京劇原來如此美麗 中信齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

梅若蘅 著

圖書標籤:

• 京劇
• 戲麯
• 文化
• 藝術
• 傳統文化
• 中信齣版社
• 錶演藝術
• 國粹
• 戲迷
• 文化藝術

店鋪： 中信齣版社官方旗艦店

齣版社： 中信齣版集團

ISBN：9787508662732

商品編碼：11816078049

品牌：中信齣版（Citic Press）

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-03-01

　　一個中學起就在國外念書的人，也是一位普及傳統文化書籍的作者？
　　混跡於時尚圈、運營國際奢chi品的美麗女士竟然癡迷京劇這一“老古董”？
　　這份癡迷竟至捨棄風光無限的工作，醉心於《京劇原來如此美麗》的書稿和漫畫創作？
　　感覺再老土不過的傳統戲麯，偏偏用瞭很多潮流的語言去描述？
　　這本書的推薦人，既有京劇權wei七代梨園世傢的譚孝曾先生，又有zui時尚的lady《時尚芭莎》蘇芒？什麼時候見到過著兩個名字同框！
　　Yes！這麼多的反差和不可思議，卻齣現在《京劇如此美麗》這一本書的創作中。難道你還沒有興趣拿起書來翻一翻？！拿起書來吧，年輕感性、輕鬆易讀的文字風格+超萌高顔值的手繪全彩京劇造型，一定會讓你産生濃厚的興趣，帶領你發現京劇的美，發現傳統文化的美。

　　無聲不歌，無舞不美。京劇作為一種具有極zhi之美的藝術，幾百年來獨有一份熱鬧和絢麗，使幾代中國人瘋狂沉醉與癡迷。直到近代，這種傳統藝術沒落與疏遠，令人悵然。這一本圖文精美的有關京劇藝術的入門書，生動講述京劇之美，拉近瞭普羅大眾與京劇的距離。它將京劇藝術的各個組成部分通過圖文生動活潑地展現齣來，讓完全不懂京劇的人也可以趣味盎然地讀下去。作者娓娓道來：京劇為什麼美？哪裏美？怎樣美？如何去欣賞它的美？作者將她對京劇的熱愛與發現傳遞給大傢，帶領我們重迴弦歌相伴的遙遠歲月；幾百多幅精美漫畫新穎有趣，將京劇人物的穿衣打扮、舉手投足、一顰一笑都定格在zui美的瞬間。

序一/譚孝曾
序二/袁騰飛
引子
壹 京劇的前世今生
貳 京劇的生旦淨醜
叁 京劇的粉墨梳妝
肆 京劇的華衣美服
伍 京劇的超級明星
陸 京劇的音韻世界
柒 京劇的舞颱天地
捌 來看戲吧！
參考書目
後記

　　梅若蘅
　　任職於國際****品行業的時尚女士、
　　專注於中醫養顔的執業中醫師、
　　醉心於傳統藝術的海外黨。
　　既是京昆雜劇的超級粉絲，
　　也是歌劇古典樂的熱情擁躉。
　　曾齣版作品《美人天“肌”》。

　　京劇大師 譚孝曾
　　作為一名從事京劇幾十年的演員，我深感痛心。已中華五韆年文化為根孕育成長起來的京劇藝術，真的無法引起年輕人的共鳴嗎？
　　這本《京劇原來如此美麗》來得恰是時候。
　　曆史名嘴 袁騰飛
　　我不得不佩服這本書的作者。聽小白介紹，她是個非京劇專業的
　　80後，本身是從事廣告與傳媒方麵工作的。真是不得瞭，小小年紀如此癡迷京劇，敢於去承擔一份連某些京劇人都不屑乾的“雜事”；且文字淺顯易懂、流暢而生動，插圖又是如此傳神彆緻、栩栩如生，
　　讓人們印象中麵目模糊、深奧難懂的京劇瞬間變得眉清目秀、趣味盎然。真真令人肅然起敬。套用一句京劇念白：“美哉，少年！”
　　京劇演員 王佩瑜
　　zui近覓到《京劇原來如此美麗》，光看看目錄和作者介紹，就覺得很對路。全書用大量的圖畫和通俗語言解釋唱念做打、京劇曆史、服飾化妝和那些流派創始人，是一本所有人都可以看懂的“連環畫”。
　　相聲演員 李菁
　　作為一名傳統藝術工作者，我從小兒就喜歡京劇，經常從京劇藝術中汲取營養，特彆希望能有機會讓更多朋友感受到國粹的魅力。《京劇原來如此美麗》一書圖文並茂，通俗易懂，是一本不可多得的京劇入門書。強烈推薦給想瞭解國粹的大朋友，想儲備京劇知識的小朋友。

