具体描述
产品特色
编辑推荐
适读人群 ：艺术爱好者，绘画爱好者
▲52个颜色主题实验，玩法包括绘画、拼贴、剪纸、雕刻……多种多样，一整年都充实满满。
▲从世界各地的艺术中获取灵感，包括文物、传统工艺、历史名作、自然风光等等。
▲茶包、碎纸、贝壳、布片等常见事物都可作为材料，改造旧物更有成就感！
▲本书适合喜欢绘画、手作和综合材料艺术创作的读者，一边认识颜色，一边玩转颜色吧！
点击购买其他综合材料创意绘画教程：
内容简介
这里有52个以颜色为主题的创意艺术实验，按照光谱顺序依次展开，带你探索红、黄、蓝、绿、橙、紫、黑、白8种颜色。
从秘鲁纺织品的深红到夏加尔画作中的细腻蓝色，再到沙滩石块多样的灰色，我们将通过不同的视角去审视这些色彩，了解它们各自的独特魅力。自然、历史、哲学和个人经历会在你的色彩探索之旅中助你一臂之力，让你体验到色彩的无限潜能。
选择自己喜欢的颜色，跟随书中实验的清晰步骤，你就可以创作出自己专属的色彩艺术杰作！
作者简介
黛博拉·福尔曼，是一位活跃的艺术家和勤恳的艺术教师，从教20余年，指导过的学生从2岁到80岁不等。现作为继续教育导师任教于罗德岛设计学院（RISD）。黛博拉精于教授艺术基础：素描、平面设计、色彩理论、初级到高级绘画以及绘画和材料的理念应用。在她自己的艺术创作中，黛博拉行走于抽象主义的王国，并强调色彩互动的感观效果。
1992年，黛博拉获得罗德岛设计学院美术学士学位，之后在麻省艺术与设计学院进修艺术教育专业（麻省艺术与设计学院相信艺术教育也是艺术的一种形式），并于1996年获得硕士学位。她始终强调在艺术创作中过程高于结果以及在艺术发展之路上放手一搏和勇于冒险的重要性。2001年，黛博拉毕业于帕森设计学院，获得绘画美术硕士学位，主攻当代艺术及理论。黛博拉已于罗德岛和新英格兰区的很多城市举办过展览。她还设有创意工作室系列，便于在多种环境下学习使用。详情请登录www.blueorangeworkshop.com。另外，黛博拉还著有本书的姊妹篇：《52个创意绘画实践》。
内页插图
用户评价
我必须承认，《色彩创意实验室》这本书，真的彻底颠覆了我对色彩艺术的理解。我之前一直认为，色彩的运用主要局限于画笔和画布，但这本书用52个令人惊叹的综合材料艺术实验，向我展示了色彩的无限可能。作者的视角非常独特，他不再局限于传统的颜料，而是深入挖掘了各种“非传统”材料在色彩表达上的潜力。我尤其欣赏书中关于“色彩的流动与晕染”的实验。它不仅仅是关于颜料的混合，更是关于如何利用材料的物理特性，来控制色彩的流动方向和晕染范围。比如，有一个实验是利用沙子和墨水的结合，通过沙子的吸附性，来引导墨水的晕染，从而创造出一种类似山水画的意境。这让我看到了材料本身的“生命力”，以及艺术家如何与这种生命力共舞。另一个让我印象深刻的部分是，作者鼓励我们去“感受”色彩的温度。这不仅仅是冷暖色的概念，更是通过不同的材料质感，来传递出色彩所蕴含的“温度”。比如，一个用毛线和丙烯颜料组合的实验，毛线的柔软和温暖，与鲜艳的色彩相遇，竟然能营造出一种“治愈、舒适”的氛围。这本书让我觉得，艺术创作是一种全方位的感官体验，而色彩是连接这些感官的最佳媒介。我感觉自己的创作思路被极大地拓宽了，现在看待任何材料，都会不自觉地去思考它与色彩之间的关系。
评分这本书简直是给所有对色彩充满好奇、又想在艺术创作上有所突破的艺术家们量身定做的！“52个综合材料的艺术实验”，这个标题本身就充满了吸引力，而书中的内容更是远远超出了我的预期。作者在色彩理论的阐述上，没有流于俗套，而是将其与具体的材料实验紧密结合。他不仅仅告诉我们“什么颜色搭配起来好看”，更重要的是“如何通过不同的材料来呈现这些色彩，以及这些材料会如何影响色彩给人的感觉”。我非常欣赏书中关于“色彩情绪”的探讨，它不仅仅是分析冷暖色调，更是结合了材料的质感、光泽度、透明度等因素，来解析不同色彩组合所能唤起的人类情感。比如，一个用砂纸和丙烯颜料混合的实验，通过砂纸的粗糙触感和丙烯颜料的厚重质感，竟然能营造出一种深邃、内敛、略带忧郁的色彩氛围。这让我深刻意识到，色彩的表现力不仅仅在于视觉，更在于触觉和情感的共鸣。还有一个实验，让我对“色彩的层次感”有了全新的认识。作者使用了很多半透明的材料，比如蜡纸、宣纸，以及一些具有微光的材料，通过多层叠加和色彩的晕染，创造出一种极其细腻、富有呼吸感的色彩层次。这让我明白，所谓的“丰富色彩”，并非是简单地堆叠更多颜色，而是通过巧妙的材料运用和空间处理，让色彩在视觉上“活”起来。这本书真正做到了“授人以渔”，它不仅仅教会了我们技巧，更重要的是激发了我们独立思考和探索的能力。
