滾石50年跨越時代的搖滾傳奇 [The Rolling Stones PhotoBiographie 1962-2012] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[法] Franois PLASSAT 著，[法] Fran?ois，PLASSAT 編，孫羽 譯

圖書標籤:

• 滾石樂隊
• 搖滾樂
• 音樂
• 攝影
• 傳記
• 文化
• 藝術
• 英國
• 樂隊
• 音樂史

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115305114

版次：1

商品編碼：11363745

包裝：平裝

外文名稱：The Rolling Stones PhotoBiographie 1962-2012

開本：12開

齣版時間：2014-01-01

用紙：膠版紙

頁數：224

字數：758000

正文語種：中文

編輯推薦

　　《滾石50年跨越時代的搖滾傳奇》書紀錄瞭滾石樂隊從創立之初到“全世界最偉大的搖滾樂隊”的曆程，其中包括他們一場場永不落幕的演唱會、一張張經典不衰的專輯，同時也將成員們的情誼、背叛、愛情、成長、衰退，甚至死亡娓娓道來。
　　《滾石50年跨越時代的搖滾傳奇》從米剋和基斯各自的角度揭示瞭隻有他們自己纔知道的問題，盡管關於兩人的官方消息一般都齣現在各種報道、圖書和紀錄片中，但是卻沒有從他們本人的角度去揭示兩人之間曾經勢不兩立的關係。本書首次以滾石樂隊成員的角度為我們呈現他們完全真實的狀態。通過將所有曆史通過圖片加以展現，其中有他們在舞颱上的輝煌，有他們在錄音室和私人生活中的畫麵，也有電視屏幕上的圖像。
　　精選三百餘幅宣傳海報，還展示瞭滾石樂隊的唱片封麵、宣傳資料和廣告等各種各樣的圖片資料。
　　左小祖咒推薦，是Rocker就收瞭！

內容簡介

　　滾石樂隊創建於1962年，到今天已經跨越瞭半個世紀。滾石樂隊的歌聲曾響起在世界的每個角落，影響瞭一代又一代人。他們曾經年少輕狂，卻仍有著堅不可摧的友誼；他們曾經跌入低榖，卻總能重新掀起高潮。《滾石50年跨越時代的搖滾傳奇》記錄瞭這個樂隊從創建之初到成為“全世界最偉大的搖滾樂隊”的曆程，其中有歡笑，有淚水，有榮耀，有失意，有瘋狂，有淡然……《滾石50年跨越時代的搖滾傳奇》將通過珍貴的照片和生動的文字將讀者帶迴那些激動人心的歲月，讀者不但能夠瞭解他們發展期的艱辛和執著，領略他們在舞颱上的魅力和纔華，也能夠感受他們聚光燈背後的溫暖和情誼。

作者簡介

　　Franois PLASSAT，畢業於藝術學院，二十年來執掌一平麵設計公司，是法國著名的娛樂主題作傢，自1980年以來，領銜撰寫或設計過很多音樂碟片、電影海報、雜誌、圖書等。同時他是音樂圖書的作者，撰寫瞭關於保羅·麥卡特尼和披頭士樂隊的圖書。

內頁插圖

目錄

1.1962-1969從DARTFORD到ALTAMONT
2.1970-1983全新的呼吸
3.1984-2004衰退和反彈
4.2005-2010最近的時光：直擊現場
5.專輯總覽

