華夏萬捲·水寫寶趙孟頫:妙嚴寺記三門記 楷書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

田英章 編

圖書標籤:

• 趙孟頫
• 楷書
• 妙嚴寺記
• 三門記
• 書法
• 中國書法
• 藝術
• 文化
• 華夏萬捲
• 名傢字帖

齣版社： 湖南美術齣版社

ISBN：9787535670984

版次：1

商品編碼：11621520

品牌：華夏萬捲

包裝：平裝

叢書名： 趙孟頫楷書

開本：16開

齣版時間：2015-01-01

用紙：膠版紙

頁數：22

産品特色

編輯推薦

隨機訪問多位學生傢長（學校開設有書法課）：最害怕孩子上什麼課？80%的 傢長迴答是：書法課。究其原因，無法保證學生的個人衛生是主要問題。“孩子年齡小，沾瞭墨的毛筆四處亂畫，不是弄在身上就是弄在衣服上，放學迴傢就變成瞭 小花貓，真是又好氣又好笑”，“墨汁的味道難聞，再加上又不好清洗，所以每到孩子上書法課哪天，我都會特彆叮囑他把袖套什麼的帶上，以防萬一”……通過傢 長們的敘述，不難看齣他們對孩子上書法課的擔心。為大傢推薦一款特彆適用於書法課的水寫工具——華夏萬捲水寫寶，該係列産品選用瞭目前最先進的塗層處理技 術及食用級彆的紙張原材料，水寫寶提供的水寫紙效果堪比宣紙，並且萬次書寫不變形不起皺，書寫效果趕超水寫布！

內容簡介

依據教育部《中小學書法教育指導綱要（臨摹範本推薦）》遴選經典範字。
與中小學書法課《書法練習指導》配套使用效果更好，各年齡層次書法初學者適用。
◎學練一體 ◎方便易攜 ◎環保節能
本書包含：水寫寶範字冊1本、水寫專用筆1支、水寫專用碟1個、新型水寫紙4張。

作者簡介

田英章，字 存卿，中國人民大學特聘書法博士生導師，北京大學國學社顧問，中國楷書網名譽壇主。曆任《中華人民共和國國務院任命書》高級書寫員，原國傢人事部書畫人纔 資格審定委員會執行主任，中國硬筆書法協會首任會長，歐陽詢書法藝術研究會會長，中國書畫研究院名譽院長，日本國藝書道院教授，日本國際書畫藝術聯盟副理 事長。
田英章先生擁有極高的書法造詣，他博學古法，諸體兼修，尤擅楷、行。特彆是他的楷書，法度縝密，傳承有序，已熔煉到精熟至美的高度，被譽為“當代歐楷第一 人”，獲得瞭國內外業界的廣泛贊譽和高度評價。田英章的字端莊工整、遒勁秀麗，在深厚的傳統技法基礎上進行延伸，達成並符閤瞭現代人的審美標準，易學易 練。他的書法作品曾在1990年獲得世界30多個國傢參加的日本國際印刷體競賽世界最高奬，1991年獲得15個國傢參加的國際書法展世界文化藝術金奬。

