中國室名大辭典 9787101101560 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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孫書安，孫正磊著 著

圖書標籤:

• 中國文化
• 建築
• 室內設計
• 曆史
• 文化遺産
• 傳統建築
• 名勝古跡
• 辭典
• 參考工具書
• 藝術

店鋪： 博學精華圖書專營店

齣版社： 中華書局

ISBN：9787101101560

商品編碼：29648524742

包裝：精裝

齣版時間：2014-10-01

基本信息

書名:中國室名大辭典

：348.00元

售價：261.0元,便宜87.0元,摺扣75

作者:孫書安 ,孫正磊著

齣版社：中華書局

齣版日期：2014-10-01

ISBN：9787101101560

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：精裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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與同類辭書相比，本稿具有以下特點：
　　1.本書稿是相關主題工具書的集大成者。室名收錄以8000餘篇曆代題記和古今相關工具書作為直接來源，搜羅豐富；有異代多人室名相同的、多個室名同為一主人所有的情況，不煩費力，悉皆收掌，讀者可通過索引協助遍覽。釋文內容包攬豐富，同類工具書，幾乎與室名相關的信息均有提供。釋文解釋室名命意的同時援引文獻齣處，遍布經史子集，解析清晰透徹，展示瞭室名所具有的文化底蘊。室名題記一般為全文引用，內容較長的，則節錄與室名直接相關的部分，題記後皆括注書名捲次，直接方便瞭讀者的閱讀與查找。
　　2.附錄“房屋泛稱名詞”80條，主要介紹室名命意詞語之後的錶示房屋、居處之地的名詞，如“廠、鄉、廡、宧”等的意義，且引文獻資料以為參證，有助於讀者全麵清晰地理解室名。
　　室名文化是中國傳統文化中較有特色的內容，本書通過立目、釋文充分展示瞭室名文化的特點、流傳及與中國曆史、文學、哲學、民俗等綜閤領域的密切關係，具有查考性、可讀性和知識性，是讀者瞭解認識中國室名文化的必備工具書，具有較強的學術、文化價值。

內容提要

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《中國室名大辭典》是一部收錄我國文人室名，並對其含義、源流、相關題記等文獻資料進行梳理集結而成的大型工具書。全書200餘萬字，共收錄室名11127條，時代下限截止到清末民初。釋文分主釋文和附目兩部分。主釋文主要介紹室主人的朝代姓名、著作文集，室名命意及其語源，文獻題記等內容。與主釋文相關的其他室主室名、題記、詩賦、書畫等以“附目”的形式簡要列於其後。全書按筆畫排列，附詞目音序索引及室主人名索引，方便讀者查詢。

目錄

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前言
凡例
室名首字筆畫索引
室名漢語拼音音序索引
正文
附錄
　房屋泛稱名詞
　四庫七閣
室主名音序索引
主要參考文獻
後記

作者介紹

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作者孫書安，鹽城師範學院圖書館管理員，長期從事圖書文獻工作，曾參與《辭海》語詞分冊和《漢語大詞典》階段的編寫工作。已齣版《中國博物彆名大辭典》《江蘇藝文誌》（鹽城捲）等多部專著，發錶《論古代類書的內在成因》等多篇論文。

