鲜切花综合保鲜技术与疑难解答 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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吴红芝，赵燕 编

图书标签:

• 鲜切花
• 保鲜技术
• 花卉养护
• 采后生理
• 保鲜剂
• 冷藏运输
• 品质控制
• 病虫害防治
• 花材处理
• 疑难解答

出版社： 中国农业出版社

ISBN：9787109137233

版次：1

商品编码：11097755

包装：平装

开本：32开

出版时间：2012-07-01

页数：235

内容简介

《鲜切花综合保鲜技术与疑难解答》在对鲜切花采后质量主要影响因子、以荷兰市场为代表的质量标准、国内外保鲜技术的发展情况、新技术及其原理进行概述的基础上，重点阐述不同切花的综合保鲜技术、鲜切花采后保鲜常见问题及其应对策略。

目录

前言
第一章 影响切花品质的主要因子
第一节 切花的种和品种
第二节 采前栽培条件
第三节 采后生理学变化及其影响因子
一、呼吸代谢变化
二、水分平衡变化
三、切花成熟和衰老进程中的生物学变化

第二章 切花产品质量及质量标准
第一节 切花产品质量
一、切花产品质量的概念
二、影响切花的产品质量因素
三、切花产品质量的影响因子
第二节 切花产品质量评估
一、切花产品质量评估方法（等级划分）
二、各国质量标准简介
三、质量控制
第三节 市场准入质量标准（VBN标准）
一、最低贸易条件
二、质量等级标准
三、包装要求
四、鉴定要求

第三章 切花保鲜技术
第一节 切花采收
一、切花采收的适宜时期及确定原则
二、采收时间
三、采收技术
第二节 切花分级与包装
一、切花分级
二、切花包装
第三节 切花冷链流通
一、切花预冷
二、切花运输
三、切花贮藏
第四节 切花保鲜剂处理技术
一、保鲜剂的成分
二、保鲜剂处理方法
第五节 切花病虫害控制
第六节 切花零售商的处理技术
一、再硬化处理
二、保鲜剂处理
三、环境因素的控制
第七节 切花消费者的处理技术
一、剪切和水合处理
二、保鲜剂处理
三、环境因素的控制
第八节 切花保鲜技术的新发展
一、立式含水包装运输保鲜系统
二、花瓣叶绿素荧光快速检测技术
三、现代基因工程技术
四、神经网络模型预测技术
五、新型保鲜剂S-香芹酮

第四章 主要切花综合保鲜技术
一、二年生切花
二、宿根切花
三、球根切花
四、木本切花
五、兰科切花
六、切枝切叶类
……
第五章 切花养护保鲜常见问题解惑答疑
主要参考文献

