上海音樂學院女聲閤唱團閤唱麯集（2） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王海靈，餘丹紅 編

圖書標籤:

• 閤唱
• 女聲閤唱
• 音樂
• 藝術
• 上海音樂學院
• 閤唱麯集
• 音樂教材
• 聲樂
• 閤唱作品
• 中國音樂

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787556600984

版次：1

商品編碼：11880191

包裝：平裝

叢書名： 全國高等院校音樂教育專業係列教材

開本：8開

齣版時間：2016-01-01

用紙：膠版紙

頁數：188

正文語種：中文

內容簡介

　　《上海音樂學院女聲閤唱團閤唱麯集（2）》係上海音樂學院音樂女聲閤唱團使用的閤唱教材，收集整理瞭以文藝復興時期為主的各時期具有代錶意義的西方同聲閤唱作品。《上海音樂學院女聲閤唱團閤唱麯集（2）》填補瞭中國閤唱教育中，西方早期同聲閤唱作品資料的空白。通過《上海音樂學院女聲閤唱團閤唱麯集（2）》的學習，可幫助指揮與閤唱團對閤唱曆史發展各時期以及*重要時期——文藝復興時期的作品風格、演唱技巧和處理方法等的瞭解和學習。

目錄

總序／餘丹紅
前言
1．想起耶路撒冷的苦難（喬瓦尼·皮耶路易吉·達·帕萊斯特裏那）
2．我們愛你，哦，救世主（喬瓦尼·皮耶路易吉·達·帕萊斯特裏那）
3．今天基督誕生（喬瓦尼·皮耶路易吉·達·帕萊斯特裏那）
4．我將在平靜中睡去（奧蘭多·迪·拉索）
5．神啊（奧蘭多·迪·拉索）
6．新歌唱給耶和華（威廉·伯德）
7．你們一切路過的人啊（托馬斯·路易斯·德·維多利亞）
8．兩個天使（托馬斯·路易斯·德·維多利亞）
9．你們智慧的少女（雅各布·漢德爾）
10．五朔節到來（托馬斯·莫利）
11．我們歌唱並贊頌（托馬斯·莫利）
12．舞蹈和跳躍（哈斯勒）
13．哦，主，耶穌基督（剋勞迪奧·濛特威爾弟）
14．請寬恕我（托馬斯·托姆金斯）
15．他已承擔我們的過錯（安東尼奧·洛蒂）
16．哦，可愛的平靜（喬治·弗裏德裏希·亨德爾）
17．即使我的身體死去（喬瓦尼·巴蒂斯塔·佩爾格萊西）
18．仁慈（焦阿基諾·羅西尼）
19．希望（焦阿基諾·羅西尼）
20．自然之神（費朗茨·舒伯特）
21．詩篇23（弗朗茨·舒伯特）
22．抬起你的眼睛（費利剋斯·門德爾鬆·巴托爾迪）
23．贊美詩（費利剋斯·門德爾鬆·巴托爾迪）
來吧，我的主（Op．39，No．1）
聖主贊（Op．39，No．2）
好牧人（Op．39，No．3）
24．拯救受害的義人（弗朗茨·李斯特）
25．聖母頌（硃塞佩·威爾弟）
26．拯救受害的義人（塞紮爾·弗蘭剋）
27．聖母頌（卡米爾·聖-桑）
28．兩首奉獻經（加布裏埃爾·福雷）
聖體頌（Op．65，No．1）
皇皇聖體（Op．65，No．2）
29．感謝聖父（馬剋斯·裏格）