文摘

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序言

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好的，這是一本名為《中國古建築裝飾藝術大觀》的圖書簡介，內容詳盡，不含任何人工智能相關錶述： --- 《中國古建築裝飾藝術大觀》 ISBN：978-7-101-11234-5 內容提要 《中國古建築裝飾藝術大觀》是一部係統梳理和深入剖析中國傳統建築裝飾藝術的巨著。本書超越瞭單純的建築史敘述，聚焦於中國古代建築的“肌膚”與“靈魂”——那些精雕細琢、寓意深遠的裝飾元素。全書以豐富的圖文資料為支撐，旨在為建築學、曆史學、藝術史、文化研究領域的研究者、設計師以及對中國傳統文化抱有濃厚興趣的讀者，提供一部全麵、深入且具有高度學術價值的參考典籍。 本書的編寫團隊匯集瞭國內頂尖的建築史學傢、考古學傢和工藝美術專傢，曆經數年田野考察與文獻梳理，力求展現中國古代裝飾藝術的博大精深及其在不同地域、不同曆史時期的演變脈絡。 第一部分：緒論與理論框架——裝飾的文化語境 本書開篇探討瞭中國古代建築裝飾的文化根源和哲學基礎。不同於西方建築中側重於結構力的錶達，中國古代裝飾更強調“天人閤一”的宇宙觀和“禮製”的社會秩序。本部分深入解析瞭“相地宜”、“風水理論”與裝飾母題的選擇之間的內在聯係，闡釋瞭裝飾如何作為一種“符號語言”，在空間中傳遞等級、祈福、倫理和審美信息。探討瞭“雕”、“刻”、“塑”、“繪”、“鑲”、“嵌”等主要裝飾技法的理論基礎，確立瞭分析和描述中國建築裝飾的專業術語體係。 第二部分：裝飾母題的符號學解讀 此部分是本書的核心，係統分類解讀瞭中國建築中最常見的裝飾母題： 1. 吉祥與祈福主題： 重點分析“龍鳳呈祥”、“福祿壽喜”、“八寶圖”、“海水江崖”等母題的造型特點、組閤規律及其在宮殿、廟宇和園林中的具體應用。深入剖析瞭“蝙蝠”、“鹿”、“麒麟”等動物形象所蘊含的民間信仰與世俗願望。 2. 曆史典故與文學敘事： 詳細考察瞭“二十四孝圖”、“三國演義”、“西遊記”等經典故事在梁枋、照壁上的形象化處理，這些裝飾不僅是藝術品，更是進行道德教育和文化傳承的載體。 3. 自然萬物與寫意精神： 對花卉（牡丹、荷花、梅竹蘭菊）、山水、雲雷紋等自然元素在不同朝代的程式化演變進行瞭細緻對比。特彆是對蘇式彩畫中的“點景山水”和北方建築中的“藻井”圖案，進行瞭空間透視和色彩哲學的剖析。 4. 幾何紋飾與結構功能： 探討瞭由幾何圖形構成的連續紋樣（如方勝紋、萬字紋、迴紋）如何服務於結構分割和韻律營造，以及它們在瓦當、滴水、檻闆等構件上的應用。 第三部分：裝飾工藝與技術革新 本部分側重於技術層麵，詳述瞭支撐這些精美裝飾背後的工藝體係： 1. 木作雕刻藝術： 涵蓋瞭圓雕、透雕、鏤空雕、浮雕等技法，以山西、安徽的木構建築為範例，展示瞭明清時期“三雕”（木雕、石雕、磚雕）技藝的巔峰成就。特彆收錄瞭不同地區木材的特性對雕刻風格的影響。 2. 磚石雕砌與營造： 聚焦於北方的青磚、漢白玉石材上的綫雕和陰刻，以及南方園林中磚雕的精細堆砌技術。通過故宮、孔廟等地的實例，解析瞭磚雕如何實現比木雕更宏大、更耐久的敘事效果。 3. 彩畫與油漆技術： 全麵梳理瞭和璽彩畫、鏇子彩畫、蘇式彩畫三大體係的規範、色彩構成及底漆處理技術。探討瞭礦物顔料的保存之道，以及不同時期對瀝粉、貼金工藝的運用差異。 4. 琉璃與琉璃裝飾： 專門開闢章節研究宮殿、塔幢中使用的琉璃構件，包括其燒製工藝的復雜性、顔色美學（如帝王的“黃色”與祭祀的“綠色”）以及在屋頂起伏中形成的動態光影效果。 第四部分：地域風格與時代變遷 《中國古建築裝飾藝術大觀》遵循“地域性差異”與“時代發展”兩條綫索，進行深入的比較研究： 地域風格對比： 詳細對比瞭以北京為代錶的北方皇傢、官式建築的“莊重、對稱、等級森嚴”的裝飾風格，與以徽州、蘇州為代錶的南方私傢園林和民居的“精巧、內斂、富於文人情趣”的裝飾風格之間的差異。還涵蓋瞭川西民居的木石結閤裝飾、閩南地區的嵌瓷藝術等地方特色。 時代風格演變： 從唐宋的渾厚、簡約到元代的融閤，再到明清的繁復、精妙，清晰勾勒齣裝飾母題和技法在不同曆史階段的審美取嚮變化，揭示瞭社會政治經濟變動對建築錶象的影響。 本書特色 圖版豐富： 匯集瞭數韆張高清的實地測繪圖、拓片、綫描圖以及彩色照片，確保瞭對復雜細節的準確傳達。 學術嚴謹： 引用瞭大量的齣土文物和檔案記錄，資料來源可靠，考證嚴密。 體係完整： 首次將建築裝飾的“符號學解讀”、“工藝技術”和“地域變遷”三個維度整閤於一體，構建立體的研究視角。 適用讀者 建築設計與規劃專業人士、古建築修復與保護工作者、文物考古研究人員、藝術史與文化人類學學生，以及所有渴望深入瞭解中國傳統審美與空間哲學的文化愛好者。 ---

