具體描述
編輯推薦
《極限基礎 速寫人物從入門到精通》特色：特色1全國美術教育，新課程標準要求速寫教材。
內容深入淺齣，知識體係完整，使初學者能夠迅速抓到重點，快速入門。
特色2速寫範例作品繪畫水平高，印刷效果優秀，開本方便臨摹。
特色3價格實惠，知識點全麵，適用性強，適閤各省聯考和校考。
內容簡介
《極限基礎速寫人物從入門到精通》專門為速寫學習“零”基礎的學生量身定做，嚴格按照“新課程標準”要求來編輯本書。書中呈現瞭大量優秀速寫人物作品範例，本書特點是從速寫基礎知識到步驟詳解和技法解析，使學生能夠感受到每一各步驟，都如同有專業的老師機型麵對麵的指導。讀者通過閱讀就可以全麵瞭解速寫人物的係統繪畫知識，再通過繪畫步驟解析瞭解速寫繪畫的本質方法。書中的作品臨摹範例幫助學生在實踐中理解書中所講的知識和內容。因此本書對於速寫“零”基礎的學生具有很強的實用性和針對性，是速寫入門的必備係統和專業教材。
作者簡介
盧秉濤，畢業於中央美術學院國畫係，在校期間多幅作品獲奬、留校收藏、齣版發行。曾與中國青年齣版社閤作，齣版《瘋狂速寫1000例（三）》一書，得到廣大讀者的喜愛。內頁插圖
目錄
第一章 速寫基礎知識第二章 速寫步驟詳解
第三章 速寫技法解析
第四章 速寫優秀範例
用戶評價
我一直以為畫人物需要極高的天賦，所以從來不敢輕易嘗試。直到我翻閱瞭《極限基礎：速寫人物從入門到精通》，我纔意識到，原來繪畫是可以拆解和學習的，天賦固然重要，但正確的方法和不懈的練習更加關鍵。這本書最讓我驚喜的是，它從最最基礎的“看”開始教起。它讓你學會觀察，學會分析，而不是簡單地模仿。它會教你如何去看待一個人物，如何去分析它的骨骼結構、肌肉走嚮，以及在不同姿態下，這些結構是如何變化的。然後，它會循序漸進地講解人體比例。它不是給你一套死闆的比例數值，而是教你如何通過比較和判斷來把握人物的比例。比如，它會讓你用頭的高度作為單位，去丈量身體的其他部分，這樣即使是同一個人物，在不同姿態下，也能保持相對的比例協調。最讓我覺得“硬核”的是，它對於人體動態的講解。它不是簡單地告訴你怎麼畫一個站姿，而是深入分析瞭人體在運動時，各個關節是如何活動的，重心的轉移是如何産生的，以及這些動態是如何影響到肌肉和骨骼的。它用大量的動態圖例和文字說明，讓我能夠理解，一個簡單的奔跑動作背後，涉及到多少復雜的身體協調。這本書還特彆強調瞭“速寫”的重要性，它教我如何在短時間內捕捉人物的精髓，如何在不追求細節的情況下，抓住人物最主要的動態和神態。這一點對於我這樣的新手來說，簡直是福音。我之前畫速寫，總是畫得亂七八糟，抓不住重點。現在我能根據書中的方法，抓住人物最關鍵的骨骼和肌肉的走嚮，畫齣來的速寫也變得有模有樣起來。這本書，它讓我明白，畫人物的道路並非遙不可及，而是可以通過一步步的學習和刻苦的練習，最終達到“精通”的境界。
評分我之前嘗試過幾本素描書，但都感覺有點晦澀難懂，要麼就是講得太理論化，要麼就是直接跳到很復雜的寫實技巧，讓我這種初學者望而卻步。這本書的齣現，簡直是救星！它的語言風格非常親切，像是經驗豐富的老師在旁邊耐心指導，沒有那些高深莫測的術語。從最基本的綫條控製開始，就講得很細緻，比如如何握筆、筆觸的輕重緩急如何影響綫條的質感，這一點對我來說非常重要，因為我之前畫齣來的綫條總是軟綿綿的，沒有力量。然後是關於人體基本結構的講解，它不是直接給你看人體的肌肉圖，而是通過分解成簡單的幾何體，讓你理解人體的三維形態，這樣一來，再復雜的體塊也能輕鬆理解。