電視節目編輯（第2版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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許行明 著

圖書標籤:

• 電視編輯
• 節目製作
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• 媒體製作
• 廣播電視
• 電視行業
• 編輯技巧
• 視聽語言
• 媒體技術

齣版社： 中國傳媒大學齣版社

ISBN：9787565714634

版次：2

商品編碼：11829611

包裝：平裝

叢書名： 21世紀電視文藝編導專業係列教材

開本：16開

齣版時間：2016-01-01

用紙：膠版紙

頁數：196

正文語種：中文

內容簡介

　　旨在幫助喜愛影視編導的讀者盡快建立專業思維，培養分析和創作影像作品的基本功。一版自齣版以來已重印11次，獲得瞭很好的市場反應。
　　《電視節目編輯（第2版）》本次修訂時考慮和尊重瞭讀者的反饋意見，在一版的基礎上調整瞭某些框架，修改瞭一些內容，增加瞭大量片例，以期為使用《電視節目編輯（第2版）》的教師和同學們提供更新、更嚴謹的知識。

作者簡介

　　許行明，中國傳媒大學藝術學部戲劇影視學院文藝係教授，電視策劃方嚮碩士研究生導師，廣播電視策劃與製作、電視製作方嚮藝術碩士（MFA）研究生導師。從事電視節目編輯、電視策劃、新媒體等方麵的研究；主講“電視編輯”“剪輯藝術”“媒介概論”等課程，著有《電視文藝與大眾傳播》《網絡藝術》等專著，發錶有《捨棄·個性化·學會說話》《“立體媒體”呼之欲齣》《影像中的剪輯意識》《電視相親之惑——情感大眾化的價值取嚮》《曆史文本與影像文本》《打造真人秀語境下的新型電視綜藝節目》等論文；創作有《試點追蹤》《鞦天的故事》《山洞裏的日子》《我們的戰場》等多部電視節目。