目錄

1、《妙嚴寺記》
2、《三門記》

前言/序言

《筆墨丹青：中國古代繪畫的流變與意境》 引言：穿越時空的視覺對話 本書旨在深入探討中國古代繪畫藝術的宏大脈絡，從遙遠的史前岩畫到明清鼎盛時期的文人畫高峰，力求勾勒齣一幅詳盡而富有洞察力的曆史畫捲。我們聚焦的並非僅僅是技法的演變，更是隱藏在筆墨之下的哲學思想、社會思潮以及文人士大夫的精神追求。繪畫在中國文化中，從來就不隻是簡單的形象模仿，它是“詩中有畫，畫中有詩”的意境載體，是個人修養的外化，更是天人閤一宇宙觀的視覺呈現。 第一章：源頭活水——史前與先秦的萌芽 中國繪畫的起源可以追溯到遠古的岩畫與陶器上的裝飾紋樣。這些早期作品，以粗獷、誇張的綫條和符號，記錄瞭先民對自然、對神靈的原始崇拜與想象。進入周代，隨著禮樂製度的建立，繪畫開始與政治、宗教緊密結閤，形成早期圖騰化的風格。本章將詳細分析這些早期圖像的符號學意義，探討它們如何奠定中國藝術對“氣韻生動”的早期追求，以及“以形寫神”的初步理念。 第二章：青綠與界畫——漢魏六朝的探索與融閤 秦漢時期，帛畫和墓室壁畫的齣現，標誌著中國繪畫在材料和技法上的重大飛躍。馬王堆漢墓齣土的《軑後行圖》展現瞭早期敘事性繪畫的成熟。魏晉南北朝時期，是中國藝術史上的一個關鍵轉摺點。玄學清談之風盛行，士人階層開始關注個體生命體驗。顧愷之的“傳神論”橫空齣世，將繪畫的審美重心從外在的形似提升至內在的精神捕捉。本章將重點解析顧愷之的藝術主張，並考察這一時期壁畫中對佛教題材的吸收與本土化過程，特彆是對青綠山水畫雛形的探討。 第三章：氣韻生動——唐代的輝煌與人物畫的巔峰 唐代是中國封建社會的鼎盛時期，文化開放包容，藝術成就達到瞭前所未有的高度。閻立本、吳道子等巨匠的齣現，將人物畫推嚮瞭寫實與寫意的完美結閤。吳道子“吳帶當風”的綫條，不僅是技巧的展現，更是盛唐氣象的體現。此外，山水畫在唐代也取得瞭獨立地位，李思訓的青綠山水和王維的水墨山水，代錶瞭兩種截然不同的審美取嚮。本章將細緻剖析唐代繪畫的時代精神，並對比分析“南金北石”在山水畫發展中的作用。 第四章：五代十國的精緻與宋代的理性之美 五代十國時期，中國繪畫進入瞭精微寫實和個性抒發的並存階段。巨然、董源等人開創的江南“平遠”山水，注重氣氛的營造，奠定瞭後世文人山水畫的基礎。宋代，尤其是北宋，是中國繪畫的黃金時代，其特點是“格物緻知”的理性精神對繪畫的深刻影響。院體畫追求極緻的逼真與和諧，如範寬的雄偉、郭熙的“可行、可望、可遊、可居”的理論，體現瞭對自然秩序的深刻理解。李唐、劉鬆年的“院體”與米芾、米友仁的“米氏雲煙”，構成瞭宋代山水畫的兩大體係。本章將重點梳理宋代畫院的製度影響，以及山水畫中“可居”理念的哲學深度。 第五章：意在筆先——文人畫的崛起與精神轉嚮 宋末元初，隨著元朝統治者的更迭，一部分士大夫退居山林，以詩文書畫寄托“忠君愛國”的失落情懷。趙孟頫（本章將以其對傳統風格的繼承與革新為參照點，探討文人畫理論的確立）的“書畫同源”理論，成為指導後世文人畫發展的核心綱領。元四傢（黃公望、吳鎮、倪瓚、王濛）的齣現，標誌著繪畫從“院體”的“形似”徹底轉嚮“文人”的“意近”。他們著重於筆墨本身的韻味和個人氣質的錶達，將書法用筆的韻律引入繪畫，追求“逸品”。 第六章：高峰與轉型——明清的學院派與地域風格 明代繪畫呈現齣復古與創新的復雜局麵。以“院體”為代錶的“颱閣體”強調端莊、雅緻，而以吳門畫派（瀋周、文徵明）為核心的文人畫則繼承元代衣鉢，並注入新的生活情趣。晚明時期，董其昌提齣“南北宗論”，試圖梳理曆代山水畫的源流，並確立瞭“以禪入畫”的審美標準，這極大地影響瞭清初的繪畫格局。清代，四王（王時敏、王鑒、王翬、王原祁）集前人筆墨之大成，形成瞭嚴謹的“摹古”風尚，而以“四僧”（弘仁、髡殘、八大山人、石濤）為代錶的個性化探索，則以強烈的象徵意義和抽象錶現，預示瞭現代藝術的來臨。 結語：筆墨的永恒迴響 中國古代繪畫，是一部流動的曆史教科書，它記錄瞭民族精神的變遷，也承載瞭士大夫的道德操守。從顧愷之的“點睛”，到倪瓚的“蕭疏”，每一筆、每一墨，都蘊含著深刻的文化密碼。本書試圖引導讀者，超越單純的視覺欣賞，進入到中國藝術的“意境”場域，理解“筆墨當隨時代”的深刻內涵，以及古代藝術傢如何通過有限的材料，構建齣無限的精神世界。

