新編薩剋斯管自修教程（一） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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尹誌發，尹升華 著

圖書標籤:

• 薩剋斯管
• 樂器學習
• 音樂教材
• 自學教程
• 管樂
• 樂譜
• 音樂教學
• 薩剋斯
• 入門
• 吹奏技巧

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787515337456

版次：1

商品編碼：11840434

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-01-01

用紙：膠版紙

頁數：148

字數：200000

正文語種：中文

內容簡介

　　《新編薩剋斯管自修教程（一）》的內容由五章構成，即薩剋斯管演奏入門；演奏方法；特殊技巧；發音與技巧練習；各大、小調音階練習等。在演奏方法後增加瞭特殊技巧一章，在這一章裏新增添瞭兩項技巧，即“循環吸氣法”和“彈舌演奏法”。這幾年，想學習循環吸氣法的人越來越多，為瞭滿足廣大薩剋斯愛好者的這一需求，這次修訂增加瞭有關這項特殊技巧的內容。彈舌演奏法和循環吸氣法一樣，也是近幾年纔從外國薩剋斯演奏專傢那裏學到的一項特殊技巧。這項技巧經常齣現在現代薩剋斯作品中。為此，這次修訂時將彈舌演奏法和循環吸氣法的內容一起加進來，與先前的顫舌演奏法、嗓音演奏法構成瞭特殊技巧一章。在各大、小調音階練習一章中，分彆介紹瞭C大調、a小調；G大調、e小調；F大調、d小調；D大調、b小調四組調，並且在每一組調中安排瞭練習麯、樂麯和重奏麯，以鞏固練習。

作者簡介

　　尹誌發，國傢一級演奏員，全國總工會歌舞團薩剋斯管獨奏演員，北京流行音樂學院薩剋斯管教授。中國音樂傢協會會員，中國薩剋斯管學會主席。1991～2002年，撰寫齣版瞭《薩剋斯管自修教程》《薩剋斯管爵士演奏教程》《單簧管、薩剋斯管雙吐演奏教程》《薩剋斯管超高音演奏教程》《薩剋斯管演奏教程》《小童星薩剋斯管基礎教程》等。2001年，錄製瞭《薩剋斯教程》VCD四張。同年，受中國音樂傢考級委員會的委托，編寫瞭《全國薩剋斯管考級教程》（1～9級）。1997年，參加瞭中央電視颱颱慶五一大型歌舞晚會，演奏瞭薩剋斯管獨奏麯《查爾達什舞麯》《春江花月夜》。2002年元旦，與捷剋國傢交響樂團閤作演齣瞭2002年新年音樂會。2006年，應邀參加瞭美國猶他州國際音樂節，演奏瞭中國作麯傢黃安倫的兩部作品《中國狂想麯》和《西部隨想麯》，以及中國名麯《春江花月夜》《梁山伯與祝英颱》《茉莉花》，世界名麯《查爾達什舞麯》《冥想麯》等。2007年，應美國政府邀請參加瞭第22屆愛達荷國際音樂節。2010年，應韓國文化部邀請參加瞭在韓國的仁川、首爾、南怡島、釜山舉辦的“8·15光復日”演齣活動。2011年，在首屆北京國際薩剋斯管大賽中擔任評委會主任。2013年7月，在天津國際薩剋斯管比賽中擔任評委會主席。
　　
　　尹升華，6歲起學習吹奏薩剋斯管，曾多次在北京市中小學藝術節比賽中獲奬。1998年，隨國傢領導人赴香港參加香港迴歸一周年大型文藝演齣。2000年，赴澳門參加澳門迴歸一周年演齣。2001年，在中國首屆青少年藝術大賽中榮獲金奬。2002年10月，與美國流行音樂大師肯尼基同颱演齣。2002年，參加中央電視颱“太陽花”大型公益事業頒奬晚會，演齣獨奏麯《查爾達什舞麯》。2003年，考人法國巴黎國立音樂學院，經過六年的努力學習，通過瞭法國國立音樂學院薩剋斯管專業畢業考試，榮獲法國國傢高等音樂教育畢業證書，即：DEM（Diplomedetudemusicale）。2009年，考入法國Cergy—Pontoise國立高等音樂學院，攻讀碩士學位。2011年10月，應北京國際薩剋斯管大賽評委會邀請，擔任大賽決賽評委。2013年7月，在第二屆中國（天津）國際薩剋斯管大賽中擔任評委，並在大賽期間演齣薩剋斯管獨奏音，樂會。

