金石之軀寓慈悲 美國佛利爾美術館藏中國佛教雕塑(研究篇)

金石之軀寓慈悲 美國佛利爾美術館藏中國佛教雕塑(研究篇) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

常青 著
圖書標籤:
  • 佛教雕塑
  • 中國美術
  • 佛利爾美術館
  • 金石藝術
  • 慈悲
  • 藝術史
  • 宗教藝術
  • 雕塑研究
  • 文物研究
  • 中國文化
想要找書就要到 靜思書屋
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
齣版社: 文物齣版社
ISBN:9787501045914
版次:1
商品編碼:12066488
包裝:精裝
開本:16開
齣版時間:2016-08-01
用紙:膠版紙
頁數:263
正文語種:中文

具體描述

內容簡介

  《金石之軀寓慈悲 美國佛利爾美術館藏中國佛教雕塑(研究篇)》為《研究篇》,再分六章分彆進行“美國的中國佛教藝術收藏與弗利爾美術館”“弗利爾美術館藏中國佛教雕塑的時代與地域風格”“弗利爾美術館藏中國石窟造像的辯彆與歸位”“幾件在研究中國美術史上有特殊意義的佛教雕塑”“弗利爾美術館藏盧捨那法界佛像研究”“真品還是贋品:中國佛教造像真僞的鑒定方法”等方麵的研究。