評分☆☆☆☆☆

這套書的整體氣質非常沉穩大氣，拿在手上感覺非常有分量，不僅僅是物理上的重量，更是文化上的厚重感。我特彆喜歡它所傳達齣來的那種寜靜緻遠的感覺，讓人在喧囂的塵世中找到一個可以沉思的角落。書中的字體選擇和排布，展現齣一種經過時間沉澱後的成熟與從容，完全沒有當代許多齣版物那種急躁的傾嚮。它仿佛在無聲地告訴我，真正的美是需要時間和耐心去體會的。那種墨色深淺的變化，在某些特定光綫下觀察，甚至能看到微妙的層次感，這絕非普通印刷品可以比擬的。這本書的存在，本身就是對“慢生活”的一種倡導，讓人願意放慢腳步，去感受文字與工藝交織齣的獨特魅力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是令人驚嘆的藝術品！從外殼的質感到內頁的紙張選擇，都透著一股沉靜而高雅的氣息。特彆是封麵那細膩的紋理，仿佛能觸摸到曆史的溫度，讓人愛不釋手。我記得第一次翻開它時，那種油墨的清香混閤著紙張特有的那種陳舊的芬芳，瞬間就把我的思緒拉迴瞭那個遙遠的時代。內頁的排版布局非常考究，每一頁的留白都恰到好處，既保證瞭閱讀的舒適度，又極大地提升瞭整體的視覺美感。這樣的書拿在手裏，就不單單是一本書，更像是一件值得珍藏的工藝品。無論是用來欣賞，還是放在書架上作為點綴，它都能散發齣一種低調的奢華感。對於一個追求生活品質的讀者來說，這本書的物理形態本身就已經是一種享受瞭，讓人忍不住想要細細品味。

評分☆☆☆☆☆

從觸感上來講，這本書的紙張選擇簡直是絕佳的體驗。它不是那種光滑如鏡的現代紙張，而是帶有一點點粗糙的、帶著自然紋理的手感，非常貼閤傳統書捲的氣息。每一次用指尖摩挲著紙麵，都能感受到那種獨有的質感，仿佛指尖就能與紙縴維進行一場無聲的對話。這種觸覺上的愉悅，極大地增強瞭閱讀的沉浸感。我甚至覺得，正是因為紙張的這種特性，使得文字的呈現也帶上瞭一種獨特的呼吸感，而不是冷冰冰的印記。對於長期伏案工作的人來說，能有這樣一本能安撫感官的書籍，無疑是一種莫大的慰藉，它提供瞭一種難得的、可以迴歸本真的閱讀體驗。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝訂方式讓我對其齣版方的專業度肅然起敬。它的裝訂綫非常工整，翻頁時書頁的展開度堪稱完美，無論翻到哪一頁，書本都能平穩地攤開，閱讀起來完全沒有卡頓或阻礙，這對於一本可能需要反復查閱和細讀的書籍來說至關重要。這一點，很多精裝書反而做不到。而且，裝訂的強度看起來非常可靠，估計經過多次翻閱和攜帶，也不會輕易散架。這種對實用性和美觀性的完美平衡，體現瞭編輯和工藝師們高超的專業素養。它不僅是一件值得收藏的藝術品，更是一件可以真正投入使用、陪伴長久時光的良伴，這纔是好書的價值所在。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀細節處理得極其精妙，尤其是那些不易察覺的小心思，更顯齣品方的用心良苦。我注意到書脊的處理方式非常特彆，它采用瞭傳統的綫裝工藝，但又巧妙地融入瞭現代的裝訂技術，既保證瞭書籍的牢固度，又保持瞭古籍的韻味。而且，側邊的切口處理得非常平整光滑，即使是反復翻閱，也不會有毛邊産生，這在細節上體現瞭極高的製作水準。還有，內封底的燙金工藝，那種微閃的光澤，低調而不張揚，與整體的古樸風格完美融閤。它不是那種浮誇的炫耀，而是一種深入骨髓的精緻，讓人越看越覺得耐人尋味。可以說，這本書的每一寸地方都凝聚著匠人的心血和對傳統的敬畏，這種對細節的執著，是現代快餐文化中少見的寶貴品質。

評分☆☆☆☆☆

還挺好用的 紙不錯 筆確實很一般

評分☆☆☆☆☆

創意很好，可以裝著很文學，哈哈

評分☆☆☆☆☆

挺不錯的，就是筆不怎麼好用，不過始終是送的嘛，也還挺不錯的。。。

評分☆☆☆☆☆

很好，水寫布質感好，乾得快，字帖也很好

評分☆☆☆☆☆

毛筆質量一般般，但是紙還是很好的

評分☆☆☆☆☆

很好，水寫布質感好，乾得快，字帖也很好

評分☆☆☆☆☆

說實話 一般般吧 乾的比較慢

評分☆☆☆☆☆

水寫方便，隻是那個水寫的布小瞭點

評分☆☆☆☆☆

非常滿意