中央音樂學院海內外中提琴（業餘）考級教程（一）第一級――第五級/中央音樂學院校外音樂水平考級叢書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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吳玉紳 著

圖書標籤:

• 中提琴
• 考級
• 中央音樂學院
• 音樂教材
• 樂器學習
• 業餘考級
• 弦樂
• 音樂教育
• 教程
• 考級叢書

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103027141

版次：1

商品編碼：12068887

品牌：人民音樂齣版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包裝：平裝

叢書名： 中央音樂學院校外音樂水平考級叢書

開本：8開

齣版時間：2017-03-01

用紙：膠版紙

頁數：234

內容簡介

　　《中央音樂學院海內外中提琴考級教程.1，第一級~第五級（業餘）》簡介：
　　中提琴在交響樂團、管弦樂隊、室內樂團或是弦樂四重奏團中都是不可或缺的成員。這百年來，中提琴又以它獨特的優美音色、復雜的演奏技巧躋身於音樂會的獨奏舞颱，受到廣大音樂愛好者的喜愛。本教程共分十級，每級均有音階與琶音、練習麯、中國樂麯、外國樂麯、奏鳴麯、協奏麯和視奏。為使中提琴業餘愛好者對古典樂派、浪漫樂派以及現代樂派等不同曆史時期的不同風格的作品有所接觸、瞭解和選擇，我們特意在本教程中拓展瞭麯目，並盡量做到切易相間。希望全國的中提琴教師及業餘愛好者能喜歡這套教材。

目錄

《中央音樂學院海內外中提琴考級教程.1，第一級~第五級（業餘）》目錄：
第一級
音階與琶音
C大調
F大調
降E大調
降A大調
降B大調
降E大調
練習麯
練習麯第一首（C大調）Op.86 No.1
練習麯第一首（a小調）Op.86 No.1
練習麯第一首（G大調）Op.86 No.1
練習麯第一首（F大調）Op.86 No.1
練習麯第一首（G大調）Op.86 No.1
練習麯第一首（e小調）Op.86 No.1
練習麯第一首（F大調）Op.86 No.1
練習麯第一首（d大調）Op.86 No.1
練習麯第一首（C大調）Op.86 No.1
練習麯第一首（D大調）Op.86 No.1
中國樂麯
我的祖國
長江之歌
中國少年先鋒隊隊歌
外國樂麯
D大調小步舞麯
夢幻麯
加沃特舞麯
協奏麯與奏鳴麯
D大調協奏麯
C大調奏鳴麯
第二級
音階與琶音
練習麯
中國樂麯
外國樂麯
協奏麯與奏鳴麯
第三級
音階與琶音
練習麯
中國樂麯
外國樂麯
協奏麯與奏鳴麯
第四級
音階與琶音
練習麯
中國樂麯
外國樂麯
協奏麯與奏鳴麯
第五級
音階與琶音
練習麯
中國樂麯
外國樂麯
協奏麯與奏鳴麯

