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金蔚 著

图书标签:

• 琴学
• 古琴
• 琴谱
• 乐谱
• 传统乐器
• 文化
• 艺术
• 音乐
• 中国传统文化
• 鉴赏

出版社： 西泠印社出版社

ISBN：9787805177779

版次：1

商品编码：11298971

包装：精装

开本：16开

出版时间：2013-05-01

用纸：宣纸

页数：59

正文语种：中文

内容简介

　　《琴度》主要内容包括：起源 名辨 功用、一声论 三韵说 尚意、尚中 儒道释 辨器、辨弦 辨谱 独奏、弦歌 合器 知音、授爱 天资 学餋、个性 品操 长幼、性别 宗派 他艺、场合 调弦 形容、手势 音準 节奏、速度 力度 章法、阴阳 虚实 賓主、吟猱 指法辨 制琴、打谱 创新 審美、雅俗 论品 忘物等。

内页插图

目录

卷一
起源 名辨 功用
一声论 三韵说 尚意
尚中 儒道释 辨器
辨弦 辨谱 独奏
弦歌 合器 知音

卷二
授爱 天资 学餋
个性 品操 长幼
性别 宗派 他艺
场合 调弦 形容
手势 音準 节奏
速度 力度 章法

卷三
阴阳 虚实 賓主
吟猱 指法辨 制琴
打谱 创新 審美
雅俗 论品 忘物

前言/序言

《古琴艺术与文化史纲》 书籍概述： 《古琴艺术与文化史纲》是一部全面、深入探讨中国传统乐器——古琴的历史沿革、艺术特质、文化内涵及其在中华文明长河中地位变迁的权威性著作。本书旨在为古琴初学者、专业研究者以及对中国传统文化感兴趣的广大读者，提供一个系统、详实且富有洞察力的知识框架。全书结构严谨，内容涵盖了从先秦至当代的古琴发展脉络，力求展现古琴作为“国之重器”的深厚底蕴与独特魅力。 第一部分：古琴的溯源与早期形态 (先秦至魏晋) 本部分追溯了古琴最早的起源与形态。首先，通过考古发现与文献记载，探讨了“丝桐”如何逐渐演变为我们今日所认知的七弦琴。重点分析了上古传说中伏羲、神农制琴的文化意涵，揭示了古琴与古代哲学思想（如阴阳五行、天人合一）的早期关联。 随后，书籍详述了先秦时期古琴在礼乐制度中的核心地位。《礼记》中的相关记载被细致解读，阐明了古琴如何成为士大夫阶层修身养性和政治教化的重要工具。周代雅乐中的琴曲形态、调式特点，以及早期琴谱（如文字谱的萌芽）的记载方式被系统梳理。 进入魏晋南北朝，古琴艺术迎来了第一个重要的发展高峰。本章着重探讨了“竹林七贤”对古琴艺术的推动作用，尤其是嵇康“广陵绝响”的传奇故事，如何将古琴的精神气质提升至超脱世俗、寄托性灵的高度。同时，详细分析了这一时期琴人对琴曲意境的追求，以及对古琴形制和音色的革新尝试。 第二部分：中古的演变与理论体系的构建 (隋唐至宋元) 隋唐盛世为古琴的传播和理论体系的完善提供了沃土。本部分首先描绘了古琴在宫廷雅乐中的地位，以及佛教音乐对琴曲风格的影响。唐代琴学大家如赵耶利、裴衔的贡献被重点阐述，特别是他们对减字谱的初步规范化所起的作用。 宋代是古琴理论与记谱法走向成熟的关键时期。本书投入大量篇幅研究了宋代琴谱的成熟——减字谱的广泛应用及其记谱逻辑的严密性。通过对《神奇秘谱》、《太古遗音》等重要琴谱的对比分析，读者可以清晰了解宋代琴人对“古意”的追溯与对“新声”的探索。琴学流派的雏形开始显现，文人琴家对琴曲的审美趣味，如追求“清、微、淡、远”，被深入剖析。 元代，尽管面临民族更迭，但古琴艺术在民间和文人圈层中依然坚韧发展。本章关注了元末明初几位重要琴师的生平与创作，探讨了他们在承接宋代遗风的同时，如何在技法上进行补充和发展。 第三部分：明清的繁荣与流派纷呈 明清时期，古琴艺术进入了前所未有的繁荣期，也形成了清晰的流派分野。本部分是全书篇幅最长、论述最为细致的部分。 首先，详细梳理了明代中晚期最重要的几个琴派：以严澂、徐青山为代表的广陵派（或称“江派”），以严泠等为代表的虞山派。通过分析其代表作品（如《广陵散》、《梅花三弄》的不同版本），揭示了各流派在指法运用、节奏处理和审美取向上的根本差异。书籍特别探讨了明代琴谱如《太古心法》、《琴学心声》的出版盛况，反映了琴学走向更为普及的趋势。 进入清代，琴学从精英小圈子进一步向民间渗透，同时出现了对“复古”的强烈呼声。