做了这本书（胶带版） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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凯莉·史密斯 著

图书标签:

• 自制书
• 手工书
• 胶带书
• 创意
• DIY
• 手账
• 生活记录
• 个性定制
• 复古
• 怀旧

出版社： 湖北科学技术出版社

ISBN：9787535291219

版次：1

商品编码：12173028

包装：平装

开本：32开

出版时间：2017-06-01

用纸：轻型纸

页数：224

字数：140000

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

　　◆一本帮你抒解压力、悲伤，发泄怒气的书
　　◆一本反其道而行之的创意书
　　◆解压书，告诉你如何搞破坏，搞破坏就是搞创作
　　◆奇怪创意书，数百万人都在玩
　　◆挪威畅销排行榜，一上市即破万本
　　◆亲子共享创意书，甚至可以跟宠物共享
　　◆跳出既有框架、让创意解放！！

内容简介

　　面对空白的纸，不知该从何下笔吗？你很想画超出界线以外，但又不敢这么做吗？如何才能大胆自由发挥创意？
　　本书颠覆一般传统书籍的格式，每页以不同的指示文字及插图，引导读者大胆搞乱，放肆涂写，突破局限，让每个人内在的创意真正获得解放。
　　在页面上穿洞、剪下来穿成环、用针线缝起来、涂上胶水、贴上回形针、滴上咖啡、带书去散步、纪录晚餐的食物、找到数字5并改变它的边线、用旧邮票做一幅邮票创意画、某个你能透视的东西……作者希望借由这些大部分人从来不会对书做的事，让读者亲身体验发想创意的过程，鼓励读者以新的角度来看待事物，找到新的方式发挥想象力，真正享受艺术创作的乐趣。
　　而借由一些看似“破坏”的动作，作者也鼓励读者进行创意大探索，突破自我，与孩子共享，共同创作，无拘无束大胆勇敢尝试，体验生命的各种可能性。现在，不管你人在哪里，现在开始做就对了！

作者简介

　　凯莉·史密斯，知名艺术家暨作家，其博客Wish Jar 每日吸引超过八千人浏览，著有《乱糟糟》（2010）、《这不是一本书》（2009）、《如何探索世界》（2008）、《做了这本书》（2007）等与创意相关的书籍。除了为杂志撰文之外，她也为《华盛顿邮报》《纽约时报》《福特汽车》《时人》杂志、Body Shop 与 Hallmark等公司绘制插画。

精彩书评

　　★这本书真的太太太有趣了！它让我完全脱离舒适圈，使一个内向的人变得外向。
　　──美国读者Erica

　　★我是一个癌症病人，这本书有洗涤心灵的作用，它让我可以把对生病这件事的愤恨、怒气、恐惧、失望，还有所有可怕的情绪通通发泄出来。
　　──美国读者Sarah

　　★这本书真的很好玩。不管到哪里，我都随身带着这本书，只要一有空，我就会拿出来玩。
　　──加拿大读者Ashleigh

　　★我买这本书送给三个活在痛苦中的女人，每个人都因此书而得到疗愈，走出阴影。
　　──美国读者Renee

　　★坦白说，这本书超出我原本的预期。我不喜欢指南书，但是作者把看似无聊的指南变得处处充满惊奇。
　　──美国读者T. Adlam

　　★本来我以为这本书没什么，但照着做之后，却受到大的启发，书里大胆与革命性的创意，让我不断在每个页面上自由挥洒。五颗星推荐推荐！。
　　──美国读者Elizabeth

　　★我买了这本书，然后给我朋友看，她立刻给她的女儿一人买一本。对我来说这本书打破我们对书的传统概念，如果你是一个完美主义者，或者你是保守的人，这本书可以解放你的束缚，让你放轻松。
　　──英国读者Austin

　　★我买了一本送给我女儿，然后又买了好几本送给女儿的朋友当生日礼物，我儿子要我买一本送给他老师。如果你想找一本书让小孩愿意随身带着，那就是这本啦！
　　──加拿大读者Heather

　　★我的女儿看我在这本书又涂又画，坚持她也要加入，于是我又买了一本给她，让她画出一本专属自己的书。
　　──台湾读者

　　★我按著书中的指令做了一条纸项链戴在我家猫咪脖子上，她居然爱上了，怎样都不肯拿下来。
　　──台湾读者

精彩书摘

　