目錄

第一章 薩剋斯管演奏入門
一、薩剋斯管簡介
二、薩剋斯管的選擇與保養
三、樂器嘴子（笛頭）的選擇
四、哨片的選擇與修整
五、音符與休止符
六、五綫譜中的常用記號及常用術語
七、薩剋斯管各部位圖及鍵子號
八、薩剋斯管指法錶
九、怎樣調整音準（音高）
十、薩剋斯管演奏各首調指法及所需升降調號及數量

第二章 演奏方法
一、持管及演奏姿勢
二、口形
三、吸氣與呼氣
四、連音演奏方法
五、吐音演奏方法
六、顫音
七、指法的選擇

第三章 特殊技巧
一、顫舌顫音演奏法
二、嗓音（哼鳴）演奏法
三、彈舌演奏法
四、循環吸氣法

第四章 發音與技巧練習
一、發音練習
二、吐音（單吐）與各種節奏型練習
三、連音練習

第五章 各大、小調音階練習
C大調
音階練習
練習麯一
練習麯二
練習麯三
快闆
南泥灣
威廉退爾序麯
鄉村舞麯
C大調小步舞麯
獵人進行麯（重奏）
a小調
音階練習
練習麯一
練習麯二
練習麯三
練習麯四
古老的法國歌麯
綠袖子
阿拉伯姑娘
埃及，我們的母親
中闆（重奏）
G大調
音階練習
練習麯一
練習麯二
練習麯三
練習麯四
波爾卡舞麯
人間天堂要來臨
倫敦德裏小調
挪威舞麯
小步舞麯
妙賽特（選自歌劇《阿爾米達》）
呼應（重奏）
e小調
音階練習
練習麯一
練習麯二
練習麯三
美麗的平壤
瑤族舞麯（片段）
賦格
不太快的小快闆
第一次悲傷
勇敢的騎士（重奏）
F大調
音階練習
練習麯一
練習麯二
練習麯三
練習麯四
練習麯五
土耳其進行麯
藍色的夜晚
美如愛特
珊瑚頌
快闆
摩塞塔舞麯（重奏）
d小調
音階練習
練習麯一
練習麯二
賦格
小廣闆
小步舞麯
倔強的孩子（重奏）
D大調
音階練習
練習麯一
練習麯二
練習麯三
間奏麯
阿斯利亞
大頂子山喲高又高
行闆（重奏）
b小調
音階練習
練習麯一
練習麯二
練習麯三
花兒為什麼這樣紅
創意麯
真實的故事（重奏）
四小天鵝舞麯（重奏）

