一日一花(精) 日本當代花道 川瀨敏郎 展現日本花道禪宗美學的典範之作 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[日] 川瀨敏郎，譯者：楊玲 編

圖書標籤:

• 花道
• 日本花道
• 川瀨敏郎
• 一日一花
• 禪宗
• 美學
• 插花
• 園藝
• 藝術
• 文化

店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 湖南人民

ISBN：9787543899865

商品編碼：1417113355

開本：16

齣版時間：2014-02-01

産品特色

基本信息

• 商品名稱：一日一花(精)
• 作者：(日)川瀨敏郎|譯者:楊玲
• 定價：118
• 齣版社：湖南人民
• ISBN號：9787543899865

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2014-02-01
• 印刷時間：2014-02-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：精裝
• 頁數：398

內容提要

《一日一花》是展現日本花道禪宗美學的典範之 作，***本精緻印刷的花道圖鑒。“一日一花” 圖鑒在國內被@設計目錄、@知日、@VOICERme等眾多 設計、文化類品牌喜愛，在其平颱上轉載，引來無數 好評。
     川瀨敏郎是日本當紅花藝大師，“自然野趣流” 的代錶人物。他的插花傳承瞭日本傳統花道的精髓， 但卻擺脫束縛，自由創作，發乎，進而使得他的作品 充滿新意，又有著中國畫留白、綫描之趣味。他不喜 歡用開到繁盛的花束，而選擇淡雅素簡的一兩條花枝 進行創作，在樸拙的意境中傳遞齣四季的低語，充滿 禪意。
     366天，古老的器皿插上當令的花葉，附有對花 和器皿的介紹，每頁都有一句作者的寄語，《一日一 花》譯者楊玲是在日華人花藝協會會長，其譯筆同樣 優美。*後附錄所有植物名索引。知識性和審美兼具 。
     花道作為一種探索美和平衡思想的情趣盎然的方 式，是一種“生活美學”，川瀨敏郎的花藝充滿東方 式的禪意。簡單樸素中有一種靜美，這種氣定神閑的 美確能抓住人心，帶給人心靈上的震動。翻著本書， 撲麵而來一股清雅與靈逸。
    

作者簡介

川瀨敏郎，1948年生於京都，自幼師從*古老的“池坊”花道。日本大學藝術學部畢業後，前往巴黎大學留學，迴國後不拘泥於流派，迴到花道的原點自由創作。 擅長用古老、質樸、布滿曆史痕跡的器皿當做花器，依據時節到山野裏找*當令的花葉，融入花器中，簡約中有一份枯寂之美。他的花藝有著濃厚的禪意，常被人當作對四季*迭、時間流逝的一種冥想方式。 著有《一日一花》《四季花傳書》《花會記》等。 楊玲，畢業於西安外國語大學日語學院，專攻日本文學。1990年代初前往日本，學習歐式花藝。2002年入門傳統花道小原流，現為日本花道小原流教授、日本**花卉裝飾一級技能師，在日華人花藝協會會長。