　作者谈创意（专访凯莉·史密斯）
　　你几岁时知道自己想做现在你在做的事？
　　我是九岁的时候知道自己想做什么，我在学校读了一本书叫做《雅各布两两对上蒙头尖牙》，我好喜欢这些插图，就想要学着画，结果画得还不错。我开始上学没多久就发现学校不是发展创意的好地方，所以就很有创意地想了很多借口不去上学。
　　我想我在学校的出席率应该是糟的。我在家里可以自由发挥创意，从无到有创作，利用我能找到的所有素材，像是垃圾、毛线、鸡蛋纸盒等等，我高中的美术课成绩极差无比，不过我在高中遇到一个真的很棒的老师跟我说：“你应该追寻能感动你的东西。”
　　我高中没有毕业（所以也没机会上大学），所以我在一家书店工作了两年，然后读了很多书，我自己教育自己，研读所有我有兴趣的东西，两年后我准备试着去考艺术学校，结果居然考进了安大略艺术学院。
　　我在学校主修插画，念了三年之后我才发现（而且课程主任也发现了），我的作品“不属于插画课程”，对我来说，就好像脚踏车的零件出了什么差错，我好希望别人快来帮帮我。所以一年我就在学院里其他课程跑来跑去，尽量玩，玩到翻！我毕业之后就从加拿大歌剧院那里接到一份大案子，之后一切就真的慢慢上了轨道。
　　你的灵感来源是什么？
　　我的阅读量很大。我学插画的时候有一位良师叫做琳达·蒙哥马利，她是我在安大略艺术学院的老师，她教插画的技巧具有启发性。我人生中喜欢的老师总是会问我一个问题：“什么让你感动？“你的作品应该就是要做那些……把感动的事物纳入妳的作品里。我喜欢唱歌、学现代舞、画画、写写日记、喝茶、烹饪、骑脚踏车、在吊床上晃一晃、写写信、收收信，对我来说，简单的就是好的。
　　我的假期通常都绕着阅读习惯打转，我热爱现代艺术和雕刻/装置艺术，我喜欢新锐艺术家懂得运用科技，有些方法是我从来没想过的，或者他们可以帮我用新的眼光看待。我喜欢实验艺术，喜欢我可以与其互动的作品，喜欢不要太严肃的作品，可以带着乐趣轻松享受。
　　我喜欢的作家有梅·莎顿、亨利·米勒、欧宝·怀特利、卡尔·荣格等等。我所有的网友都是我经常接触的人和生活的一部分，我喜欢活出自我色彩的人，创意的灵感启发可以感染很多人！
　　对那些想追求创意的人给一点建议吧！
　　马上开始，勇敢作梦，不断前进，研究摸索，了解成功的案例，和志同道合的人多多交流，努力爱自己，要有信念，哭吧（没有关系）。再和其他人交流，保持信念，懂得放弃，走到低谷的时候，慢慢让自己重新充满活力，必要的时候就重新开始，相信自己。
　　喔，我也应该要说这个……我的点子都是玩乐到一半或者要放弃的时候才跑出来的，我们如果不再执着要得到结果、不再努力做出令人赞赏的东西、不必非得做出好作品不可，就会处在放松的状态，这时候就容易成功。我花了好多年（还做了很多失败的作品）才领悟这一点，而我还在继续努力。