评分这是一本让我爱不释手的书！《色彩创意实验室：52个综合材料的艺术实验》不仅仅是关于色彩的教程，更像是一场充满惊喜的艺术探索之旅。作者的独到之处在于，他将色彩的理论与“综合材料”的实践完美地结合起来，让枯燥的理论变得生动有趣，让抽象的色彩变得触手可及。我尤其喜欢书中对“色彩的透明与半透明”效果的深度挖掘。它不仅仅是简单的叠加，更是利用了不同材料的透光性，来创造出丰富的光影和色彩层次。比如，有一个实验是利用蜡染技术，将颜料“印”在布料上，通过蜡的阻隔和渗透，产生出一种朦胧、柔和的色彩效果，仿佛水彩画一般。这让我看到了色彩在不同媒介中呈现出的独特魅力。另一个让我受益匪浅的部分是，作者鼓励我们去“挑战”色彩的常规搭配。他会引导我们尝试那些看似不协调的色彩组合，并在实验中发现它们隐藏的和谐之处。这让我意识到，艺术的边界在于创新，而创新往往始于打破常规。这本书让我觉得，自己不再是那个小心翼翼运用色彩的创作者，而是能够大胆尝试、自由探索的艺术家。我迫不及待地想将书中的这些实验融入到我自己的创作中，期待能带来更多意想不到的色彩惊喜。
评分我一直以为自己对色彩的理解已经足够深入，直到我遇到了这本书。它让我明白，色彩的世界远比我想象的要辽阔得多。作者通过“52个综合材料的艺术实验”，为我们打开了一扇通往色彩未知领域的大门。我印象最深刻的是，书中对“色彩的触感”进行了极其细致的描写和实验。我们通常只关注色彩的视觉冲击力，却很少去思考它是否能传递出“触感”的信息。比如，书中有一个实验，是将颜料与海盐混合，干燥后产生出颗粒状的纹理，这种肌理带来的“粗糙感”，与柔和的蓝色相遇，竟然能营造出一种“海浪拍打礁石”的视觉感受。这让我意识到，色彩不仅仅是眼睛看到的，更是可以通过其他感官去“体验”的。另一个让我受益匪浅的部分是关于“色彩的负空间”的运用。作者鼓励我们在实验中，不只是关注被填充的色彩，也要关注那些被“留白”的部分，以及这些留白如何与色彩互动，从而影响整体画面的节奏和情绪。书中提供的一个实验，是利用剪纸镂空技术，将色彩“印”在背景上，而镂空的部分反而成为了视觉的焦点，与周围的色彩形成一种微妙的对话。这让我开始重新审视我的作品中那些“看似无用”的留白，它们原来也蕴含着如此强大的表现力。这本书，与其说是一本教程，不如说是一本“思维启迪手册”，它不断地挑战我们固有的艺术观念，鼓励我们去探索，去发现，去创造属于自己的色彩语言。
评分读完《色彩创意实验室：52个综合材料的艺术实验》，我最大的感受是，它颠覆了我对艺术创作的刻板印象。之前我总觉得艺术创作就是需要特定的工具和材料，但这本书完全打破了这个桎梏。它鼓励我们以一种近乎“玩耍”的心态，去发掘身边看似普通的材料所蕴含的艺术潜力。书中提到的“综合材料”，其范围之广令人咋舌，从常见的纸张、布料、到意想不到的咖啡渣、茶叶、甚至是一些废弃的电子元件，都被作者巧妙地融入到色彩实验中。这不仅仅是材料的堆砌，更是对这些材料特性与色彩关系的一次深刻挖掘。比如，有一个实验是利用旧报纸的文字肌理来叠加色彩，产生出一种复古又充满层次感的视觉效果。作者详细地解释了如何处理纸张，如何选择合适的颜料，以及如何通过笔触和覆盖方式来强化这种肌理感。另一个实验则是利用金属丝网的镂空效果来控制色彩的分布，创造出一种半透明、光影交错的画面。这个过程让我深刻体会到，材料本身就带有语言，而艺术家需要做的，就是倾听它们的语言，并将它们转化为视觉的诗篇。这本书最大的价值在于，它不仅仅提供了一系列的“教程”，更是提供了一种“思维模式”——一种开放、自由、勇于尝试的艺术创作模式。它鼓励读者跳出舒适区，挑战自己固有的认知，去拥抱那些不确定性，并在不确定中找到属于自己的独特表达。我感觉自己的创作灵感被极大地拓宽了，现在看什么东西，都会忍不住思考它能用来做什么艺术。