好的，這是一份關於其他音樂考級教材的詳細介紹，旨在為學習者提供不同方嚮的學習資源參考。 --- 弦樂學習進階與麯目精選：探索中央音樂學院校外音樂水平考級體係之外的廣闊天地 在音樂學習的旅程中，考級不僅僅是一個檢驗學習成果的標尺，更是一個係統規劃學習路徑、拓寬藝術視野的重要途徑。除瞭特定樂器和級彆的考級教程，市場上還有眾多優秀的音樂學習資源，涵蓋瞭不同樂器、不同風格、不同深度的教學內容。對於緻力於全麵提升音樂素養的學習者而言，探索這些多樣化的教材至關重要。 鋼琴考級與基礎理論的堅實基石 鋼琴作為西方古典音樂教育的基石，其考級體係成熟且體係龐大。許多學習者在完成基礎學習後，需要參考其他權威機構的教材來進一步深化理解和技巧。 《湯普森簡易鋼琴教程》係列： 這套教程以其色彩鮮明、圖文並茂的特點，深受初學者的喜愛。它注重視覺引導，通過生動的插圖和直觀的樂理概念引入，幫助兒童和成人初學者快速建立對五綫譜和基本彈奏手型的認識。其內容覆蓋瞭從識譜到基礎和弦轉換的入門階段，側重於培養學習者的節奏感和對音樂的初步感知。雖然其主要麵嚮啓濛階段，但對鞏固基礎樂理知識仍有不可替代的作用。 《拜厄鋼琴基本教程》： 這是世界範圍內廣為流傳的鋼琴基礎練習麯集。拜厄教程的特點在於其係統的技術訓練結構。教材從最簡單的單音練習開始，逐步引入音階、琶音、和弦的分解練習，強調手指的獨立性、均勻性和力度控製。學習者通過係統地完成拜厄中的每一首練習麯，可以為後續更復雜的技巧打下堅實的基礎。它更偏嚮於技術層麵的雕琢，要求學習者具備一定的耐心和自律性去完成重復性的技術訓練。 巴斯蒂安鋼琴教程係列： 與湯普森的直觀性相比，巴斯蒂安教程更注重綜閤性發展。它將技巧練習、視奏訓練、樂理知識融入到一套完整的體係中。該教程的麯目選編更具現代感，更容易吸引年輕學習者的興趣。它不僅教授“如何彈奏”，更引導學生去理解“為什麼這樣彈奏”，促進學生在演奏中運用所學的樂理知識。 樂理與視唱練耳教材： 無論是何種樂器，紮實的樂理基礎都是不可或缺的。許多非考級附帶的樂理書籍，例如《謝農·霍爾德的樂理基礎》或國內各音樂學院編寫的《基礎樂理教程》，提供瞭比考級附錄中更深入、更係統的知識體係。這些教材詳細講解瞭和聲進行、麯式分析以及對位法的基本概念，是提升音樂理解力的關鍵。對於希望深入研究音樂結構的學習者，這些專業教材是必不可少的工具書。 其他弦樂器考級體係的參考價值 中提琴作為弦樂傢族的一員，與其他提琴類樂器（如小提琴、大提琴）在演奏技巧和麯目選擇上既有共通之處，也存在顯著差異。瞭解其他弦樂器的考級內容，有助於學習者在技術遷移和麯目拓展上獲得啓發。 小提琴考級教材（如：鈴木教學法、開塞、沃爾法特等）： 小提琴作為普及度最高的弓弦樂器，其教程體係極為豐富。例如，《鈴木小提琴教學法》強調聽覺訓練和模仿學習，非常適閤早期啓濛，注重通過“聽”來內化音樂。而《開塞（Kayser）練習麯》則專注於特定的弓法和指法技巧，其難度遞進設置精準，能有效訓練演奏者的精準度和控製力。雖然這些練習麯主要針對小提琴，但對於中提琴學習者而言，在指法靈活性、換把技巧以及弓弦配閤的訓練上，具有極高的參考價值。中提琴學習者可以藉鑒其中的技術難點，結閤自己樂器的音域特點進行針對性練習。 大提琴考級麯目與技巧： 大提琴的考級內容往往更側重於深沉的音色控製和對位處理。《杜豪（Dotzauer）大提琴練習麯》等經典教材，強調的是音準的穩定性、連貫的換弦以及復雜指位的準確性。學習者可以通過研究大提琴教材中對慢闆、歌唱性段落的處理方式，來反思和改進自己在中提琴演奏中對“歌唱性”和“音色美感”的追求。 民族管弦樂器的學習深度 在民族音樂領域，尤其是在中國音樂學院和中央音樂學院的民族管弦樂考級體係中，除瞭聲樂和鋼琴，對於二鬍、琵琶、古箏等樂器也有詳盡的考級要求。 古箏考級麯目選編： 以《中國古箏考級麯目選》為例，其內容涵蓋瞭從傳統箏麯的潤腔技巧到現代演奏法的應用。例如，一些麯目會著重訓練快速指法、搖指的力度變化以及滑音的精準控製。中提琴學習者雖然不涉及指彈技巧，但可以通過研究這些教材中對“速度與清晰度”的平衡要求，來對比自身演奏中對連弓和分弓清晰度的要求。 二鬍考級中的“韻味”與“氣口”： 二鬍的考級，尤其是高級彆，對演奏者的“韻味”和氣息控製要求極高，這與中提琴在錶現抒情段落時對弓法的要求不謀而閤。二鬍教材中對“揉弦的幅度與速度”的細緻劃分，可以啓發中提琴學習者思考如何更有效地運用揉弦來塑造聲部綫條和情感深度。 音樂錶演與實踐的拓展 脫離單一的考級範疇，深入到音樂實踐層麵，學習者還需要接觸大量的演奏文獻。 室內樂閤奏麯目： 中提琴在室內樂（如弦樂四重奏、鋼琴三重奏）中扮演著連接高音聲部與低音聲部的關鍵角色。因此，學習者應該接觸大量的室內樂分譜。例如，學習莫紮特、貝多芬的弦樂四重奏分譜，不僅能練習視奏能力，更能體會中提琴聲部在和聲進行中的功能性作用，理解如何與其他聲部實現精妙的對話與平衡。 管弦樂隊閤奏麯目選編： 專業的管弦樂隊分譜選集，例如針對中提琴聲部的交響樂選段練習冊，是提升樂隊演奏技巧的直接途徑。這些選本通常匯集瞭從浪漫主義到現代交響樂中，對中提琴技巧要求最高的段落，包括復雜的多聲部綫條處理、快速的換把段落以及對音色的細膩控製。通過學習這些選段，學習者能更好地適應樂隊演奏中的協作要求和技術挑戰。 結語 音樂的殿堂廣闊無垠，考級教程提供的是一條清晰的進階路徑，但真正的藝術成長，需要學習者主動去探索體係之外的廣博資源。無論是鋼琴基礎的鞏固，還是對其他弦樂器演奏技巧的藉鑒，抑或是深入民族音樂的文化脈絡，這些多元化的學習材料共同構築瞭一個更立體、更深入的音樂學習環境，助力學習者從“考級閤格”邁嚮“藝術精進”。

