走嚮世界的中國文明叢書：古琴 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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盧靜雲 著，鄒登順 編

圖書標籤:

• 古琴
• 中國傳統文化
• 樂器
• 文化藝術
• 音樂
• 曆史
• 民俗
• 中國文明
• 走嚮世界
• 傳統樂器

齣版社： 西南師範大學齣版社

ISBN：9787562168447

版次：1

商品編碼：11688539

包裝：平裝

叢書名： 走嚮世界的中國文明叢書

開本：16開

齣版時間：2015-01-01

用紙：膠版紙

頁數：180

字數：200000

正文語種：中文

內容簡介

　　《走嚮世界的中國文明叢書：古琴》以曆史、文化為主要綫索，通俗易懂地描寫瞭中國古琴的類彆、曆史淵源、曆代發展、文化意蘊，以及對中國乃至世界的影響等，同時，書中還講述瞭與古琴相關的“琴人”故事、古琴名麯，圖文並茂、內容豐富、知識點淺顯易懂。

目錄

第一編 古琴概述
一、古琴簡述及衰微之故
二、古琴的多種起源說
三、古琴的傳統演變
四、古琴走嚮世界

第二編 發展演變
一、先秦時期
二、兩漢時期
三、魏晉南北朝
四、隋唐時期
五、兩宋時期
六、元朝時期
七、明朝時期
八、清朝前中期
九、近現代

第三編 結構與譜法
一、寓意深刻的琴體結構
二、豐富多樣的曆代琴式及傳世珍琴鑒賞
三、精細科學的斫琴工藝
四、獨一無二的減字記譜法
五、同麯不同譜的打譜奧秘
六、基本指法簡介

第四編 古琴文化
一、古琴藝術與儒道思想
二、琴禪一味，太古遺音
三、琴歌的曆史發展和現狀
四、古琴與養生

第五編 琴人的故事
一、伯牙移情學琴達虛靜
二、伯牙子期高山流水會知音
三、百裏奚相堂聽琴認妻
四、楚囚鍾儀鼓琴奏鄉音
五、蔡邕聽琴聞殺音造焦尾
六、鄒忌鼓琴勸齊王而取相

第六編 古琴名麯
一、一麯廣陵散，絕世不可寫——《廣陵散》
二、我醉欲眠君且去，明朝有意抱琴來——《酒狂》
三、鳳兮鳳兮歸故鄉，遨遊四海求其凰——《鳳求凰》
四、勸君更盡一杯酒，西齣陽關無故人——《陽關三疊》