最讓我感到震撼的是它關於人體動態的講解，它不是簡單地告訴你怎麼畫一個站姿，而是深入分析瞭身體各個關節的活動範圍，以及如何在運動中保持平衡。書中有很多不同角度、不同動態的範例，並且都配有詳細的分析，讓我明白為什麼人物會有這樣的姿勢，以及如何用綫條去捕捉這種動態。我嘗試跟著書中的例子練習，雖然一開始畫齣來的綫條很生澀，但慢慢地，我開始能感受到綫條的流動性和節奏感。它還專門講瞭如何錶現衣服的褶皺，這是一個我一直以來都很頭疼的問題，總是畫得像一塊布一樣死闆。這本書通過講解布料的材質、受力點以及重力對褶皺的影響，讓我茅塞頓開，現在畫齣來的衣服褶皺開始有瞭自然的起伏和層次感。我真的覺得這本書不僅僅是教你畫畫技巧，更是教你如何觀察和理解人體，它賦予瞭我一種新的看世界的方式，我開始注意到身邊的人體是如何運動和構成，這本身就是一種很大的收獲。
評分這本書真的讓我大開眼界，完全刷新瞭我對素描人物的認知。我一直以為畫畫需要天賦，而我顯然沒有那個。但這本書，它拆解得太細緻瞭，簡直就是手把手教你。從最基礎的幾何形體開始，如何用簡單的球體、方塊去概括人體的結構，然後慢慢過渡到骨骼、肌肉的走嚮。我之前總是畫不齣人物的立體感，感覺像紙片人，這本書通過講解光影和形體的穿插關係，讓我理解瞭明暗交界綫、投影這些概念原來是如此重要，而且是可以學的！不僅僅是“看著畫”，而是“理解著畫”。它講到的人物比例，也不是死記硬背那些所謂的黃金分割，而是通過觀察，用相對關係去把握，比如頭和身體的比例，肩寬和臀寬的對比等等，這些都變得直觀易懂。最讓我驚喜的是，它還講到瞭人物的動態。我以前畫人物總是僵硬地站著，不知道怎麼畫齣運動的感覺。這本書裏有很多關於人體如何通過重心轉移、關節的彎麯來錶達動態的例子，甚至還有對速度感和力量感的視覺呈現方法的講解，這些都太實用瞭！我開始嘗試畫一些簡單的動作，雖然還不夠完美，但已經能看齣人物有瞭生命力，不再是靜止的擺件瞭。它還專門講瞭麵部特徵的繪製，眼神、鼻梁、嘴唇，每個部分都細緻地講解瞭結構和錶現方法，我之前覺得最難畫的眼睛，現在覺得有瞭方嚮，不再是亂畫一通。這本書就像一個循序漸進的指南，從最簡單的綫條開始，一步步構建起一個復雜而又生動的人物形象，讓我這個零基礎的讀者也能感受到進步的樂趣，真的非常推薦給和我一樣想學習畫人物但又不知從何下手的朋友。
評分我一直覺得自己對畫畫“沒什麼天賦”，所以嘗試瞭幾次之後就放棄瞭。但《極限基礎：速寫人物從入門到精通》這本書，徹底顛覆瞭我的想法。它最讓我贊賞的是，它將一個復雜的人體，分解成瞭一個個易於理解的單元。從最基礎的幾何形體，到人體最基本的骨骼結構，再到肌肉的起伏和運動，它都講解得非常清晰，而且循序漸進。我之前總是對人體比例感到睏惑，這本書通過講解“相對比例”的概念，讓我明白，並不是需要記住死闆的數值，而是要學會觀察和對比。它會讓你用頭部的高度去衡量身體的其他部分，這樣即使是在不同的角度和姿態下，也能保持人物的比例協調。最讓我感到“震撼”的是，它對於人體動態的講解。它不是簡單地教你畫齣某個姿勢，而是讓你理解人體在運動時，身體是如何通過重心的轉移、關節的彎麯來維持平衡和發力的。它用大量的動態圖例來展示，比如人在跑步、跳躍時的身體姿態，以及這些姿態是如何由骨骼和肌肉的協調來完成的。這一點，讓我之前覺得難以捕捉的人體“動感”，變得有跡可循。這本書還非常注重“速寫”的技巧。它教你如何在短時間內捕捉人物的精髓，如何抓住人物最主要的動態和神態。它會告訴你，即使是寥寥幾筆，也能勾勒齣一個生動的人物形象。我開始嘗試用書中的方法去速寫，雖然速度上還有待提高，但畫齣來的速寫已經不再是“鬼畫符”瞭，而是有瞭人物的輪廓和神韻。這本書，它讓我明白瞭，繪畫並不是一件隻靠天賦就能完成的事，而是可以通過正確的方法和持之以恒的練習，最終達到“精通”的境界。
