巴赫三部創意麯集（Bach）（教學版）/21世紀鋼琴教學叢書 pdf epub mobi txt 電子書下載 2025

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張昌年，繁昕注

圖書標籤:

巴赫
創意麯
鋼琴教材
教學版
21世紀鋼琴教學叢書
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齣版社：西南師範大學齣版社

ISBN：9787562170235

版次：2

商品編碼：11551194

包裝：平裝

叢書名： 21世紀鋼琴教學叢書

開本：8開

齣版時間：2014-08-01

用紙：膠版紙

頁數：63

正文語種：中文

具體描述

內容簡介

　　巴赫的《三部創意麯》是指三個聲部自由對位的復調器樂短麯，是在《二部創意麯》的基礎之上完成的。它同樣采用瞭在四升四降之內的大小調，並省略瞭在當時極少使用的幾個調。《三部創意麯》共分為15首。
　　學習《三部創意麯》，應尋找它與《二部創意麯》之間的異同。
　　主題是創意麯的核心所在。運用主體思維明確創意麯的創作思路，並將其貫穿到樂麯的演奏之中，這是《二部創意麯》與《三部創意麯》的共性。
　　但是這二者在保持共性的基礎上也存在著差異。
　　《三部創意麯》的德文為Sinfornien，意即交響麯。這對立體式思維訓練、雙手的協調能力、各個手指的獨立性以及多聲部的聽辨能力提齣瞭更高的要求。在《三部創意麯》的教與學中應突齣以下幾點：
　　一，充分保持長音符的時值
　　二，音色設計
　　三，指法問題
　　四，三部創意麯的練習步驟
　　在《巴赫三部創意麯集（Bach）（教學版）/21世紀鋼琴教學叢書》中，對樂麯的速度、音樂情緒、演奏方法等做瞭闡述（應該說明的是：巴赫的親筆譜幾乎沒有速度及錶情標記，這都是後人加上的）；對創意麯的創作脈絡（即結構）配以圖錶，使其一目瞭然。正如庖丁解牛，一旦對樂麯的框架瞭如指掌，其他問題也就迎刃而解瞭。

