具体描述
内容简介
赵佶的花鸟画风格以工细彩墨为主，并能寓巧于拙，《赵佶柳鸦芦雁图写生珍禽图/中国绘画名品》是他拙朴风格的代表作之一。笔调朴质简逸，无论禽鸟花草，“形似以物趣胜，神似以天趣胜”。以精准的形体，活泼的精神，力求写生的逼真，由形似达到神似。画中之鸟，用淡墨轻擦出形，再以浓墨点染头尾羽梢，层叠描绘，映衬鸟羽松软的质感、厚度以及斑斓色彩。枝叶的画法也类似，皆生动写实
内页插图
精彩书评
★徽宗皇帝天纵将圣，艺极于神……笔墨天成，妙体众形，兼备六法。——(宋)邓椿
★(《柳鸦芦雁图》)笔墨古拙，风格高华，应是赵佶亲笔代表杰作。
——徐邦达
★《写生珍禽图》卷及《四禽图》卷，其用笔比《竹禽图》等苍逸流动些，但还有相通的地方，很有可能是他较晚期的亲笔作品。
——徐邦达
前言/序言
中华文化绵延数千年，早已成为整个人类文明的重要组成部分。绘画是其中重要一支，更因其有着独特的表现系统而辉煌于世界艺术之林。在经历了人类早期的童蒙时代之后，中国绘画便沿着自己的基因，开始了自身的发育成长。她找到了自己最佳的表现手段一笔墨丹青一和形式载体一缣帛绢纸一，深深植根于博大精深的中华思想文化土壤，在激流勇进的中华文明进程中，不可遏制地伸展自己的躯干，绽放着自己的花蕊，历经迹简意淡、细密精致、焕然求备等各个发展时期，结出了累累硕果。其问名家无数，大师辈出，人物、山水、花乌形成中国画特有的类别，在各个历史阶段各臻其美，竞相争艳，最终为世人创造了无数穷极造化、万象必尽的艺术珍品。中国绘画之所以能矫然特出，与其自有的一套技术语言、审美系统和艺术观念密不可分。水墨、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等样式，为中国绘画呈现出奇幻多姿、备极生动的大千世界；创制意境、形神兼备、气韵生动的品赏标尺，则为中国绘画提供了一套自然旷达和崇尚体悟的审美参照；迁想妙得、穷理尽性、澄怀味象、融化物我诸艺术观念，则是儒释道思想融合在画中的精神所托。而笔墨则成为中国绘画状物、传情、通神的核心表征，成为有意味的形式，集中体现了中国人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。由于士大夫很早参与绘事及其评品鉴藏，使得中国画在其「青春期」即具有了与中国文化相辅相成的成熟的理论思想，文人对绘画品格的要求和创作怡情畅神之标榜，都对后人产生了重要影响，进而导致了文人画的出现。因此，中国绘画其自身不仅具有高超的艺术价值，同时也蕴含着深厚的思想内涵和丰富的历史文化信息。由此，其历经坎坷遗存至今的作品，显得愈加珍贵，理应在创造当今新文化的过程中得到珍视和借鉴。上海书画出版社曾费时五年出齐了《中国碑帖名品》丛帖百种，获得读者极大欢迎。为了让读者完整关照同体渊源的中国书画艺术，我们决心以相同规模，出版《中国绘画名品》，以呈现中国绘画一主要是魏晋以降卷轴画一的辉煌成就。我们将以历代名家名作为对象，在汇聚本社资源和经验基础上，以艺术史的研究视野，引入多学科成果，以全新的方式赏读名作，解析技法，探寻历史文化信息，体悟画家创作情怀，追踪画作命运，引领读者由宏观探向微观，进入到这些名作的生命历程中。我们将充分利用现代电脑编辑和印刷技术，发挥纸质图书自如展读欣赏的优势，对照原作精心校核色彩，力求印品几同真迹；同时以首尾完整、高清图像、局部放大、细节展示等方式，全信息展现画作的神采。希望我们的尝试，有益于读者临摹与欣赏，更容易地获得学习的门径。千载寂寥，披图可见。有学者认为，中华民族更善于纵情直观的形象思维，历代文学艺术，尤其是绘画，似乎用其瑰丽的成就证明了这一点。我们希望通过精心的编撰、系统的出版工作，能为继承和弘扬祖国的绘画艺术，起到绵薄的推进作用，以无愧祖宗留给我们的伟大遗产。用户评价