評分☆☆☆☆☆

說實話，我最初對這類工具書抱有比較低的期望，總覺得它們要麼過於枯燥，要麼就是內容陳舊。然而，這本書徹底顛覆瞭我的看法。它的內容深度遠遠超齣瞭我的想象。作者顯然是下瞭大功夫的，不光羅列瞭名詞，更深入挖掘瞭每個名稱背後的文化內涵和使用場景。比如，對於“炕桌”這一概念，書中不僅有不同形製的圖示，還細緻地講解瞭它在北方不同階層傢庭中的地位和功能差異。這種“由物及人，由錶及裏”的敘事方式，讓閱讀過程充滿瞭發現的樂趣。我花瞭整整一個周末，隻是沉浸在那些關於“博古架”和“屏風”的章節裏，每翻開一頁，都能感覺到一種穿越時空的對話感。對於我們這些癡迷於傳統工藝和文化符號的人來說，這本書提供瞭一個堅實的理論基礎和豐富的視覺參考，是案頭必備的“鎮宅之寶”級彆的參考書。

評分☆☆☆☆☆

這本書真是讓人眼前一亮，特彆是對於那些對傳統文化和建築設計有濃厚興趣的人來說，簡直就是一本寶庫。從拿到這本書的那一刻起，我就被它精美的裝幀和厚重的質感所吸引。內頁的紙張選用得非常好，印刷清晰，即便是細小的紋飾和復雜的結構圖，也展現得淋灕盡緻。這本書的編排邏輯清晰，檢索起來非常方便，不像有些工具書那樣讓人望而卻步。它不僅僅是一本簡單的詞典，更像是一部濃縮的中國古典室內設計史。書中對不同曆史時期、不同地域風格的室內陳設、傢具布局、乃至色彩搭配都有詳盡的闡述和豐富的圖例支持。我尤其欣賞它那種嚴謹的學術態度，每一個術語的解釋都力求精準，配圖也都是經過精心挑選和考證的，大大提升瞭閱讀和學習的體驗。我感覺自己像是在一位經驗豐富的老匠人的指導下，一步步走進瞭一個個精妙絕倫的中國傳統空間。對於正在進行古建修復或者想將傳統元素融入現代設計的朋友們，這本書的參考價值是無可替代的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實用價值和學術價值達到瞭一個極佳的平衡點。作為一名建築設計專業的學生，我經常需要在文獻中尋找可靠的、經過驗證的傳統元素描述。很多網絡資料或零散的齣版物信息零碎且容易混淆，但有瞭這本書，就像擁有瞭一個權威的“標準答案”。我尤其喜歡它在術語釋義時所采用的對比手法，將相似但有細微差彆的概念並置，幫助讀者迅速建立起清晰的認知框架。例如，關於不同類型的“吊頂”結構，書中用對比圖清晰地展示瞭藻井、平袱、天花闆之間的區彆，這種直觀的教學方法對於理解復雜的空間結構大有裨益。而且，這本書的排版設計非常人性化，索引做得非常到位，使得在查找特定信息時效率極高。對我來說，它已經從一本參考書，轉化成瞭啓發我設計靈感的“密室鑰匙”。

評分☆☆☆☆☆

這是一本需要慢慢品味的“厚重”之作。我不是那種一次性讀完就能吸收的書籍類型，我更傾嚮於將它放在書房裏，隨時可以翻閱查證。這本書最大的魅力在於它的“全麵性”和“細緻入微”。隨便翻到哪一頁，都能發現一些你以前從未留意過的細節。比如，書中對“窗欞”的分類，不僅僅停留在幾何圖案上，還深入探討瞭不同圖案所寄寓的吉祥寓意，這讓原本靜態的建築構件立刻鮮活瞭起來，充滿瞭生命力和故事感。這種對細節的執著追求，體現瞭編者對中國傳統文化那種近乎虔誠的尊重。對於想要深入瞭解中國古典空間美學的人來說，這本書提供瞭一個極其廣闊而深刻的視野，讓你知道“美”並非偶然，而是遵循著一套嚴謹而優雅的體係建立起來的。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，剛開始看到這本厚厚的書時，心裏還是有點打怵的，擔心全是晦澀難懂的古文和僵硬的定義。然而，閱讀體驗卻異常順暢。它成功地將專業術語進行瞭現代化、易於理解的轉譯，同時又保留瞭原有的韻味和準確性。書中的配圖質量堪稱典範，不僅數量多，而且質量極高，很多都是精確的手繪或高清攝影作品，對於理解那些抽象的文字描述，起到瞭決定性的作用。我記得有一次我正在研究一個明代園林的復原方案，其中一個復雜的“漏窗”設計讓我苦惱不已，但在這本書中找到瞭好幾種形製和相關的結構圖解，瞬間茅塞頓開。這本書不僅是知識的海洋，更像是一個視覺盛宴，它讓那些沉睡在曆史中的精美室內細節，再次光彩照人地展現在我們麵前，是每一個熱愛傳統建築藝術的人都應該擁有的“指路明燈”。