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刘军编著 著

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店铺： 布克专营店

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122279606

商品编码：15648190322

包装：平装

开本：16

出版时间：2016-10-01

商品参数

动人心弦的古典吉他名曲集
	定价	39.80
	出版社	化学工业出版社
	版次	1
	出版时间	2016年10月
	开本	16开
	作者	刘军 编著
	装帧	平装
	页数
	字数
	ISBN编码	9787122279606
	重量	889

内容介绍
本书搜集了国外著名的经典名曲，将其编成为古典吉他曲。改编后的乐曲既不失原曲风味，而且又适合吉他演奏。有独奏乐曲也有重奏乐曲。本书演奏程度涵盖了初-中-高ji水平弹奏。然而不同的曲调风格，诠释着不同的音乐感觉。古典吉他演奏风格朴实无华。它的音质纯朴，音色丰富，从弹奏姿势到手指触弦都有严格的要求，技巧需要精深，是吉他家族中艺术性，有代表意义，适应面广泛，有深度，受艺术界肯定的一类。

目录

独奏乐曲01.天空之城（四级）（001）  
02.回忆（五级）（004）  
03.你的微笑（三级）（006）  
04.爱情故事（三级）（008）  
05.土耳其进行曲（六级）（010）  
06.慕情（三级）（014）  
07.皮革探戈（七级）（016）  
08.十一月的某一天（五级）（019）  
09.D大调卡农（三级）（022）  
10.小罗曼斯（四级）（025）  
11.爱的纪念（四级）（028）  
12.泪（四级）（030）  
13.阿狄利达（六级）（032）  
14.送别（二级）（033）  
15.幻想曲（六级）（034）  
16.看牛歌主题变奏曲（四级）（038）  
17.玛拉奎那舞曲（四级）（042）  
18.月光奏鸣曲（二级）（046）  
19.C大调前奏曲（圣母颂）（三级）（048）  
20.卡那里欧斯舞曲（七级）（051）  
21.卡伐蒂娜（五级）（058）  
22.童年的梦（四级）（061）  
23.小行板圆舞曲（四级）（064）  
24.G弦上的咏叹调（四级）（066）  
25.华丽练习曲（九级）（068）  
26.大序曲（十级）（075）  
27.前奏曲（五级）（090）  
28.献给爱丽丝（五级）（093）  
29.前奏曲一号（六级）（098）  
30.拉利亚的祭典（五级）（104）  
31.阿尔罕布拉宫的回忆（七级）（110）  
32.序曲（六级）（116）  
33.演奏会用练习曲第壹号（九级）（124）  
34.樱花主题变奏曲（六级）（130）  
35.绿袖子（三级）（136）  
36.蜜蜂（四级）（139）  
37.阿美利亚的誓言（五级）（142）  
38.月光（三级）（144）  
39.月光奏鸣曲（三级）（146）  
40.少女的祈祷（四级）（148）  
41.爱的罗曼史主题与变奏（七级）（150）  
42.小奏鸣曲（六级）（155）  
43.新年好（三级）（158）  
44.波尔卡（二级）（160）  
45.帕凡舞曲（四级）（162）  
46.雨滴（四级）（164）  
47.卡那里欧斯舞曲（八级）（167）  
48.玛祖卡舞曲（三级）（174）  
49.阿拉伯风格随想曲（八级）（176）  
50.加洛普舞曲（五级）（181）  
51.马可波罗主题与变奏（八级）（182）  
52.梦中的森林（十级）（190）  
53.zui后的颤音（十级）（202）  
54.莫扎特“魔笛”主题与变奏（八级）（210）  
55.大圣堂（十级）（217）  
56.委内瑞拉华尔兹第壹号（四级）（226）  
57.委内瑞拉华尔兹第二号（五级）（228）  
58.委内瑞拉华尔兹第四号（七级）（230）  
59.委内瑞拉华尔兹第五号（女郎）（五级）（234）  
60.委内瑞拉华尔兹第六号（男孩）（五级）（236）  
61.委内瑞拉华尔兹第三号（五级）（239）  
62.阿斯图利亚斯的传说（九级）（242）  
63.野蜂（七级）（251）  
64.野蜂飞舞（级）（256）  
65.镜中的安娜（四级）（260）  
66.荒城之月变奏曲（级）（264）  
67.春江花月夜（级）（272）  
68.彝族舞曲（九级）（284）  
重奏乐曲  
69.回忆（二重奏）（296）  
70.萨拉班德舞曲（三重奏）（298）  
71.船歌（二重奏）（300）  
72.舒伯特小夜曲（三重奏）（302）  
73.浪漫华尔兹（二重奏）（304）  
74.G弦上的咏叹调（二重奏）（306）  
75.白色恋人（三重奏）（309）  
76.康康舞曲（三重奏）（312）  
77.埃尔卡欣布（三重奏）（314）  
78.就在今天（三重奏）（316）  
79.吟唱诗人（二重奏）（318）  
80.午后的旅程（二重奏）（321）  
81.太空演奏家（二重奏）（324）  
82.卡门序曲（四重奏）（326）  
附录（333）  
一.常用符号其及说明（333）  
二.音乐术语中外文对照（334）  

