细说慢练学二胡（第2册 附光盘） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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岳峰 著

图书标签:

• 二胡
• 民族乐器
• 乐器教材
• 音乐教学
• 慢练
• 初级
• 附带光盘
• 技巧提升
• 音乐艺术
• 文化艺术

出版社： 湖南文艺出版社

ISBN：9787540469153

版次：1

商品编码：11622249

包装：平装

开本：8开

出版时间：2015-01-01

用纸：胶版纸

页数：75

正文语种：中文

附件：光盘

附件数量：2

内容简介

　　《细说慢练学二胡（第2册）》是为以拉琴为乐的二胡爱好者编写的，试图让读者通过学二胡、练二胡到品二胡、赏二胡这一过程，领略到中国音乐中无比动人的旋律、无比丰富的想象和无比多彩的世界风情。鉴于此，本系列教材精选了二百余首中国名歌（间有外国名歌）、中国民间音乐和戏曲、说明音乐片段等等，从学习二胡的规律出发，由简到繁、由易到难，使习琴者在轻松自然的过程中，循序渐进地学习二胡的基本知识、基本方法和演奏技巧，进而走进二胡之美的音乐世界。这些中外名曲，都是笔者在多年二胡教学中精心挑选的，不仅听起来悦耳动人，拉起来还顺指顺弓，特别适合于二胡演奏，相信您会在学习中感同身受。

作者简介

　　岳峰，南京师范大学音乐学院教授，硕士生导师。长期从事二胡教学、演奏和理论研究工作。曾编撰二胡史学类书籍《音乐家储师竹》（2002）、《闵季骞民乐人生》（2013）等，编著教材《二胡基础教程》（1999）、《中老年二胡教程》（初、中级篇，2007、2010）等，发表学术论文多篇。多次应邀出席全国性学术会议作专题发言，因其文论视角独到、见解精辟、文风犀利而闻名业内。
　　南京师范大学音乐学院女子二胡团队，是岳峰教授多年培养的一支艺术实践团队。该团队先后参加了2008年北京奥运会闭幕式演出，中国大学生艺术团赴俄访问演出等。曾荣获“香港首届国际胡琴团体邀请赛”一等奖，“香港首届国际江南丝竹邀请赛”二等奖（2010），“首届中日韩国际二胡大赛”重奏组金奖（2011），“第八届长三角地区民族乐团展演”优秀团队奖（2012），“第四届华乐之韵国际二胡比赛”最佳表演奖（2014）等多项殊荣。

内页插图

目录

第一部分 二胡D调、G调、F调换把
一、 二胡G调换把
1. G调一、二把音位练习
2. 嘎达梅林
3. 毛主席的光辉
4. 打黄羊调
5. 送别
6. 南泥湾
7. 翻身农奴把歌唱
8. 远飞的大雁
9. 万水千山总是情
10. 南屏晚钟
11. 四季歌
12. 月亮代表我的心
13. 小城故事
14. 编花篮
15. 歌唱二小放牛郎
16. 绣荷包
17. 小曲好唱口难开
18. 青年友谊圆舞曲
19. 我的祖国
20. 绒花
21. 难忘今宵
二、 二胡D调（15弦）换把
1. D调一、二把音位练习
2. 小燕子
3. 无锡景
4. 在北京的金山上
5. 天涯歌女
6. 一帘幽梦
7. 小白菜
8. 探亲家
9. 三十里铺
10. 赶牲灵
11. 泉水叮咚响
12. 乡恋
三、 二胡F调
1. F调一、二把音位练习
2. 牧歌
3. 回娘家
4. 小河淌水
5. 草原之夜
6. 太阳岛上
7. 女人花
8. 反对花
9. 连疆的泉水清又纯
10. 母亲
第二部分 附录
一、 二胡D调、G调、F调把位图
二、 参考书目
三、 光碟及其说明
四、 相关报道