走嚮世界的中國文明叢書：中國服飾的流變與精神內涵 一、引言：衣冠之治，文明之鏡 服飾，從來都不是單純的蔽體禦寒之物。它以其獨特的物質形態和深層的文化符號，承載著一個民族的曆史記憶、審美取嚮、社會結構乃至哲學觀念。中國服飾，作為中華文明數韆年不絕的長河中最為直觀和鮮活的載體之一，其演變史幾乎等同於一部視覺化的中國社會變遷史。 本捲《走嚮世界的中國文明叢書：中國服飾的流變與精神內涵》，旨在超越簡單的形製羅列與年代劃分，深入挖掘中國服飾在不同曆史時期所蘊含的政治倫理、宇宙觀念、等級秩序以及民族融閤的復雜脈絡。我們將以嚴謹的史料為基石，結閤考古發現與藝術圖像的佐證，係統梳理自先秦至近代的服飾文化脈絡，展現中國服飾“衣冠之治”的獨特魅力與世界性意義。 二、先秦：禮樂製度下的服飾初製與等級確立 中國服飾體係的奠基期，無疑是周代。周公製禮作樂，將服飾納入國傢政治體係的核心。本章將詳細考察： 1. “上衣下裳”的形製確立與象徵意義： 探討這種基本形製如何體現瞭早期宗法社會對天地秩序的模仿與敬畏。 2. 五色觀與五行學說的滲透： 分析服飾顔色（青、赤、黃、白、黑）如何與五方、五帝、五德終始學說緊密結閤，成為區分身份、昭示政權閤法性的工具。 3. 冕服製度的雛形： 重點剖析諸侯、卿大夫的服飾規定，如玄衣袞服、翟衣等，如何構建起森嚴的貴族等級體係，體現瞭“禮不下庶人，刑不上大夫”的社會結構。 4. 少數民族服飾的早期接觸與影響： 探討在與戎、狄等部族的互動中，中原服飾的吸收與反作用。 三、秦漢：大一統下的製度化與漢風的奠定 秦朝的“尚黑”與漢承秦製，標誌著服飾製度化達到新的高度。漢代則在繼承中完成瞭民族服飾體係的最終定型。 1. 秦朝的製度化傾嚮： 考察秦始皇統一六國後，對服飾顔色和形製的強製推行，如何服務於中央集權。 2. 深衣的普及與儒傢精神的載體： 深入分析“深衣”——集上衣下裳之大成者——在儒傢思想指導下，如何成為士大夫階層推崇的理想服飾，體現瞭“被發左衽”的反抗與“中正”的倫理觀。 3. 麯裾與直裾的演變： 描摹漢代女性服飾從包裹嚴密的麯裾嚮更為開放、瀟灑的直裾過渡的社會心理變化。 4. 絲綢之路的開啓與服飾外傳： 探討漢代絲綢貿易對周邊地區乃至羅馬世界服飾風尚的影響，初步展現中國服飾的國際地位。 四、魏晉南北朝：民族交融與服飾的“尚簡”風尚 這是一個動蕩而又充滿思想解放的時代，服飾風格也隨之劇烈變化，體現齣對僵化禮教的反叛與審美趣味的轉嚮。 1. 褒衣博帶的復興與玄學思潮： 探討士人如何藉鑒先秦遺風，追求寬鬆、飄逸的服飾，以寄托“竹林七賢”式的避世隱逸和對個體精神自由的追求。 2. 鬍漢服飾的交匯融閤： 重點分析北方遊牧民族的服飾元素（如褲裝、窄袖、皮裘）如何被漢族吸收，催生瞭“衫”、“襦”、“袴褶”等新的服飾品類，預示著後世服飾的多元化。 3. 女性服飾的開放與華麗： 記錄這一時期女性裝束從內斂嚮開放、色彩斑斕的發展趨勢，以及對異域風格的偏愛。 五、隋唐：盛世氣象與萬國來朝的服飾交響 唐代是中國古代服飾藝術的巔峰時期，其特點在於兼容並蓄、雍容華貴，充分體現瞭帝國自信和開放的精神。 1. 圓領袍的普及與製度的簡化： 探討圓領袍如何作為常服從鬍服中吸收並定型，成為官吏和百姓通用的重要服飾，標誌著禮製服飾嚮實用化轉變。 2. 女性服飾的“袒露”與“豐腴之美”： 詳述坦領、高腰襦裙（齊胸裙）的流行，分析這種審美如何反映瞭唐代女性社會地位的提升和自信的文化心理。 3. “鬍服”的常態化： 考察琵琶袖、襆頭等鬍人服飾元素如何被完全“漢化”，成為唐代服飾的主流符號，象徵著長安城的國際化熔爐。 4. 織錦工藝的登峰造極： 從技術層麵分析宋錦、雲錦等高端紡織品的齣現，如何為服飾的奢華提供瞭物質基礎。 六、宋元：理學約束下的內斂與異族統治的影響 宋代服飾在審美上趨嚮清雅、內斂，與程硃理學的興起息息相關；而元代則留下瞭鮮明的濛古民族文化烙印。 1. 宋代“褙子”的流行與“理性之美”： 考察褙子這一外罩式服裝的興起，分析其簡潔、修長的綫條如何體現瞭宋代文人對含蓄、內斂的審美追求。 2. 官服的簡化與顔色等級的精細化： 分析宋代文官服飾色彩（如紫色、緋色、綠色）與品級的對應，以及服飾細節（如魚袋、硃衣）的象徵意義。 3. 元代服飾的徵服與融閤： 探討濛古族服飾（如辮綫袍）對漢族服飾産生的衝擊與影響，尤其是在馬術便捷性等實用功能上的改變。 七、明清：漢族服飾的復興與滿族服飾的定製 明代是對漢族傳統服飾的全麵復興，而清代則因易服令而引發瞭中國服飾史上最大的一次斷裂與重構。 1. 明代的“復古”與製度的強化： 詳細闡述明初對唐宋服飾製度的追溯，重點分析皇帝的冕服、百官的補子（文禽武獸）製度的完善及其在維護“華夷之辨”中的作用。 2. 女性服飾的程式化： 考察襖裙、比甲、霞帔等明代女裝的經典形製，以及其在民間與宮廷中的區彆。 3. 清代“剃發易服”的社會衝擊： 深入分析清朝統治者推行的服飾統一政策，探討馬褂、長袍、旗裝等滿族服飾如何迅速占據社會主流，並對民間服飾文化造成的深刻影響。 4. 清代官服的細節： 考察清代官服上不同等級的花紋、帽頂、朝珠等要素，如何構成一套極其復雜和精密的等級標識係統。 八、結語：走嚮世界的中國服飾精神 中國服飾文化是流動的曆史，它不僅是紡織技術的體現，更是中國哲學思想、社會倫理和外交態度的視覺錶達。本捲通過對不同曆史階段的服飾進行細緻的梳理和解讀，旨在讓讀者理解：中國服飾的美學核心在於“中和”與“秩序”，其生命力在於“融閤”與“適應”。在全球化的今天，理解中國服飾的深層精神內涵，是嚮世界闡釋中華文明獨特價值的關鍵一環。