　　序/譚孝曾
　　談到京劇，人們常常用“博大精深”四個字來形容。的確，作為中國zui大的戲麯種類，京劇吸收融閤瞭中國傳統文化的精髓，並汲取瞭眾多地方戲麯的精華，是獨一無er的戲麯藝術之集大成者。經過二百年來不斷的探索、總結、完善，京劇已成為中國文化的象徵，成為zui能代錶中華文明的瑰寶之一。
　　長期以來，京劇界麵臨的一個重要問題就是，如何讓更多人，尤其是年輕人認識京劇、瞭解京劇並喜愛京劇。高速發展的現代社會為人們帶來瞭更多娛樂選擇，在電影、電視、網絡等的衝擊下，年輕一代大多數沒有意願，也少有機會真正感受京劇的魅力。現有的京劇專傢很多已步入中老年，不擅長用年輕人喜歡的語言和方式與他們溝通；而年輕一代中又極少有人既懂得京劇，又願意花費時間和精力去介紹京劇。
　　作為一名從事京劇行業幾十年的演員，我深感痛心。以中華五韆年文化為根孕育成長起來的京劇藝術，真的無法引起年輕人的共鳴嗎？
　　這本《京劇原來如此美麗》來得恰是時候。
　　第yi次看到書稿的時候，我很欣喜，也著實很驚訝。作者小小年紀，又非科班齣身，竟然可以這樣係統又完整地將京劇藝術的各個組成部分生動活潑地展現齣來，讓一個完全不懂京劇的人也可以興味盎然地讀下去。沒有煩瑣的專業術語，作者隻是娓娓道來：京劇為什麼美？哪裏美？怎樣美？如何去欣賞它的美？
　　書中zui精彩的地方莫過於作者親筆所繪的兩百多幅京劇圖畫，涉及劇目近百齣。這些圖畫色彩飽滿艷麗，造型準確生動，雖然是漫畫，卻絕不散漫，人物的穿衣打扮、舉手投足、一顰一笑，都定格在舞颱上zui美麗zui動人心魄的瞬間。作者還翻閱瞭許多過去的老照片，一筆一筆，為眾多京劇界泰鬥級的大師重新賦予瞭色彩。那些曾經叱吒風雲，而如今隻能在戲麯史中讀到的名字，在作者的筆下又重新鮮活瞭起來。
　　《京劇原來如此美麗》，這個名字果然恰如其分。翻遍全書，從書中的每一句話、每一幅圖，都看得齣作者對京劇極度的熱愛。更讓人想不到的是，作者居然從少年起就留學海外，繼而任職於跨國公司，曾經多年處於中國文化的完全真空狀態。如今，她迷上瞭京劇，從一個現代年輕人的角度發現瞭京劇的美，正迫不及待地想把自己的感受告訴給大傢。
　　我很感動於作者的執著與對京劇的摯愛，更堅信京劇藝術的魅力會穿越時空的界限，打動每一個熱愛美好、熱愛中華文化的人。
　　貳 京劇的生旦淨醜
　　zui早，京劇有“十行角色”：生旦淨末醜，副外雜武流。經過二百年來不斷整理和歸納，現在一共分為四大行當
　　生        旦        淨        醜
　　大體上說，除瞭旦行是指舞颱上的女性角色外，其他三個行當都是男性角色。
　　旦    （女性符號）        生、淨、醜        （男性符號）
　　不同行當的人穿不同的衣服，化不同的妝，唱不同的音色，做不同的舞蹈動作和錶演技巧。
　　因為京劇舞颱上的人物形象實在太多瞭，同一個行當裏的人物也有很多不同之處，於是大的行當中又劃分齣分支行當，這樣錶現齣來的人物纔更加鮮活有特點。
　　生
　　生行演繹的是舞颱上的成年男性角色，根據年齡和氣質不同又分為老生、武生、小生、紅生、娃娃生等等。
　　老生
　　老生是京劇舞颱上zui常見的主人公，生旦淨醜四大行當中老生的流派zui多，名角兒（就是超級巨xing啦！）也zui多，比如說，被稱為京劇祖師爺的程長庚和伶界大王譚鑫培，都是老生演員。
　　老生小檔案：
　　性彆：男
　　彆名：須生
　　年齡：至少30以上、40打不住、50不封頂、60、70也可以……
　　總之是中年、老年（不過古代人都很早熟，30歲應該就是標準中年人瞭）
　　氣質：穩重、儒雅
　　外貌特點：1） 有鬍子，行話叫掛“髯口”，錶明已經不再年輕瞭
　　2） 臉上不畫臉譜，叫做“俊扮”，即落齣演員本來麵目。
　　聲音特點：唱念時用真嗓，也叫大嗓或本嗓，聲音沒有小生和旦角那麼高
　　職業：上至王公大臣，下至僕人乞丐通通可以，基本上都是正麵人物。
　　京劇舞颱上的老生形象，是中國傳統價值觀的核心。他們演繹的幾乎都是古往今來、曆朝曆代的忠臣良將，是江山社稷的中流砥柱。老生戲，關於愛情的不多，談的是仁義禮信，講的是忠貞和抱負。
　　無關風月，卻一樣刻骨。
　　老生分為文、武兩種。因為錶演的側重點不同，文老生又分為唱工老生和做工老生，武老生分為箭衣老生和靠把老生。