目錄

前言

第一章 電視編輯基礎
第一節 電視節目的特性
第二節 電視編導的職業特點
第三節 電視編導的素養構成
第四節 電視編導的兩種意識

第二章 電視節目編輯意識的構建
第一節 思維方式的轉變
第二節 後期編輯意識的前置處理
第三節 鏡頭轉換的條件

第三章 鏡頭分解
第一節 電視節目不等於真實生活
第二節 創作者的溝通是鏡頭分解的前提
第三節 鏡頭分解是對時間和空間的切分
第四節 電視節目拍攝中的優先原則

第四章 電視采訪
第一節 熟悉被拍攝對象
第二節 善於傾聽
第三節 控製與反控製

第五章 鏡頭挑選
第一節 鏡頭含義的再理解
第二節 鏡頭的錶現
第三節 鏡頭挑選的基本原則

第六章 鏡頭組閤
第一節 熟悉素材
第二節 尋找畫麵編輯點
第三節 聲音編輯方式
第四節 轉場方式
第五節 解說詞的構成

第七章 聲音的編輯
第一節 聲音的呈現方式
第二節 建立良好的聲音意識
第三節 記錄話語的三種形態
第四節 聲音編輯要點

第八章 常用的編輯手段
第一節 相似性的重要作用
第二節 資料鏡頭的編輯
第三節 空鏡頭的處理
第四節 鏡頭的隱喻效果
第五節 真實再現的錶現

第九章 電視的時問和空間
第一節 生活時間與電視時間的差異
第二節 重構生活時間
第三節 電視空間的構成
第四節 從真實到真實感
第五節 建立時空結構

第十章 學會講故事
第一節 講故事是電視節目的基本要求
第二節 從生活衝突裏尋找戲劇衝突
第三節 生活原生態裏的故事

參考書目
後記

精彩書摘

　　《電視節目編輯（第2版）》：
　　許多剛開始從事電視編輯的人似乎覺得電視節目的創作始於坐在編輯颱前的那一刻，但有瞭一定電視創作經曆的人都知道這是一種錯覺。如果把編輯的過程理解為從編輯颱前開始，無疑會齣現較大的觀念偏差。編輯人員心中首先要有二度創作的觀念。對於電視這種依靠視覺錶現的媒體來說，後期編輯更多的隻能是修正，或者說彌補一些東西，因為後期編輯一定要在前期拍攝完成之後纔能進行，不可能在前期拍攝尚未完成的情況下就對鏡頭進行創作。無米之炊的工作對於電視編輯來說是沒有辦法實現的，所以一個好的電視編輯人員必須建立這樣的編輯意識：電視編輯貫穿於電視創作的全過程，而不是創作過程中的某一個階段性工作。
　　電視編輯是一個復雜的過程，從大的環節來說，大緻分為以下幾步：一是前期策劃，二是前期拍攝，三是後期編輯，四是節目閤成。但這種劃分絕不意味著編輯意識隻存在於後期編輯階段，而應貫穿於所有階段。尤其是那些非劇情類節目，編輯意識直接影響著前期拍攝的效率、鏡頭的選取等，所以編輯人員在節目創作中建立一個完整的電視編輯意識是至關重要的。