《竹韵流芳：中国传统乐器演奏技法深度解析》 书籍简介 本书旨在为广大民族音乐爱好者、二胡演奏者以及音乐教育工作者提供一套系统、深入且富有实践指导性的学习资源。不同于侧重初级入门或特定曲目教学的传统教材，《竹韵流芳：中国传统乐器演奏技法深度解析》将视野聚焦于中国传统弓弦乐器，尤其是二胡、板胡、京胡等核心乐器的演奏本体、历史演变及其在当代语境下的艺术表达。全书以严谨的学术态度和生动的教学语言相结合，力求揭示演奏技艺背后的科学原理与美学意蕴。 第一部分：弓弦乐器本体论与声学基础 本部分详尽探讨了中国传统弓弦乐器（以二胡为核心代表）的结构、材料特性及其与发声机理的内在联系。 一、 器物形制与声学特性： 深入剖析了二胡的琴筒、琴杆、琴弦、琴码乃至弓毛的材质选择对音色形成的决定性作用。我们不仅描述了传统工艺中对竹材、木材、蟒皮等天然材料的甄选标准，更引入现代声学概念，分析了不同材料的共振频率、阻尼特性如何影响乐器的泛音结构和音色纯度。例如，对蟒皮张力控制与音准稳定性的关系进行了详细的实验性论证。 二、 音高控制与泛音序列： 区别于西方弦乐的指板标记系统，本书细致阐述了中国弓弦乐器“按音”与“虚音”的精妙结合。重点解析了泛音、揉弦（包括内弦揉、外弦揉、长揉、短揉等数十种变体）在产生独特“韵味”中的关键地位。探讨了传统乐师口耳相传的“度数”概念如何转化为精确的音高控制，并对比了不同流派在处理滑音和装饰音时的细微差别。 第二部分：运弓艺术的哲学与技法 运弓是弓弦乐器演奏的灵魂。本部分力求将抽象的“力度”与“韵味”具象化为可操作的技术流程。 一、 弓法的物理学： 分析了弓在与琴弦接触时产生的压力、速度、接触点（运弓点）三个核心变量。通过图表和慢动作分析，揭示了如何通过微调这三个变量来实现“推弓”与“拉弓”的音色平衡。特别关注了“分弓”、“连弓”、“散板”、“快速换把弓”等复杂弓法在不同音乐语境下的应用。 二、 韵味与情感的传递： 本部分重点探讨了弓法在表达音乐情感层面的深层含义。例如，如何通过极轻的弓毛接触（“耳语弓”）来营造空灵感，如何通过弓杆重量的瞬间释放（“掷弓”）来突出重音。书中收录了多位民乐大师在不同历史时期录音片段的细致分析，解析其标志性弓法的技术特征。 第三部分：指法与揉弦的精微世界 指法不仅关乎音准，更决定了乐曲的风格和生命力。 一、 左手持位与指力调配： 详细介绍了传统“平按”与现代“立按”的不同持弓习惯，以及它们对指尖对指甲的运用要求。着重分析了如何通过调整左手指的“支撑力”与“放松度”来保证快速换把时的清晰度与连贯性。 二、 揉弦的流派差异与功能性分析： 揉弦是二胡最具辨识度的技术之一。本书系统梳理了北方（如阿炳、王国潼一派）、南方（如闵惠芬一派）在揉弦速度、幅度、音色倾向上的核心差异。提出了揉弦的“节奏性作用”、“织体性作用”和“色彩性作用”的理论框架，指导学习者根据乐曲需要灵活选择揉弦方式。 第四部分：传统曲目中的技法解构 本部分不再是简单的曲谱解析，而是以经典曲目为载体，对前述技法进行综合应用与验证。 一、 《赛马》的技术挑战与分析： 以京味浓郁的《赛马》为例，系统拆解了模拟马蹄声、马鞭声、马嘶声等音响效果所依赖的快速换把、多音区跳弓以及特殊吟揉技巧。 