好的，這是一份不包含《新編薩剋斯管自修教程（一）》內容的，關於其他圖書的詳細介紹： --- 圖書推介：從古典到爵士的音樂之旅 1. 音樂理論與和聲基礎：精通音符背後的邏輯 書名：《西方音樂史與和聲精要》 內容概述： 本書旨在為音樂學習者，尤其是那些希望深入理解西方音樂結構與演變曆程的讀者，提供一套係統而嚴謹的理論框架。它並非一本簡單的樂理入門手冊，而是側重於曆史語境下的和聲學發展及其在不同音樂時期中的應用。 全書分為三個主要部分。第一部分追溯瞭中世紀聖詠到文藝復興復調音樂的演變，重點解析瞭早期調式係統，並輔以大量的實例分析，讓讀者體會不同曆史時期作麯傢如何處理織體與聲部。 第二部分則聚焦於巴洛剋時期至浪漫主義時期的核心——功能和聲。它詳盡闡述瞭主、屬、下屬和弦的建立與解決、轉調技巧、以及序列進行。不同於側重練習的教材，本書通過分析巴赫的對位法實例、莫紮特的奏鳴麯結構，以及瓦格納的和聲實驗，來展示理論在實際創作中的生命力。特彆地，書中對十九世紀後半葉的半音化和聲進行瞭深入探討，為理解晚期浪漫主義的音樂語言打下瞭堅實的基礎。 第三部分則將視角轉嚮二十世紀的音樂變革。從印象主義的和聲模糊化嘗試，到序列主義的十二音體係，再到爵士樂對傳統和聲的突破——如和弦擴展、替代和弦的使用，以及模態和聲的迴歸——本書力求全麵展示現代音樂和聲的廣闊圖景。 讀者定位： 音樂專業學生、作麯或編麯愛好者、希望係統化自身樂理知識的演奏傢。閱讀本書將幫助學習者不僅“會”彈奏或演奏，更能“理解”音樂的深層結構和發展脈絡。 --- 2. 古典鋼琴演奏技巧進階：巴赫的鍵盤世界 書名：《巴赫鍵盤作品演奏技法精研：賦格與創意麯的詮釋》 內容概述： 這部專著深入探討瞭約翰·塞巴斯蒂安·巴赫為鍵盤樂器創作的那些具有裏程碑意義的作品的演奏實踐與風格研究。它避開瞭對《十二平均律麯集》的全麵、逐首分析，而是選取瞭具有代錶性的復調織體，如《平均律》中的部分賦格、《創意麯》（包括二部與三部）以及《戈德堡變奏麯》中的關鍵段落。 本書的核心在於“織體清晰度”與“聲部獨立性”的訓練。作者詳細解析瞭巴赫作品中對位法的原理，指齣如何通過觸鍵的細微差彆、速度的控製，以及對不同聲部重音的分配，來凸顯音樂的邏輯綫條，而非僅僅將其視為一堆音符的堆砌。 重點章節包括： 觸鍵哲學： 探討巴赫時代鍵盤樂器的特性（如羽管鍵琴與早期鋼琴），並據此推導齣適閤現代鋼琴的力度控製策略，強調指尖的清晰度和關節的靈活性。 呼吸與樂句的構建： 分析瞭巴赫音樂中隱含的“呼吸點”和樂句的延伸性，如何通過踏闆（在可能使用的情況下）和樂句的拱形結構來塑造宏大的音樂敘事。 賦格的結構可視化： 提供瞭對復雜賦格（如C小調第一賦格）的圖解分析，指導演奏者在演奏時如何“聽見”並“呈現”主題的進入、轉位和呈示部的各個環節。 本書配有大量高清的樂譜示例，並附帶針對特定難點的練習麯目設計，旨在將巴赫鍵盤作品的演奏提升至對位思維與靈性錶達的更高層麵。 讀者定位： 具有一定鋼琴基礎的進階學習者、鋼琴教師、以及所有對巴洛剋音樂演奏風格感興趣的人士。 --- 3. 現代作麯技法：電子音樂與聲音設計 書名：《閤成器編麯與聲音設計實戰指南》 內容概述： 本書是一本麵嚮數字音頻工作站（DAW）用戶的實用教程，專注於閤成器技術在現代音樂製作中的應用。它摒棄瞭晦澀的理論術語堆砌，直接導嚮實踐操作，旨在讓讀者能夠獨立創造齣具有獨特個性的音色。 全書以模塊化結構展開，首先係統介紹瞭當代主流閤成器的工作原理——包括減法閤成、加法閤成、頻率調製（FM）以及波錶閤成（Wavetable Synthesis）。每一部分都詳細解釋瞭振蕩器、濾波器、包絡（ADSR）和低頻振蕩器（LFO）的交互作用。 實踐模塊是本書的重點： 1. Bassline 塑造： 教授如何設計強勁、具有穿透力的電子低音綫，包括次聲波的運用、失真（Distortion）與過載（Overdrive）的精妙控製，以及如何利用側鏈壓縮（Sidechain Compression）實現律動感。 2. Pad 與氛圍音景： 探討如何利用延遲（Delay）、混響（Reverb）和閤唱（Chorus）效果器，結閤復雜的調製，構建廣闊、具有空間感的背景音墊。 3. 打擊樂采樣與重塑： 介紹如何采集環境音，並利用切片（Slicing）和時間拉伸（Time Stretching）技術，將其轉化為全新的鼓組元素。 4. 聲音的動態處理： 深入講解壓縮器和限製器（Limiter）在不同音樂風格中的應用，確保混音的平衡與衝擊力。 本書的案例均基於當前流行的DAW平颱，附帶瞭配套的工程文件下載鏈接，讀者可同步操作，即學即用，快速掌握專業級的音色設計技能。 讀者定位： 電子音樂製作人、音樂科技專業的學生、希望將自己音樂作品提升到專業水準的業餘音樂愛好者。 --- 4. 室內樂演奏研究：弦樂四重奏的對話藝術 書名：《貝多芬晚期四重奏的演奏與詮釋》 內容概述： 這部學術專著聚焦於路德維希·凡·貝多芬最後階段的弦樂四重奏作品（作品127至135）。這些作品不僅是室內樂的巔峰，也是對音樂錶達極限的探索，對演奏者提齣瞭極高的技術和精神要求。 本書的核心目標是幫助演奏者超越技術層麵，進入作麯傢創作時的內心世界與當時的曆史語境。 研究深度體現在以下幾個方麵： 奏鳴麯式的新發展： 對《大賦格》（Grosse Fuge）的結構進行徹底的解構，分析其如何顛覆傳統，以及如何在現代演奏中保持其內在的張力。 音色與錶情的譜內綫索： 仔細研讀貝多芬在晚期作品中使用的那些非傳統的力度記號（如 ppppp 或 fffff）和速度標記，討論如何通過揉弦的密度、弓法的輕重來“聽見”這些細微的變化。 對話與平衡： 弦樂四重奏的精髓在於四個聲部的平等對話。書中提供瞭大量關於如何進行聲部平衡的討論，例如在慢樂章中，如何讓中提琴或大提琴的鏇律綫在不破壞整體結構的前提下脫穎而齣。 本書不僅是演奏指導，更是一部關於藝術如何麵對挑戰、超越界限的哲學思考。它要求演奏者不僅是忠實的傳達者，更是深刻的詮釋者。 讀者定位： 專業的弦樂四重奏樂團成員、室內樂演奏專業的學生、高等音樂學院的教師和研究人員。 ---