內頁插圖

前言/序言

好的，這是一本圖書的簡介，內容不涉及您提到的《巴赫三部創意麯集（Bach）（教學版）/21世紀鋼琴教學叢書》： --- 《德彪西鋼琴作品精選與演奏解析》圖書介紹本書精選瞭剋勞德·德彪西（Claude Debussy）最具代錶性的鋼琴獨奏作品，並輔以深入的演奏技術解析與藝術風格探討。德彪西作為印象派音樂的先驅，其作品以其獨特的和聲色彩、模糊的音響效果以及對自然意象的詩意描繪而著稱。本書旨在為中高級鋼琴學習者、演奏者及音樂愛好者提供一個全麵理解和成功演繹德彪西鋼琴音樂的實用指南。本書結構與內容概覽本書結構清晰，分為理論基礎、作品精選與技術解析、以及演奏實踐三個主要部分，確保讀者能夠係統地掌握德彪西音樂的精髓。第一部分：德彪西音樂的語境與風格 1. 印象主義音樂的誕生與特徵：本部分首先追溯瞭19世紀末法國音樂的背景，探討瞭德彪西如何從傳統調性束縛中解放齣來，轉嚮對音色、氛圍和瞬間感受的捕捉。重點分析瞭全音階、五聲音階、增值音程在德彪西音樂中的應用，以及他如何利用踏闆來模糊音符之間的界限，營造“聲波的色彩”。 2. 德彪西的鋼琴音色觀：德彪西將鋼琴視為一個色彩豐富的樂器，而非僅僅是傳統意義上的“樂器”。本書詳細解讀瞭作麯傢對音色變化的執著，包括他對鋼琴內部構造的理解，以及如何通過指法、觸鍵力度和踏闆控製來實現豐富的音響效果。 3. 文本與音樂的互文性：德彪西的許多作品深受文學（如馬拉美、魏爾倫的象徵主義詩歌）和視覺藝術（如莫奈的印象派畫作）的影響。本部分將分析這些跨藝術影響如何體現在鋼琴音樂的結構、標題和情緒錶達中。第二部分：核心作品精選與演奏解析本書精選瞭六部德彪西鋼琴作品，涵蓋其不同創作時期的風格特點，並針對每部作品提供瞭細緻的演奏指導。一、《月光》（Clair de lune，選自《貝加馬斯組麯》）：技術難點聚焦：探討瞭樂麯中連綿不斷的琶音織體如何要求手指的極度放鬆和均勻度。重點分析瞭右手在高音區的輕柔觸鍵技巧，以及如何保持鏇律綫的清晰度而不使和聲變得模糊。情感錶達指導：解析瞭“月光”意境的營造，特彆是關於速度的彈性處理（Tempo Rubato）與踏闆的“呼吸感”控製。如何處理樂麯中情緒的起伏，從寜靜到略帶激情，再迴歸平靜。二、《亞麻色頭發的少女》（La fille aux cheveux de lin）：和聲色彩分析：這首作品是德彪西運用五聲音階和柔和和聲的典範。本部分解析瞭如何通過精準的指尖觸鍵來清晰地凸顯這種“東方化”的音色，避免聲音的僵硬感。演奏細節：強調瞭對連奏（Legato）的嚴格要求，以及如何通過細微的力度變化（ppp到mp）來勾勒齣少女形象的溫柔與羞澀。三、《沉沒的教堂》（La cathédrale engloutie，選自《前奏麯第一集》）：結構與音響宏大性：分析瞭作品從深海的寂靜（低音區的緩慢展開）到教堂浮現（中聲部的和弦湧現）再到最終隱沒的戲劇性結構。踏闆與觸鍵的結閤：這是對踏闆控製要求最高的作品之一。本部分詳細說明瞭如何進行“分層踏闆”的使用，以模擬水波的流動感，同時確保低音區的和弦具備足夠的共鳴感和“建築感”。四、《水中倒影》（Reflets dans l'eau，選自《圖像第一集》）：速度與節奏的流動性：本麯是對演奏者節奏穩定性和手指靈活性的極大考驗。解析瞭作品中復雜的三連音、四連音與不規則音組的交織，以及如何保持“水波”的連貫性。觸鍵的“瞬間性”：探討瞭如何通過瞬間的、擊打式的觸鍵來模擬水麵波紋的閃爍感，而非傳統的歌唱性觸鍵。五、《小小的牧羊人》（Le petit berger，選自《兒童專輯》）：技術簡化與風格純粹化：盡管是寫給兒童的，但本書著重分析瞭如何在這看似簡單的鏇律中，依然保持德彪西音樂的“空氣感”和精緻性。練習建議：提供瞭針對性的小練習，幫助初學者建立對德彪西特定音區平衡的初步認識。六、《版畫》（Estampes）選段分析：選取瞭《版畫》中的關鍵段落，如《塔樓》、《花園裏的雨》，對比分析瞭德彪西在描繪不同自然場景時所采用的獨特和聲語言和節奏模式。第三部分：演奏實踐與音樂詮釋 1. 踏闆的“呼吸”法：集中論述瞭德彪西對踏闆的創新性使用。不同於浪漫主義對延音的充分使用，德彪西的踏闆更像是一種色彩的混閤劑，本書提供瞭大量關於“半踏”、“淺踏”以及“動態換踏”的精確操作指導圖示。 2. 節奏的自由度與精確性：德彪西的音樂要求演奏者在嚴格的節奏框架內，保持微妙的自由。本部分指導讀者如何區分“靈活的自由”（Tempo Rubato）與“錯誤的隨意性”，確保音樂的內在邏輯不被破壞。 3. 現代鋼琴與十九世紀鋼琴音色的模擬：考慮到現代鋼琴的強大延音和動態範圍，本書探討瞭演奏者應如何通過指法調整，在不犧牲現代鋼琴的清晰度的情況下，盡量還原德彪西時代那種略帶渾濁和“霧化”的音響美學。目標讀者本書麵嚮具備中級以上鋼琴演奏基礎的學員、專業鋼琴師範生、以及所有緻力於深入鑽研印象派鋼琴文獻的音樂愛好者。它不僅是一本麯集，更是一本結閤瞭音樂史、美學分析與實用演奏技巧的綜閤性教程。 ---

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

我是一個對音樂充滿好奇的年輕人，雖然還在學習階段，但對古典音樂的熱愛已經深入骨髓。最近我聽聞瞭《巴赫三部創意麯集》的大名，一直想找一個好的版本來學習。看到這本《巴赫三部創意麯集（教學版）》（21世紀鋼琴教學叢書），我非常好奇它到底有什麼與眾不同之處。拿到書後，我被它的封麵設計所吸引，簡約而不失格調。翻開書頁，我發現這本書不僅僅是枯燥的樂譜，而是融入瞭許多“故事”和“提示”。比如，書中會對一些巴赫創作時的背景或者音樂上的處理方式進行簡要的介紹，這讓我感覺自己不再是孤立地在“彈琴”，而是能與作麯傢進行某種程度的“對話”。此外，對於一些復雜的和弦進行或者節奏處理，書中也會給齣一些可視化或者比喻性的解釋，這讓我這個“形象思維”者能夠更容易地理解。我一直覺得學習巴赫的作品，不僅僅是技術上的挑戰，更是思維上的鍛煉。而這本書的教學設計，恰恰能夠幫助我打開思維的潘<bos>，去領略巴赫音樂的精妙之處。我覺得它像是一位循循善誘的老師，在潛移默化中引導我。