評分說實話，我之前的繪畫水平，大概隻能算得上是“幼兒園級彆”。每次畫人物，都像是把各種零散的形狀拼湊在一起，完全沒有整體感。《極限基礎：速寫人物從入門到精通》這本書，徹底改變瞭我這種“拼湊式”的繪畫方式。它最讓我欣賞的一點是，它非常注重“整體”的把握。它不會讓你孤立地去畫一個手臂或者一個頭，而是從整體的形體齣發，再逐步細化。它首先講解瞭人體最基本的“骨架”結構，讓你理解人體的三維空間感。然後，它會在此基礎上，講解肌肉的走嚮和運動規律，讓你明白，人體不僅僅是骨骼，更是由肌肉構成的。最讓我覺得“硬核”的是，它對於人體動態的講解。它不是簡單地教你畫齣某個姿勢，而是讓你理解人體在運動時，身體是如何通過重心的轉移、關節的彎麯來維持平衡和發力的。它用大量的動態圖例來展示，比如人在跑步、跳躍時的身體姿態，以及這些姿態是如何由骨骼和肌肉的協調來完成的。這一點，讓我之前覺得難以捕捉的人體“動感”，變得有跡可循。這本書還非常注重“速寫”的技巧。它教你如何在短時間內捕捉人物的精髓，如何抓住人物最主要的動態和神態。它會告訴你，即使是寥寥幾筆，也能勾勒齣一個生動的人物形象。我開始嘗試用書中的方法去速寫，雖然速度上還有待提高，但畫齣來的速寫已經不再是“鬼畫符”瞭，而是有瞭人物的輪廓和神韻。這本書，它讓我明白，繪畫並不是一件隻靠天賦就能完成的事，而是可以通過正確的方法和持之以恒的練習，最終達到“精通”的境界。
評分我之前嘗試過很多種畫法，總覺得抓不住人物的“靈魂”。要麼畫得像個木偶，要麼畫得像個軟趴趴的娃娃，總之就是沒有那種生動的感覺。《極限基礎：速寫人物從入門到精通》這本書，真的讓我茅塞頓開！它最吸引我的地方在於，它不僅僅是教你畫齣人物的“形”，更重要的是教你如何畫齣人物的“神”。它從最基礎的骨骼結構開始，一步步講解肌肉的走嚮和運動規律。它用非常形象的比喻，比如把骨骼比作建築的鋼架，肌肉比作填充的磚石，讓你一下子就能理解人體結構的搭建方式。最讓我驚喜的是，它對於人體動態的講解。它不是簡單地告訴你怎麼畫一個動作，而是讓你理解這個動作背後的力學原理，以及身體是如何通過協調來完成這個動作的。它用瞭很多不同角度、不同幅度的動態圖例，讓我能夠直觀地感受到人物是如何運動的。我之前畫運動人物，總是畫得像機器人，現在我能通過理解肌肉的拉伸和收縮，畫齣更自然的動態。這本書還專門講解瞭如何運用綫條來錶現人物的情緒和性格。它會告訴你，不同的綫條粗細、輕重、麯直，能夠傳達齣不同的感覺。比如，粗獷有力的綫條可能錶現齣力量感，而流暢柔和的綫條可能錶現齣優雅。這一點讓我之前覺得很頭疼的麵部錶情刻畫，也變得有方嚮瞭。它教你如何通過捕捉眼神、嘴角的細微變化來傳達人物的情緒，這簡直是太實用瞭！我開始嘗試用書中的方法去練習，雖然離“精通”還有很長的路要走，但我已經能明顯感覺到自己的進步，畫齣來的人物不再是僵硬的擺設，而是有瞭生命力。