好的，这是一份针对您提供的书名中未包含内容的图书简介，旨在提供一个详细、具体且富有趣味性的内容描述。 --- 书名：《声波的秘密：现代电子音乐制作与声音设计全景指南》 内容简介： 在这个数字化浪潮席卷一切的时代，音乐的边界正以前所未有的速度被拓展。从深夜的电子舞曲俱乐部，到好莱坞大片的史诗级配乐，再到你手机里播放的任何一首流行金曲，背后都离不开现代电子音乐制作的核心技术与声音设计的精妙艺术。 《声波的秘密：现代电子音乐制作与声音设计全景指南》并非专注于传统的指弹技巧或乐理的入门认知，它是一本直击当代音乐制作脉搏的深度教材。它将带领读者穿越迷雾，直抵数字音频工作站（DAW）的深层结构，系统性地剖析如何从零开始，构筑一个完整、专业且充满个性的电子音乐作品。 本书的核心，在于“制造声音”而非“演奏声音”。 第一部分：数字音频的基石——工作站与信号流的掌控 电子音乐制作的起点，是熟悉你手中的工具。本书将彻底剥离对传统乐器演奏的依赖，转而聚焦于数字音频工作站（DAW）的内在逻辑。 1. DAW的深度解析与高效工作流程： 我们将以主流DAW（如Ableton Live, Logic Pro X等）为例，深入讲解其架构、会话管理、快捷键优化，以及如何建立一套高效的“无鼠标”工作流程。内容涵盖会话模板的构建、项目文件结构的规范化管理，确保你的创作过程如丝般顺滑。 2. 信号处理链的物理学理解： 声音是如何在数字环境中被捕捉、转换和重构的？本部分将详尽解释采样率、比特深度、延迟补偿（Latency Compensation）等关键概念的实际影响。更重要的是，我们将拆解信号流——MIDI如何驱动合成器，音频信号如何穿梭于效果器链条之间——这是构建复杂声音场景的基础。 3. MIDI的进阶应用与人性化编程： MIDI不只是简单的“按键记录”。本书将介绍如何利用控制器、调制轮、Aftertouch等进行深度表情控制。我们将探索概率编程（Probabilistic Sequencing）和微小变动（Micro-timing Adjustments），用以打破MIDI的僵硬感，赋予编程节奏以“呼吸”和“生命力”。 第二部分：合成器的哲学——从波形到情感的构建 声音设计是电子音乐的灵魂。本书将把合成器视为一个声学雕塑工具，而非预设音色的堆砌。 1. 基础合成原理的彻底梳理： 我们将深入讲解减法合成（Subtractive Synthesis）的振荡器类型（正弦波、方波、锯齿波、三角波）及其谐波构成，以及滤波器（Filter）如何塑造音色的“性格”。重点解析LFO（低频振荡器）和包络（Envelope）如何通过调制，为静态的波形注入运动感和时间维度。 2. 现代合成技术的应用： 区别于传统理论，本书将着重介绍FM（频率调制）合成在金属音色、打击乐和复杂纹理上的应用；波表合成（Wavetable Synthesis）如何实现跨越式音色变化；以及颗粒合成（Granular Synthesis）在环境音效和梦幻氛围构建中的革命性作用。 