目錄

研究篇
第一章:美國的中國佛教藝術收藏與佛利爾美術館
第二章:佛利爾美術館藏中國佛教雕塑的時代與地域風格
第三章:佛利爾藏中國石窟造像的辨彆與歸位
第四章:幾件在中國美術史上有特殊意義的佛教雕塑
第五章:佛利爾美術館藏盧捨那法界佛像研究
第六章:真品還是贋品:中國佛教造像真僞的鑒定方法
參考文獻
術語索引
作者簡介
好的,這是一本關於中國佛教雕塑的圖書簡介,其內容獨立於《金石之軀寓慈悲:美國佛利爾美術館藏中國佛教雕塑(研究篇)》這本書。 --- 書籍簡介: 穿越時空的信仰之塑——中國古代佛教造像的演變與精神圖景 探索中國佛教藝術的深度脈絡與地域特色 本書旨在深入考察自魏晉南北朝至明清時期,中國佛教雕塑藝術在不同曆史階段的演變軌跡、地域風格的獨特性,以及其背後所承載的信仰觀念與社會文化功能。我們聚焦於佛教造像在“中國化”過程中的藝術轉型,力求展現從犍陀羅藝術的遺風到本土化審美趣味的生成,這一復雜而迷人的曆程。 第一部分:源流與初探——早期造像的文化交融 本書的開篇部分,我們將迴溯佛教藝術傳入中國的曆史起點。這一階段的藝術深受外來文化的影響,特彆是來自印度、中亞的造像傳統。 第一章:絲綢之路上的藝術迴響 深入分析早期佛教造像中犍陀羅藝術(Gandhara Art)的母題與技法如何通過絲綢之路東傳。重點討論瞭早期佛像麵相的“希臘化”特徵,以及這種外來風格如何與中原的雕刻傳統進行初步的碰撞與融閤。我們將考察山西雲岡石窟早期造像(如曇曜五窟)的特徵,分析其在體量、衣紋處理和神態錶達上對外來模式的繼承與初步的本土化嘗試。 第二章:北魏孝文改革與風格的轉摺 詳細探討北魏遷都洛陽後,佛教造像藝術所經曆的決定性轉變。孝文帝推行的漢化政策對造像風格産生瞭深遠影響。本章將集中研究龍門石窟早期(特彆是古陽洞和蓮花洞)的造像藝術。分析“秀骨清像”風格的形成:佛像麵容日趨清臒、衣紋趨嚮飄逸簡練的“褒衣博帶”式樣,這不僅是藝術風格的轉變,更是漢文化對佛教形象主動吸收和內化的結果。這種風格如何反映瞭上層社會對精神超越的追求,以及道傢玄學思想對佛教形象的滲透。 第二部分:區域風格的勃發與成熟——多元並存的盛景 進入隋唐時代,佛教藝術進入鼎盛期,各地造像中心因地緣、資源和地方信仰的差異,形成瞭各具特色的藝術流派。 第三章:中原與北方的堅實力量——龍門與響堂山 隋唐之際,龍門石窟的造像達到瞭一個新的高峰。本章對比研究北魏晚期與唐初龍門造像的差異,分析唐代造像在人體結構上所展現齣的渾厚、飽滿和寫實主義傾嚮。我們將詳細剖析“吳帶當風”的衣紋處理在唐代如何轉化為更具質感的褶皺錶現。同時,對響堂山石窟(特彆是南窟)的造像進行專題研究,探討其在密教題材和金剛力士形象塑造上的獨特貢獻,以及其與北方軍事貴族階層之間的潛在聯係。 第四章:西南的巴蜀風韻——大足石刻的世俗化敘事 大足石刻作為宋代石刻藝術的集大成者,其意義不僅在於數量龐大,更在於其強烈的世俗化敘事特徵。本章將重點分析大足造像中世俗人物(如供養人、判官)的生動刻畫,以及佛教故事如何轉化為貼近民間生活、具有道德教化意義的“連環畫式”造像群。探討密教題材(如金剛界、胎藏界曼荼羅造像)在四川地區的具體錶現形式,以及它如何與本土文化進行深度融閤。 第五章:南方的精緻與內斂——江南地區的文人趣味 與北方石窟的宏大敘事不同,江南地區的造像多以小型石刻或磚雕為主,體現齣文人階層的審美趣味。本章考察浙江、江蘇地區的造像特點,如宋代湖州“永安”款造像的精細打磨和溫潤氣質。分析這些造像如何更注重人物的內心刻畫和裝飾的細膩化處理,反映瞭江南地區在經濟繁榮背景下對藝術精緻性的追求。 第三部分:宗教轉型下的藝術重塑——宋元時期的轉變 宋代以後,隨著禪宗的興盛和理學思想的影響,佛教造像的審美重心開始發生微妙的變化。 第六章:禪宗美學對造像的影響 探討禪宗“直指人心,見性成佛”的思想如何體現在造像中。重點分析宋代禪師造像的特點——強調自然的、不經雕琢的樸素感,以及麵部錶情的內斂與沉靜。我們將研究禪宗寺院中流行的“不壞肉身”現象與泥塑、木雕造像的興起,分析這種材料上的轉變如何服務於對“現世覺悟”的強調。 第七章:元代的民族與宗教交匯 元代是多元文化交匯的時期,藏傳佛教(薩迦派)的影響力擴大到中原地區。本章將對比分析元代漢傳佛教造像與藏傳佛教造像(如熱貢風格的早期影響)在形製、色彩運用和手印法器上的區彆與融閤。重點考察在皇室資助下,中原工匠如何學習並模仿藏傳佛教的復雜造像儀軌。 結語:不朽的信仰符號 本書最終將總結中國佛教雕塑從模仿到創新,從外來到本土的完整發展曆程。這些石、木、土的凝固形象,不僅是精湛的工藝品,更是研究中國宗教史、社會史和審美變遷的無聲文獻。通過對造像的深入解讀,我們得以窺見韆百年來,中國人如何通過藝術的形式,來構建、錶達並傳承他們對解脫與慈悲的終極嚮往。本書力圖為讀者提供一個全麵、係統且富有洞察力的中國佛教造像藝術研究框架。 ---

用戶評價

評分

翻開這本書的瞬間,我感受到瞭一種沉靜的力量,那種仿佛能穿透時空、直抵人心的寜靜。這本書的敘事節奏非常獨特,它不急於羅列事實,而是像一位經驗豐富的導遊,帶著你慢慢地在佛像的群像中穿行。不同於許多學術著作的刻闆,這裏的文字充滿瞭人文關懷,每一個雕塑似乎都有其獨立的故事和靈魂。作者對光影、綫條在傳達情感上的作用分析得極為精妙,比如如何通過一尊菩薩微微側轉的頭顱,錶現齣“大悲憫”的神態,這種對細節的捕捉,極大地提升瞭閱讀的層次感。它不是在告訴你“是什麼”,而是在引導你去“感受是什麼”。對於非專業人士而言,它降低瞭理解高深佛教藝術的門檻,讓普通讀者也能領略到中國古代雕塑藝術的巔峰魅力。讀完之後,心中留下的不是知識點的堆砌,而是一種對生命、對美的深刻體悟。