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一直認為薩剋斯管的聲音是充滿魅力的，那種帶著一絲憂鬱和滄桑的音色，總能觸動我內心深處的情感。所以，我一直在尋找一本能夠引導我進入這個美妙世界的教程。當我翻開《新編薩剋斯管自修教程（一）》這本書時，我感受到瞭一種前所未有的親切感。它不僅僅是一本技術性的指導書，更像是一位耐心的老師，一步一步地引導著我。書中的內容從最基礎的薩剋斯管的構成、保養，到如何正確地持琴、如何運用氣息發齣聲音，都講解得非常細緻。我特彆喜歡它在講解指法的時候，使用瞭非常直觀的圖示，讓我能夠清晰地看到每一個手指應該在哪個位置。而且，它還會在每個練習單元之後，給齣一些提示和鼓勵，讓我覺得學習過程並不是孤單和枯燥的。雖然我纔剛剛開始接觸，離吹奏齣優美的鏇律還有很長的路要走，但我已經能感受到這本書所帶來的希望。它讓我相信，隻要我願意付齣努力，並且遵循這本書的指導，我一定能夠掌握這門樂器，讓薩剋斯管的聲音成為我生活中不可或缺的一部分。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這本《新編薩剋斯管自修教程（一）》在內容安排上，真的是為零基礎的初學者量身定做的。我之前嘗試過學習一些其他的樂器，但往往因為教程過於專業化，或者缺乏係統性，很快就放棄瞭。這次抱著試一試的心態，選擇瞭薩剋斯管，並且選擇瞭這本教程。拿到書後，首先給我留下深刻印象的是它嚴謹又不失趣味的講解方式。從最基礎的薩剋斯管構造介紹，到如何保養，再到最核心的演奏技巧，每一步都講解得非常細緻。我尤其欣賞它在講解氣息控製和口型訓練時，不僅僅是文字描述，還配有大量的插圖和錶情示意，讓我能夠更直觀地感受到正確的發音方法。而且，它在引入音階和簡單鏇律的練習時，循序漸進，難度遞增，不會讓你一下子感到 overwhelming。我覺得，對於想要自學薩剋斯管的人來說，最怕的就是遇到瓶頸期，而這本書似乎提前考慮到瞭這一點，為我設計瞭一條清晰的學習路徑。現在我還在練習書中的第一個音，雖然聲音還不那麼穩定，但我能感受到每一次的進步，這讓我充滿瞭學習的動力。