杨仑的《太古遗音》对后世影响深远。本章重点分析了清代琴家如何平衡对唐宋“古意”的继承与自身时代的艺术表达。此外，还探讨了清代琴论家对“琴德”与“琴道”的深入阐发，如对“中和”、“静气”的推崇。 第四部分：近现代的革新与复兴 (20世纪至今) 20世纪初，面对西乐东渐的巨大冲击，古琴艺术曾一度面临传承危机。本部分详述了老一辈琴家如何肩负起抢救和革新的重任。 重点介绍了如查阜西、吴景略、管平湖等先驱者在古琴记谱标准化、指法规范化以及曲目整理方面的开创性工作。他们将古琴从传统的私密传承，推向了近代音乐教育体系和专业研究的轨道。 随后，本书聚焦于当代古琴艺术的“复兴”浪潮。分析了改革开放后，古琴教育体系的重建，各大音乐院校古琴专业的设立，以及古琴进入国际舞台的历程。同时，书籍也客观地探讨了当代琴家在继承传统技法的基础上，对曲目改编、演奏风格以及古琴与现代音乐对话的积极探索，例如对“减字谱”的现代解读和对“散音”音色的新认识。 艺术技法与美学思想专论： 本书在主体历史脉络之外，设立了两个专题章节： 1. 古琴的构造、发声原理与演奏技法： 详细介绍七弦琴的形制（如“天、地、人”的象征意义）、用材、镶嵌工艺，以及发声的物理学基础。重点解析了指法系统（吟、猱、绰、注、进、退、圆、留、撮、绰、徽位按音等）的精微之处，并以图例辅助说明。 2. 古琴的审美哲学： 深入剖析古琴艺术所承载的中国传统美学核心，如“韵味”、“意境”、“气韵生动”，以及琴学与儒、释、道思想的交融。探讨“知音”文化在中国社会中的意义，以及古琴如何超越单纯的音乐娱乐，成为一种精神修行的方式。 结语： 本书最终落脚于对古琴艺术在当代社会中文化价值的再评估，肯定了其作为世界非物质文化遗产的独特地位，并展望了其在未来跨文化交流中的潜力与挑战。 本书内容详实，论证扎实，配有大量的历史图片、乐谱摘录和古琴照片，是研究和学习中国古琴艺术的必备参考书。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到《琴度（2013年新版）》的时候，还真有点儿小小的期待。毕竟“琴度”这个名字本身就带着点神秘和韵味，让人忍不住想一探究竟。拿到手一看，厚度适中，纸张的质感也挺舒服的，这点给个赞。封面设计嘛，怎么说呢，简洁大方，没有过于花哨的图案，反而留下了更多的想象空间。迫不及待地翻开第一页，想着马上就能进入一个全新的世界，开始一场精彩的阅读之旅。但是，这本书的开篇，怎么说呢，它并没有直接抛出什么惊人的情节或者引人入胜的悬念。它更像是在铺陈，一点一点地构建出一个属于它自己的节奏和氛围。初读之下，确实需要一点耐心去适应这种“慢热”的叙事方式。它不像那些上来就让你心跳加速的故事，而是需要你慢慢地沉浸进去，去感受作者想要传递的那种细腻的情感和深远的意境。我一直在想，作者究竟想通过这样的开篇，为后面的故事埋下什么样的伏笔？是为人物的复杂性做铺垫，还是为某种宏大的主题做铺垫？这种未知感，有时也会让人感到一丝丝的焦虑，但更多的是一种被勾起的探究欲。我希望它能像一杯陈年的老酒，越品越有味道，而不是一杯速溶咖啡，入口即知。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的第一感觉是，它在文字的运用上，有着一种特别的考究。我不是专业人士，但能明显感觉到作者在遣词造句上花了不少心思。很多句子读起来，仿佛带着一种音乐的节奏感，很有画面感，也很有意境。尤其是一些描绘自然景物或者人物内心活动的段落，语言就如同工笔画一般，细腻入微，色彩丰富。我甚至会反复读上几遍，去体会其中某个词语的妙处，或者某个比喻的独特之处。这种对语言的精雕细琢，无疑提升了阅读的品质，也让整个故事的质感变得更加高级。当然，这也意味着它对读者的要求也相对更高一些。你需要投入更多的注意力，去捕捉那些细微的差别，去理解作者想要表达的深层含义。它不是那种可以一边刷手机一边看的书，你需要全身心地投入，才能真正体会到它的魅力。我常常在想，这种精炼的语言，是不是也暗示着故事本身内容的深度和复杂性？是不是有些信息，作者并没有直白地告诉我们，而是隐藏在这些看似平淡却又充满暗示的文字中？这种阅读体验，既是一种挑战，也是一种乐趣，让人忍不住想要去发掘更多。