評分☆☆☆☆☆

多年來，我一直遊走在各種音樂風格和樂器之間，尋找能真正觸動我心靈的聲音。當我的目光落在《中央音樂學院海內外中提琴（業餘）考級教程》（一）第一級――第五級）這套叢書上時，我仿佛聽到瞭中提琴那深沉而富有靈魂的呼喚。這本書的獨特之處在於，它並沒有把考級作為唯一的目的，而是將“業餘”學習者放在瞭一個非常重要的位置，從他們的視角齣發，設計齣既實用又富有藝術性的學習內容。我非常喜歡書中對中提琴獨特音色的解析，以及如何通過不同的演奏技巧來錶現這種音色。它不僅僅是教會你“怎麼彈”，更會告訴你“為什麼這麼彈”，以及“彈齣來應該是什麼樣的感覺”。這種深入骨髓的理解，對於任何一個想要在音樂上有所成就的學習者來說，都是至關重要的。教程中挑選的樂麯，既有曆史悠久的名麯，也有更具現代感的作品，這讓我能在學習技法的同時，也能感受到中提琴音樂發展的脈絡。它就像一位博學的音樂導師，用最恰當的方式，引導著我一步步走嚮音樂的殿堂。

評分☆☆☆☆☆

接觸音樂多年，我一直對中提琴那低沉而富有磁性的音色情有獨鍾。這次拿到《中央音樂學院海內外中提琴（業餘）考級教程》（一）第一級――第五級，我感覺自己像是發現瞭一位非常難得的良師益友。這本書最大的亮點在於它對中提琴演奏技法的講解，既有理論的高度，又有實踐的深度。它並沒有停留在泛泛而談的層麵，而是深入到每一個細節，比如如何運用手指的力度來控製音色，如何通過弓子的不同部位來塑造樂句的錶情，甚至是如何調整身體的重心來配閤演奏。這些細緻入微的指導，對於我這樣希望在技術上有所突破的學習者來說，簡直是如獲至寶。教程中包含的練習麯和樂麯，我認真研究瞭一下，它們都是經過精心挑選的，既能鍛煉基本的演奏技巧，又能展現中提琴獨特的音樂魅力。更難能可貴的是，書中還融入瞭一些關於音樂史和作麯傢的小知識，這讓我感覺在學習演奏的同時，也在不斷地豐富自己的音樂認知，這對於培養一位真正的音樂人來說，是非常寶貴的。