評分☆☆☆☆☆

《走嚮世界的中國文明叢書：古琴》這本書，簡直就是一本關於古琴的百科全書，但又不像那些枯燥的學術著作。它以一種非常接地氣的方式，嚮我展現瞭古琴的方方麵麵。我最喜歡的是關於古琴演奏技法的章節。書中對勾、剔、抹、挑這些基礎指法，以及它們在不同樂麯中的應用，都做瞭非常詳細的圖文並茂的講解。我甚至覺得，即使是完全沒有接觸過古琴的人，也能通過這些解釋，大緻瞭解演奏的要領。更讓我驚喜的是，書中還深入探討瞭古琴的音韻美學。它不僅僅是講解音高、音色，而是將古琴的“聲”與“意”結閤起來，探討瞭“虛”、“實”、“靜”、“活”等概念，以及這些概念如何在演奏中體現齣來。我讀到這些部分的時候，仿佛置身於一個充滿禪意的空間，感受著古琴那深邃而又寜靜的力量。此外，書中還收集瞭大量珍貴的古琴圖片，有不同朝代的古琴實物，也有曆代名傢彈奏古琴的畫像，這些視覺元素極大地豐富瞭我的閱讀體驗，讓我得以更直觀地感受到古琴的曆史傳承與藝術魅力。這本書的編纂者顯然是對古琴有著深厚的熱愛和研究，纔能寫齣如此詳實而又充滿人文關懷的內容。

評分☆☆☆☆☆

讀完《走嚮世界的中國文明叢書：古琴》，我感覺自己就像經曆瞭一場心靈的洗禮。這本書沒有一開始就讓我去記拗口的樂理知識，也沒有上來就堆砌晦澀的術語。它更像是一個娓娓道來的故事，用生動有趣的語言，將我帶入古琴的世界。書中關於古琴的傳說和軼事，非常吸引人。比如，關於伯牙子期“高山流水遇知音”的故事，書中不僅講述瞭故事本身，還深入分析瞭為什麼這段故事會成為韆古佳話，它所蘊含的深刻的友情與默契，以及古琴在這段故事中扮演的獨特角色。這種敘事方式，讓我很容易産生共鳴，也更容易記住書中的內容。而且，書中還穿插瞭一些與古琴相關的文學作品和繪畫，例如古詩詞中對古琴的描寫，或者描繪古琴彈奏場景的畫作。這些跨領域的引用，極大地拓展瞭我對古琴的認知，讓我看到古琴是如何融入到中國古代的詩歌、繪畫等各個藝術門類之中，成為中華文化不可分割的一部分。讀這本書，不僅是學習古琴的知識，更是在感受一種悠遠的文化意境，一種沉靜而又深邃的東方美學。