评分坦白说，我拿到这本书的时候，并没有抱太高的期望，毕竟市面上关于色彩和材料的书籍已经不少了。但《色彩创意实验室》彻底改变了我的看法。作者的独特之处在于，他不仅仅停留在理论层面，而是用一种极其具象、可操作的方式，将复杂的色彩概念转化为一系列有趣的实验。我尤其赞赏书中关于“色彩的动态变化”的探索。它不只是关于静态的色彩组合，更是关于色彩在不同光线、不同角度下所呈现出的变化。例如，有一个实验，是利用虹彩颜料和不同透明度的载体，来模拟日落时天空色彩的渐变。这个过程让我深刻体会到，色彩的生命力在于它的流动和变化，而艺术家需要做的，就是捕捉和引导这种生命力。另一个让我着迷的部分，是书中对于“色彩的象征意义”的解读，并将其与材料的特性相结合。作者并非简单地列举符号化的意义，而是通过实验，让读者自己去感受不同色彩和材料组合所传递出的情感和信息。比如，一个用深棕色泥土和明黄色颜料组合的实验，营造出一种“大地生机”的感觉，这种感觉不仅仅来自于颜色本身，更来自于泥土的原始质感和黄色带来的活力。这本书让我觉得，艺术创作不再是一种孤立的活动，而是与物质世界、与人类情感、与自然规律的一次深刻对话。我感觉自己不再是一个旁观者，而是参与到了一个宏大的色彩叙事之中。
评分不得不说，《色彩创意实验室》这本书真的打开了我的新世界。我之前一直认为，色彩的运用主要在于颜料的选择和搭配，但这本书让我意识到，材料本身才是色彩最忠实的“载体”和“放大器”。作者用52个详实的综合材料艺术实验，向我们展示了如何让色彩“活”起来。我非常喜欢书中关于“色彩的肌理与情绪”的关联性探讨。它不仅仅是告诉我们什么颜色会带来什么样的情绪，更是通过不同的材料肌理，来强化这种情绪的传递。比如，一个用粘土和丙烯颜料组合的实验，粘土的粗糙、自然的质感，与深沉的蓝色相遇，竟然能够营造出一种“沉静、内省”的氛围，仿佛置身于深邃的夜空之下。另一个让我印象深刻的是，作者鼓励我们去“听”色彩的声音。这听起来有些抽象，但通过书中那些充满想象力的实验，我真的能感受到不同色彩组合所发出的“声音”。比如，一个用鲜艳的黄色和橙色，搭配闪光的材料的实验，仿佛能听到夏日里阳光的热烈歌唱。这本书让我明白，艺术创作是一种多感官的体验，而色彩是连接这些感官的桥梁。我感觉自己的创作思路被极大地拓宽了，现在看待任何材料，都会不自觉地去思考它与色彩之间的关系。
评分这本书绝对是我近期最惊喜的艺术类读物之一！原本抱着“看看有什么新材料可以玩玩”的心态翻开，结果却被深深地吸引住了。作者在“色彩”这个主题上，展现了令人惊叹的广度和深度。不仅仅是颜料的混合与搭配，更是从光影、质感、肌理等多个维度去探索色彩的可能性。我尤其喜欢书中关于“意外色彩”的部分，它鼓励我们打破常规，尝试那些看似不协调的色彩组合，并在实践中找到它们独特的和谐之处。书中提供的52个实验，每一个都设计得非常巧妙，循序渐进，从基础的色彩混合到更复杂的视觉效果，都能让我们逐步掌握。举个例子，有一个实验是用不同寻常的媒介来表现色彩，比如用香料、用食品色素，甚至是用自然界中的落叶来提取色彩。这个过程让我重新审视了“色彩”的来源，也激发了我对身边一切事物中隐藏色彩的敏感度。另一个让我印象深刻的是关于“动态色彩”的探讨，作者引导我们思考如何通过材料的物理特性来影响色彩的感知，例如使用反光材料、透明材料、或者具有纹理的材料，在光线变化下产生微妙的色彩流动。这不仅仅是绘画，更像是一种综合的视觉体验。这本书让我感觉自己不再是孤军奋战的艺术创作者，而是加入了一个充满活力的“色彩创意实验室”，和无数志同道合的艺术家一起，用双手去探索、去创造、去发现色彩的无限魅力。我迫不及待地想将书中介绍的技巧运用到我的个人创作中，期待能看到更多令人耳目一新的色彩表现。