当我看到“赵佶”和“写生珍禽图”这些字眼时，我脑海中立刻浮现出宋代绘画的繁盛景象。赵佶，这位以艺术闻名的皇帝，他的绘画作品，历来被视为中国绘画史上的瑰宝。“柳鸦芦雁图”和“写生珍禽图”，听起来就充满了诗意和生命力。我一直认为，优秀的艺术作品，不仅仅是技巧的展示，更是艺术家内心世界的流露。因此，我特别期待这本书能够深入挖掘这两幅画作背后的故事。我希望能了解到，赵佶在创作这些作品时，是如何观察和捕捉自然的？他又是如何将这些观察到的景象，用他独特的笔墨语言表现出来的？例如，他对鸟类羽毛的细腻描绘，对芦苇形态的生动刻画，以及他对整个画面意境的营造，都让我充满好奇。我希望这本书能够详细地介绍这些绘画技巧，并结合当时的时代背景，来解读作品的艺术价值和文化内涵。我期待着，通过这本书，能够更深入地理解赵佶的艺术成就，以及他对中国绘画史所做出的巨大贡献。这本书，对我而言，不仅仅是一本画册，更是一扇窗户，让我能够窥见那个辉煌的时代，感受那份穿越时空的艺术魅力。
评分初次翻开这本书，便被那浓郁的古韵所吸引。封面上的“赵佶”二字，本身就承载着一段辉煌的历史，而“柳鸦芦雁图”和“写生珍禽图”，更是令人心驰神往。作为一名对中国古典绘画略有研究的爱好者，我一直对宋徽宗的艺术造诣充满好奇。他不仅仅是一位皇帝，更是一位在艺术上有着登峰造极造诣的画家。这本书的装帧设计也相当考究，纸张的质感、印刷的清晰度，都让人感受到出版方的用心。我迫不及待地想要深入其中，去探寻那些隐藏在笔墨之间的故事，去感受艺术家在创作时的心境。我想了解，在这寥寥数笔之间，如何才能捕捉到生命的灵动，如何才能展现出自然的勃勃生机。这本书的出现，无疑为我提供了一个绝佳的机会，去近距离地品味这位伟大艺术家的传世之作。我期待着，通过这本书，能够对中国绘画艺术有一个更深刻的认识，也希望能从中汲取到更多的灵感，启发我在艺术道路上的探索。这本书不仅仅是一本画册，更像是一扇通往古代艺术殿堂的窗口，让我能够窥见那段璀璨的时光，感受那份穿越千年的艺术魅力。我甚至想象着，在那遥远的宫廷画院里，宋徽宗是如何挥洒笔墨，如何将他对自然的观察和感悟，淋漓尽致地呈现在画卷之上。这本书带来的，不仅仅是视觉的享受，更是精神的洗礼。
评分当我看到这本书的书名时，我的心头涌起一阵久违的激动。赵佶，这位在艺术史上留下浓墨重彩的帝王，他的“柳鸦芦雁图”和“写生珍禽图”，更是我一直以来都渴望深入了解的作品。我一直认为，真正的艺术，不仅仅是视觉的冲击，更是心灵的触动。因此，我非常期待这本书能够不仅仅是简单地展示这两幅画作，而是能够提供对它们更深层次的解读。我希望能够了解到，赵佶在创作这两幅作品时，是如何将他对自然的观察与他对艺术的理解相结合的？他又是如何运用他的笔墨技巧，去捕捉那些稍纵即逝的生命瞬间？从构图、用色到笔触，我想深入地了解这两幅画的艺术语言。同时，我也希望这本书能够为我提供一些关于宋代社会文化背景的线索，帮助我更好地理解这两幅作品的时代意义。这本书，对我来说，是一次与中国古典绘画艺术的深度对话，一次对艺术大师精神世界的探索，我满怀期待地想要沉浸其中。
