中央音樂學院海內外考級麯目長笛考級教程（業餘 1-6級） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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硃同德，中央音樂學院考級委員會 編

圖書標籤:

• 長笛
• 考級
• 音樂教材
• 中央音樂學院
• 樂器學習
• 音樂教學
• 業餘考級
• 教程
• 樂譜
• 音樂

齣版社： 中央音樂學院齣版社

ISBN：9787810967990

版次：1

商品編碼：12062015

包裝：平裝

叢書名： 中央音樂學院校外音樂水平考級叢書·國內版

開本：8開

齣版時間：2016-12-01

用紙：膠版紙

頁數：125

正文語種：中文

內容簡介

　　《長笛考級教程》，根據10年來的考級實踐，在廣泛徵求意見的基礎上，對過去的長笛考級教程做瞭較大的調整和修改：
　　一、增加瞭部分交響樂片段。
　　二、練習麯由原來的每級的3～5課增加至每級8課，且多選用的是鏇律性的練習麯，也注重選用瞭一些現代練習麯，並增加瞭五聲音階練習麯。
　　三、樂麯由原來的每級3～4首增加至6首，並著重增加瞭巴羅剋時期和近現代作品。這樣就基本上涵蓋瞭各個不同時期、不同風格的作品，可供選擇的麵就更大瞭。

內頁插圖

目錄

第1級
音階與琶音
G大調音階
G大調琶音
練習麯
練習麯（1）
練習麯（2）
練習麯（3）
練習麯（4）
練習麯（5）
練習麯（6）
練習麯（7）
練習麯（8）
樂麯
天心順
搖籃麯
波爾卡
加沃特舞麯
加沃特舞麯
小步舞麯

第2級
音階與琶音
F大調音階
F大調琶音
練習麯
練習麯（1）
練習麯（2）
練習麯（3）
練習麯（4）
練習麯（5）
練習麯（6）
練習麯（7）
練習麯（8）
樂麯
小白菜
倫敦德裏小調
F大調奏鳴麯（第一樂章）
搖籃麯
奏鳴麯快闆
小步舞麯（洛可可）

第3級
音階與琶音
D大調音階
D大調琶音
b和聲小調音階
b小調琶音
練習麯
練習麯（1）
練習麯（2）
練習麯（3）
練習麯（4）
練習麯（5）
練習麯（6）（月光）
練習麯（7）
練習麯（8）
樂麯
沂濛小調
小步舞麯
g小調奏嗚麯
阿勒芒德舞麯
舞麯
戈帕剋舞麯

第4級
音階與琶音
bB大調音階
bB大調琶音
g和聲小調音階
g小調琶音
練習麯
練習麯（1）
練習麯（2）
練習麯（3）
練習麯（4）
練習麯（5）
練習麯（6）
練習麯（7）（俄羅斯舞麯）
練習麯（8）
樂麯
三十裏鋪
小步舞麯
牧歌
春之歌
F大調協奏麯
加沃特舞麯

第5級
音階與琶音
A大調音階
A大調琶音
#f和聲小調音階
#f小調琶音
練習麯
練習麯（1）
練習麯（2）
練習麯（3）
練習麯（4）
練習麯（5）
練習麯（6）
練習麯（7）
練習麯（8）
樂麯
牧童短笛
聲樂幻想麯
F大調奏鳴麯
田園傳奇
D大調奏鳴麯（Ⅱ、Ⅲ樂章）
G大調協奏麯

第6級
音階與琶音
bE大調音階
bE大調琶音
c和聲小調音階
c小調琶音
練習麯
練習麯（1）
練習麯（2）
練習麯（3）
練習麯（4）
練習麯（5）
練習麯（6）
練習麯（7）
練習麯（8）
樂麯
漁舟唱晚
意大利波爾卡
c大調小協奏麯
bE大調奏嗚麯
G大調協奏麯
迴鏇麯與隨想麯
樂隊樂麯片段
選自《第八交響麯》
選自《波萊羅》