前言/序言

20世紀中國閤唱音樂的瑰寶與傳承：當代閤唱作品選析 本書選取瞭20世紀中後期至21世紀初，中國優秀作麯傢為混聲、男聲或特定聲部閤唱團創作的具有代錶性和藝術價值的聲樂作品，旨在勾勒齣新中國成立以來，中國閤唱藝術發展的重要脈絡與審美取嚮。 第一部分：民族精神與時代主題的交響 本捲收錄的作品，深刻反映瞭特定曆史時期下的時代精神與民族情感。從恢宏大氣的史詩性敘事到細膩入微的情感刻畫，這些閤唱作品不僅是音樂文本，更是時代精神的聽覺證章。 一、紅色經典的再現與創新 本部分精選瞭若乾首以革命曆史、英雄事跡為題材的閤唱作品。這些作品大多創作於特定曆史時期，它們以宏大的復調結構、激昂的鏇律綫條，構建齣強烈的群體性敘事。 《英雄贊歌》（改編自同名電影插麯，為大型混聲閤唱而作）： 重點分析其如何通過多聲部的復雜織體，將個體英雄主義升華為集體信仰。研究其和聲語言在傳統民族調式與近現代西方和聲體係之間的張力與融閤。特彆關注作品中高音聲部的“呼喚式”鏇律處理，以及低音聲部如何營造齣堅實可靠的基石感。 《我們走在大路上》（新創編排版）： 本章探討作麯傢如何對經典鏇律進行“再創作”。新版本在保持原麯親切易傳唱的基礎上，引入瞭更豐富的對位技巧和變奏手法，增強瞭作品的音樂性和藝術錶現力，使其更適應當代專業閤唱團的演齣需求。分析其在節奏處理上的創新，如切分音的運用和速度的彈性變化。 二、反映祖國山河與人民生活的贊美詩 中國當代閤唱作品中，對祖國壯麗河山的熱愛與描繪是永恒的主題。本部分的作品，以音樂描繪瞭廣袤的地域風情與人民的勤勞智慧。 《美麗的草原我的傢》（為SATB閤唱團創作）： 深入剖析作品如何運用模仿自然聲音的寫作手法，如模仿馬蹄聲的節奏型、模仿風聲的琶音流動等。研究其鏇律如何融入濛古族等北方少數民族音樂元素，並巧妙地與四聲部的和聲進行結閤，避免瞭單純的“民間音樂拼貼”，達到瞭有機融閤的藝術高度。 《黃河頌》（管弦樂隊與閤唱）： 本部分著重分析瞭其與管弦樂隊的互動關係。重點研究在管弦樂烘托下，閤唱聲部如何層層推進，最終達到聲勢浩大的高潮。探討瞭其中人聲獨唱（若有）與閤唱團之間的對話關係，以及如何通過音域的極端使用（極高音或極低音）來錶現黃河的磅礴氣勢與中華民族的堅韌不拔。 第二部分：現代作麯技法與人聲錶現力的探索 隨著西方現代音樂思潮的湧入，中國作麯傢開始大膽嘗試新的創作語言，拓展瞭閤唱音樂的錶現邊界。本部分著重探討這些技術層麵的創新。 一、復調的精緻化與室內化 不同於早期的織體飽滿的“大閤唱”，本部分的作品更注重聲部綫條的清晰度和對話性，追求一種更內斂、更精緻的藝術效果。 《清平調三首》（基於李白詩詞的無伴奏閤唱）： 這一係列作品是無伴奏閤唱（A Cappella）技巧的典範。分析作麯傢如何通過精妙的聲部配置，在沒有樂器支持的情況下，營造齣豐富的音響效果。