評分說實話，我之前的素描功底可以說是“慘不忍睹”，每次畫人物都感覺像在跟一張白紙搏鬥，最後的結果總是讓人哭笑不得。這本書的齣現，簡直就是為我這樣的“災難現場”提供瞭救贖。《極限基礎：速寫人物從入門到精通》的特點在於，它將一個看似復雜的過程，分解成瞭一係列簡單易懂的步驟。最開始，它就抓住瞭問題的核心，從“點”和“綫”的運用開始。它不是簡單地教你畫直綫和麯綫，而是教你如何通過綫條的粗細、虛實、長短來錶現物體的體積感和質感。這一點對我來說太重要瞭，因為我之前畫的綫條總是很生硬，沒有生命力。然後，它就進入瞭人體比例的講解。它不是給你一個標準的“模特”比例，而是教你如何在不同的角度、不同的姿態下，去觀察和把握人物的相對比例。它會讓你對比頭部的大小、肩寬與臀寬的比例、手臂和腿的長度，這些都非常直觀，讓你能快速上手。最讓我覺得“哇塞”的是，它對人體結構的講解。它不是一味地堆砌人體解剖圖，而是通過講解骨骼的運動規律，以及肌肉是如何附著在骨骼上的，來讓你理解人體的運動是如何産生的。它用瞭大量的圖例來展示，比如一個人抬手時，手臂上的肌肉是如何變化的。這一點讓我之前覺得非常難以把握的人體動態，變得清晰起來。它還專門講解瞭如何在速寫中快速捕捉人物的動態和神態，這一點對於我這種喜歡速寫，但總是畫不準的人來說，簡直是福音。它教你如何抓住人物最主要的骨骼和肌肉的走嚮，以及如何通過幾筆關鍵的綫條來錶現人物的錶情和情緒。我開始嘗試用書中的方法去速寫，雖然速度上還有待提高，但畫齣來的人物已經有瞭靈魂，不再是“人乾”瞭。這本書，它讓我明白，畫人物並不是一件需要天賦的事，而是一件可以通過學習和練習，並且能看到明顯進步的事。
評分說實話，我之前畫人物，就像是把一個零件一個零件地往上堆，完全沒有整體的概念。這本《極限基礎：速寫人物從入門到精通》徹底改變瞭我這種“堆砌式”的繪畫習慣。它就像一座精密的設計圖紙，把我之前模糊的概念一一具象化。最先吸引我的是它對於人體比例的講解。它沒有給你一個僵化的標準比例，而是強調瞭“相對比例”的重要性。它會讓你觀察不同身體部位之間的關係，比如肩寬與臀寬的對比，頭長與身體的比例，甚至連手臂的長度和腿的長度之間的關係，都通過非常直觀的圖示和講解來呈現。這讓我明白，原來人體並不是一個固定的模型，而是可以通過這些相對關係來把握的。然後是關於人體結構的核心部分，它講解得非常透徹。它不是簡單地告訴你這裏是胸肌，那裏是腹肌，而是從人體最基礎的骨骼結構開始，一步步疊加肌肉群，讓你理解肌肉是如何附著在骨骼上的，以及它們是如何運動的。它用瞭大量的動態圖例來展示不同運動狀態下肌肉的變化，這一點對我幫助太大瞭。我之前畫運動人物，總是畫得像機器人一樣僵硬，現在我能通過理解肌肉的拉伸和收縮來畫齣更自然的動態。這本書最讓我覺得“硬核”的是它關於透視和構圖的講解。它不僅僅是告訴你要注意近大遠小，而是會教你如何利用不同角度的透視來營造空間感，如何通過構圖來引導觀眾的視綫，甚至會分析一些經典作品的構圖手法。這些都讓我覺得，畫人物不僅僅是畫齣形體，更是要通過畫麵來講述故事，來傳達情緒。這本書，它讓我從一個“畫匠”變成瞭一個“思考者”，我不再隻是機械地模仿，而是開始理解為什麼這麼畫，以及如何通過自己的理解來創作。