评分我一直对色彩充满着浓厚的兴趣，但苦于找不到合适的切入点来深化我的理解和实践。《色彩创意实验室：52个综合材料的艺术实验》这本书，就像是一盏明灯，为我指明了方向。作者的独特之处在于，他不仅仅是教授色彩的理论，更是通过一系列精心设计的综合材料实验，让我亲身体验色彩的魅力。我尤其喜欢书中关于“色彩的对比与和谐”的探索。它不仅仅是简单的色彩搭配，更是通过不同材料的碰撞，来强化色彩的对比度，或者营造出意想不到的和谐感。比如，有一个实验是利用金属箔和哑光颜料的组合，金属箔的闪光与哑光颜料的沉静形成鲜明对比，却意外地创造出一种既有冲击力又具高级感的视觉效果。这让我明白了，对比不仅仅是颜色的强烈差异，更是不同质感和光泽度的巧妙融合。另一个让我受益匪浅的部分是，作者鼓励我们去“发掘”色彩的“隐藏能量”。他会引导我们去观察生活中那些容易被忽视的材料，并思考它们所蕴含的色彩信息。比如，他会提及利用干枯的树叶、废弃的玻璃瓶，甚至是一些工业废料，来提取和运用色彩。这让我意识到，艺术的灵感无处不在，只要我们拥有一双发现的眼睛。这本书让我觉得，自己不再是那个被动接受色彩知识的学生，而是能够主动探索、大胆创造的艺术家。我迫不及待地想将书中的这些实验运用到我的个人创作中，期待能带来更多令人惊喜的色彩表现。
评分这本书简直是我近几年在艺术探索道路上遇到的“及时雨”。我一直对如何让我的作品在色彩上更具深度和感染力感到困惑，而《色彩创意实验室》用52个精心设计的实验，为我指明了方向。作者的视角非常独特，他不是从传统的色彩理论出发，而是从“综合材料”这个入口，去挖掘色彩的无限可能。我尤其喜欢书中关于“色彩的叠加与渗透”的实验。它不仅仅是简单的颜料混合，更是利用了不同材料的吸附性、透明度、以及相互作用，来创造出意想不到的色彩效果。举个例子，有一个实验是利用咖啡渣和水彩颜料，来表现古老地图的斑驳感。咖啡渣的纹理与水彩的晕染相互作用，产生了一种非常自然、不做作的色彩层次，仿佛一张历经沧桑的地图真的展现在眼前。另一个让我耳目一新的部分是，作者鼓励我们从“不那么主流”的材料中寻找色彩的灵感。比如，他会引导我们去观察生活中废弃的塑料制品、金属碎片，甚至是植物的根茎，去分析它们所蕴含的色彩信息，并尝试将其运用到创作中。这让我意识到，艺术的边界是无限的，而创造力恰恰存在于打破边界的过程中。这本书让我感觉，自己不再是局限于画布和颜料的艺术家，而是能够运用任何可以想象到的材料，去诉说自己的色彩故事。
评分书在运送的过程中毫无破损，京东快递确实给力。
评分"京东大爷”就用个 塑料袋 包装就把我的书包装寄过来了，书籍边角磨损，一点责任心都没有，差评。
评分一直信赖京东！每次都很满意，对小孩的书还是在京东买比较放心！
评分书让我增值，书让我增值，书让我增值，书让我增值书，书让我增值！！！重要的话说五遍！！！
评分东西十分的好，完好无损，给一个赞
评分京东确实是不错的，一流的物流；绝对的正品；良好的售后；大力度的促销保证了在京东购买购物的完美体验。用最少的钱买最满意的商品，京东商城我支持!
评分不管是大朋友还是小朋友，相信一定都会喜欢，这多种风格对自学和教学都很有好处，尤其是引起画画的兴趣。
评分《地图艺术实验室——52个与旅行、地图、想象力有关的创意练习》不只是用地图对世界进行客观描绘，实际上，它更是一幅艺术作品。地图制作是一项极富创造力的工作，凝聚了奇特丰富的想象力，蕴含了广博全面的知识。为什么不翻开这本《地图艺术实验室——52个与旅行、地图、想象力有关的创意练习》，一起动手制作一幅个性地图呢？
评分很喜欢的书，在图书大厦看到的，当时一直留恋于买与不买之间，发现京东有还便宜，果断买回
相关图书
![极彩色的魔术师：藤原CG插画绘制技法 [Let's Make ★ Character CGイラストテクニック vol.7] pdf epub mobi 电子书 下载](https://pic.tinynews.org/12001246/5b14faebNa128017e.jpg)
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有