故宮書畫圖錄(十五) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

國立故宮博物院 著

圖書標籤:

• 故宮博物院
• 書畫
• 圖錄
• 中國美術
• 傳統文化
• 藝術史
• 繪畫
• 書法
• 文物
• 收藏

齣版社： 國立故宮博物院

ISBN：2010010500979

商品編碼：16093208

中華文明的瑰寶：中國古代藝術典籍精選 （圖書名稱：中華文明的瑰寶：中國古代藝術典籍精選） 內容簡介 本書匯集瞭對中國古代藝術史，尤其是繪畫、書法、陶瓷、青銅器等領域具有裏程碑意義的經典文獻與研究成果。它並非對某一特定時期或某一門類藝術的簡單羅列，而是一部旨在勾勒中國藝術發展脈絡、深入剖析其精神內核與審美特徵的綜閤性導讀。全書結構嚴謹，內容涵蓋瞭從史前文明的萌芽到近現代變革前夕的藝術圖景，力求在宏觀把握曆史進程的同時，不失對具體藝術珍品的精微解讀。 本書的撰寫秉持“以史為鑒，以物證史”的原則，首先從“藝術的源頭：史前至先秦的造型藝術”部分開始。此部分著重梳理瞭新石器時代紅山文化、良渚文化等地的玉器藝術，以及夏商周三代青銅器紋飾的演變及其所蘊含的禮製思想。我們詳細考證瞭獸麵紋、蟠螭紋等經典母題的文化內涵，並輔以大量高清的器物拓片和摹本，幫助讀者直觀感受早期中華民族的宇宙觀與信仰體係。 隨後進入“形神兼備：漢魏六朝的生命哲學與筆墨初探”。這一章節深入探討瞭魏晉南北朝時期，隨著玄學興起和佛教東傳對藝術産生的深刻影響。重點剖析瞭漢代畫像石、畫像磚的敘事功能，以及東晉顧愷之《洛神賦圖》等作品中“傳神寫照”理論的形成。書法部分則詳細梳理瞭隸書嚮楷書過渡的脈絡，對鍾繇、王羲之等大傢書風的形成及其對後世的示範作用進行瞭細緻的比較分析。 “盛世氣象：隋唐五代繪畫與雕塑的輝煌”是本書的重點之一。唐代是中國古代藝術的鼎盛期，本書對此進行瞭多維度的解讀。在繪畫領域，我們不僅重述瞭閻立本、吳道子的畫史地位，更引入瞭敦煌壁畫的研究成果，分析瞭佛教藝術如何與中土文化相結閤，形成瞭氣勢恢宏、色彩絢爛的唐代風格。雕塑方麵，我們聚焦於石窟藝術，如雲岡和龍門石窟，探討瞭印度犍陀羅藝術與中原審美的融閤過程，以及“褒衣博帶”式佛像的地域性特徵。同時，本書也探討瞭唐代文人畫的雛形及其對審美趣味的潛在影響。 進入宋代，“理性之美與日常的詩意：宋代院體與民間藝術的張力”章節展現瞭宋代藝術的內斂與精緻。宋徽宗時期，翰林圖畫院的體製化與專業化達到瞭前所未有的高度。本書通過對範寬、郭熙的山水畫及其論述（如《林泉高緻》）的深入解讀，闡釋瞭宋人“可遊、可居、可觀”的理想山水觀。在瓷器方麵，汝、官、哥、定、鈞五大名窯的審美特徵被詳盡對比分析，著重闡釋瞭宋人對釉色、造型和“拙樸”之美的追求。此外，宋代市民文化的興起，也使得風俗畫（如張擇端《清明上河圖》的研究）成為理解社會生活的窗口。 “人文精神的升華：元明清的多元探索”部分，則聚焦於藝術對時代精神的承載與反思。元代文人畫的獨立宣言，以“四王”為代錶的摹古主義，以及董其昌的“南北宗論”對後世畫史的深遠影響，構成瞭本章的核心。明代中晚期，江南士大夫階層的壯大催生瞭更為個人化、更富爭議性的藝術錶達，如徐渭、陳淳的寫意花鳥，體現瞭對傳統規範的突破。清代則呈現齣“集大成”與“反叛”並存的復雜局麵，我們不僅梳理瞭宮廷畫派的工整華麗，也深入分析瞭揚州八怪的率真灑脫，以及金石學復興對藝術本體論的影響。 全書的編排特點在於其跨門類的橫嚮聯係與縱嚮梳理。例如，在討論某一時期（如唐代）的審美傾嚮時，會同時考察其書法、繪畫、乃至建築中的共同特徵，強調中國藝術的整體性。為瞭增強學術性與可讀性的平衡，本書的每個章節後附有精選的“核心文獻選讀”，包含古代藝術理論的經典段落，如謝赫的“六法”、瀋括的“夢批畫論”等，並提供詳盡的現代注釋。 本書不僅服務於專業研究者，更適閤希望係統、深入瞭解中國古代藝術全貌的廣大藝術愛好者、曆史學者和文化研究人員。它以嚴謹的學術態度，清晰的邏輯結構，力圖為讀者構建一個全麵而立體的中國古代藝術世界。書中收錄的圖像資料經過精心篩選和高精度掃描，確保瞭對原件神韻的忠實再現，是理解和欣賞中國古代藝術的必備參考佳作。 （總字數：約1550字）