评分☆☆☆☆☆

我一直在尝试去理解作者想要构建的这个“世界”。它给我的感觉，既熟悉又陌生。熟悉的，是因为里面描绘的一些场景，一些情感，似乎能在我们生活中找到共鸣。陌生的，是因为它又有一种超越现实的疏离感，仿佛笼罩着一层淡淡的薄雾，让人看不真切。我感觉作者在营造一种氛围，一种情绪，它可能比具体的情节更加重要。这种氛围，有时是宁静的，有时是压抑的，有时又是充满某种期待的。它就像一个背景音乐，贯穿始终，影响着人物的行动和读者的感受。我尝试着去捕捉这种氛围，去感受它带来的影响。有时候，读着读着，我会停下来，静静地体会那种感觉。我一直在想，这种氛围的背后，是否隐藏着作者想要表达的某种哲思，或者是一种对某种社会现象的隐喻？它没有直接地说教，也没有直接的批判，而是通过这种潜移默化的方式，来传递信息。这种“留白”的处理，让这本书显得格外有味道，但也需要读者更强的感受力去领会。

评分☆☆☆☆☆

关于这本书的整体结构，我还在探索之中。它并不是那种线性发展的、情节紧凑的故事。我感觉它更像是一种“碎片化”的叙事，或者是一种“回响”式的结构。某些情节，或者某些人物的对话，可能会在后面的章节里以一种新的方式再次出现，或者被赋予新的意义。这种结构，有时候会让我感到一些困惑，需要反复回味，甚至翻找前面的内容，才能理清脉络。但我同时也能感受到，这种结构并非随意的拼凑，而是作者精心设计的，意在通过这种“重复”和“呼应”，来强调某些主题，或者展现人物的内心变化。它需要读者具备一定的耐心和专注力，去串联起这些散落的线索。我一直在思考，作者为什么要采用这样的结构？是为了制造悬念，还是为了模拟现实生活中记忆的片段式闪回？亦或是为了强调某种循环往复的主题？这种结构上的独特性，无疑让这本书与众不同，也给阅读带来了额外的挑战和趣味。我期待着，在阅读的最后，能够将这些碎片整合成一副完整的图景。

评分☆☆☆☆☆

在阅读的过程中，我发现这本书在人物塑造方面，似乎采取了一种比较“写意”的手法。我并没有看到那种一出场就性格鲜明、标签清晰的角色，取而代之的是一些模糊、多面、甚至有些矛盾的人物形象。他们就像水墨画里的晕染，边界并不分明，需要读者自己去一点点勾勒和理解。有时候，一个角色的行为，可能会让你感到不解，甚至有些匪夷所思。但随着故事的推进，你又会慢慢发现，这种“不解”背后，或许隐藏着更深层次的原因，是他们的经历、是他们的情感、是他们所处的环境，共同塑造了这样的他们。这种塑造方式，让我觉得人物更加真实，更接近于我们现实生活中的人。每个人都不是完美的，都有着自己的阴暗面和不为人知的故事。我喜欢这种不把一切都摆在明面上的处理方式，它给了读者更多的思考空间，去揣摩人物的内心世界，去理解他们的动机。也正因为如此，我很难对某个角色产生绝对的好恶，而是带着一种观察和理解的心态去面对他们，这本身也是一种很独特的阅读体验。

评分☆☆☆☆☆

非常好，写的很受用，是写给专业者拔高的《醒世恒言》

评分☆☆☆☆☆

好书，值得收藏，古琴精品。

评分☆☆☆☆☆

完美的装帧，经典的内容。很不错，保持了西泠印社一贯的精致和高水准。内容和形式都可以用完美来形容

评分☆☆☆☆☆

。。。。。。。。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

新印古籍，纸张不错，还有衬纸。

评分☆☆☆☆☆

传统经典，慢慢品味哟，牙格尔哟。噫尔哟哟哟！！！

评分☆☆☆☆☆

好书

评分☆☆☆☆☆

西冷印社的线装本，很精致

评分☆☆☆☆☆

大爱 就是临时有事耽搁了 还没有看