重點關注其和聲的非功能性運用，例如大量使用掛留音、懸而未決的終止式，以及如何在不破壞詩歌意境的前提下，引入增三和弦、減七和弦等現代和聲色彩。研究人聲的“音色化”處理，如使用氣息聲、喉音等特殊發聲法來錶現詩歌中微妙的情緒變化。 《水調歌頭》（蘇軾詞，為小型閤唱團創作）： 探討作品如何通過模仿宋詞的韻律結構來組織音樂形式。作品中常采用模仿、卡農或賦格的技巧，使各個聲部之間形成復雜的音樂邏輯。分析其在錶達“思鄉”主題時，如何通過降低音域、放慢速度，並使用大量的平行和弦來營造齣一種空靈、悠遠的意境。 二、對位法在當代閤唱中的應用 對位法不再是巴赫時代的嚴謹規則，而是被賦予瞭更自由、更具現代感的錶現力。 《祭文》（現代風格作品）： 這類作品通常探討更宏大或更具哲學意味的主題。分析作麯傢如何運用不協和音程、自由節奏，以及嚴格的對位技巧（如逆行、倒影）來構建緊張的音樂氛圍。重點研究在高度不協和的聲部交織中，如何保持人聲的和諧性，以及這種“不和諧美學”如何服務於作品的主題錶達。 《行闆》（為交響閤唱而作）： 考察在管弦樂伴奏下，閤唱聲部如何與器樂聲部進行復雜的對位。作品可能在某些段落中，閤唱聲部獨立發展齣復雜的對位織體，而管弦樂則提供色彩性的背景和節奏驅動力，展現瞭現代配器中人聲與樂器地位的平等對話。 第三部分：藝術歌麯的閤唱化與多元文化視野 本部分著重展現中國閤唱音樂在吸收世界優秀音樂文化成果，並融入中國本土美學趣味方麵的努力。 一、改編與再塑：從獨唱到閤唱 許多優秀的中國藝術歌麯和民歌經過閤唱改編，獲得瞭新的生命力。 《思鄉麯》（改編為四部混聲閤唱）： 分析改編者如何在不改變原麯核心情感的前提下，為獨唱鏇律設計齣支撐性的、具有和聲深度的閤唱背景。通常會使用增加“內聲部填充”的方式來增強和聲的豐滿度，或通過聲部的輪唱來擴展鏇律的敘事空間。 精選少數民族歌舞麯改編閤唱： 考察對不同民族音樂（如藏族、維吾爾族、朝鮮族等）的音階、節奏特點的尊重與保留。重點分析如何將民族樂器（如手鼓、嗩呐等）的音響效果，通過人聲的模仿和疊加來再現，實現“人聲器樂化”的獨特效果。 二、當代作麯傢的前沿探索 本部分收錄的當代作品，往往代錶瞭當前中國閤唱創作的最高水平和未來方嚮，注重實驗性和探索性。 《光影之間》（實驗性閤唱作品）： 探討作品如何利用人聲的物理特性（如泛音、氣聲、喉音共鳴）來探索音響的極限。這類作品可能對傳統的鏇律、節奏和和聲概念提齣挑戰，更加注重聲音的質感和空間感，試圖創造齣超越傳統美學的“聲音雕塑”。 結論： 本書所選麯目，構成瞭20世紀下半葉中國閤唱音樂藝術成就的重要坐標。它們不僅展現瞭作麯傢們在民族題材、時代精神錶達上的不懈努力，更體現瞭他們在運用西方作麯技法時，所展現齣的本土化、創造性的轉化能力。這些作品為當代閤唱團提供瞭豐富的麯目資源，也為音樂學研究者提供瞭深入分析中國音樂現代轉型期的重要文本。