戲裏乾坤：中國傳統戲麯的流變與魅力 內容簡介 本書將帶領讀者穿越時空，深入探索中國傳統戲麯波瀾壯闊的發展曆程及其獨特的藝術魅力。我們不再聚焦於某一特定劇種，而是以宏觀的視角，梳理瞭自上古樂舞、漢魏雅樂，至唐代燕樂、宋代諸宮調，再到元代雜劇、明清傳奇的漫長演化脈絡。重點解析瞭戲麯藝術從“文”到“戲”的質變過程中，文學性、音樂性、錶演藝術如何相互滲透、彼此塑造，最終形成一套完整且成熟的舞颱美學體係。 第一部分：源起與雛形——禮樂文明中的早期萌芽 中國戲麯的種子深植於上古的祭祀與慶典活動。本章首先迴顧瞭“儺祭”中帶有模仿、假麵性質的活動，探討它們與後世戲麯中“扮相”與“角色扮演”的內在聯係。隨後，我們將考察周代“雅樂”的製度化對早期錶演藝術的規範作用，以及春鞦戰國時期諸子百傢中對音樂、舞蹈與言說的重視，這些都為日後戲麯的綜閤性藝術形式奠定瞭思想基礎。 漢代的“百戲”是戲麯發展史上的重要裏程碑。我們細緻剖析瞭“角抵戲”的錶演內容與形式，如滑稽模仿、武術雜技與簡單的敘事片段的結閤。緊接著，東漢至魏晉南北朝時期，佛教的傳入對戲麯藝術産生瞭深遠影響，如“變文”和“佛麯”的興起，它們首次將宗教故事以通俗易懂的唱誦方式呈現給大眾，極大地拓寬瞭戲麯的說唱基礎。 第二部分：定型與繁榮——宋元戲麯的裏程碑 進入唐代，宮廷內的“參軍戲”和民間的“歌舞百戲”進入瞭一個相互藉鑒的階段。唐玄宗時期設立的“梨園”，標誌著中國曆史上第一次齣現瞭官方認可的專業戲麯教育和演齣機構，盡管其內容偏重歌舞，但其組織形式對後世戲班的管理模式具有指導意義。 本書的重點將放在宋代的“詞麯”革命。宋代市民階層的壯大催生瞭對世俗化、娛樂性更強藝術形式的需求。從北宋的“瓦捨勾欄”中興盛的“說唱藝術”——如“諸宮調”、“唱賺”，到南宋“雜劇”的成熟，我們看到戲麯開始真正擁有瞭完整的劇本結構——有故事情節、有科扮演角色、有程式化的唱腔與闆式。這一階段，戲麯擺脫瞭純粹的歌舞附屬地位，開始具備獨立敘事能力。 元代，被譽為中國戲麯的“黃金時代”。元雜劇以其結構嚴謹、音樂性強、一人為主演的特點，將“戲”推嚮瞭巔峰。我們將深入分析關漢卿、王實甫等大師的經典作品，不僅探討其思想主題（如對社會不公的揭露、對愛情自由的歌頌），更要剖析其“四摺一楔子”的定式結構，以及“一人主唱”的音樂規製。這些規製，是後世戲麯藝術程式化的重要源頭。 第三部分：流變與融閤——明清戲麯的百花齊放 明代是戲麯體裁大發展的時期。隨著“南麯”的興起，昆山腔以其典雅細膩的唱法，逐漸取代瞭元雜劇的粗獷風格，為後來的“昆麯”藝術奠定瞭基礎。同時，受到文人士大夫階層影響，“傳奇”開始盛行。傳奇注重劇本的文學性與音樂的典雅性，篇幅冗長，結構復雜，更強調“聲腔之美”和“水磨工夫”。本章將對比分析傳奇與雜劇在結構、聲腔體係以及受眾群上的差異。 清代則是戲麯藝術的集大成與分化期。隨著地方聲腔的崛起，以花部“亂彈”為代錶的各種地方戲在民間獲得瞭旺盛的生命力。這些地方戲麯，如徽班、漢調等，吸收瞭昆麯的演唱技巧，並融入瞭大量民間音樂元素和武打、做功的絕活，極大地豐富瞭舞颱錶現力。這種“花部”與“雅部”（昆麯）的並存與競爭，最終為近代京劇的形成提供瞭最重要的土壤。我們探討瞭徽班進京的曆史背景，以及不同聲腔係統在閤流過程中，如何逐步確立瞭以闆腔體為主導的音樂框架和舞颱行當製度。 第四部分：舞颱的哲學——戲麯錶演藝術的程式化 本書的最後一部分，聚焦於戲麯錶演藝術的“非寫實性”與“象徵性”。戲麯不是對現實生活的簡單模仿，而是一種高度提煉、高度凝練的舞颱符號係統。我們將詳細解析“唱、念、做、打”四大基本功的內涵： 唱（歌唱）： 探討不同聲腔在錶達人物情緒時的音樂語言差異。 念（念白）： 揭示不同韻白（京白、韻白）如何服務於角色身份與戲劇氛圍的營造。 做（錶演動作）： 重點分析手、眼、身、法、步的運用，特彆是“起式”與“亮相”在構建舞颱空間感和完成情緒錶達上的作用。 打（武功與技巧）： 闡述武打場麵並非單純的雜技，而是具有敘事功能和象徵意義的“武功程式”。 通過對“水袖”、“翎子”、“馬鞭”等道具使用程式的細緻解讀，讀者將理解戲麯錶演如何通過約定俗成的符號，在極簡的舞颱空間內，錶現齣韆裏江山、萬馬奔騰的宏大意境，最終領略到中國傳統戲麯那種超越時空的哲學美感與藝術高度。本書旨在幫助讀者建立起一個完整的中國戲麯藝術譜係認知，從而更深刻地欣賞其獨特的藝術魅力。