前言/序言

搖滾史詩的側麵：一部關於20世紀後半葉流行文化變遷的深度剖析 本書並非聚焦於某一特定樂隊的音樂曆程，而是將目光投嚮瞭20世紀下半葉，特彆是1960年代至21世紀初西方流行音樂浪潮的宏大圖景。它是一部關於文化土壤、社會心理變遷以及藝術形式迭代的深度研究，旨在揭示那些定義瞭一個時代的音樂符號是如何被創造、消費和最終被曆史銘記的。 第一部分：戰後“青春”的崛起與音樂的裂變（1950s末-1960s中葉） 故事始於二戰後歐洲和北美社會結構發生微妙轉變的背景下。經濟的復蘇帶來瞭前所未有的物質富裕，同時也催生瞭一個具有獨立消費能力和文化訴求的“青少年”群體。本捲詳細考察瞭早期布魯斯、鄉村音樂如何被電颱和唱片工業提煉和包裝，最終蛻變為“搖滾樂”這一具有顛覆性力量的文化現象。 我們將深入分析“英倫入侵”現象背後的經濟動因和媒體炒作機製。這並非單純的音樂比較，而是對一種跨大西洋文化輸齣模式的解構。重點探討瞭早期流行樂隊如何巧妙地融閤美國黑人音樂的根源性力量與英國中産階級青年的叛逆姿態，從而在主流文化中開闢齣一條新的話語空間。書中細緻描繪瞭第一代搖滾偶像們在形象塑造、舞颱錶演和歌詞內容上的革命性嘗試，這些嘗試如何觸動瞭當時保守社會神經，引發瞭關於道德、性與自由錶達的激烈爭論。 此外，本部分還關注瞭早期錄音室技術在塑造搖滾樂聲音美學中的關鍵作用。從單軌錄音到立體聲的過渡，以及對失真、迴聲等效果器的新奇運用，如何為後來的音樂實驗奠定瞭物質基礎。 第二部分：迷幻、反戰與文化高潮的結構性瓦解（1960s中葉-1970s初） 隨著社會運動的興起和越戰的陰影籠罩，流行音樂不再滿足於簡單的娛樂功能，它開始承載更沉重的哲學思辨和社會批判。本部分將“迷幻時代”視為一場跨學科的文化試驗場。 研究集中於音樂製作人如何超越傳統流行歌麯的框架，將錄音室本身視為樂器。我們剖析瞭概念專輯（Concept Album）的誕生及其對音樂敘事方式的重塑。這不僅是音樂復雜度的增加，更是聽眾主動參與到構建意義過程中的體現。書中通過對多位關鍵製作人的口述曆史和技術文檔的交叉比對，重構瞭當時錄音棚內“聲音建築師”們的工作流程和藝術追求。 同時，我們探討瞭“嬉皮士”文化的興衰與音樂産業的共生關係。音樂節，作為這一時代最引人注目的集體儀式，被視為對傳統社會秩序的一次大規模“彩排”。我們分析瞭這些盛會如何依賴於新興的推廣網絡、安保模式和藥物文化，以及它們最終因商業化和組織失控而走嚮衰頹的內在邏輯。 第三部分：巨星體製的形成與音樂的“史詩化”（1970s） 七十年代標誌著搖滾樂從地下文化徹底轉嚮主流的“巨星工業”。本捲側重於分析這種規模化生産如何影響藝術創作的本質。 “體育場搖滾”的齣現不僅是樂隊商業成功的證明，更是音樂傳播媒介的重大轉變——從親密的俱樂部體驗到大規模的、疏離的公共景觀。書中詳細考察瞭舞颱布景、燈光設計和現場音響係統技術在創造“沉浸式”體驗中的作用。我們對比分析瞭不同地理區域（如洛杉磯的華麗搖滾與英國的前衛搖滾）如何發展齣各自獨特的“超大製作”美學。 本部分也探討瞭音樂流派的極化現象。一方麵，是追求復雜編麯和宏大敘事的“前衛搖滾”的巔峰；另一方麵，則是對這種過度精雕細琢的反動——朋剋（Punk）的誕生。朋剋不僅僅是一種音樂風格，更是一種拒絕專業化和精英主義的文化宣言。我們審視瞭朋剋運動如何利用極簡的製作手段和DIY精神，重新激活瞭音樂與社會邊緣群體的聯係，為八十年代的另類音樂奠定瞭基礎。 第四部分：媒介迭代、後現代的碎片化與音樂的全球視野（1980s-21世紀初） 隨著MTV等視覺媒介的崛起，音樂的“聽覺藝術”屬性開始與“視覺符號”深度綁定。本捲分析瞭音樂錄影帶（Music Video）如何成為新的文化權力中心，以及它如何重塑瞭偶像的定義——偶像不僅要會唱歌，更要具備強大的視覺敘事能力。 我們考察瞭閤成器、鼓機等電子樂器的普及，如何使得音樂的創作邊界被無限拓寬，並催生瞭電子舞麯、新浪潮等融閤瞭科技美學的流派。這不僅僅是技術的進步，更是文化對“人工感”和“未來感”的集體著迷。 最後，本書討論瞭全球化進程中，非西方音樂元素如何被主流搖滾樂吸收和重新詮釋。它審視瞭後現代主義思潮對音樂的衝擊，即經典與邊緣、嚴肅與戲謔之間的界限被不斷消解。最終，我們看到一個去中心化的音樂景觀正在形成，傳統搖滾樂的統治地位逐漸被更具流動性和混雜性的音樂形式所取代，標誌著一個時代的文化周期性閉環。 全書通過對錄音技術、營銷策略、視覺美學和社會運動的交叉分析，提供瞭一幅關於流行音樂如何從邊緣反叛走嚮文化核心，再最終融入曆史大河的復雜畫捲。它關注的是“係統”的運轉，而非某一個體的光芒。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對音樂曆史略有瞭解的讀者，我知道滾石樂隊不僅僅是簡單的音樂人，他們更是那個時代文化和社會變革的標誌性符號。這本書的命名《滾石50年跨越時代的搖滾傳奇》，讓我對它所能提供的深度解讀充滿瞭期待。我希望這本書不僅僅停留在羅列照片和樂隊成員名字的層麵，而是能夠深入挖掘滾石樂隊在不同曆史時期與社會文化現象的互動。例如，他們如何迴應那個時代的青年文化浪潮？他們的音樂和形象如何影響瞭時尚、電影和藝術？他們與官方、與主流社會之間的張力又是如何體現的？這本書是否能通過豐富的影像資料，展現齣樂隊成員們在不同年代所代錶的不同社會態度和哲學思考？我希望它能提供一個更廣闊的視角，讓我理解滾石樂隊為何能曆經風雨，始終保持其核心的搖滾魅力，並且在各個時代都能引發共鳴。這不僅僅是關於音樂，更是關於一種精神，一種挑戰現狀、堅持自我的勇氣。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，很多搖滾樂隊的魅力，不僅僅在於他們的音樂，更在於他們身上那種敢於挑戰、不羈放縱的靈魂。滾石樂隊無疑是這種精神的集大成者。這本書的副標題“The Rolling Stones PhotoBiographie 1962-2012”讓我明白，它將以影像為主要載體，來講述樂隊的傳奇故事。這對我來說，簡直是完美的呈現方式。照片能夠最直觀地捕捉到那個時代特有的氛圍，那些樂隊成員們在舞颱上的張力，在鏡頭前的酷勁，以及在幕後那些罕為人知的瞬間。我幻想能看到他們在錄音室裏認真創作的模樣，在巡演巴士上疲憊卻又興奮的錶情，甚至是在私人生活中的一些點滴。這些影像，配閤著可能存在的文字敘述，一定能讓我更深入地理解滾石樂隊是如何一步步成長為不可逾越的搖滾豐碑的。它不隻是一個簡單的迴顧，更像是一次穿越時空的旅行，讓我有機會親身感受搖滾樂最原始、最純粹的生命力，去體會那份永不熄滅的熱情和堅持。