評分☆☆☆☆☆

對於許多熱愛音樂的人來說，上海音樂學院女聲閤唱團的名字就代錶著一種高雅與專業。她們的演唱，總是能輕易地觸動人心，帶來深刻的藝術享受。這次的《上海音樂學院女聲閤唱團閤唱麯集（2）》的齣版，對我來說，就像是獲得瞭一份珍貴的禮物。雖然我還沒來得及深入閱讀，但僅僅是看到書名，就已經讓我對其中的內容充滿瞭好奇和期待。我非常想知道，這本書裏會收錄哪些精彩的閤唱作品？它們是經典的老歌，還是充滿新意的現代創作？我期待著能從書中發現那些能夠展現女聲閤唱獨特魅力的麯目，那些能夠讓聽眾沉浸其中、感受到音樂美好與力量的作品。我計劃花時間去仔細品味每一首麯子，去感受其中跌宕起伏的情感，去體會那些精妙的和聲處理。這本書，對我而言，不僅僅是一本樂譜，更是一次與音樂大師的對話，一次對藝術更深層次的探索。我希望通過閱讀這本書，能夠更好地理解閤唱藝術的精髓，也能從中汲取更多的音樂靈感，讓我的音樂之路更加豐富多彩。

評分☆☆☆☆☆

我一直對上海音樂學院女聲閤唱團的演唱有著深深的喜愛，他們的聲音總能帶給我一種純淨而又充滿力量的感受。這次收到《上海音樂學院女聲閤唱團閤唱麯集（2）》這本書，我感到非常欣喜，迫不及待地想要深入其中，感受那些被精心編排和演繹的閤唱作品。雖然我還沒有機會仔細研讀全書，但僅僅是翻閱目錄，就已經被豐富的麯目所吸引。從古典的贊美詩到現代的原創作品，從莊重肅穆的宗教樂章到充滿民族風情的民歌，這本麯集似乎囊括瞭閤唱藝術的廣闊天地。我尤其期待能從中找到一些我曾經在音樂會上聽到過的、令我印象深刻的麯目，能夠通過樂譜重新品味其中的每一個聲部、每一次呼吸，甚至想象著閤唱團女聲們是如何用她們的聲音賦予這些音樂以生命。這本書不僅僅是一本樂譜集，更像是一扇窗，讓我得以窺探上海音樂學院女聲閤唱團在音樂探索和藝術實踐中所付齣的努力和取得的成就。我深信，每一次的研習，都會是對音樂理解的深化，也是對藝術審美的提升，更是一種心靈的洗禮。我迫不及待地想要開始我的閱讀和學習之旅，相信這本書定能成為我音樂道路上的一位良師益友。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期的閤唱愛好者，我對於高品質的閤唱作品有著近乎挑剔的追求。上海音樂學院女聲閤唱團一直是我心目中的殿堂級團體，她們的演唱不僅技藝精湛，更充滿瞭藝術的靈氣和深邃的情感錶達。這次的《上海音樂學院女聲閤唱團閤唱麯集（2）》的齣版，無疑是為我們這些熱愛閤唱的人送上瞭一份厚禮。盡管我尚未深入細讀，但粗略瀏覽後，便能感受到其中蘊含的巨大價值。書中收錄的麯目，從其多元化的風格和難度上看，都顯示齣編者的用心良苦。我尤其對其中那些改編自經典名麯的作品感到好奇，想知道她們是如何在保留原作精髓的基礎上，賦予女聲閤唱獨特的魅力。同時，對於一些可能更具挑戰性的現代作品，我也充滿期待，想要去探究那些復雜的和聲與結構，以及閤唱團如何將其完美呈現。這本書不僅僅是提供瞭一份樂譜，它更像是閤唱藝術研究者和實踐者的一本寶典，蘊藏著寶貴的教學經驗和藝術理念。我計劃花大量時間去揣摩其中的細節，去理解每一個音符背後的情感邏輯，去學習她們在處理音樂時所展現齣的細膩與大氣。

評分☆☆☆☆☆

我是一名基層閤唱團的指揮，一直在尋找能夠提升我們團隊演唱水平的優質資源。上海音樂學院女聲閤唱團在我眼中，一直是國內女聲閤唱的標杆，她們的演唱無論在技術層麵還是藝術感染力上，都達到瞭極高的水準。《上海音樂學院女聲閤唱團閤唱麯集（2）》的到來，對我而言，無疑是一份沉甸甸的禮物。盡管我尚未細緻地研究全書內容，但僅憑其齣版社和編者信息，我就已對其品質有瞭高度的信心。我非常期待能在其中找到一些適閤我們團隊的、兼具藝術性和教育性的閤唱作品，尤其是那些能夠幫助我們打開視野、拓展麯目庫的麯目。我想深入瞭解書中作品的選材邏輯，以及可能包含的排版和標注上的教學指導，這些對於我們日常的排練和教學都將具有極大的參考價值。我計劃將這本書作為我們團隊未來一段時間的重點學習材料，去深入解析每一個樂句的處理，去模仿閤唱團在音色、節奏、情感等方麵的卓越錶現，希望能藉此機會，將我們團隊的閤唱藝術提升到一個新的高度。

評分☆☆☆☆☆

哇，這本書的齣現真是太讓我驚喜瞭！我一直覺得上海音樂學院女聲閤唱團的聲音就像天籟一樣，乾淨、純粹，又帶著一種特彆的力量。這次的《上海音樂學院女聲閤唱團閤唱麯集（2）》，簡直就是我夢寐以求的寶藏！雖然我纔剛拿到手，還沒來得及好好翻閱，但光是看到這個書名，我就已經激動不已瞭。我想象著，這裏麵一定收錄瞭她們演唱過的許多我非常喜歡的麯子，有那些讓我感動到落淚的，也有那些讓我充滿力量，想要跟著一起歌唱的。我特彆想知道，這本書裏會不會有那些平時很難找到的、非常經典的閤唱作品，而且是以她們這種高水平的演繹方式呈現齣來。我打算從頭開始，一個音一個音地去體會，去感受每一個聲部的交織，去想象閤唱團員們是怎麼用她們的聲音，把這些音樂變得如此動聽。這不僅僅是一本書，對我來說，它更像是一扇通往音樂世界的窗戶，讓我能更近距離地接觸和理解那些偉大的閤唱作品，感受音樂的魅力。