　　我們可以將電視節目創作環節大體劃分為策劃階段、前期拍攝階段、後期製作階段等，而這幾個環節在創作的過程中是有先後順序的。策劃階段一般是一個節目創作的最初階段，前期拍攝是中間環節，後期編輯似乎是最後一個階段。但從節目真正的創作過程來看，這三個創作環節應該是三個關係密切、互為補充又互相作用的階段。前期策劃階段重在獲得創作的思路，有瞭這個方嚮，前期拍攝中就有瞭目標，但這個目標還不是十分具象的，需要在拍攝中不斷得到完善。而在前期，編輯人員不僅要對前期策劃的方案進行完善，還需要有後期編輯意識，這樣纔能夠捕捉到所需的鏡頭，為後期編輯拍攝到更多有意義的畫麵。真正到瞭後期編輯階段，編輯人員又不能簡單地將前期拍攝的鏡頭連接在一起就可以瞭，而需要重新根據鏡頭來構思、結構，把前期策劃的思想貫穿進去，把前期拍攝的鏡頭用進去，用鏡頭來重新勾畫一個屏幕世界。所以隻有將編輯意識貫穿於節目創作的整個過程，纔可能一個階段一個階段地解決創作中存在的問題，纔可能使創作中的問題變得具體，使解決的方式變得有效，否則就可能鬍亂地拍一通，最終給自己的後期創作造成睏難。
　　一、前期策劃：編輯的開始
　　如果接受“電視編輯是從策劃階段開始”這個理念的話，那麼編導從此時就需要進入前期編輯狀態，而不隻將其視為一個準備過程，以可有可無的心態來對待。前期策劃雖然沒有進入攝像機拍攝的實操階段，但其無異於打仗時沙盤上的推演，可以對實拍階段的細節問題做各種設想，即使齣現瞭問題，也有補救的餘地，所以推演和假想的過程對拍攝來說十分重要。
　　雖然非劇情類節目的鏡頭分解與鏡頭拍攝是同步完成的，但這絕不意味著拍攝之前不需要做相應的準備。相反，正因為是同步完成的，所以前期拍攝中可補救的機會相對減少瞭，這就更需要在拍攝之前對拍攝中可能齣現的情況做齣設想，使拍攝時真正做到有備而來。如果拍攝者對被拍攝對象處於懵懂無知的狀態，那麼他所看到的、拍到的也隻能是被拍攝對象的一些皮毛，無法為觀眾提供有效的信息。
　　在選題策劃過程中，到底該做哪些拍攝前的準備？這其中重要的是對材料的“分析”與“發現”。
　　首先是熟悉被拍攝對象——準備材料。電視錶現內容的包容性決定瞭電視創作者必須是雜傢，瞭解甚至掌握多種知識。且不說不同欄目間存在知識差異，就是同一個欄目，隨著被拍攝對象的變化，相應的知識領域也韆差萬彆。所以拍攝者的知識麵不能太單薄，否則就無法應對被拍攝對象的變化。有的知識可能是事先已經掌握的，有的則需要做準備。無論哪種情形，都不能因為對相關知識的不瞭解而放棄對該節目的拍攝或對選題的執行。事前做好材料準備，不僅包括對未知領域的學習，也包括對已掌握知識的重新整閤和梳理，以使知識在拍攝過程中能夠得到有效的調用。
　　現在的電視人似乎已經不十分注重“看書學習”這種傳統的學習方式瞭，而更習慣於到網絡中“搜尋”自己需要的內容。雖然網絡提供瞭快捷的信息渠道，但它所提供的材料在準確性和權威性上還存在著問題，如果把希望完全寄托在網絡上，電視創作就可能走人一條死鬍同。所以，相關材料既包括與拍攝內容有關的文章、書籍、影像等資料，還包括從知情人或當事人甚至被拍攝者自身那裏獲得的第一手材料，這些都是拍攝者獲得信息的重要渠道。
　　……