前言/序言

《花艺师的色彩宝典：从理论到实践的视觉盛宴》 内容简介： 本书并非一本关于鲜切花保鲜技术的专业教程，也无意解答诸如花材如何延长货架期、减少损耗等经营者关心的实际操作问题。相反，《花艺师的色彩宝典》将带领您走进一个更为宏大且富有艺术深度的世界——色彩的奥秘及其在花艺设计中的应用。本书旨在为每一位热衷于花艺创作的从业者、爱好者，乃至任何对视觉美学抱有浓厚兴趣的人士，提供一套系统而富有启发性的色彩理论框架，并将其巧妙地转化为实践操作的指南。 我们深知，色彩是花艺的灵魂，是传递情感、营造氛围、塑造风格的关键要素。然而，许多花艺师在实际创作中，往往依靠经验或直觉来搭配色彩，虽然也能取得不错的效果，但却难以达到炉火纯青的境界，更无法精准地把握色彩带来的心理暗示和视觉冲击力。本书正是为了弥合这一差距而诞生的。它将从科学与艺术的交汇点出发，深入浅出地剖析色彩的本质，揭示其背后的心理学原理、文化象征意义以及不同色彩组合所产生的独特效果。 第一部分：色彩的科学基础与理论探索 在本书的第一部分，我们将从最基础的层面开始，为读者构建扎实的色彩理论根基。 色彩的感知与生理机制： 我们将探讨人眼如何接收和处理光线，以及色彩是如何在大脑中形成的。这部分内容将涉及色彩的光谱、三原色（红、黄、蓝）和三间色（橙、绿、紫）的形成原理，以及不同波长的光所对应的不同色彩感知。我们会用通俗易懂的语言解释色相、明度、饱和度等基本属性，并说明它们是如何相互影响、共同构成我们所见到的丰富多彩的世界的。理解这些基础知识，将有助于花艺师更深刻地理解为何某些色彩搭配在一起会显得和谐，而另一些则可能产生冲突。 色彩心理学：情感的语言： 色彩不仅仅是视觉信号，更是一种强大的情感载体。我们将详细阐述不同颜色所引发的心理反应和情感联想。例如，红色常常与热情、活力、爱意联系在一起，而蓝色则常带来宁静、沉稳、忧郁的感觉。绿色象征着生机、自然、希望，黄色则可能代表阳光、喜悦或警示。我们会深入分析这些普遍的色彩联想，并探讨文化差异对色彩心理学的影响。了解这些，花艺师就能更有意识地运用色彩来传达特定的情感诉求，无论是营造浪漫的婚礼氛围，还是设计沉静的慰问花束。 色彩理论与调色盘： 本书将系统介绍色彩理论中的经典模型，如色轮。我们将详述互补色、邻近色、同类色等关系，并解释这些关系在花艺设计中是如何应用的。例如，互补色的搭配可以产生强烈的视觉对比，吸引眼球，而邻近色的组合则能营造出柔和、和谐的视觉感受。我们会讲解如何在色轮上找到合适的色彩组合，并介绍如何运用色彩调和的原则来创造出既有活力又不失平衡的设计。 光线与色彩：动态的视觉体验： 光线是色彩表现力的重要决定因素。在这一章节，我们将探讨不同光源（如自然光、白炽灯、荧光灯）对色彩的影响，以及如何在不同的光照条件下选择和搭配花材，以呈现最佳的视觉效果。了解光影如何改变花朵的色彩饱和度和明度，将帮助花艺师在室内外不同环境中都能做出更具表现力的设计。 第二部分：色彩在花艺设计中的实践应用 在掌握了色彩的基础理论之后，本书的第二部分将聚焦于色彩如何在花艺设计中得到创造性的运用。 花材色彩的识别与选择： 鲜切花本身就拥有极其丰富的色彩，从纯净的白色、柔和的粉色，到热烈的红色、深邃的紫色，再到独特的绿色、蓝色甚至黑色。本书将提供一个详尽的花材色彩指南，介绍常见花卉的色彩分类、色彩饱和度与明度的高低差异，以及一些不常见但极具个性的色彩花材。我们会指导读者如何根据设计的需求，精准地识别和选择具有特定色彩特征的花材。 色彩搭配原则与技巧： 理论要服务于实践。在这里，我们将把之前介绍的色彩理论转化为具体的设计技巧。 单色系搭配： 强调同一色相在不同明度和饱和度上的变化，营造出高级、精致的视觉效果。 邻近色搭配： 示范如何运用相邻的颜色来创造出和谐、统一、宁静的整体感。 互补色搭配： 揭示如何利用对比强烈的色彩组合来制造视觉焦点，增强设计的冲击力。 