3. 自动化的魔力与参数雕刻： 声音的变化才是音乐的驱动力。我们不仅要学会绘制自动化曲线，更要理解如何利用宏控制（Macro Controls）将多个参数绑定，实现一键式的“音色变形”，从而在编曲中制造出标志性的过渡和高潮。 第三部分：混音与母带——空间的构建与声音的平衡 一个伟大的声音设计，需要一个完美的听觉环境来呈现。混音与母带处理，是将碎片化的声音元素融合成一个统一、震撼听觉体验的关键步骤。 1. 空间化：立体声像与深度感构建： 我们将摒弃对Pan旋钮的随意拨动，转而采用中/侧处理（Mid/Side Processing）来精细控制声音的宽度和中心密度。深度感的营造将通过精确的混响（Reverb）和延迟（Delay）算法选择及参数调校来实现，确保每个元素都在三维空间中占有一席之地。 2. 动态控制的艺术：压缩器与限制器： 压缩器不再是神秘的“黑盒子”。本书会详细解释前馈/反馈模式、比例（Ratio）、启动时间（Attack）和释放时间（Release）对瞬态和音色轮廓的决定性影响。针对不同类型的声音（鼓组、贝斯、人声），我们将提供具体的动态处理“配方”。 3. 平衡的科学：EQ的精准雕刻： 摒弃宽广的“扫频”，转而采用动态均衡（Dynamic EQ）和线性相位均衡（Linear Phase EQ）来解决频率冲突。我们将重点探讨低频（Sub-Bass）的处理哲学，以及如何通过消除“泥泞”区域来为整体混音腾出清晰的空间。 4. 母带处理的最终把关：响度与动态范围的博弈： 掌握限制器（Limiter）的使用，理解响度标准（如LUFS）的行业要求。本书将探讨如何在保证音乐冲击力的同时，维持必要的动态范围，确保作品在不同播放系统上都能保持一致的听感。 第四部分：实战项目与风格解析 理论必须付诸实践。本书的最后部分将通过具体的风格案例，将前三部分的技术整合起来。 1. 工业级鼓组构建： 从底鼓（Kick）的冲击力优化，到军鼓（Snare）的金属质感渲染，每一步都将展示如何使用采样、层叠（Layering）和瞬态塑形来创造能穿透任何音响系统的节奏核心。 2. 贝斯线条的“重量感”： 解析如何设计出既有清晰泛音又能提供强大低频支撑的贝斯音色，包括饱和（Saturation）和失真（Distortion）在低频段的应用技巧。 3. 风格化音景实践： 选取如：深沉的Techno氛围构建、色彩斑斓的Trance琶音设计、未来都市感的Dubstep音效设计等作为案例，拆解其标志性声音是如何一步步合成、处理和编排的。 《声波的秘密》 是一本为渴望掌控声音的制作人、音效师和前沿音乐人准备的实战手册。它假设你已经具备基础的电脑操作能力，但它将提供超越基础的、直抵专业领域的实用技术与思维框架，让你真正学会如何“塑造”你脑海中的音乐蓝图。