《做了这本书（胶带版）：一场关于创意与可能性的沉浸式探索》 引言 在浩瀚的书海中，《做了这本书（胶带版）》宛如一颗璀璨的明珠，它不仅仅是一本书，更是一扇通往无限创意与自我实现的大门。它挑战我们对“书籍”的传统认知，以一种前所未有的互动方式，邀请读者成为这本书的共同创造者。这不是一本让你被动接受知识的读物，而是一次让你主动参与、尽情挥洒想象力的奇妙旅程。这本书的独特之处在于，它巧妙地将“做”与“看”融为一体，将“材料”与“概念”编织在一起，最终呈现出的是一本由你亲手“完成”的、独一无二的艺术品。 一、 灵感之源：从平凡中挖掘不凡 《做了这本书（胶带版）》的诞生，源于对日常生活中那些看似微不足道的元素的深刻洞察。胶带，这个在生活中随处可见、功能性极强的物品，却常常被我们忽略其潜藏的艺术价值和表现力。本书的创作者们敏锐地捕捉到了这一点，他们从胶带的质感、颜色、延展性、黏性等特性出发，将其提升至一个全新的艺术表达媒介。 书中蕴含的灵感，来自于对生活细节的观察、对材料特性的探索，以及对“创造”这一行为本身的无限热爱。它鼓励读者打破思维定势，去发现那些隐藏在熟悉事物之下的惊喜。无论是包装箱上的普通封箱带，还是彩色装饰胶带，在本书的引导下，都可能转化为构成一幅幅独特画面的元素，成为搭建立体结构的关键材料，甚至承载着深刻的情感表达。这种从平凡中挖掘不凡的能力，是本书首先想要传递的精神内核。 二、 形式创新：颠覆传统的阅读体验 “胶带版”这个名字本身就点明了本书最核心的创新之处——它将“胶带”这一实用工具，提升到了与纸张、油墨同等重要的地位，甚至可以说，它是本书的“灵魂”之一。与传统书籍不同，《做了这本书（胶带版）》的读者并非仅仅是被动地阅读文字、欣赏插图，而是要积极地动手参与，利用书中提供的（或鼓励读者自行寻找的）胶带，去完成书中的每一个“项目”。 这本书可能包含各种类型的“任务”或“邀请”。它们可能是： 粘贴指示： 文字会引导你如何使用胶带去粘贴、遮盖、连接，从而在书页上创造出特定的图形、纹理或图案。 构建原型： 某些页面可能会提供折叠线、切割提示，鼓励你利用胶带将二维的纸张变成三维的立体模型，例如小型的建筑、动物、家具等。 色彩与纹理的实验： 不同颜色、宽度、材质的胶带，可以用来表现不同的色彩层次、光影效果，甚至是模拟真实的纹理，如木纹、金属感等。本书会激发你对手中胶带的多样化运用。 拼贴与组合： 页面上可能留有空白区域，等待你用胶带进行自由的拼贴创作，将零散的胶带片段组合成具有个人风格的作品。 “破损”与“修复”的艺术： 有些设计可能故意留有“破损”或“未完成”的状态，鼓励你用胶带去“修复”或“装饰”这些区域，赋予它们新的生命。 功能性与装饰性的融合： 胶带原本的粘性，可能在本书中被赋予新的“功能”，例如制作临时的书签、固定页面的小机关、或者创造可以反复粘贴和移除的图案。 这种形式上的颠覆，彻底打破了读者与书籍之间的隔阂。读者不再是静观其变的旁观者，而是成为了故事的讲述者，是艺术的创作者。每一次翻页，都可能带来一次全新的创作冲动；每一次粘贴，都可能完成一项微小的成就。这种沉浸式的体验，让阅读不再是静态的知识输入，而是动态的、充满活力的实践过程。 三、 内容维度：不止于“做”的深度思考 尽管本书强调“做”，但其内容的深度绝非止步于简单的手工操作。《做了这本书（胶带版）》在鼓励读者动手的同时，也巧妙地融入了丰富的思考维度，旨在引发读者对以下方面的探索： 材料的感知与理解： 书中会引导读者去细致地观察胶带的物理特性，例如它的透明度、拉伸度、韧性、表面的光滑度或粗糙度。通过实际操作，读者会更深刻地理解不同材料的潜力，以及它们如何影响最终的视觉和触觉效果。 创意过程的体验： 本书提供了一个低门槛的创意实践平台。它鼓励大胆尝试，不怕犯错。在尝试的过程中，读者会自然而然地经历构思、实践、调整、完善的创意循环。这种过程本身就是宝贵的学习经历。 “未完成”与“不完美”的美学： 胶带创作往往带有手工的痕迹，它不像工业生产那样追求绝对的完美。本书可能会展示一些“不完美”但充满生命力的作品，引导读者欣赏和拥抱事物的不完美之处，理解“过程中”的美感，以及“未完成”所蕴含的持续可能性。 个人表达与情感连接： 每一位读者用胶带创作出的作品，都将带有其独特的个人印记和情感。通过选择不同的胶带颜色、组合方式，读者能够无声地表达自己的情绪、想法和对世界的感知。这本书，成为了一种非语言的沟通方式。 空间与结构的理解： 通过用胶带搭建立体模型，读者能够更直观地理解空间、结构、比例等概念。这种将抽象概念转化为具体形态的体验，对于培养空间想象力和动手能力具有重要意义。 重复与变化的力量： 胶带的重复粘贴可以创造出令人惊叹的视觉效果，而细微的变化又能赋予作品独特的个性和生命力。本书可能会通过一些案例，展示重复与变化的艺术，鼓励读者在创作中探索这两者的平衡。 环保与可持续的思考（潜在）： 在现代社会，我们越来越关注材料的可持续性。《做了这本书（胶带版）》在一定程度上也可能引发读者对日常用品的二次利用和创意改造的思考，将一件普通的胶带转化为艺术表达的载体，本身就蕴含着对资源再利用的积极态度。 四、 目标读者群：谁能在这本书中找到共鸣？ 《做了这本书（胶带版）》的魅力是跨越年龄和职业的。它吸引的读者可能包括： 创意工作者与艺术家： 无论你是平面设计师、插画师、雕塑家还是任何领域的创意人士，本书都能为你提供新鲜的灵感来源和实验性的创作平台，激发你对新媒介的探索。 学生与教育工作者： 本书是极佳的STEAM（科学、技术、工程、艺术、数学）教育辅助教材。它能够以一种有趣、互动的方式，教授学生关于设计、材料、空间、色彩等知识，培养他们的动手能力和解决问题的能力。 手工艺爱好者： 对于热爱DIY、手工制作的读者来说，本书提供了一种全新的材料和创作思路，让你的手工艺作品更加别致和富有创意。 寻求放松与减压的成人： 在快节奏的生活中，投入到一次专注的、有创造性的活动中，是极佳的放松方式。本书的“动手”过程能帮助你进入心流状态，暂时忘却烦恼。 希望与孩子共同创作的家长： 本书为亲子互动提供了一个绝佳的机会。家长可以与孩子一起探索胶带的无限可能，共同完成作品，增进亲子关系，同时培养孩子的创造力和专注力。 任何对生活充满好奇心、愿意动手尝试的人： 无论你是否认为自己有艺术天赋，只要你对“做”这件事充满兴趣，愿意跟随引导去尝试，你都能在这本书中找到属于自己的乐趣和成就感。 五、 价值与意义：不只是一本书，更是一种生活态度 《做了这本书（胶带版）》的价值，早已超越了一本物理书籍本身的意义。它所传递的，是一种积极的生活态度： 拥抱不确定性： 胶带创作的结果往往无法完全预知，这鼓励读者拥抱不确定性，在探索中发现惊喜。 勇于尝试，不怕失败： 任何创作都有其“试错”的过程。本书营造了一个安全、鼓励尝试的环境，让读者明白“失败”只是通往成功的过程。 发现生活中的美： 它提醒我们，美并非只存在于高雅的艺术殿堂，也可以存在于日常用品的创意运用中。 实现自我表达： 通过动手创作，读者能够找到一种独特而直接的自我表达方式，将内心的想法和情感具象化。 成为“创造者”，而非“消费者”： 在一个充斥着大量消费品的时代，《做了这本书（胶带版）》鼓励我们成为主动的创造者，赋予物品新的生命和价值。 连接人与材料，连接人与人： 通过共同的创作体验，这本书能够连接读者与他们手中的材料，甚至连接与其他同样沉浸在这本书中的人们（如果读者愿意分享他们的作品）。 结语 《做了这本书（胶带版）》是一场关于创意、材料和自我实现的盛宴。它邀请你暂时放下手机和屏幕，回归指尖的触感，让想象力随胶带的延展而自由飞翔。它不仅仅是一本让你“读完”的书，更是一本让你“做完”的书。每一次的剪、贴、粘、构，都是对自身潜能的挖掘，是对生活无限可能性的探索。准备好了吗？打开这本书，拿起你手中的胶带，开始你的专属创作之旅，见证属于你的《做了这本书（胶带版）》的诞生。