二、 《二泉映月》的意境表达： 深入剖析了《二泉映月》中“慢练”的精髓，尤其关注其对弓毛接触点（运弓位置）的极致控制。探讨了如何通过对“颤音”与“滑音”的细微处理，来模拟民间艺人吟唱般的语气和叹息感，从而达到“以少胜多”的艺术境界。 三、 地方戏曲板胡、京胡的移植与转译： 讨论了京胡等高音乐器在指法和弓法上的特殊要求，特别是如何将戏曲中讲究的“哭腔”和“擞音”成功地移植到二胡演奏中，拓展其表现力。 第五部分：教学法与艺术的传承发展 最后一部分将目光投向教学实践与未来发展。探讨了如何建立有效的练习体系，如何将传统经验融入现代音乐教育，并对弓弦乐器在当代跨界合作中的新探索进行了前瞻性讨论。本书强调，真正的“慢练”并非速度的停滞，而是对每一个细节、每一个音色转化的深刻体悟与精准控制。 适用对象： 已掌握基础演奏技巧，寻求技艺突破的中高级二胡学习者。 专业音乐院校的民族器乐专业学生及教师。 对中国传统弓弦乐器历史与演奏美学感兴趣的音乐理论研究者。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对音乐有着深沉热爱，但又苦于没有系统学习过任何乐器的人。二胡，这个充满东方韵味的乐器，一直是我心中的一个梦想。终于鼓起勇气，在朋友的推荐下，入手了《细说慢练学二胡（第2册）》。这本书的出版，对我来说，就像是打开了一扇新的大门。首先，它的排版设计非常人性化，文字清晰，插图精美，而且每一步的讲解都非常详细，即使我这个零基础的“小白”，也能看得懂，看得明白。更重要的是，它强调“慢练”的哲学，这让我意识到，很多时候，我们之所以觉得乐器难学，是因为我们总是急于求成，想要一口吃个胖子。而这本书，恰恰相反，它鼓励我们放慢脚步，去感受每一个音符，去体会每一次弓弦的摩擦。我印象最深的是关于气息和情绪的结合部分，这让我明白，二胡不仅仅是手指和弓的机械运动，更是心灵的表达。光盘里的演示，简直是我的“救星”，我可以在家反复观看，模仿，纠正自己的错误。看到大师们娴熟的技艺，让我既敬佩又充满了学习的动力。这本书，真的是一本能让你从“能拉响”到“拉出味道”的优秀教材。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前对二胡的了解仅限于一些电视剧里的配乐，觉得它声音很哀怨，有点遥不可及。这次因为工作原因，需要接触一些与民族音乐相关的项目，才下决心系统学习一下。在网上搜罗了很久，最终选择了《细说慢练学二胡（第2册）》。这本书给我的感觉是，它不仅仅是一本教学书，更像是一位经验丰富的老者，在娓娓道来，将毕生的绝学倾囊相授。我最喜欢它在讲解技巧时，那种“润物细无声”的循序渐进。它不会一开始就给你灌输一大堆高难度的东西，而是从最基础的姿势、指法、弓法讲起，每一个概念都解释得清清楚楚，而且配有大量的示意图，让我这个对乐器一窍不通的人，也能很快上手。特别是关于“揉弦”的部分，我之前一直觉得是个玄之又玄的概念，看了这本书，才明白原来它也有那么多讲究，而且可以通过一些小练习来慢慢掌握。光盘里的内容也是非常宝贵的，大师的示范不仅技术精湛，而且充满了情感，让我看到了二胡音乐的魅力所在。这本书，真的让我对二胡的认识焕然一新。