评分☆☆☆☆☆

这本《包邮 动人心弦的古典吉他名曲集 古典吉他新手入门自学教程 吉他基础认知乐理知识学习 古典》真的是太棒了！我刚收到书，迫不及待地翻开了。书的装帧就很精美，纸质也很好，拿在手里沉甸甸的，感觉很有分量。我是一个完全没有接触过吉他的新手，本来还担心自己会学不会，但是看了前几页的介绍，我悬着的心就放下了。书里从最基础的吉他构造、配件介绍开始，非常详细地讲解了每一个部分的功能和重要性，这让我对即将要学习的乐器有了更直观的了解。接着就是非常系统化的乐理基础讲解，包括音阶、和弦、节奏等，用了很多图示和表格，即使是零基础的人也能很容易理解。我特别喜欢它讲解乐理的方式，不是那种枯燥的说教，而是紧密结合吉他的实际演奏，让你在学习乐理的同时，也能体会到音乐的魅力。而且，书里还附赠了一些非常实用的练习方法和一些简单的入门曲谱，光是看目录，我就已经迫不及待想要开始练习了。感觉这本书就像是一个非常耐心、专业的私人老师，一步一步地引导我进入古典吉他的世界，真的太期待接下来的学习过程了！

评分☆☆☆☆☆

作为一名音乐爱好者，我一直对古典吉他那悠扬婉转的琴声情有独钟，终于入手了这本《包邮 动人心弦的古典吉他名曲集 古典吉他新手入门自学教程 吉他基础认知乐理知识学习 古典》。这本书的编排设计非常用心，它不仅仅是一本曲集，更是一套完整的学习体系。对于新手来说，书中的“吉他基础认知”部分是必不可少的起点。它从吉他的基本构造、持琴姿势、拨弦方法等最基础的内容讲起，配以大量的图示，让初学者能够快速建立正确的弹奏习惯，避免走弯路。紧随其后的是“乐理知识学习”部分，作者用一种非常易于理解的方式讲解了音阶、节奏、和弦等核心乐理概念，并将这些理论与实际的吉他演奏相结合，让学习者在掌握理论的同时，也能体会到音乐的实际应用。最让我惊喜的是“名曲集”部分，收录了众多耳熟能详的古典吉他名曲，这些曲目在难度上进行了精心的划分，从易到难，循序渐进，让新手在学习过程中能逐步提升技巧，感受名曲的魅力。我迫不及待地想要开始练习，相信通过这本书的指导，我一定能在这条音乐道路上走的更远。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书纯粹是冲着“包邮”和“名曲集”去的，我对古典吉他本身并没有太多的了解，也从来没接触过乐器。拿到书的时候，我有点忐忑，担心内容太专业，我根本看不懂。但当我翻开这本书，我的顾虑一下子就打消了。它首先从非常浅显易懂的角度介绍了古典吉他的构造和基本常识，比如什么是琴头、琴颈、指板等等，还配了清晰的图片，让我这个完全的外行也能明白。然后，它开始讲乐理知识，我最怕的就是这种枯燥的东西，但这本书的处理方式非常巧妙，用很多生动的例子来解释音符、节奏、和弦这些概念，感觉就像在听故事一样。而且，它没有一股脑地把所有理论都堆上来，而是很有条理地一点点教，让我觉得我可以慢慢消化。最重要的是，书里有很多非常经典的吉他曲目，这些曲目我虽然不认识名字，但听起来都非常优美动听。书里给出的谱子看起来也不像我想象中那么复杂，感觉我这个新手也能尝试去弹奏。这本书真的让我对学习古典吉他充满了信心！

评分☆☆☆☆☆

我是一位有几年吉他基础的爱好者，一直以来都对古典吉他情有独钟，但苦于没有系统的教程，只能断断续续地自学一些曲子。这次看到这本《包邮 动人心弦的古典吉他名曲集 古典吉他新手入门自学教程 吉他基础认知乐理知识学习 古典》，觉得非常适合我。这本书最让我惊喜的是它在曲目选择上的独到之处。它收录的曲目不仅都是经典中的经典，而且在难度上循序渐进，从一些非常简单易学的旋律，到一些需要一定技巧才能弹奏的乐章，都有涵盖。这让我可以在练习新曲目的同时，不断挑战自己的技术瓶颈。更重要的是，书中对每一首曲子的背景介绍和演奏技巧都有详细的讲解，这不仅帮助我更好地理解音乐的内涵，也为我的演奏提供了宝贵的指导。我尝试着弹了其中的几首入门曲，感觉这本书提供的指法和节奏标注都非常准确，能够让我事半功倍。我已经迫不及待地想要挑战更难的曲子，我相信通过这本书的系统学习，我的古典吉他水平一定会有质的飞跃。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对音乐充满好奇但又有些畏难情绪的人，看到这本《包邮 动人心弦的古典吉他名曲集 古典吉他新手入门自学教程 吉他基础认知乐理知识学习 古典》简直是找到了救星。首先，它的“新手入门自学教程”几个字让我看到了希望。我一直以为学吉他需要很高的天赋和大量的专业指导，但这本书的设计思路非常人性化，它从最最基础的“吉他基础认知”开始，一点一点地为你揭开古典吉他的神秘面纱。关于吉他的各个部分，是如何发声的，怎么去调音，这些都被写得非常详细，就像有老师手把手教你一样。然后，它又很巧妙地引入了“乐理知识学习”的内容，但不是那种让人头昏脑涨的理论堆砌，而是用了很多形象的比喻和简单的例子，让你在不知不觉中就理解了音符、节拍、和弦这些基本概念。最吸引我的是，这本书不仅教你“怎么弹”，更教你“为什么这么弹”，通过讲解乐理，让你真正理解音乐的构成。最后，书里精选的“动人心弦的古典吉他名曲集”更是让人眼前一亮，这些曲目不仅旋律优美，而且在难度上非常适合不同水平的学习者，这让我对未来的练习充满了期待，感觉很快就能弹奏出属于自己的美妙乐章了。