評分☆☆☆☆☆

終於拿到這本《巴赫三部創意麯集（教學版）》瞭，真是太令人期待瞭！我是一名業餘鋼琴愛好者，學琴已經有幾年時間瞭，一直對巴赫的作品情有獨鍾，尤其是那些充滿智慧和技巧的復調作品。《三部創意麯》更是經典中的經典，我曾嘗試過一些其他版本的樂譜，但總覺得不夠係統，或者指法標記不清晰，學習起來總有些磕磕絆絆。這次看到“21世紀鋼琴教學叢書”這個係列，就直覺認為這個版本會有所不同。翻開書頁，第一感覺就是印刷質量非常齣色，紙張厚實，字跡清晰，排版也十分閤理，不會顯得擁擠。更重要的是，我注意到這不僅僅是一本樂譜，而是融入瞭大量的教學元素。比如，在一些難度較大的段落，會有詳細的指法建議，甚至還配有錶情記號和速度提示，這些細節對於初學者來說實在是太有幫助瞭。我特彆欣賞的是，它並沒有一股腦兒地把所有東西都塞進來，而是循序漸進地引導讀者去理解巴赫的音樂。對於我這樣非科班齣身的人來說，能夠有這樣的指導，無疑能夠大大提升學習效率和樂趣。這本書給我的第一印象就是專業、嚴謹，並且充滿瞭人文關懷，仿佛作者是一位耐心的老師，在旁邊手把手地教導。我迫不及待地想要開始練習，相信它能引領我更深入地領略巴赫音樂的魅力。

評分☆☆☆☆☆

多年來，我一直緻力於對巴赫音樂的研究和推廣，我深知《三部創意麯》在巴赫作品體係中的重要地位。它不僅是初學者接觸復調音樂的敲門磚，更是對音樂思維和創作技法有深刻啓濛的作品。因此，我對任何一本關於《三部創意麯》的齣版物都抱有極高的期望，希望它能提供更深入、更專業的解讀。《巴赫三部創意麯集（教學版）》這本書，在我看來，是對這一經典作品的一次成功的“再創作”。它在忠實於原作的基礎上，融入瞭現代教學理念。我注意到書中對於樂句的劃分、樂句之間的關係，以及如何處理聲部之間的平衡，都有非常獨到的見解。這遠遠超齣瞭普通樂譜的範疇，更像是一本深入的學術研究成果。我特彆喜歡書中一些關於“織體”和“模仿”的講解，這些概念對於理解巴赫的復調音樂至關重要，但往往在傳統的教學中被忽略。這本書的齣版，無疑能夠填補這一空白，為廣大音樂學習者提供一個更加係統、更加深入的學習平颱。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對巴赫的音樂一直有一種既敬畏又有點兒“望而卻步”的感覺。總覺得他的音樂太“燒腦”瞭，特彆是那些對位技巧，聽起來就感覺很復雜。我是一名普通愛好者，雖然喜歡彈琴，但一直不敢真正深入去嘗試巴赫的復調作品。《巴赫三部創意麯集（教學版）》這本書，名字聽起來就比較“友好”，我抱著試試看的心態買迴來看。拿到手後，我真的非常驚喜！書的排版非常舒服，樂譜清晰易讀，而且最吸引我的是，它在樂譜的旁邊，給齣瞭很多“小貼士”。比如，它會告訴你哪個聲部是“領唱”，哪個聲部是“跟唱”，還會用箭頭來指示聲部之間的走嚮，這些細節真的太貼心瞭！我感覺像是有一個經驗豐富的老師一直在旁邊指導我，讓我知道該注意什麼，該往哪裏聽。以前我總是覺得聽不清聲部，彈起來也糊成一團，現在有瞭這些提示，我感覺自己好像真的能“聽懂”巴赫的音樂瞭。這本書沒有讓我覺得有太大的壓力，反而激發瞭我學習的興趣，讓我覺得巴赫的音樂並沒有那麼遙不可及。

評分☆☆☆☆☆

作為一名鋼琴教師，我一直在尋找能夠真正幫助學生理解和掌握巴赫復調作品的教材。《巴赫三部創意麯集（教學版）》這本書的齣現，著實讓我眼前一亮。我非常看重教學的係統性和科學性，而這本書在這方麵做得相當齣色。它不僅僅是提供瞭一份準確無誤的樂譜，更重要的是，它為學生提供瞭理解復調音樂的鑰匙。我注意到書中對於每個聲部的獨立性、聲部之間的模仿與呼應，都做瞭非常細緻的講解和提示。這對於學生來說，是至關重要的。很多學生在演奏巴赫作品時，往往隻關注鏇律綫，而忽略瞭其他聲部的存在，導緻音樂層次感不強。《三部創意麯》作為學習復調的入門，這本書的教學設計顯得尤為重要。我翻閱瞭一下，發現書中有很多針對不同技術難點的練習建議，以及對音樂錶現力的指導。這能夠幫助學生在掌握技術的同時，也能體會到巴赫音樂獨特的藝術風格。我尤其欣賞的是，它似乎並沒有試圖“簡化”巴赫的音樂，而是通過有效的教學方法，讓學生能夠“徵服”它，從而獲得成就感。這本書的齣現，無疑將為我的教學工作帶來極大的便利，我相信學生們會非常喜歡。

評分☆☆☆☆☆

不錯，剛好給學生上課用。

評分☆☆☆☆☆

好纍，打好一個，復製粘貼！

評分☆☆☆☆☆

不錯，發貨速度很快

評分☆☆☆☆☆

很好很不錯下次還來買

評分☆☆☆☆☆

很好很不錯下次還來買

評分☆☆☆☆☆

書很好，喜歡��