三等分色搭配： 探索三组等距离的颜色组合，带来活力与均衡。 进阶色彩方案： 介绍如“渐变色”、“同色系对比”、“撞色”等更复杂的色彩运用策略，并提供具体的案例分析。 花艺风格与色彩叙事： 不同的花艺风格天然地与特定的色彩语言相呼应。我们将分析各种主流花艺风格（如现代简约、田园复古、奢华典雅、波西米亚等）的典型色彩倾向，并讲解如何通过色彩的选择和运用，来准确地传达和强化某种风格的特质。例如，现代简约风格倾向于使用中性色和高饱和度色块，而田园风格则偏爱柔和、自然的色彩组合。 情感表达与色彩主题： 花艺设计常常肩负着表达情感的任务。本书将深入探讨如何运用色彩来传达特定的情感主题，如爱、喜悦、思念、慰藉、祝福等。我们会提供一系列基于情感主题的色彩搭配方案，并分析这些方案在实际应用中的效果。例如，为表达爱意，可以用红、粉、白的组合；为传达思念，或许是更柔和的紫色、蓝色与白色。 色彩在不同花艺作品中的应用： 从手捧花到胸花，从桌花到大型场景布置，色彩的运用方式会因作品的尺寸、场合和目的而有所不同。本书将针对不同类型的花艺作品，提供具体的色彩搭配建议和案例分析。我们会讲解如何在有限的空间内最大化色彩的表现力，以及如何在大范围的创作中保持色彩的整体协调与统一。 色彩趋势与创新： 艺术是不断发展的，色彩的流行趋势也在不断变化。我们将带领读者回顾近年来的花艺色彩流行趋势，并展望未来的发展方向。我们会鼓励读者跳出固有的思维模式，尝试运用新的色彩组合，探索更为大胆和创新的色彩表达方式，以保持作品的时代感和独特性。 第三部分：挑战与解决方案（非保鲜技术） 本书的第三部分并非关注鲜切花的物理性保鲜难题，而是聚焦于花艺师在色彩运用过程中可能遇到的“挑战”，并提供富有创意和艺术性的“解决方案”。 色彩的“不听话”：当花材色彩超出预期： 有时，实际的花材色彩可能与预想存在差异，或者花材的颜色搭配起来并不和谐。这时，我们并非探讨如何“处理”这些花材，而是教授如何“驾驭”它们。我们将提供一些“色彩补救”的策略，例如利用其他色彩的花材进行“调和”，或者通过调整花材的摆放位置来改变视觉重心，甚至利用叶材、配件的色彩来“修正”整体色调。 色彩的“单调”与“混乱”：寻找平衡点： 如果设计显得过于单调，我们将提供增加色彩层次感和趣味性的方法，比如引入少量的高对比度色彩，或是在同色系中寻找更加跳跃的明度变化。反之，如果设计色彩过于混乱，我们将指导如何通过“收紧”色彩方案、引入“中性色”作为缓冲，或重新审视色彩的比例与分布来恢复整体的和谐。 应对不同客户的色彩偏好： 不同的客户有不同的审美和色彩偏好。本书将提供一套“色彩沟通”的策略，教导花艺师如何通过询问、观察和示范，来准确理解客户的需求，并将其转化为适合他们的色彩方案。我们会讲解如何“翻译”客户的模糊需求（如“我想要明亮的”、“我想要温馨的”）为具体的色彩语言。 色彩与季节性、场合的呼应： 不同的季节和场合，对色彩有着特定的期待。我们将提供如何根据季节特点（春的嫩绿、夏的热烈、秋的丰收、冬的静谧）和场合需求（婚礼的浪漫、葬礼的肃穆、节日的喜庆）来选择和搭配色彩的指导。 色彩的“故事性”与“意境营造”： 最终，优秀的色彩运用能够创造出引人入胜的故事和意境。我们将通过大量实例，分析那些色彩运用得当、能够触动人心的花艺作品，揭示其色彩背后所蕴含的深刻含义和情感力量。我们将鼓励花艺师思考，他们的色彩选择能够讲述一个怎样的故事，能够营造出怎样的氛围。 《花艺师的色彩宝典》旨在成为您在花艺创作道路上的一位得力助手和灵感源泉。本书不承诺解决您的实际经营难题，但它将为您打开一扇通往色彩艺术殿堂的大门，让您从更深层次理解和驾驭色彩，创作出更具艺术性、表现力和情感深度的花艺作品。通过掌握本书的知识，您将能够自信地玩转色彩，让每一朵花、每一束光都成为您表达个性和创意的载体。