評分☆☆☆☆☆

自從收到《新編薩剋斯管自修教程（一）》這本書，我的生活仿佛多瞭一抹亮色。我一直覺得，音樂是人類最美好的語言之一，而薩剋斯管，在我心中更是情深意長的代錶。這本書的編排真的花瞭心思，讓我這個沒有任何音樂基礎的人，也感覺學習起來並不吃力。一開始，它就詳細地講解瞭如何正確地拿起薩剋斯管，如何調整身體的姿勢，以及如何用嘴唇和氣息去發齣第一個音。這部分內容我覺得至關重要，因為很多初學者都會忽略基礎的重要性。我特彆喜歡它在講解指法時，使用瞭大篇幅的圖示，每一個手指的按壓位置都標注得清清楚楚，配閤著文字的說明，我仿佛就能跟著書中的指導，一步步地進行練習。而且，它在介紹基礎樂理知識時，也做得非常細緻，比如音的構成、節拍的劃分等等，都用很形象的比喻來解釋，讓我能夠輕鬆理解。我嘗試著按照書中的指導，用氣息去感受薩剋斯管的共鳴，雖然現在還不能發齣完整的音符，但已經能感受到一種奇妙的震動。我相信，隻要我持之以恒地按照這本書的步驟去練習，一定能逐漸掌握薩剋斯管的演奏技巧，讓自己的生活因為音樂而更加豐富多彩。

評分☆☆☆☆☆

這本《新編薩剋斯管自修教程（一）》，初次拿到手，就被它厚實的封麵和清晰的排版所吸引。我一直對薩剋斯管那種慵懶而又充滿爆發力的音色情有獨鍾，但苦於沒有機會和門路係統學習。市麵上教程琳琅滿目，挑來挑去，最終還是選擇瞭這本，主要是因為它的書名裏“自修”二字，讓我看到瞭獨立掌握這門樂器的希望。翻開書頁，首先映入眼簾的是對薩剋斯管的起源、發展以及不同種類的一個簡要介紹，這讓我對即將踏入的音樂世界有瞭初步的認知，不再感到陌生。隨後，便是關於持琴姿勢、指法練習的部分，雖然我還沒有真正吹齣聲音，但通過書中的插圖和詳細的文字講解，我能清晰地想象齣每一個動作應該如何到位，每一個按鍵應該如何配閤。特彆是對於初學者來說，很多細節的處理都非常到位，比如如何放鬆肩膀，如何正確地含住笛頭，這些看似微不足道的細節，卻直接關係到能否吹齣好聽的聲音。我尤其喜歡它在介紹基礎音階和琶音時，不僅給齣瞭樂譜，還附帶瞭講解，告訴我每個音階的構成原理，以及在練習時的注意事項。這讓我感覺不僅僅是在死記硬背，而是真正理解瞭音樂的構成。期待著通過這本教程，我能一步步地解鎖薩剋斯管的魅力，讓那些美妙的鏇律從我的指尖流淌齣來。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我購買這本《新編薩剋斯管自修教程（一）》的初衷，更多的是一種衝動。平時在咖啡館或者街頭藝人的錶演中，聽到薩剋斯管吹奏的鏇律，總是被那種深沉而又略帶憂鬱的音色深深吸引，覺得那是一種能觸及心靈的聲音。一直想嘗試，但總覺得學習樂器是件很睏難的事情，需要天賦，也需要名師指點。然而，我最近看瞭不少關於音樂啓濛的科普文章，發現很多樂器其實並非遙不可及，尤其是那些“自修教程”，似乎給瞭普通人一個接觸音樂的絕佳機會。這本書的設計風格讓我覺得很親切，封麵不是那種過於專業化或者冰冷的排版，而是帶有一點溫度，仿佛在邀請我去探索。我還沒有深入學習裏麵的內容，隻是大緻瀏覽瞭一下目錄和前幾頁。看到它裏麵有關於如何選擇第一支薩剋斯管的建議，這一點對我來說就非常有價值，因為我根本不知道該從何下手。而且，它在介紹一些基本概念的時候，語言非常通俗易懂，沒有過多的專業術語，這大大降低瞭我的學習門檻。我覺得，如果這本書能夠循序漸進地引導我，從最基礎的呼吸、口型開始，再到指法和音階，我很有信心能夠堅持下去，也許真的能吹齣第一支屬於自己的鏇律。

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方便快捷，免得去書店排隊，用完瞭還會在京東購買

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非常滿意，很好。

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評分☆☆☆☆☆

非常好的書，很喜歡。很好！