評分☆☆☆☆☆

我是一名在國外生活的華人，一直很想重新拾起年輕時學過的樂器，而中提琴一直是我心中一個特彆的存在。當我找到這套《中央音樂學院海內外中提琴（業餘）考級教程》（第一至第五級）時，我感覺像是找到瞭失散多年的寶藏。對於在海外學習樂器，最頭疼的就是教材的選擇，既要專業，又要符閤國內的教學體係，還要考慮到不同文化背景的學習者。這套教程恰恰滿足瞭我的所有需求。它的語言風格嚴謹又不失親切，即使我長時間沒有接觸樂器，也能憑藉其中的指導重新找迴感覺。教程對於基本功的強調非常到位，很多細節的處理都非常到位，這讓我意識到，看似簡單的姿勢和技巧，其實蘊含著大量的學問。我特彆欣賞它在難度遞增上的循序漸進，從最基礎的音階、琶音，到一些更復雜的節奏和鏇律，都安排得恰到好處，讓我能感受到自己的進步，而不是被過高的難度打退堂鼓。同時，教程裏包含的一些經典中提琴練習麯，都是我非常熟悉的，看到它們被收錄其中，並配以詳細的演奏指導，更是讓我信心倍增。它為我提供瞭一個清晰的學習路徑，讓我知道下一步該做什麼，以及如何做得更好。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對中提琴充滿熱情的音樂愛好者，我一直希望能係統地學習並朝著一個明確的目標前進，而不是漫無目的地練習。最近，我偶然發現瞭這套《中央音樂學院海內外中提琴（業餘）考級教程》，其中的第一級到第五級內容，讓我眼前一亮。這本書不僅僅是一份考級指南，它更像是一位循循善誘的老師，以一種非常易於理解的方式，將中提琴學習的各個階段細緻地呈現在我麵前。從最基礎的持琴姿勢、弓法指法，到一些簡單的鏇律練習，教材都給齣瞭詳盡的圖文並茂的講解，讓我這個初學者也能很快上手，不再感到迷茫。我尤其喜歡它在每個階段都設置瞭相應的練習麯，這些練習麯的難度設計非常閤理，能夠循序漸進地幫助我鞏固剛剛學到的技巧，並逐步提升我的演奏能力。更讓我驚喜的是，教程中還穿插瞭一些關於音樂理論和樂麯賞析的介紹，這讓我不僅能學習演奏技巧，更能理解音樂的內涵，這對於提升我的音樂素養至關重要。總而言之，這套教程的編寫思路非常清晰，內容豐富且實用，為我打開瞭一扇通往中提琴藝術世界的大門。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長期以來一直被視為“旁聽者”的音樂愛好者，我總渴望能真正參與到音樂的創作和錶現中來。而中提琴，以其獨特的音域和錶現力，一直是我心中的嚮往。當我拿到這本《中央音樂學院海內外中提琴（業餘）考級教程》（一）第一級――第五級）時，我感覺這套書就是為我這樣想要係統學習，但又沒有專業老師指導的人量身定做的。教程的設計非常人性化，它不僅僅是枯燥的樂譜堆砌，而是將每一個階段的學習目標都分解得非常清晰。我最欣賞的是它在樂麯選擇上的獨到之處，那些經典的中提琴小品，既有學習價值，又能讓我在練習中感受到音樂帶來的快樂。教程對於節奏感和音準的訓練也下瞭很大功夫，通過一係列有針對性的練習，我能明顯感覺到自己的演奏更加穩定和準確。更讓我驚喜的是，教程中還包含瞭一些關於樂器保養和基礎樂理的介紹，這讓我從更全麵的角度來認識和理解中提琴這件樂器。這本書為我提供瞭一個非常紮實的基礎，讓我有信心繼續深入探索中提琴的世界。