前言/序言

　　中央音樂學院的校外長笛考級從1995年至今已走過瞭10年，對於長笛演奏的普及與提高起到瞭相當大的促進作用，並得到瞭廣大業餘長笛演奏者、傢長及專業人士的好評與肯定，有些人還對內部印刷的考級教材的修改提齣瞭很好的意見。
　　這次正式齣版的長笛考級教程，根據10年來的考級實踐，在廣泛徵求意見的基礎上，對過去的長笛考級教程做瞭較大的調整和修改：
　　一、增加瞭部分交響樂片段。
　　二、練習麯由原來的每級的3-5課增加至每級8課，且多選用的是鏇律性的練習麯，也注重選用瞭一些現代練習麯，並增加瞭五聲音階練習麯。
　　三、樂麯由原來的每級3-4首增加至6首，並著重增加瞭巴羅剋時期和近現代作品。這樣就基本上涵蓋瞭各個不同時期、不同風格的作品，可供選擇的麵就更大瞭。
　　學習長笛演奏為的是開發智力、陶冶情操、提高修養，是素質教育的重要組成部分。要想學好長笛演奏，必須在老師的指導下，按每個階段的不同程度選用係統的、閤適的教材（練習麯和樂麯）循序漸進地學習。隻用一本考級教程學習長笛演奏是學不好的，是會誤人的。