目錄

《和風物語：從茶室到庭園的日常美學》 內容簡介 本書深入探索日本傳統美學中，那些滲透於日常生活肌理之中的微妙精緻與寜靜緻遠。它並非聚焦於某一種單一的藝術形式，而是以一種散文詩般的筆觸，串聯起日本文化中“物哀”、“侘寂”以及對自然形態的敬畏，展現一種融入呼吸之間的生活哲學。 第一章：光影的私語——建築與空間的靜謐 本章以日本傳統住宅的結構為切入點，探討空間如何被設計來接納自然光影的變化。我們將細緻描摹“緣側”（Engawa，走廊）的角色——它既是室內與室外的過渡地帶，也是凝視庭院、感受季節流轉的最佳場所。重點剖析“間”（Ma）的概念，即“留白”的力量。這種留白並非空無一物，而是為瞭容納觀看者自身的感受與想象力。從障子紙的半透明質地如何柔化刺眼的陽光，到土牆（Domie）的粗糲紋理如何呼應山野的原始氣息，建築材料的選擇與布局，共同構築瞭一個引導內心沉思的環境。 我們還將探究“藉景”（Shakkei）的技法，即如何通過精心的窗框設計，將遠處的山巒、鄰傢的樹影納入室內視野，使建築成為一個觀察世界的活的取景器。這種對空間的運用，體現瞭日本人將自身融入宏大自然之中的謙遜態度。 第二章：器物的溫度——日常器皿中的時間沉澱 本章轉嚮對日常器皿的審視，探究“用之美”如何超越單純的功能性。日本的陶藝、漆器和金屬器皿，無不承載著製作者的匠心與時間的力量。我們將比較不同流派的燒製技術，例如樂燒（Raku）追求的樸拙與不完美，是如何與茶道的精神內核相契閤。 特彆關注“金繕”（Kintsugi）的哲學。這不僅僅是一種修復技術，更是一種美學宣言：器物因破碎而獲得的“傷痕”，被貴金屬重新賦予價值，象徵著不迴避殘缺、珍視曆史的生命觀。此外，本章還會探討如何選擇和使用每日的餐具——從選擇一個略帶粗糲感的粗陶碗盛放味噌湯，到使用光潔的漆器承載主菜，每一次取用都成為一次對生活細節的專注。 第三章：時間的儀式——流動的季節與風土的饋贈 日本文化對季節更迭的敏感，構成瞭其美學錶達的核心驅動力。本章不著重於固定的節慶，而是捕捉季節過渡中那些稍縱即逝的瞬間。例如，初春時節，雨水打濕新綠的苔蘚，那種濕潤而富有生命力的氣息；夏末，蟬鳴漸歇，空氣中彌漫著乾燥的暑氣與桂花的幽香。 我們將深入探討“旬”（Shun）的概念，即食物在一年中最美味、最具生命力的時刻。對旬的尊重，不僅體現在料理的食材選擇上，也體現在擺盤的構圖之中——如何用最少的元素，暗示齣大自然的豐富層次。這是一種“不言而喻”的美學，要求食客以心領會食材所承載的地域信息與氣候故事。 第四章：庭園的冥想——石頭、水與苔蘚的對話 不同於西式園林的宏大敘事，日式庭園更傾嚮於微縮景觀和象徵意義。本章詳細解析枯山水（Karesansui）的構成要素。那些被精心耙製的白砂，象徵著海洋或河流，而散落的岩石群，則代錶著島嶼或山脈。這種抽象化的錶達，要求觀賞者主動參與到意境的構建中。 同時，我們也將考察迴遊式庭園（Chisen-kaiyū-shiki Teien）的藝術。沿著小徑行走，視綫隨著麯摺的路徑不斷被引導、遮擋，最終在某個節點豁然開朗，看到精心設計的“一景”。這整個過程，模仿瞭人生旅途的起伏與發現，強調的是行進中的體驗，而非終極的到達。苔蘚（Koke）的運用，則是時間的凝固劑，它以緩慢而堅韌的姿態，連接瞭人造物與原始大地。 第五章：手藝的傳承——匠心與“道”的延伸 本章探討“道”（Dō）的精神在手工藝傳承中的體現。這是一種將技藝提升到精神修煉層麵的態度。它關乎重復、專注、以及對工具的敬重。從製作一把竹編籃子到雕刻一個木製玩具，匠人通過對材料的深刻理解和近乎固執的重復，最終實現瞭物我兩忘的境界。 介紹幾種強調“內省”而非“炫技”的傳統工藝，如和紙製作中的縴維交織，以及在和服（Kimono）染色中對自然色素提取的繁復工序。這些看似緩慢和低效的過程，正是為瞭確保最終作品能夠承載持久的生命力與獨特的精神質地。它們提醒我們，真正的價值往往隱藏在那些不被快速消費的、需要時間去發現的細節之中。 結語：在不完美中尋求圓滿 全書旨在勾勒齣一幅完整的生活圖景：如何在有限的空間裏，通過對自然元素的巧妙引入與對日常器物的珍惜，構建一個既有秩序又充滿生機的精神居所。這不是一套僵化的規則，而是一種感知世界的方式——一種細緻入微、尊重流逝、並能在不完美中發現深刻之美的生活哲學。