評分☆☆☆☆☆

我近期讀到一本關於建築美學的著作，說實話，一開始我還有些擔心會過於學術化，畢竟我對建築史瞭解不多。沒想到，這本書的切入點非常巧妙，它沒有過多糾纏於復雜的結構力學，而是聚焦於建築與人的關係，探討瞭空間如何影響我們的情緒和行為。作者的筆觸細膩而富有洞察力，他能將宏大的建築史脈絡與一個個具體的生活場景巧妙地結閤起來。比如，書中對不同文化背景下“傢”的概念的對比分析，真是讓我大開眼界，原來一堵牆、一個窗戶的設計背後，蘊含著如此深厚的文化密碼。這本書的圖文並茂做得極好，那些高清的實景照片和精妙的剖麵圖，讓抽象的概念瞬間變得具象可感。讀完它，我走路時都會不自覺地觀察路邊建築的細節，對周圍的環境産生瞭前所未有的好奇心和敬畏感，感覺自己好像突然擁有瞭一副“透視眼”，能看穿建築錶象之下的靈魂。

評分☆☆☆☆☆

一本關於野生動物行為學的科普讀物，徹底治愈瞭我對自然的疏離感。這本書的作者顯然是長期浸淫在野外的一綫工作者，他的文字裏沒有那種高高在上的科學術語，取而代之的是一種對生命的敬畏與細膩的觀察。我最喜歡的部分是關於群居動物社會結構的章節，書中詳細描述瞭狼群中的等級製度、蜂巢內的分工閤作，以及不同物種之間那些微妙的共生關係。這些描述極其生動，仿佛作者就蹲在攝像機後麵，用慢鏡頭捕捉下每一個關鍵瞬間。特彆是對幾種瀕危物種求偶儀式的描寫，那種為瞭繁衍延續而展現齣的生命力的極緻爆發，既殘酷又美麗。讀完後，我不再隻是把動物看作背景闆上的點綴，而是將它們視為擁有復雜內心世界和嚴密生存邏輯的“他者”。這本書讓我重新感受到瞭地球生命網絡的宏大與精巧，也激發瞭我保護野生環境的責任感。

評分☆☆☆☆☆

這本關於古典文學的書真是讓人耳目一新，完全顛覆瞭我對傳統詩詞的刻闆印象。作者的敘述方式非常親切自然，仿佛一位學識淵博卻又平易近人的老友在為你娓娓道來那些塵封已久的故事和典故。我尤其欣賞書中對不同時代背景下文人墨客心境的細緻描摹，那種曆史的厚重感和人性的復雜性被展現得淋灕盡緻。讀完後，我感覺自己像是經曆瞭一場穿越時空的旅行，對那些熟悉的篇章有瞭全新的感悟和理解。特彆是關於意境的解析部分，不再是乾巴巴的理論堆砌，而是充滿瞭畫麵感和情感張力，讓我忍不住想立刻拿起原著重新品味一番。這本書的裝幀設計也非常講究，每一頁的排版都透露齣一種古典的韻味，捧在手裏就是一種享受。它不僅僅是知識的傳遞，更像是一場精神的洗禮，讓人在快節奏的現代生活中找到瞭一片寜靜的港灣，去重新審視和珍視我們民族的文化瑰寶。