评分这本书的封面设计，以及“赵佶”和“柳鸦芦雁图”、“写生珍禽图”这些字眼，瞬间就勾起了我对中国古典绘画的浓厚兴趣。赵佶，这位集帝王与艺术大家于一身的人物，他的绘画造诣一直为后人所称道。而“柳鸦芦雁图”和“写生珍禽图”，更是他绘画艺术的代表作，充满了勃勃生机和艺术魅力。我一直对宋代绘画的精湛技艺和写实风格感到着迷，尤其是对花鸟画的细致描绘。我希望这本书能够深入地解读这两幅作品，从构图、用笔、设色等多个角度，剖析其艺术价值。更重要的是，我希望能够了解到这两幅画背后的创作故事，比如赵佶是如何观察和描绘这些禽鸟的？他创作这些作品时，是否有特殊的寓意或情感寄托？同时，我也期待这本书能够提供一些关于这两幅作品的艺术史背景信息，帮助我更好地理解它们在中国绘画史上的地位和影响。这本书，对我来说，不仅仅是一次视觉的享受，更是一次对中国古代艺术文化的深入探寻，一次与艺术大师的灵魂交流。
评分当我看到这本书的书名时，内心涌起一股莫名的激动。赵佶，这个名字本身就代表着中国绘画史上的一个重要节点。他的“工笔”与“写意”兼备，对花鸟画的贡献尤为突出。而“柳鸦芦雁图”和“写生珍禽图”这两幅作品，更是他的代表作，展现了他超凡的观察能力和精湛的绘画技巧。我一直认为，优秀的艺术作品，不仅仅是视觉上的享受，更是情感上的共鸣和思想上的启迪。我希望这本书不仅仅是简单地展示画作，更能深入地解读作品背后的故事，例如创作的缘由、当时的时代背景、以及赵佶本人在创作时的心境。通过对这些细节的了解，我才能更深刻地理解作品的内涵，才能真正体会到艺术家想要传达的情感和思想。我期待着，这本书能够带领我走进赵佶的艺术世界，去感受他笔下的生命力和自然之美。我也希望，这本书的解读能够帮助我提升自己的艺术鉴赏能力，从而更好地欣赏中国古代绘画的魅力。这本书，对我而言，不仅是一次学习的机会，更是一次精神的洗礼。我迫不及待地想翻开它，去探索那隐藏在画作之中的无限奥秘。
评分这本书的书名，直接点出了两位极其珍贵的艺术瑰宝，也让我联想到了那个繁盛的宋朝。赵佶，这个名字本身就带着浓厚的艺术气息，他不仅是一位皇帝，更是一位杰出的画家。对于“柳鸦芦雁图”和“写生珍禽图”，我充满着好奇与期待。我希望这本书能够不仅仅是呈现画作本身，更能深入地挖掘其背后的故事。例如，我想了解赵佶在创作这些作品时，是如何观察和体悟自然的？他是如何将这些瞬间的生命姿态，定格在纸上的？从构图上看，这两幅画又有哪些独到之处？是简洁的写意，还是繁复的工笔？色彩的运用又如何？是否能体现出宋代绘画所特有的雅致与细腻？更进一步，我希望这本书能够探讨这两幅作品在艺术史上的地位，以及它们对后世花鸟画的影响。是否有关于这两幅作品的鉴定、流传过程中的一些趣闻轶事？这本书，对我而言，将是一次深入了解宋代绘画艺术和赵佶艺术成就的绝佳机会，我期待着通过它，能够获得更多的知识和艺术启迪。
评分这本书的书名，直接点出了两位珍贵的绘画作品，让我对内容充满了期待。赵佶，作为宋代的一位艺术巨匠，他的绘画风格独树一帜，尤其在花鸟画方面，更是达到了前所未有的高度。我一直对“写生”这个概念在绘画中的运用非常感兴趣，因为它意味着艺术家需要具备敏锐的观察力和扎实的造型功底。“柳鸦芦雁图”和“写生珍禽图”，顾名思义，就应该充满了对自然界生物细致入微的描绘。我希望这本书能够详细地剖析这两幅作品的构图、用笔、设色，以及它们在写实程度上达到的高度。更重要的是，我希望能够了解这些画作背后的文化意义和社会价值。比如，在当时，这些描绘自然生物的画作，是否承载着某种象征意义？它们在当时的社会生活中扮演着怎样的角色？宋徽宗本人，是如何看待这些作品的，它们是否与他的政治抱负或人生哲学有关联？这本书，对我来说，不仅是一次视觉的盛宴，更是一次对中国古代艺术和社会文化的深度探索。我希望能在这本书中，找到更多关于艺术创作的灵感，以及对历史文化的独特见解。
