具体描述
内容简介
《秦汉魏晋南北朝书法史（新）》共分三卷，第一卷为秦代书法、第二卷为汉代书法，第三卷为魏晋南北朝书法。这本书肃清并详细梳理了早期书法发展的渊源及其脉络，并对书法发展历史中的重要节点做了详细分析和精辟论断。全书内容丰富，资料性极强，讲解通俗易懂，具有很强的可读性。这本书的初稿原本为作者在艺术院校讲授中国书法史的讲义，后在不间断参与《中国书法史》编写中积累整理出《秦汉魏晋南北朝书法史（新）》一书，此书1996年被定为文化部艺术类九五院校重点教材之一，后于2001年被获准为江苏省教育厅项目。黄惇教授注重艺术创作与理论研究并重，以书法篆刻和理论擅名于世。
作者简介
黄惇，南京艺术学院教授，艺术学、美术学博士生导师，南京艺术学院研究院副院长、艺术学研究所所长。《艺术学研究》学刊主编。国务院特殊津贴专家。2007年获“江苏省高等学校教学名师奖”。
黄惇教授注重艺术创作与理论研究并重，篆刻作品1983年曾获《全国篆刻征稿评比》一等奖，书法作品1993年曾获《第五届全国书法篆刻展》“全国奖”。其作品曾参加历届《全国书展》、历届《全国中青年书法篆刻展》、历届《全国篆刻艺术展》。并曾多次参加国际展览，如《日本海外总合书展》、《韩国第十一届国际艺术展》等。作品曾为中南海、毛ZHUXI纪念堂及海内外博物馆、美术馆收藏。十多年来，他曾撰写书法、篆刻史论学术论文六十余篇，刊登于《书法研究》、《中国书法》、《中国篆刻》等多种专业刊物上。曾多次出席国际书法研讨会，如《国际书法史研讨会》、《韩国汉阳大学96国际学术会议》、《香港中文大学97中国书法国际学术会议》等。并应邀讲学于中央学院、山东工艺美院、香港中文大学等国内外高等院校。
著有《中国书法全集--董其昌卷》、《董其昌书论注》、《中国古代印论史》、《中国书法全集--金农、郑燮卷》(与周积寅教授合作)、《中国书法通史--元明卷》等。由高等教育出版社出版黄惇主编的《书法篆刻》教材，至今已重印逾十万册。他所著的《中国古代印论史》，填补了这一研究领域的空白。《秦汉魏晋南北朝书法史》96年被定为文化部艺术院校重点教材之一。
内页插图
目录
前言/序言
用户评价
这部关于中国书法史的著作，在装帧设计上就给我留下了深刻的印象，那种典雅古朴又不失现代气息的排版风格，让人一拿到手就忍不住想翻阅。我最欣赏的是它对早期甲骨文和金文阶段的梳理，作者没有仅仅停留在对器物和文字的简单罗列，而是深入挖掘了这些文字符号在国家祭祀、王权象征以及早期审美意识萌芽过程中的社会功能和文化意义。特别是对周代金文那种厚重、庄严的时代精神的捕捉，描述得入木三分，仿佛能让人感受到青铜器铸造时的那种肃穆氛围。书中对具体铭文的拓片选择和摹刻质量也极为考究，即便是放大细节，也能清晰地感受到刀笔（或范铸）的力度与韵味。对于初学者来说，这种宏观的背景介绍和微观的细节剖析相结合的方式，极大地降低了理解古代文字的门槛，不再觉得那些古老的文字只是一堆难以辨认的符号，而是鲜活的历史见证。
评分这本书在探讨汉隶的成熟与碑学兴起这一环节的处理手法，简直是匠心独运。它没有采取传统的按地域或时间线索的僵硬划分，而是巧妙地将隶书的“官方化”（如熹平石经）与“民间化”（如大量的墓志碑刻）并行展示，突显了汉代书风的张力。我特别喜欢其中关于“蚕头燕尾”结构美学形成的心理学分析，作者认为这不仅是书写工具——隶笔的物理限制，更是汉代士人追求法度和秩序感的精神投射。书中对东汉晚期诸如《张迁碑》、《曹全碑》等经典碑刻的对比分析，详略得当，尤其在讨论笔法时，引用的术语清晰易懂，并且附上了大量高质量的单字局部图解，这对于我们临习者来说，简直是如获至宝。它让我明白，碑刻文字的“拙朴”背后，蕴含着多么精妙的结构平衡和气韵生动。
