好，没有拆开过，非常新，可以说无论自己阅读家人阅读，收藏还是送人都特别有面子的说，特别精美；各种十分美好虽然看着书本看着相对简单，但也不遑多让，塑封都很完整封面和封底的设计、绘图都十分好画让我觉得十分细腻具有收藏价值。书的封套非常精致推荐大家购买。 打开书本，书装帧精美，纸张很干净，文字排版看起来非常舒服非常的惊喜，让人看得欲罢不能，每每捧起这本书的时候 似乎能够感觉到作者毫无保留的把作品呈现在我面前。 作业深入浅出的写作手法能让本人犹如身临其境一般，好似一杯美式咖啡，看似快餐，其实值得回味 无论男女老少，第一印象最重要。”从你留给别人的第一印象中，就可以让别人看出你是什么样的人。所以多读书可以让人感觉你知书答礼，颇有风度。 多读书，可以让你多增加一些课外知识。培根先生说过：“知识就是力量。”不错，多读书，增长了课外知识，可以让你感到浑身充满了一股力量。这种力量可以激励着你不断地前进，不断地成长。从书中，你往往可以发现自己身上的不足之处，使你不断地改正错误，摆正自己前进的方向。所以，书也是我们的良师益友。 多读书，可以让你变聪明，变得有智慧去战胜对手。书让你变得更聪明，你就可以勇敢地面对困难。让你用自己的方法来解决这个问题。这样，你又向你自己的人生道路上迈出了一步。 多读书，也能使你的心情便得快乐。读书也是一种休闲，一种娱乐的方式。读书可以调节身体的血管流动，使你身心健康。所以在书的海洋里遨游也是一种无限快乐的事情。用读书来为自己放松心情也是一种十分明智的。 读书能陶冶人的情操，给人知识和智慧。所以，我们应该多读书，为我们以后的人生道路打下好的、扎实的基础！读书养性，读书可以陶冶自己的性情，使自己温文尔雅，具有书卷气；读书破万卷，下笔如有神，多读书可以提高写作能力，写文章就才思敏捷；旧书不厌百回读，熟读深思子自知，读书可以提高理解能力，只要熟读深思，你就可以知道其中的道理了；读书可以使自己的知识得到积累，君子学以聚之。总之，爱好读书是好事。让我们都来读书吧。
评分我看黄宾虹——化蝶堂随笔之十五
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评分黄宾虹的魅力日盛。盛到假画充斥拍卖会和市场，盛到有些圈内人一见其作品便喊假，恐怕走了眼。这让我想到前些年的陈寅恪、钱锺书、季羡林“热”，不管什么人，张嘴闭嘴大谈如上诸人，好像不谈他们就不够档次。有些时候，我真为陈、钱、季诸公哀。其实，他们所做的学问，如不是荒江野屋三二素心人所聚谈者，便就是曲高和寡非常专门或高深冷僻的学问，并非显学，也并非民俗学，当人们大谈特谈的时候，浅解曲解误解或都不免。我如此说，绝不反对将高深的学问通俗化，更不反对将大学人介绍给世人，只是觉得在这股股风中，有追时髦者在，有赶热潮者在，甚至也有别有用心和起哄者在。因为无论是陈寅恪，还是钱锺书、季羡林他们所做的事功毕竟不是闾巷之学。说穿了，普天之下皆谈陈寅恪，早已非陈寅恪了。黄宾虹之在画界，似也有类似遭遇。当然，黄老在世之日，没多少人看好黄老的艺术；而在黄老已逝之后的今天，世人逐渐看懂了他。理之固然。披沙见金，黄宾虹以他独特的黑色魅力征服了世人，这是让人欣然的。不过，黄宾虹毕竟是一个学人式的大家，学问文章，道德器识，乃其艺术根柢，如果素养不够，是无法真正看懂黄宾虹的。如今的叫好黄宾虹，很难说没有盲人摸象的，也很难说没有矮子观场的，至于隔靴搔痒的，更是屡见不鲜。
评分还可以吧，这位作者讲话很绕，写了那么多篇的评论，“子在川上曰,逝者如斯夫”的绕口感觉。太文艺范了。应该对认识黄宾虹大师有帮助
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评分南黄”说的就是浙江的山水画大师黄宾虹，二人被美术界并列在一起，足见黄宾虹的艺术功力和成就非同一般。黄宾虹1865年生于浙江金华，卒于1955年。名质，字朴存，擅长山水、花卉并注重写生，但成名相对较晚。50岁以后，他的画风逐渐趋于写实，80岁以后，才真正形成了人们所熟悉的“黑、密、厚、重”的画风。黄宾虹晚年的山水画，所画山川层层深厚，气势磅礴，惊世骇俗，这一显著特点，也使中国的山水画上升到一种至高无上的境界。由于黄宾虹在美术史上的突出贡献，在他90岁寿辰的时候，被国家授予“中国人民优秀的画家”称号。
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