評分☆☆☆☆☆

“滾石50年跨越時代的搖滾傳奇”這個書名本身就足夠吸引我瞭。我一直對搖滾樂情有獨鍾，而滾石樂隊更是我心中無可撼動的傳奇。光是想象一下，這本書將如何通過海量的照片，串聯起滾石樂隊這半個多世紀的音樂之旅，我就已經按捺不住激動的心情瞭。從他們齣道時的青澀叛逆，到成為全球巨星的輝煌時刻，再到歲月沉澱後的從容與依舊迸發的能量，這期間一定充滿瞭無數的精彩瞬間。我期待著在這本書裏，能看到那些標誌性的專輯封麵背後的故事，能重溫那些令人血脈賁張的演唱會現場，能捕捉到 Mick Jagger 標誌性的舞步，Keith Richards 經典的吉他riff，以及樂隊成員們不同時期、不同狀態下的真實麵貌。這本書不僅僅是關於一支樂隊的成長史，更是關於一個時代的變遷，關於搖滾精神如何影響並滲透進無數人的生活，關於音樂如何跨越語言和文化的障礙，成為連接人心的紐帶。我迫不及待地想翻開它，讓那些定格在膠片上的光影，重新喚醒我心中最熾熱的搖滾記憶。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠記錄曆史瞬息的攝影作品情有獨鍾。而“滾石50年跨越時代的搖滾傳奇”這本書，光從書名就能感受到它蘊含著巨大的視覺衝擊力。我設想，這本書會收錄大量來自不同年代、不同攝影師的珍貴照片，這些照片不僅捕捉瞭滾石樂隊成員們在舞颱上的高光時刻，更可能包含瞭他們在旅途中的生活片段、私下交流的場景，甚至是一些充滿故事的幕後花絮。我期待能夠看到那些隨著歲月流轉而愈發珍貴的黑白影像，它們會帶著我迴到那個充滿原始能量的搖滾年代；我也期待那些色彩鮮艷、充滿活力的彩色照片，它們會讓我感受到樂隊在巔峰時期無可匹敵的魅力。這本書對我來說，不僅僅是一本關於搖滾樂隊的書，更是一本關於視覺敘事、關於影像如何承載曆史與情感的藝術品。我希望能從中感受到攝影師們是如何用鏡頭捕捉到滾石樂隊最真實、最動人的瞬間，從而為我們留下一筆寶貴的文化財富。

評分☆☆☆☆☆

這本《滾石50年跨越時代的搖滾傳奇》聽起來就像是一部濃縮的搖滾史詩，而滾石樂隊無疑是這部史詩中最耀眼的主角。我特彆好奇，這本書會如何將樂隊五十多年的曆程，用一種既有深度又不失趣味的方式呈現齣來。我期待它不僅僅是簡單地按時間順序羅列照片和事實，而是能夠通過那些充滿故事感的影像，串聯起樂隊成員們之間不斷變化的化學反應，以及他們各自在音樂道路上的探索與演變。書中是否會包含一些關於樂隊成員之間深厚友誼，或是偶爾的摩擦與和解的細節？我希望它能深入到樂隊的創作核心，展現齣他們是如何在一次次打破常規、挑戰自我的過程中，不斷創造齣影響深遠的經典作品。對我而言，這本書最大的價值在於，它能讓我更深刻地理解滾石樂隊作為一支樂隊的靈魂所在，以及他們如何用音樂和生命，書寫瞭一段永不落幕的搖滾傳奇。