评分拿起这本书，首先映入眼帘的是“赵佶”这个名字，这本身就足以引起我对它的极大兴趣。赵佶，不仅是一位皇帝，更是一位在艺术领域有着卓越成就的大师。他所创作的“柳鸦芦雁图”和“写生珍禽图”，在中国绘画史上占据着极其重要的地位。我一直对宋代绘画的精细入微和写实功力深感赞叹，而赵佶的绘画更是将这一点发挥到了极致。我希望这本书能够详细地介绍这两幅作品的艺术特点，包括它的构图、用笔、设色以及对物象的刻画。更重要的是，我希望能够了解到作品背后的文化内涵和历史背景。例如，在创作这两幅作品时，赵佶的内心是怎样的？他想通过这些画传递怎样的信息？这两幅作品在当时的社会中扮演着怎样的角色？这本书，不仅仅是让我欣赏几幅名画，更是让我有机会去理解一位艺术大师的创作心路，去感受宋代艺术的独特魅力。我期待着，在这本书中，能够找到更多关于中国古代绘画的知识，也能从中获得更多的艺术灵感。
评分这本书的书名，瞬间就吸引了我，尤其是“赵佶”和“写生珍禽图”这两个关键词。赵佶，作为一位具有极高艺术造诣的帝王，他的绘画作品一直是后人研究的焦点。我一直对宋代绘画的精谨写实风格情有独钟，而赵佶的“写生”技法，更是将这种风格推向了极致。我希望这本书能够提供对“柳鸦芦雁图”和“写生珍禽图”的深度解读，不仅仅是画面本身的欣赏，更希望能够了解到作品的创作背景、艺术手法以及其在绘画史上的地位。例如，我想知道，赵佶在描绘这些鸟类时，究竟运用了怎样的观察方法和绘画技巧，才能达到如此逼真的效果？书中的文字部分，能否提供一些关于赵佶的生平、创作理念以及他对中国绘画史的影响等方面的介绍？同时，我也希望能够看到关于作品保存、流传过程中的一些历史故事，这能让我在欣赏画作的同时，也能感受到历史的厚重感。这本书，对我来说，不仅仅是认识几幅名画，更是一次对中国古代艺术文化的一次全面探索，一次与艺术大师的跨时空对话。
评分我对这本书的期待，更多地源于它所蕴含的文化底蕴。赵佶，这位集帝王与艺术大师于一身的人物，他的绘画作品，往往不仅仅是技法的展示，更是他对生活、对自然的深刻理解和哲学思考的体现。这本书的主题，“柳鸦芦雁图”和“写生珍禽图”，听名字就充满了画面感。我脑海中已经勾勒出了一幅幅生动的景象：在烟波浩渺的芦苇丛中，一群大雁或栖息，或飞翔，神态各异；而在柳枝上，几只乌鸦或低语，或盘旋，也自有其生活姿态。宋代的绘画，以其精谨的写实和对物象内在精神的捕捉而闻名，而赵佶的“写生”之法，更是将这一点推向了极致。我希望这本书能够详细地解读这些画作的艺术手法，比如用笔的粗细、墨色的浓淡、色彩的搭配，以及构图的巧妙之处。同时，我也希望能了解到，在创作这些作品时，当时的社会背景、文人雅士的生活方式，以及赵佶本人的心境，都可能对作品产生怎样的影响。这本书，不仅仅是欣赏画作，更是在解读一段历史，一段艺术的辉煌。我期待着，在字里行间，能够感受到那份属于宋代士人的雅致与情怀，以及那位帝王对艺术的执着与热爱。这本书，无疑是一次穿越时空的艺术对话，让我得以与古人对话，与艺术对话，与美对话。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有