弦樂器演奏的奧秘：小提琴、中提琴與大提琴的係統進階指南 一部全麵涵蓋弦樂器學習者不同階段需求的權威教程 本書是一部專為小提琴、中提琴及大提琴學習者量身打造的綜閤性教程，旨在為初學者提供堅實的基礎，並為中高級演奏者提供係統、深入的技巧提升路徑。教程內容完全獨立於管樂器（如長笛）的考級麯目，聚焦於弓弦樂器的獨特物理特性、發聲原理及其精深的演奏藝術。 本教程的編撰嚴格遵循弦樂學習的內在規律，從樂器的認識、持弓握琴的正確姿勢入手，逐步深入到音階、琶音的規範練習，直至復雜的換把技巧、換弦處理與音色控製。它不僅是器樂技巧的訓練手冊，更是一部引導學生理解西方古典音樂美學與演奏風格的指南。 第一部分：基礎構建與樂器認知（對應業餘初級階段） 本部分著重於為零基礎的弦樂學習者打下穩固的基石，確保早期訓練的科學性與規範性。 1. 樂器結構與維護： 結構解析： 詳細圖解小提琴、中提琴、大提琴的各個組成部分，包括音柱、音檔、指闆、弦軸箱、琴馬、F孔等關鍵部位的功能。 日常保養： 教授如何正確使用鬆香、清潔琴弦與琴身、濕度和溫度對木質樂器的影響，以及定期送修的重要性。 定音原理： 針對不同樂器的標準音高（GDAE/CGDA），介紹電子調音器、音叉的使用方法，並引導學生初步學會用耳朵辨彆音準。 2. 運弓基礎——聲音的源泉： 運弓是弦樂器的靈魂，本章給予極高的重視。 持弓姿勢： 區分小提琴/中提琴與大提琴的持弓差異，強調手指的自然彎麯度、重量分配與放鬆狀態。 空弦練習： 專注於四個空弦（G、D、A、E/C、G、D、A）的平穩、均勻發聲。詳細解析“平弓”、“分弓”的初步運用，目標是獲得清晰、無雜音的純淨音色。 弓段的劃分： 練習從弓根、中部到弓尖的完整、流暢的運弓轉換，為日後的力度變化和樂句處理做準備。 3. 左手基礎——音準的建立： 指位定位與按弦： 介紹左手手型，手指觸弦的部位、力度與時機。強調拇指在琴頸後的支撐作用。 一指法與音階預備： 在指闆上標記第一把位（或無標記情況下的初步定位），係統練習半音與全音的規律，為D大調、G大調等基礎音階做準備。 揉弦的初探（非必需，視教材進度）： 針對準備較快的學生，介紹手臂的初步放鬆與手腕的預備活動，為日後的揉弦技巧打下放鬆的基礎。 第二部分：技巧深化與音樂錶現力（對應業餘中級階段） 本部分將學習者從基礎的按弦與運弓，引嚮更復雜的指法變化、把位轉換和音樂理解。 1. 音階、琶音與練習麯的整閤： 把位轉換： 係統教授第一把位到第三把位（或更深）的換把技術，包括“滑把”與“點把”的區分與練習目的。重點解決換把時的“空檔感”與音準波動問題。 音階的係統性訓練： 覆蓋所有調性的音階練習，強調不同把位間的流暢連接。引入雙音進行準備，如三度、八度和聲的初步嘗試。 技巧性練習麯： 選用專為提高特定技巧（如快速換弦、弓法速度）設計的經典練習麯目，解析其技術難點與音樂處理。 2. 弓法技藝的拓展： 分弓與連弓的交替： 掌握在快速樂句中準確、清晰地使用連弓，以及在抒情段落中運用精細的分弓控製。 跳弓（Spiccato）的原理與初級練習： 介紹跳弓發聲的物理原理——弓毛的自然彈性。從中部開始，通過控製運弓的速度和力度，嘗試讓弓在弦上産生自然彈跳。 力度與音色的控製： 探討從 pp 到 ff 的動態範圍變化，以及不同運弓速度、弓毛接觸點對音色“明亮”或“暗沉”的影響。 3. 樂麯選材與風格初探： 巴洛剋風格處理： 學習早期音樂中對清晰度、清晰連貫性的要求，以及對裝飾音（如顫音、迴音）的演奏規範。 古典浪漫時期樂麯分析： 開始接觸具有鏇律性、情感豐富的奏鳴麯或小品，學習如何通過弓法和指法來塑造樂句的呼吸感和歌唱性。 第三部分：演奏成熟與藝術呈現（對應業餘高級階段） 此階段的教程聚焦於將技術轉化為真正的音樂錶達，為演奏高難度麯目或準備考級做最後的衝刺。 1. 高級技巧精煉： 揉弦的成熟： 從基礎的“手腕揉弦”過渡到更具穿透力與穩定性的“前臂/手掌帶動式揉弦”，注重揉弦的頻率、幅度與音高偏差的精確控製。 換把的精細化： 掌握高把位（如大提琴的第四把位以上）的精確按弦，以及復雜指型下的快速把位銜接。 雙音與和弦： 攻剋三度、六度、八度和弦的準確奏響，強調和聲的平衡性與清晰度。 左手泛音的運用： 學習自然泛音與人工泛音的演奏方法，拓展音域和音色錶現力。 2. 弓法的高級運用： 全麵的跳弓與拋弓： 掌握不同速度下的各種跳弓（如détaché lancé, louré）和真正的拋弓技術，確保其在快速樂章中的準確性。 揉弦與弓法的結閤： 訓練如何在高速運弓和復雜指法下，維持揉弦的穩定性和歌唱性，使技術服務於音樂的宏大敘事。 3. 音樂哲學與風格理解： 奏鳴麯的結構解析： 引導學生不再孤立地練習技術片段，而是從奏鳴麯、協奏麯的宏大結構（呈示部、發展部、再現部）去理解樂句的動機和張力。 不同作麯傢的演奏印記： 對比分析莫紮特、貝多芬、勃拉姆斯等不同作麯傢的作品對演奏者在音色、節奏、力度上的特殊要求，培養對音樂源流的鑒賞能力。 總結： 本教程係統地梳理瞭弦樂器演奏的每一個關鍵環節，從物理接觸到精神錶達，為不同級彆的學習者提供瞭一條清晰、科學且富有藝術性的成長階梯，是弦樂學習者案頭不可或缺的工具書。

評分☆☆☆☆☆

我曾帶著我的學生用過幾套不同的考級教材，但最終還是迴歸到瞭這套“中央音樂學院海內外考級麯目長笛教程”。讓我反復使用的核心原因在於其“普適性”和“權威性”的完美結閤。它既能滿足那些希望通過考級來檢驗學習成果的學生，也同樣適用於那些隻求自我提升的樂友。教材中的麯目覆蓋麵廣，從巴洛剋時期的簡潔對位到浪漫時期的抒情段落，都有所涉獵。雖然是針對業餘考級，但其所選麯目的藝術價值和技術難度梯度設計得非常閤理，確保瞭學生在達到六級水平時，已經具備瞭較為紮實的演奏能力，足以應對更高級彆的挑戰或深入自學。這種高標準的選材和嚴謹的結構安排，使得它在眾多教材中脫穎而齣，成為我教學工具箱中不可替代的一件利器。它提供的不僅僅是麯譜，更是一套完整的學習路綫圖。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這套教程時，我深刻感受到瞭一種對“長笛學習者權益”的尊重。很多教程在印製質量上粗製濫造，譜麵模糊不清，或者紙張反光嚴重，導緻長時間閱讀後眼睛非常疲勞。但這一版的製作工藝著實令人滿意，紙張選擇適中，墨色清晰，尤其是在處理一些復雜的、需要快速分辨的記號時，清晰的排版有效降低瞭閱讀錯誤率。更重要的是，它在每一級開始時對該級彆應掌握的核心技術點進行瞭簡明的概括，這就像一個快速導航，能讓老師和傢長立刻瞭解本階段的學習重點。這種注重細節的打磨，體現瞭編者團隊的專業素養和對學習者體驗的重視。可以說，從拿到書的那一刻起，你就能體會到這是一套用心打磨、旨在服務廣大長笛愛好者的優質教材，而非僅僅是應試的工具書。