评分☆☆☆☆☆

我是一名从事花卉物流和仓储管理的技术人员，我的主要工作是确保从花卉基地到零售终端的整个冷链过程不出差错。我们面临的挑战是如何应对运输过程中的温度波动和湿度骤降，这对花材的“休眠期”管理至关重要。我正在寻找一本能够深入探讨气调包装（Controlled Atmosphere Packaging, CA）技术在鲜切花领域应用的专业书籍。这本书的介绍让我以为它会涉及大量的物理化学知识，比如如何通过调节氧气、二氧化碳和氮气的比例来抑制花材的呼吸作用和乙烯的产生。然而，我阅读后发现，它更像是针对终端用户或小型花店老板的指南，强调的是日常的存储环境，例如避免将花卉放置在出风口或阳光直射的地方。这种知识层面的跨越让我感到有些遗憾，我需要的是能帮助我优化整个供应链的宏观技术策略，而不是微观的日常养护技巧。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得很有格调，那种沉稳的深绿色调配上精致的插图，让人一眼就能感受到内容的专业性。我原本是想找一本关于现代园艺设计趋势的书籍，主要关注的是如何将花卉融入室内空间，打造出具有季节感和主题性的软装方案。我特别期待能看到一些关于色彩搭配、不同花材的质感对比以及空间布局的实例分析。比如说，如何利用郁金香和风信子的组合来营造早春的氛围，或者如何用深色系的马蹄莲和深红玫瑰来构筑一个晚秋的奢华感。这本书的排版看起来很清晰，章节划分似乎也很细致，不过我花了不少时间翻阅，发现它似乎更侧重于基础的养护知识，而不是我所期待的那些前沿的、更具艺术性和商业应用价值的“造型”和“风格”构建。我对那些关于花材保鲜的专业术语了解不多，我更关心的是，如何在有限的展示时间内，让作品的视觉冲击力达到最佳，这方面的内容似乎只有零星的提及。也许是我期望过高，但对于一个追求美学表达的实践者来说，这本书的侧重点似乎与我的需求有些偏差。

评分☆☆☆☆☆

我经营着一家高档会所的花艺部门，我们服务的客户群对花卉的新鲜度和持久性有着近乎苛刻的要求。我们经常需要应对突发的大型活动，可能需要提前三天准备好大量的插花作品，并确保它们在活动结束时依然保持最佳状态。我需要一本详细讲解如何应对“紧急状况”的书籍，比如花材突然出现萎蔫迹象时的急救措施，以及如何为特定场景（例如，长时间户外婚礼）定制高湿度的临时存储方案。我阅读这本书时，发现它对“常见问题”的解答非常基础，例如“为什么花朵会凋谢”之类的宏观解释。我更关注的是具体的操作指南，比如“如果康乃馨的吸水性突然下降，应立即用开水烫根部多少秒，然后浸泡在何种浓度的溶液中”。这本书的解答更偏向于原因分析，而我急需的是立竿见影的、可操作的“应急手册”，这方面的实用性对我来说稍显不足。

评分☆☆☆☆☆

我是一名花卉产业的研究生，我的毕业论文方向是关于提高本地特色花卉（比如牡丹、月季的一些地方品种）的国际竞争力的技术路径。我希望找到一本关于“后收获处理技术优化”的著作，特别是针对那些对环境变化极为敏感的本土品种。这本书的语言风格非常亲切易懂，似乎是为了普及知识而写的，而不是为了推动科研前沿。我期望看到的是关于基因表达、信号转导通路在花朵衰老过程中所起作用的研究综述，或者关于新型生物源保鲜剂（如壳聚糖、植物提取物）应用效果的对比实验数据。这本书里虽然提到了如何“正确修剪花茎”和“及时换水”，这些都是基础常识，但对于我目前需要深入挖掘的分子生物学和材料科学交叉领域，它提供的帮助非常有限。它更像是一本优秀的花艺入门手册，而非高精尖的技术参考书。

评分☆☆☆☆☆

我是一个刚刚开始接触商业花艺培训的新手，报名了几个长期课程，希望能系统地学习如何处理各种进口和国产的鲜花。我最需要的是那种手把手教你如何进行“前处理”的书籍，比如不同种类的花卉（比如像兰科、伞形科或者百合科）在不同硬度的水质中吸水效率的差异，以及使用不同浓度保鲜剂对细胞壁结构的影响。我正在努力解决的问题是如何确保我从花市拿回来的花材，在经过至少一周的展示后，依然能保持花头挺拔、叶片翠绿的状态。我翻看了这本书的目录，发现其中有一部分内容似乎在讨论如何延长花朵的开放周期，但具体到每种花材的最佳浸泡时间和温度控制的细节，讲述得略显笼统。我更希望能看到图表化的数据支撑，比如在特定温度和湿度下，特定花材的最佳乙烯阻滞剂用量。对于一个注重量化管理和实际操作效率的人来说，这种缺乏精确数据的描述，使得我很难将其转化为日常的采购和养护标准。