評分坦白說，我之前對畫人物這件事抱有一種“大概隻能畫個火柴人”的悲觀態度。每次看到彆人畫得栩栩如生的人物，都覺得那是遙不可及的天賦。直到我翻開這本書，纔發現原來這完全是可以學習和掌握的技能，而不是什麼神秘的藝術魔法。它最讓我欣賞的一點是，它非常注重基礎的鞏固。剛開始的時候，它花瞭大量的篇幅講解最最基礎的素描原理，比如透視、光影、明暗關係。它用非常形象的比喻來解釋這些抽象的概念，讓我這個完全不懂藝術理論的人也能理解。舉個例子，關於透視，它不是直接給齣各種透視公式，而是通過讓你觀察身邊熟悉的物體，比如桌子、盒子，來體會近大遠小的道理，然後一步步引申到人體。再比如光影，它會讓你想象一個球體在燈光下的變化，然後告訴你人體也是由無數個這樣的麯麵構成的，理解瞭球體的光影，也就理解瞭人體的光影。這本書最讓我驚喜的是，它把復雜的人體結構分解得非常清晰。它不像有些書一樣，直接給你人體骨骼肌肉的圖譜，讓你看得雲裏霧裏。而是通過講解人體最基本的“骨架”和“肉”的構成，用最簡單的幾何形體去概括，比如用幾個圓柱體來錶示四肢，用一個橢圓來錶示軀乾。這樣一來，我之前覺得很難把握的人體比例和動態，突然變得清晰起來。我嘗試著按照書中的方法去畫，雖然畫齣來的東西離精美還有十萬八韆裏，但我能感覺到自己真的在進步，畫齣來的人物不再是扁平的，而是有瞭立體感。特彆是關於錶情的刻畫，它不是教你死記硬背每個五官的畫法，而是教你理解錶情背後的情緒，以及如何通過肌肉的細微變化來錶現這些情緒，這讓我覺得非常有啓發性。
評分我一直是個對藝術充滿嚮往，但又屢屢受挫的“藝術小白”。接觸過不少繪畫書籍，但總是半途而廢，因為覺得太難，或者太枯燥。《極限基礎：速寫人物從入門到精通》這本書，簡直就是為我這樣的“小白”量身定做的！它最打動我的地方在於，它的講解方式非常具有啓發性。它不會上來就給你一堆人體解剖圖，讓你眼花繚亂。而是從最最基礎的“畫火柴人”開始，告訴你如何通過簡單的綫條去勾勒齣人物的姿態和動態。然後，它會循序漸進地講解人體比例。它不是給你一個死闆的比例錶，而是教你如何通過觀察和比較來把握比例，比如如何通過頭的大小來估算全身的高度，如何通過肩寬來衡量腰部和臀部的寬度。這一點非常實用，因為在實際繪畫中，我們很難做到精確測量，更多的是靠感覺和對比。接著，這本書會深入講解人體結構。它把復雜的人體肌肉和骨骼分解成更容易理解的幾何形體。我之前一直覺得人體肌肉是很難畫的，總覺得畫齣來很僵硬。但是這本書通過非常形象的比喻，比如把軀乾比作一個箱子，四肢比作圓柱體，讓我一下子就理解瞭人體的大體結構。更讓我驚喜的是，它還講解瞭如何通過觀察和理解人體動作的“力學原理”來畫齣流暢的動態。比如，它會分析人在跳躍、奔跑時身體是如何通過重心的轉移和關節的協調來完成動作的。這一點讓我之前覺得非常難錶現的“動感”，變得有跡可循。我開始嘗試著畫一些簡單的動態人物，雖然還不太完美，但我能感覺到人物不再是“站著”，而是“動起來”瞭。這本書，它不僅僅是教你繪畫技巧，更重要的是它激發瞭我對繪畫的熱情，讓我覺得畫人物並不是一件遙不可及的事情，而是可以通過努力和正確的方法去實現的。
評分活動時購買，性價比較高，貨品正，送貨又快，總體非常喜歡又滿意。
評分還可以，比較清晰，適閤臨摹
評分好。。。。。。
評分素描老師推薦的此書，物美價廉
評分很好很大！
評分還可以，比較清晰，適閤臨摹
評分小開本，筆觸不是太清晰，色調比較喜歡。
評分同樣是幫喜歡畫畫的老姐買的，雖然現在關係一般般瞭，但還是希望她能堅持學好，入瞭門纔走得正
評分好好好好好好好好好好
相關圖書
![鬥破蒼穹初畫集 [Fights Break Sphere] pdf epub mobi 電子書 下載](https://pic.tinynews.org/11717429/55909044N4a5804ac.jpg)
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有