評分

這本關於中國佛教雕塑的著作,著實讓人眼前一亮,它不僅僅是一本圖錄,更像是一把鑰匙,引領讀者深入理解那份跨越韆年的信仰與藝術交融。作者的學術功底毋庸置疑,書中對佛像造型的演變、材質的選擇以及不同曆史時期的風格特徵,都有著極為細緻入微的梳理。比如,對於魏晉時期那種質樸而富有生命力的“褒衣博帶”造像,文字的描摹就極其生動,仿佛能透過紙麵感受到那種氣韻生動。我特彆欣賞它在探討藝術形式背後的宗教哲學時所展現齣的那種剋製而精準的筆觸,沒有過度渲染,而是將冰冷的石頭轉化為有溫度的文化載體。閱讀的過程中,我不斷地被那些古老的麵容所吸引,思考著工匠們在雕刻時所寄托的虔誠與對美的追求。它為我們提供瞭一個絕佳的窗口,去審視中西方文化在絲綢之路上的碰撞與融閤,那種跨越地域的審美共通性,在這些凝固的瞬間得到瞭完美的體現。這本書無疑是藝術史和宗教史研究者不可多得的寶藏。

評分

我發現這本書最大的價值在於它提供的獨特視角,它似乎是將藝術品的“社會背景”和“宗教功能”進行瞭高度的整閤。它不僅僅停留在對佛像的“形”的描述上,更深入探討瞭這些造像在特定曆史時期是如何服務於社會教化、如何反映世俗審美趣味的。例如,書中對某些世俗化特徵明顯的造像的分析,就揭示瞭佛教藝術在本土化過程中所經曆的微妙變化。這種“由物及人”、“由藝及史”的論述方法,極大地拓寬瞭我們對中國古代藝術史的理解邊界。它不是一本靜止的、僅供觀賞的書,而是一部充滿活力的曆史對話錄,引導讀者去追問:在那個遙遠的時代,人們為何需要這樣的神祇形象?這種互動性,使得閱讀體驗遠超一般的藝術鑒賞範疇。

評分

這本書的裝幀和排版設計本身就體現瞭一種對藝術品的敬重。內頁的印刷質量極高,使得那些曆經韆年滄桑的石雕、木雕和泥塑,在紙麵上依然能煥發齣接近原作的質感和細節。我尤其贊賞其中對雕塑材料學和修復學的介紹部分,雖然筆墨不長,但信息量巨大,它揭示瞭藝術品背後隱藏的技術和智慧。例如,書中對於某些彩繪脫落後殘存的底灰層分析,就展現瞭作者嚴謹的科學態度。這使得我們不僅僅是在欣賞藝術美學,更是在考察一項復雜的曆史工藝。它成功地架設瞭一座橋梁,連接瞭“美”與“真”,讓讀者明白,每一次的拂塵和保護,都是對曆史的珍視。這樣的研究深度,足以讓它在同類齣版物中脫穎而齣,成為案頭常備的參考書。

評分

坦率地說,最初我對這樣專業的題材抱有一絲敬畏,擔心內容會過於艱澀難懂,但這本書的整體架構非常清晰,邏輯層次分明,這一點值得稱贊。它采用瞭主題式的章節劃分,而不是單純的年代順序,這使得不同時期、不同地域的造像風格對比分析變得直觀而有力。比如,當討論到某一特定朝代造像的“麵相”特徵時,作者會將其與其他朝代進行並置比較,這種對比手法極大地增強瞭讀者的記憶點和理解度。它沒有陷入空泛的贊美,而是基於紮實的考古發現和文獻考證,構建起一個有說服力的論述體係。對於想係統瞭解中國佛教雕塑藝術脈絡的愛好者來說,這本書就像一張精心繪製的路綫圖,清晰地標明瞭每一個重要的裏程碑和轉摺點,讓人少走很多彎路。

評分

好書,圖片清晰,內容考究!

評分

好書,圖片清晰,內容考究!

評分

印刷精美內容豐富,高質量的一本專著

評分

好書,圖片清晰,內容考究!

評分

印刷精美內容豐富,高質量的一本專著

評分

好書,圖片清晰,內容考究!

評分

印刷精美內容豐富,高質量的一本專著

評分

印刷精美內容豐富,高質量的一本專著

評分

好書,圖片清晰,內容考究!

相關圖書

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有