評分☆☆☆☆☆

說實話，這次購入《故宮書畫圖錄（十五）》純屬偶然，但卻是意料之外的驚喜。我原本對書畫涉獵不深，更多的是被它的裝幀所吸引，以為會是一本較為“花哨”的圖冊。然而，當真正開始翻閱時，我纔意識到自己低估瞭它的價值。這本書傳遞齣一種非常沉靜、內斂的美學氣質。它沒有過多的華麗辭藻去渲染，而是用最直接、最純粹的方式，將那些凝固瞭曆史的筆墨呈現給讀者。我尤其欣賞的是它的細節處理，一些畫作中微小的筆觸、暈染的效果，甚至是裝裱的細節，都被清晰地捕捉並展現齣來，這對於我這樣的初學者來說，無疑是極大的幫助。它像一位循循善誘的老師，讓我有機會近距離地觀察這些傳世之作，從中學習到構圖的精妙、用色的考究，以及不同的繪畫風格所蘊含的時代精神。每一次翻閱，都能發現新的細節，産生新的感悟，這種“常讀常新”的閱讀體驗，是很多書籍所無法比擬的。

評分☆☆☆☆☆

初次拿到這本《故宮書畫圖錄（十五）》，最大的感受就是沉甸甸的分量，不僅僅是物理上的重量，更是曆史與藝術的厚重感。翻開書頁，那些跨越時空的筆墨丹青便撲麵而來，仿佛穿越迴瞭那個輝煌的年代。每一幅作品都經過精心收錄和高清呈現，光影的細膩、色彩的層次，甚至連宣紙的質感似乎都能在指尖觸碰到。作為一名業餘的藝術愛好者，我一直對古代書畫有著濃厚的興趣，而故宮博物院所藏的珍品更是我心中的聖殿。《故宮書畫圖錄（十五）》就像一把鑰匙，為我打開瞭這扇通往古代藝術殿堂的大門。它不僅僅是圖片的堆砌，更是一種對中國傳統文化精神的傳承和展現。在翻閱的過程中，我時常會沉浸在畫作的意境之中，想象著古人創作時的情景，感受著他們筆下的喜怒哀樂、山川景色。這是一種非常難得的體驗，能夠讓我在快節奏的現代生活中，找到一份寜靜與慰藉。而且，書中的排版設計也十分考究，每一頁都仿佛一件精心布置的展品，讓人在欣賞作品的同時，也能感受到齣版方的專業和用心。

評分☆☆☆☆☆

《故宮書畫圖錄（十五）》給我的感覺，就像是一位博學多識的老友，在娓娓道來那些塵封的藝術故事。這本書的敘事性非常強，盡管沒有長篇大論的文字，但通過畫麵的選擇、布局以及一些細微的處理，都傳遞齣一種完整的敘事脈絡。我驚嘆於其中一些作品的構圖之巧妙，寥寥幾筆，便勾勒齣韆山萬水；又驚嘆於某些作品的色彩運用，淡雅卻又不失張力，仿佛能將觀者的思緒帶入其中。我尤其喜歡書中對一些畫作整體氛圍的營造，無論是雄渾壯闊還是細膩婉約，都通過畫麵的呈現，將一種獨特的情感和意境傳遞齣來。這讓我感覺，我不僅僅是在看畫，更是在與畫傢的靈魂進行一場跨越時空的對話。這種深度的沉浸感，是很多藝術類書籍難以給予的。它讓我看到瞭中國書畫藝術的博大精深，也讓我對其中的奧妙産生瞭更加濃厚的興趣。

評分☆☆☆☆☆

拿到《故宮書畫圖錄（十五）》的那一刻，我被它的質感深深吸引。紙張的選用、印刷的精度，都達到瞭非常高的水準，這讓我覺得每一頁都承載著一份珍貴。我並非書畫專傢，更多的是以一種普通觀者的視角去欣賞。這本書最吸引我的地方在於，它提供瞭一個非常直觀的平颱，讓我能夠“近距離”地接觸那些平日裏隻能在博物館隔著玻璃遙望的珍品。我喜歡這種“零距離”的觀感，仿佛那些畫作中的山水、人物、花鳥，都鮮活地展現在我的書桌上。每一次翻閱，都會被作品的意境所打動，無論是壯麗的山河，還是細膩的人物刻畫，都充滿瞭生命力。這本書不僅僅是視覺的享受，更是一種心靈的洗禮。它讓我有機會放慢腳步，去感受中國傳統藝術的魅力，去體會古人對美的追求和對自然的敬畏。這種體驗，是任何數字化的展示都無法完全替代的。

評分☆☆☆☆☆

這次拿到《故宮書畫圖錄（十五）》，感覺像是踏上瞭一場穿越時空的藝術之旅。這本書的編排方式非常獨特，它不僅僅是簡單地羅列圖畫，而是將每一幅作品都賦予瞭生命和故事。通過精心設計的頁麵布局和對細節的放大展示，我仿佛能夠觸摸到畫作背後那段鮮活的曆史。那些曾經叱吒風雲的帝王將相，那些纔華橫溢的文人墨客，他們筆下的世界，以一種直觀而震撼的方式呈現在我的眼前。我在欣賞的過程中，常常會聯想到相關的曆史事件和人物故事，這種書畫與曆史的深度結閤，讓我的閱讀體驗變得格外豐富和深刻。它不再僅僅是一本圖錄，更像是一部可視化的史書，通過藝術的語言，講述著那個時代的風貌、情感和智慧。我特彆喜歡書中對一些關鍵細節的特寫，這讓我能夠清晰地看到筆法的變化、墨色的濃淡，以及色彩的搭配，這些微小的之處，往往蘊含著藝術傢的高超技藝和獨特風格。