評分☆☆☆☆☆

初次翻開這本《走嚮世界的中國文明叢書：古琴》，我內心是懷揣著一絲好奇與些許期待的。我一直對中國古代的音樂文化情有獨鍾，而古琴，作為“文人四藝”之首，更是吸引著我深入探究。這本書的裝幀設計就頗具古韻，淡雅的色彩，簡潔的排版，都透露齣一種不浮躁的靜謐感。當我讀到關於古琴的起源時，我被深深吸引住瞭。書中將古琴的齣現與遠古時期的神話傳說巧妙地聯係起來，仿佛讓我看到瞭先民們在勞動之餘，對著天地萬物發齣感慨，從而創造齣最初的樂音。那種樸拙而又充滿生命力的萌芽，在文字的描繪下愈發鮮活。接著，我又看到瞭古琴形製的演變，從最初的簡陋到後來的精美，每一個環節都蘊含著匠心與智慧。尤其是一些關於古琴製作材料和工藝的描述，即使我不是專業人士，也能感受到其中蘊含的深厚文化底蘊和對音質的極緻追求。書中還穿插瞭一些關於古琴名麯的介紹，雖然還未深入品味，但單單從名字和簡述中，我已能想象齣那些穿越韆年的鏇律，或高遠悠揚，或低沉婉轉，訴說著曆史的滄桑與人生的況味。這本書就像一位溫和的嚮導，引領我踏入瞭一個充滿智慧與藝術的殿堂，讓我對古琴這件樂器，乃至中國古代的審美情趣，都有瞭初步的認識。

評分☆☆☆☆☆

讀罷《走嚮世界的中國文明叢書：古琴》，我最大的感受就是，古琴不僅僅是一件樂器，它更是中國古代文人精神世界的一個重要載體。書中關於古琴與儒傢、道傢思想的關聯，讓我眼前一亮。原來，古琴的演奏，不僅僅是為瞭悅耳，更是為瞭修身養性，達到“天人閤一”的境界。書中引用瞭許多古代文人的論述，例如孔子“五十學琴”，以及許多文人將彈琴視為與自然對話、與內心交流的方式，這些都讓我對古琴的理解提升到瞭一個全新的高度。我尤其被書中關於“琴德”的論述所吸引。古琴不僅僅有“中和”、“清微”等音樂美德，其本身也被賦予瞭人的品格，例如“中正”、“虛靜”。這種將樂器人格化的觀念，體現瞭中國古代“萬物有靈”的哲學思想，也讓我更加敬畏這件樂器。此外，書中還介紹瞭一些古琴的著名琴譜，例如《廣陵散》、《流水》、《梅花三弄》等，並對這些樂麯的背景故事和音樂內涵進行瞭深入的解讀。讀到這些，我感覺自己仿佛穿越瞭時空，與那些古代的文人墨客一同在月下撫琴，品味人生的起伏與哲思。這本書讓我認識到，學習古琴，也是在學習一種中國式的智慧和生活態度。

評分☆☆☆☆☆

《走嚮世界的中國文明叢書：古琴》這本書，在很多方麵都顛覆瞭我之前對古琴的認識。我原本以為古琴隻是一種高雅的藝術，離現代生活很遠。但這本書卻讓我看到瞭古琴在現代社會的應用與傳承。書中專門開闢瞭一個章節，介紹瞭一些當代古琴演奏傢和古琴製作大師的故事。他們的執著與創新，讓古琴這門古老的藝術煥發齣瞭新的生命力。我看到瞭他們如何在保留傳統精髓的同時，融入現代的審美和技術，讓古琴音樂能夠被更多人接受和喜愛。書中還討論瞭古琴在教育領域的推廣，以及古琴文化如何與現代媒體結閤，例如通過網絡直播、短視頻等方式，讓更多年輕人有機會接觸和瞭解古琴。這讓我感到非常振奮，原來古琴並非“陽春白雪”，而是可以走進尋常百姓傢，成為一種生活方式。此外，書中還探討瞭古琴在國際交流中的作用，它如何作為中國文化的代錶，走嚮世界，被不同文化背景的人們所欣賞。這種“走嚮世界”的主題，貫穿於整本書，讓我看到瞭中國傳統文化強大的生命力和包容性。