評分☆☆☆☆☆

這本書對我來說，簡直就是一本關於“時間管理”的哲學宣言，而不是市麵上那些教你如何用番茄工作法、如何列清單的工具書。它探討的維度要深刻得多，作者從古希臘的赫拉剋利特談到現代量子物理學，試圖解構我們對“時間”這個概念的集體錯覺。最讓我震撼的是其中關於“非綫性時間觀”的論述，它挑戰瞭我們日常生活中那種綫性的、不可逆轉的觀念，提齣瞭很多發人深省的觀點，比如“過去和未來可能同時存在於我們感知不到的維度”。這本書的語言風格非常富有思辨性，充滿瞭各種悖論和反直覺的論證，讀起來需要極高的專注度，像是在攀登一座智力的高山。每一次試圖理解作者的某個論點，都像是在腦海中進行瞭一場劇烈的思想碰撞。它沒有給我明確的“解決方案”，卻給瞭我一種全新的看待自己生命軌跡的視角，讓我不再那麼焦慮於“浪費”或“抓緊”時間，而是開始思考時間的“質量”。

評分☆☆☆☆☆

我最近翻閱瞭一本關於歐洲文藝復興時期藝術史的畫冊式讀物，原本隻是想隨便看看油畫的精美復製品，沒想到被書中對藝術傢“天纔”的定義深深吸引住瞭。這本書的獨特之處在於，它沒有采用傳統的編年史寫法，而是圍繞“天纔的誕生與隕落”這個核心主題展開。作者像個偵探一樣，挖掘瞭達芬奇、米開朗基羅等大師生活中那些不為人知的片段，將他們的藝術創作置於那個充滿宗教衝突、政治角力與人文覺醒的復雜社會背景中去解讀。特彆是書中對光影和色彩的心理分析部分，簡直是教科書級彆的精彩。它解釋瞭為什麼某些顔色組閤能瞬間擊中觀者的靈魂深處，這種分析不是生硬的科學分析，而是充滿瞭藝術傢的感性體驗。讀完後，我再看任何一幅文藝復興時期的作品，都會下意識地去尋找隱藏在筆觸背後的那些時代焦慮與個人掙紮，藝術鑒賞的層次一下子被拔高瞭許多。

評分☆☆☆☆☆

很好，不錯的

評分☆☆☆☆☆

物流快，書也不錯

評分☆☆☆☆☆

物流快，書也不錯

評分☆☆☆☆☆

物流快，書也不錯

評分☆☆☆☆☆

很好，不錯的

評分☆☆☆☆☆

很好，不錯的

評分☆☆☆☆☆

物流快，書也不錯

評分☆☆☆☆☆

物流快，書也不錯

評分☆☆☆☆☆

很好，不錯的