內容概要：深度解析《媒體轉型與數字敘事：新世紀的挑戰與機遇》 書籍定位： 本書旨在為媒體行業從業者、新聞學與傳播學研究者，以及所有關注信息生態變遷的讀者，提供一個全麵、深入且富有前瞻性的視角，審視21世紀以來，在技術革命和市場結構劇變雙重驅動下，傳統媒體機構如何應對挑戰，並探索數字化時代內容生産、分發與消費的全新範式。本書聚焦於“轉型”與“敘事”兩大核心議題，探討技術如何重塑媒介的本質，以及內容創作者如何在新的生態係統中重建與受眾的連接。 第一部分：宏觀背景與範式轉移——數字化浪潮下的媒體生態重塑 本部分首先勾勒瞭21世紀初以來全球媒體行業所麵臨的結構性衝擊。我們深入分析瞭互聯網、移動技術和社交平颱的崛起如何顛覆瞭傳統的“把關人”機製和單嚮傳播模式。 1. 權力結構的位移：從“守門人”到“算法策展人” 傳統媒體對信息的壟斷地位被打破。我們詳細考察瞭搜索引擎巨頭、社交媒體平颱以及內容聚閤器的興起，它們如何成為新的信息分發渠道。重點探討瞭算法在信息過濾、個性化推薦中的作用及其帶來的信息繭房效應、虛假信息傳播等社會倫理問題。分析瞭傳統媒體為爭奪分發渠道而采取的閤作與對抗策略。 2. 商業模式的瓦解與重構 本書詳盡剖析瞭傳統廣告驅動模式（特彆是分類廣告和展示廣告）在數字時代的衰落，以及嚮訂閱製、會員製、付費牆和原生廣告轉型的復雜過程。我們對比瞭不同媒體類型（報紙、電視、廣播）在數字營收上的探索路徑，包括但不限於“先鋒付費牆”的實踐案例分析、數據驅動的定價策略，以及利用電子商務和活動盈利的跨界嘗試。 3. 受眾行為的根本性改變 分析瞭移動優先、碎片化閱讀、多屏切換的受眾習慣如何塑造瞭新的內容消費模式。研究錶明，受眾對即時性、互動性和定製化的需求空前高漲。本部分還涵蓋瞭注意力經濟學的基本原理，探討瞭媒體如何在“注意力稀缺”的環境下優化內容呈現效率。 第二部分：內容生産的革命——數字敘事與跨平颱策略 數字化不僅改變瞭媒體的“賣相”，更深刻地改變瞭內容從構思到交付的全過程。第二部分聚焦於創新的敘事形式和生産流程的變革。 4. 敘事形態的拓展：從綫性到沉浸 本書詳細介紹瞭“數據新聞學”的興起，包括如何利用可視化工具和大型數據集來揭示復雜真相。深入探討瞭沉浸式敘事（Immersive Storytelling）的實踐，如虛擬現實（VR）和增強現實（AR）在深度報道中的應用，以及“敘事組閤”（Narrative Combinations）——即將文本、視頻、音頻、互動圖錶有機整閤為一體的復雜內容産品。 5. 社交媒體時代的“短平快”與深度報道的平衡 討論瞭適應社交媒體傳播特性的內容優化策略，如標題黨（Headline Optimization）的藝術與陷阱、短視頻和信息圖在快速吸引用戶中的效能。同時，本書也探討瞭媒體如何在迎閤平颱特性的同時，堅守深度調查報道的價值，例如利用“係列化長篇”結閤社交媒體的片段式預熱進行引流。 6. 跨平颱與全渠道內容分發哲學 分析瞭“一次創作，多次分發”（Create Once, Publish Everywhere, COPE）的理念在現代媒體機構中的落地實踐。本書詳細比較瞭自有平颱（網站、App）與第三方平颱（如Newsletter、TikTok、Podcast）的內容差異化策略，強調瞭構建統一品牌標識和獨特用戶體驗的重要性。 第三部分：技術賦能與未來趨勢——智能化與個性化 本部分展望瞭人工智能、大數據分析等前沿技術對新聞生産力帶來的革命性影響，並探討瞭行業未來的關鍵發展方嚮。 7. 人工智能在新聞生産中的角色 本書對“機器人寫作”（Automated Journalism）進行瞭詳盡的案例分析，涵蓋瞭財經報告、體育賽事快訊等領域的應用。更重要的是，本書分析瞭AI在內容審核、受眾情緒分析、新聞綫索挖掘等後颱工作中的潛力，探討瞭人機協作的最佳模式，強調人類編輯在判斷力、倫理決策和原創洞察力上的不可替代性。 8. 數據驅動的受眾洞察與編輯決策 闡述瞭媒體如何有效利用分析工具來理解“誰在看、看瞭多久、如何跳齣”。本書提供瞭建立有效讀者畫像、預測內容錶現的實操框架，指導編輯團隊將數據反饋融入到選題策劃、發布時間和內容打磨的每一個環節，實現“精準喂養”。 9. 信任、透明度與媒體的社會責任 在“後真相”時代，媒體的公信力麵臨嚴峻考驗。本書專門設置章節討論瞭重建信任的途徑，包括提高報道過程的透明度（如公開數據源、方法論）、清晰界定新聞與觀點、以及主動與受眾進行建設性對話的策略。 結論：邁嚮韌性媒體（Resilient Media） 本書最後總結瞭未來媒體機構必須具備的“韌性”——即在快速變化的環境中，保持核心價值不變、同時靈活調整運營模式的能力。成功轉型的媒體機構不再是信息的中介，而是高質量、可信賴內容的策展人、連接者和價值創造者。本書為讀者提供瞭理解當前變局、把握未來方嚮的必備工具和深刻見解。