评分☆☆☆☆☆

翻开书页，我立刻被那种直觉性的、几乎是无引导的体验所吸引。它更像是一个开放式的邀请函，而不是一个设定好的剧本。书中的“留白”和结构，迫使我必须自己去构建意义。这种“无指导性”是极具挑战性的，但也正是它最迷人的地方。我尝试用不同的方式去触碰、去观察，甚至去感受胶带边缘的切割感。这种感觉非常类似于面对一个未完成的艺术品，你既是观众，也是潜在的参与者。它考验的不是你对某种知识的掌握程度，而是你对当下环境和手中材料的直觉反应。它没有固定的叙事线索，反而更像是一系列触发点，每个触发点都对应着我内心深处某种未被命名的感受或记忆。这种体验是高度私人的，不同的人拿起这本书，读到的和感受到的，必然是天差地别。

评分☆☆☆☆☆

最让我印象深刻的是，这本书在某种程度上解构了“作者”与“读者”之间的传统二元对立。通过其极端的开放性，它将创作的主动权大量地回馈给了使用者。我手中的“成品”，在很大程度上取决于我如何对待它、如何摆放它、以及我希望它对我产生什么样的影响。它像一面镜子，折射出阅读者自身的习惯和偏好。我甚至开始思考，如果我用自己的胶带去修补或装饰它，这本书是否就变成了我的一个私人档案？这种模糊的界限，使得它更像是一个持续演化的项目，而不是一个固定的文本。这种动态的、不断变化的面貌，才是它作为一件艺术品的最高成就。它不是让你读完就结束，而是让你在与它的每一次互动中，持续生成新的意义。

评分☆☆☆☆☆

从工艺角度来看，这本书简直是一场对现代印刷和装订传统的挑战。胶带这种材料，通常被视为辅助性的工具，在这里却被提升到了核心地位。细节之处的处理，比如胶带接合处的纹理、反复撕开和粘贴可能留下的痕迹，都充满了叙事性。我不得不承认，我花了不少时间在“破坏”和“重建”这个过程本身——这无疑颠覆了我过去对待书籍的敬畏感。过去，我们视书为需要保护的珍贵物品，而这本书似乎在鼓励你与之发生物理上的“冲突”。它邀请你留下痕迹，让时间的流逝和你的使用成为其最终形态的一部分。这种“易损性”带来的紧张感，反而让每一次翻阅都变得更加珍贵和刻意。这本书的存在本身，就是对“永恒性”的一种反思。

评分☆☆☆☆☆

对我来说，阅读这本书更像是一场深度的冥想练习，只不过介质是触觉和视觉的交织。它没有提供可以抓住的故事情节，因此大脑被迫从习惯性的线性思维中抽离出来，转而关注于空间感和物质的重量。我发现自己开始留意那些平时会被忽略的感官信息：胶带边缘散发出的轻微塑料气味，不同光线下胶带表面的反光变化，甚至是用指尖摩挲时发出的细微沙沙声。这种对“当下瞬间”的极致捕捉，是很多信息爆炸时代的读物所缺乏的。它成功地把我的注意力从“信息量”的摄取，转移到了“存在状态”的感知上。这并非是那种能让你在短时间内获得明确结论的书，而是一种需要你投入时间去“消融”于其中的体验。

评分☆☆☆☆☆

这本《做了这本书》——以其独特的“胶带版”形式，着实让人眼前一亮。拿到手时，首先感受到的是那种介于传统书籍和手工作品之间的质感，封面的设计简洁却充满了实验性。我尤其欣赏作者在材料选择上的大胆，这种介于“书”与“物件”之间的模糊地带，恰恰激发了我最大的好奇心。它不像传统书籍那样严肃，反而带有一种邀请你“动手”的玩味。我花了很长时间研究胶带本身的粘性和韧性，思考它在书籍概念中所扮演的角色。这本书似乎在暗示，内容不仅仅是油墨印在纸上的文字，更可以是物质本身的触感和结构。读者的体验因此被大大拓宽了，从单纯的阅读，转变为一种多维度的感知过程。它让我重新思考了“阅读”的定义，是否也包括了对实物状态的把玩和探索。这种新鲜感是很多纯粹文字作品难以提供的，它成功地将形式和内容融为一体，创造了一种全新的互动范式。

评分☆☆☆☆☆

其实书的内容一般，主要是比较个性化。整体效果还不错，比较简洁。店家态度很好，赞！

评分☆☆☆☆☆

货超值，呵，下次再来。帮你做个广告，朋友们：这家店的货值。一个字！！值！！！

评分☆☆☆☆☆

東西還不錯挺好的好用的

评分☆☆☆☆☆

真的挺好的商品也好物流也快真的特别喜欢下次还要来

评分☆☆☆☆☆

买重复了2本，那两本送人了

评分☆☆☆☆☆

很快就到了，感觉不错。黑龙江这几天天气不是很好，物流还可以这么快，太棒了，京东自营的就是好啊！

评分☆☆☆☆☆

东西不错，活动购入，值得回购。

评分☆☆☆☆☆

这个东西很有趣，内附翻译，送朋友，她很凹糟，hhh

评分☆☆☆☆☆

让脑袋动起来发挥想象，，创意无限，京东很给力，速度快服务好，价格最给力，赞赞赞！