评分我个人认为，这部书在处理书法史上的“风格转型”时，尤其是在隋唐楷书的确立过程中，展现出了极其深厚的功力。它没有草率地将唐楷视为汉隶和魏晋草书的简单结合，而是系统地梳理了初唐楷书（如欧阳询、虞世南）如何承接和消化前代的精华，并最终在盛唐时期（如颜真卿、柳公权）达到一种“法度森严”又“气象万千”的顶峰。书中对颜真卿“雄浑”之美的剖析，已经超越了单纯的技巧层面，触及到了对“忠义”和“盛世气度”的艺术化表达。对这些楷书大家作品的分析，往往能提供很多实用的训练思路，指导读者如何通过对“筋骨”和“血肉”的理解，来构建稳固的控笔能力，使得临习者在追求古意的同时，也能建立起自己扎实的结构基础。
评分整部著作的学术严谨性令人信服，但更难能可贵的是其叙事上的文学性。在描绘书法史上的关键转折点时，行文流畅，富有画面感，完全没有一般学术著作那种枯燥的说教感。例如，书中对从南朝向北朝书风过渡的描述，作者将南北地域的文化差异——南方文人阶层的精细审美与北方游牧民族的雄强气息——巧妙地融汇到笔法和结体的演变中去。对于北碑的描述，语言极富张力，用词精准，仿佛能感受到刀刻在坚硬石材上时那种金石气和磅礴力量。它成功地构建了一个动态的、充满内在矛盾与张力的历史图景，让我们看到书法艺术是如何在碰撞与融合中不断自我革新的。
评分阅读到书中的魏晋部分，我感到一股强大的精神浪潮扑面而来。作者对魏晋风度与书法的关系进行了非常细腻的哲学阐释。这部分内容没有陷入空泛地赞美“魏晋风流”，而是紧密结合了当时的玄学思潮、士人阶层的审美取向以及对生命个体的关注，来分析书法如何从“实用”走向“自觉的艺术”。尤其在对二王（王羲之、王献之）的书法特征进行辨析时，作者的处理方式相当高明，避开了传统评论中常见的溢美之词，而是聚焦于笔势的流转、结体的欹侧变化以及墨色的浓淡控制，是如何体现出魏晋士人那种超然物外的洒脱与内心的挣扎的。那段关于《兰亭序》在审美史上的地位的论述，视角独特，发人深省，使得原本被神化的作品重新焕发出艺术的生命力。
评分商品质量不错，包装保护好
评分学习书法必读的书
评分好好好好好好好好好好好好
评分学习书法必读的书
评分很不错，…………………………………
评分著有《中国书法全集--董其昌卷》、《董其昌书论注》、《中国古代印论史》、《中国书法全集--金农、郑燮卷》(与周积寅教授合作)、《中国书法通史--元明卷》等。由高等教育出版社出版黄惇主编的《书法篆刻》教材，至今已重印逾十万册。他所著的《中国古代印论史》，填补了这一研究领域的空白。《秦汉魏晋南北朝书法史》96年被定为文化部艺术院校重点教材之一。黄惇，南京艺术学院教授，艺术学、美术学博士生导师，南京艺术学院研究院副院长、艺术学研究所所长。《艺术学研究》学刊主编。国务院特殊津贴专家。2007年获“江苏省高等学校教学名师奖”。
评分好书，黄惇编的，见解独到，爱好书法的书法史必读
评分黄惇教授注重艺术创作与理论研究并重，篆刻作品1983年曾获《全国篆刻征稿评比》一等奖，书法作品1993年曾获《第五届全国书法篆刻展》“全国奖”。其作品曾参加历届《全国书展》、历届《全国中青年书法篆刻展》、历届《全国篆刻艺术展》。并曾多次参加国际展览，如《日本海外总合书展》、《韩国第十一届国际艺术展》等。作品曾为中南海、毛ZHUXI纪念堂及海内外博物馆、美术馆收藏。十多年来，他曾撰写书法、篆刻史论学术论文六十余篇，刊登于《书法研究》、《中国书法》、《中国篆刻》等多种专业刊物上。曾多次出席国际书法研讨会，如《国际书法史研讨会》、《韩国汉阳大学96国际学术会议》、《香港中文大学97中国书法国际学术会议》等。并应邀讲学于中央学院、山东工艺美院、香港中文大学等国内外高等院校。
评分很不错，…………………………………
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有