評分☆☆☆☆☆

這本書最震撼我的地方在於它不動聲色的力量感。它沒有激烈的色彩碰撞，沒有華麗的辭藻堆砌，卻能讓人在寂靜中感受到一種強大的精神衝擊。我發現，閱讀這本書的過程，本身就是一種冥想。每當我感到生活節奏過快，思緒紛亂時，我會隨機翻開其中某一頁，看著那幾枝或一葉的陳列，心中的喧囂便會奇跡般地被撫平。這種效果遠超齣瞭單純的視覺愉悅，它似乎觸及到瞭潛意識深處對秩序和平衡的渴望。作者對於“意境”的營造，簡直達到瞭齣神入化的地步，寥寥數語的文字，卻如同定海神針一般，穩穩地抓住瞭畫麵所要錶達的核心情緒。它讓我開始反思自己平日裏對“美”的定義是否過於膚淺和功利，而真正的美，或許就藏在那些不爭不搶、順應天性的自然流淌之中。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是一場視覺的盛宴，那種低調而又精緻的質感，拿在手裏就能感受到一股寜靜的力量。紙張的選擇非常考究，那種微微有些粗糲的觸感，配閤著內頁那些清冷的留白，讓人在翻閱的時候，仿佛不是在閱讀文字，而是在進行一場沉思。每一次翻動，都像是在揭開一層薄霧，看到其中蘊含的某種東方哲學。我尤其欣賞那種排版上的呼吸感，文字與圖片之間的空間處理得恰到好處，既不會讓人感到擁擠，也不會顯得空洞。這種對細節的極緻追求，讓我立刻明白，這不僅僅是一本關於花藝的書，更是一份對待生活、對待藝術態度的宣言。它傳遞齣一種“少即是多”的理念，每一筆墨，每一個留白，都像是經過瞭韆錘百煉的選擇，絕無冗餘，直擊人心最柔軟的那一角。那種與自然物相處的謙卑與敬畏，單從這本書的物理形態上，就已經深深地感染瞭我，讓人忍不住想放慢自己的節奏，去細細品味這份沉靜的美。

評分☆☆☆☆☆

這本書對我個人生活的影響是潛移默化的，它已經悄悄地改變瞭我與傢中環境互動的模式。以前我可能會更傾嚮於購買市場上流行的、色彩鮮艷的鮮花來裝飾空間，但現在，我開始學著用更加樸素的眼光去審視周遭。也許是一根從公園撿來的形狀奇特的樹枝，也許是鼕天裏唯一一株頂著霜雪的草本植物，都被賦予瞭新的意義和展示的舞颱。這種由內而外散發齣的對“物”的尊重和珍惜，是任何昂貴裝飾品都無法比擬的。它不再是簡單的裝飾，而是成為瞭我與空間、與自然進行精神交流的媒介。這本書沒有給我帶來任何浮躁的模仿欲望，反而讓我更加堅定地去尋找並塑造屬於我自己的、充滿個人印記和時間沉澱的“道”，這纔是真正的審美啓濛。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我感覺自己的審美觀被徹底重塑瞭一遍。它不是那種教你“如何插花”的實用手冊，而更像是一本關於如何“觀物”的哲學導引。我過去對插花的概念可能還停留在色彩的堆砌或者花材的豐盛上，但在這裏，我看到瞭“空”的價值，看到瞭枯枝、殘葉甚至是一片苔蘚所能承載的無窮意境。作者對於“瞬間”的捕捉能力令人驚嘆，那些看似隨手拈來的作品，背後一定蘊含著對自然生命周期深刻的理解。每一次布展，都像是與自然進行瞭一場鄭重的對話，花材的姿態、花器的選擇、乃至光影的投射，都被納入瞭一個宏大的、富有禪意的敘事框架之中。它教會我的不是技巧，而是如何用一種更具包容性和接納性的目光，去看待生命中那些轉瞬即逝的美好，以及那些被我們習以為常地忽略掉的，帶有殘缺和時間痕跡的物件。這是一種更高維度的生活藝術。

評分☆☆☆☆☆

不得不提的是，這本書的結構安排，體現瞭極高的匠人精神。它並非按照花材種類或者季節順序簡單羅列，而是像一本精心編排的音樂會麯目單，起承轉閤之間，情緒層層遞進，充滿瞭節奏感。有時候是清晨的露水感，有時候是午後的沉靜，有時候又是黃昏的蒼涼，讀者的心緒被自然而然地引導著，體驗著一天中乃至一年中自然界細微的情感波動。這種敘事上的巧妙安排，使得閱讀體驗極為流暢且富有層次感，讓人完全沉浸其中，忘記瞭時間。我甚至能想象到作者在創作這些作品時的心境，那種專注於眼前這一刻，將所有外界的乾擾都屏蔽掉的專注力，本身就是一種令人嚮往的境界。這本書的閱讀價值，在於它提供瞭一個可以暫時逃離喧囂、迴歸本真的精神通道。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

不錯，紙質精美，內容豐富。

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

包裝嚴實一點都沒損壞

評分☆☆☆☆☆

不錯，紙質精美，內容豐富。

評分☆☆☆☆☆

陶冶情操，一直很喜歡插花藝術

評分☆☆☆☆☆

名傢之作的確是不錯，非常有禪意。

評分☆☆☆☆☆

一直嚮往的一本書，一直嫌貴，過年時下狠心買瞭，給自己的過年禮物吧。內容很喜歡

評分☆☆☆☆☆

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