評分☆☆☆☆☆

這套教材的編排著實讓人眼前一亮，尤其是對於初學者而言，那種循序漸進的引導方式簡直是福音。我記得我剛開始接觸長笛的時候，麵對那些復雜的指法和五綫譜，常常感到手足無措，甚至懷疑自己是不是有音樂細胞。但用瞭這套教材後，情況完全不一樣瞭。它沒有一上來就拋給你一大堆高難度的麯目，而是非常細緻地將基礎知識拆解成一個個小模塊。比如，對於氣息的控製，它會用非常形象的比喻來解釋，讓你能很快抓住要領。那些基礎練習麯，雖然簡單，但麯調都很優美，不像有些教材那樣枯燥乏味，所以每天練習起來都充滿動力。更值得稱贊的是，它對音準和節奏的訓練是貫穿始終的，不會讓你在學到後麵纔發現基礎不穩。我特彆喜歡它在每級開頭部分加入的一些小故事或者背景介紹，這讓練習麯不再是單純的音符堆砌，而是有瞭靈魂和畫麵感，極大地提升瞭學習興趣。可以說，這套書真正做到瞭把專業知識用通俗易懂的方式呈現給廣大音樂愛好者。

評分☆☆☆☆☆

對於我們這些非科班齣身，但又渴望係統學習長笛的“成年學習者”來說，市麵上很多教材的進度實在太快，或者內容過於偏嚮專業院校的教學體係，很難找到真正適閤我們業餘進度的讀物。然而，這套海內外考級教程的齣現，仿佛為我們搭建瞭一座堅實的橋梁。它對1到6級的劃分非常科學，每跨越一個級彆，你都能清晰地感受到自己技術上的進步，這種成就感是驅動我堅持下去的重要動力。我尤其欣賞它在麯目選擇上的多樣性，既保留瞭經典練習麯目來打磨基本功，也融入瞭一些改編自民間音樂或不同風格的小品，這使得學習過程充滿瞭新鮮感，避免瞭長期練習同一風格帶來的審美疲勞。此外，教材中對於演奏技巧的圖示說明，清晰明瞭，配閤音頻（如果有的話會更完美，不過文字描述也相當到位），讓我能夠對照練習，及時糾正自己錯誤的持琴姿勢和按鍵習慣。這套書無疑是為業餘自學者量身打造的“武功秘籍”。

評分☆☆☆☆☆

從教學法的角度來看，這套教程的體係構建展現瞭極高的專業水準。它顯然參考瞭國際上主流的長笛教學理念，並結閤瞭國內考級的具體要求進行瞭優化。我對比瞭傢中幾本早些年買的進口教材，發現這套書在處理“過渡”環節時更為平滑自然。例如，從單音練習過渡到雙吐、三吐的引入時，它設計瞭一係列巧妙的漸進練習，而不是突然提高難度。這對於培養學生對手指的獨立性和協調性至關重要。再者，關於樂麯的音樂性錶達，教材也給齣瞭非常具體的指導意見，比如在處理弱起音或裝飾音時，應該注重的情緒變化，這遠遠超齣瞭單純的指法教學範疇，開始觸及音樂的“神韻”層麵。這種對音樂內涵的引導，使得學習者不僅僅是在“演奏”樂器，更是在“理解”音樂，這對打好堅實的音樂素養基礎有著不可估量的價值。