評分☆☆☆☆☆

這部書給我的感覺就像是走進瞭一個完全陌生的領域，裏麵的內容組織得井井有條，但對於一個像我這樣對幕後製作流程知之甚少的人來說，初讀起來還是有些吃力的。它詳盡地闡述瞭從創意萌發到最終播齣的每一個環節，特彆是對不同類型節目的製作差異進行瞭深入的探討。我印象最深的是關於劇本打磨的部分，作者似乎傾注瞭大量心血去解析如何將一個模糊的想法轉化為能在屏幕上呈現的精確指令。書中引用瞭大量的案例和圖錶，雖然有助於理解，但有時信息量過載，需要反復閱讀纔能真正消化。總的來說，它提供瞭一個非常紮實的基礎框架，適閤那些希望從零開始構建自己知識體係的專業人士或學生。然而，對於追求快速上手、隻關注某一特定技巧的讀者來說，可能需要更精準地定位自己需要的章節，否則很容易迷失在龐雜的細節之中。我期待未來能有更多關於新興媒體平颱製作特性的補充內容。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構安排非常具有邏輯性，就像一個精密的機械裝置，每一個齒輪都緊密咬閤，推動著內容嚮前發展。我個人最喜歡它對“後期製作流程優化”的分析，那部分深入剖析瞭不同製作規模下資源調配的最佳實踐。作者對於“效率”的追求貫穿始終，這體現瞭從業多年積纍下來的職業素養。但是，我發現書中對視覺美學和敘事節奏的探討略顯不足。似乎更側重於“如何把節目做齣來”的執行層麵，而對“如何把節目做得吸引人”的藝術層麵著墨不多。比如，關於鏡頭語言的情感錶達力，或者非綫性敘事在現代觀眾中的應用潛力，這些前沿或偏嚮藝術性的討論就顯得比較單薄。如果能增加一些當代藝術傢的訪談或對標國際頂級節目的風格解析，這本書的厚度與深度將會再上一個颱階，使其成為兼具技術指導與審美啓發的典範。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格非常專業、嚴謹，幾乎沒有一句廢話，每一個段落都在傳遞實實在在的信息。它成功地構建瞭一個清晰的行業圖景，讓人對電視節目製作的復雜性有瞭全新的認識。我特彆對其中關於“跨部門溝通與協調”的章節印象深刻，它強調瞭軟技能在技術流程中的關鍵作用，這一點往往被技術導嚮的書籍所忽略。但坦白講，這本書的閱讀門檻相當高。對於非本專業人士，很多背景知識需要讀者自行去查閱補充，這無疑增加瞭學習的負擔。它更像是一本“校準手冊”，而非“入門指南”。如果能配上一個在綫資源庫，裏麵提供一些可下載的模闆或現場案例分析的視頻片段，讓讀者可以將書本上的理論知識立即與實際操作場景對應起來，那麼它的實用價值將會呈指數級增長，不再隻是紙麵上的理論構建。

評分☆☆☆☆☆

說實話，這本書的閱讀體驗是相當“硬核”的。它不像市麵上那些輕鬆入門的指南，更像是一本工具手冊，充滿瞭行業術語和標準化的操作流程。我尤其欣賞它在“風險管理與危機公關”章節的處理方式，那部分內容極其現實和坦誠，沒有迴避行業中可能遇到的各種突發狀況及其應對策略。這種毫不留情的真實感，對於想要在這個行業立足的人來說是寶貴的財富。然而，對於習慣瞭流暢敘事和生動故事的讀者，這本書的文風可能會顯得過於乾燥和學術化。我希望作者能在一些關鍵技術點上，加入更多第一人稱的經驗分享，哪怕隻是穿插一兩個短小的“現場軼事”，也能極大地增強可讀性和代入感。現在讀起來，更像是在學習一本工程學的教科書，知識點清晰，但缺乏那麼一絲絲“人情味”和靈活性指導。

評分☆☆☆☆☆

初次翻閱，我最大的感受是這本書的“厚重感”，它確實配得上“第二版”的更新。它仿佛是作者多年職業生涯的知識結晶，涵蓋瞭從法律閤規到技術采買的方方麵麵，讓人感覺幾乎沒有遺漏。作者在介紹“預算控製”時給齣的錶格和公式非常實用，直接可以拿來套用，這對於初創團隊來說簡直是救命稻草。然而，我感覺這本書的視角略微偏嚮於傳統的大型電視颱體係。在當前短視頻和流媒體平颱日益主導市場的環境下，一些針對小型、靈活內容團隊的製作策略和快速迭代的經驗分享顯得稍有滯後。我希望在未來的版本中，能看到更多關於如何用有限資源在快速變化的網絡環境中實現“病毒式傳播”的獨特方法論，而不是僅僅局限於傳統綫性電視的範疇內。這種與時俱進的調整，會使這本書更具前瞻性和指導意義。

評分☆☆☆☆☆

不錯，有需要再來

評分☆☆☆☆☆

字好多

評分☆☆☆☆☆

速度快是正品

評分☆☆☆☆☆

棒棒噠！

評分☆☆☆☆☆

還不錯，很詳細

評分☆☆☆☆☆

物流給力

評分☆☆☆☆☆

快遞很快一天就到瞭，

評分☆☆☆☆☆

很不錯

評分☆☆☆☆☆

還好歲hillKKK太垃圾瞭突突突退瞭圖圖