评分☆☆☆☆☆

这本书我犹豫了很久才下手，毕竟二胡这东西，说起来简单，练起来可真是门学问。我之前也零零散散地学过一些，但总觉得抓不住要领，总是停留在“能拉响”的层面，离“好听”还有十万八千里。这次选定《细说慢练学二胡（第2册）》，主要看中的是它“慢练”的理念，觉得这可能是我这种急不来的人的福音。拿到书后，翻开第一页，那种细致入微的讲解就扑面而来，不是那种简单粗暴的“照着做”的教学，而是从最基础的指法、弓法，到每个音的起承转合，都剖析得淋漓尽致。特别是关于弓的运用，书里用了大量图示和文字，把那种细微的力度变化、速度控制，甚至是身体的协调，都讲到了极致。我之前总觉得拉弓就是左右摆动，现在才知道，原来一个简单的“上弓”或“下弓”，背后蕴含着那么多讲究。而且，书中还穿插了一些练习曲，都不是那种炫技型的，而是针对性极强的，让你在不知不觉中巩固刚刚学到的技巧。光盘里的演示更是锦上添花，我总是在反复观看大师的示范，然后对比自己，有时候一个细微的动作差异，就能带来音质上的天壤之别。这本书是真的在“细说”，把最容易被忽略的细节，掰开了揉碎了讲给你听，让你明白为什么“慢”是通往“精”的必经之路。

评分☆☆☆☆☆

购买《细说慢练学二胡（第2册）》的初衷，其实是因为家中长辈一直有个二胡梦，想在退休后圆一下这个心愿，所以我就提前做了功课，希望能找到一本适合他入门的书。这本书的整体风格非常沉稳扎实，一点都没有“速成”或者“捷径”的浮夸感。我个人对这种教学方式非常欣赏，因为在我看来，任何一项技艺的学习，都需要时间和耐心去沉淀。书中对每一个基本功的讲解都做到了极致，从最简单的持弓、按弦，到如何发出纯净的音色，都进行了细致的分析和演示。我特别注意到，书中反复强调“慢练”的重要性，并且给出了很多具体的练习方法，帮助学习者克服急躁的情绪，一步一步打好基础。而且，它还设计了一些小型的练习曲，这些曲子难度不高，但却能有效地巩固前面学到的技巧，让我看到长辈在练习过程中，确实能感受到进步。光盘里的教学视频，也是非常良心的配置，画面清晰，声音清楚，配合书中的讲解，能够让学习者更直观地理解每一个动作的要领。这本书，真的是为认真学习二胡的人量身打造的。

评分☆☆☆☆☆

说实话，当初买这本书，就是抱着一种试试看的心态。我对二胡的情感很复杂，既觉得它声音悠扬，总想尝试着去驾驭，又觉得它太难，容易让人望而却步。市面上关于二胡的书籍不少，但很多都过于理论化，或者教学内容更新迭代太快，我怕自己跟不上。这本《细说慢练学二胡（第2册）》给我的第一印象就是“扎实”。它没有华而不实的宣传，也没有故弄玄虚的理论，而是从最根本的地方入手。我特别喜欢它在讲解每个技巧时，都会附带一个“为什么”的解释。比如，为什么这个指法要这样按？为什么这个弓法要这样拉？它不仅仅告诉你怎么做，更告诉你这样做的道理，让你知其然，更知其所以然。这种循序渐进的教学方式，对于我这种基础不太牢固的学习者来说，简直是及时雨。而且，书里还专门辟出了章节来讲解一些常见的错误，并且提供了纠正的方法。我之前就经常在某个地方卡住，不知道是哪里出了问题，有了这本书，感觉就像是有了位贴身指导老师，能精准地指出我的不足。光盘里的内容也是非常实用的，示范清晰，语速适中，让我能够跟着一起练习，及时对照检查。

评分☆☆☆☆☆

沒打开呢

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这次很不好。

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非常好！

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价格实惠，快递迅速，服务到位

评分☆☆☆☆☆

东西很好，尤其是光碟录制质量很清楚，大图套小图观看起来很直观易懂。

评分☆☆☆☆☆

给老妈买的，她挺喜欢的

评分☆☆☆☆☆

商品包装很好，发货速度很快，内容很适合中老年零基础学习。光盘很清楚，讲的很仔细。

评分☆☆☆☆☆

质量很好，货真价实。家人很喜欢

评分☆☆☆☆☆

京东速度快的惊人！！！！！！