當代中國畫文脈研究 9787807497783 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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殷雙喜，陳政總，付京生分冊 著

圖書標籤:

• 中國畫
• 當代中國畫
• 文脈研究
• 藝術史
• 美術史
• 繪畫藝術
• 藝術理論
• 文化研究
• 中國藝術
• 藝術

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 江西美術齣版社有限責任公司

ISBN：9787807497783

商品編碼：29658673918

包裝：平裝

齣版時間：2009-05-01

基本信息

書名:當代中國畫文脈研究

定價：38.00元

售價：25.8元,便宜12.2元,摺扣67

作者:殷雙喜,陳政總,付京生分冊

齣版社：江西美術齣版社有限責任公司

齣版日期：2009-05-01

ISBN：9787807497783

字數：

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版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.381kg

編輯推薦

“文脈”，即為一文化發展之脈絡，有前承芳古、彪炳當代、後拓來人之意。是故，當代中國畫文脈研究，旨在清理當代中國畫發展之脈絡，以期在曆史語境中考察當代中國畫的文化意義。
本書為《當代中國畫文脈研究》之一的《薑寶林捲》。

內容提要

目錄

總序
山水捲·導論
章 薑寶林繪畫文脈構成邏輯分析
節 薑寶林山水畫風格類型與文脈來源
第二節 符號學獨特路徑中的山水觀與創作實踐
第二章 薑寶林山水畫的文化歸屬及現代意義
節 現代中國文化語境中的精神圖像顯現
第二節 在藝術中詩意棲居與體驗文化生命的存在
第三章 名傢評薑寶林
馮遠
郎紹君
張仃
薛永年
魯虹
蘇立文
拉爾斯·伯格倫德
史耐德
勞麗·亞當斯
李慶成
第四章 薑寶林畫語錄
節 短語
第二節 短論
第五章 薑寶林訪談錄
節 藝術的“現代性”應該具有“現代性”的價值與意義
第二節 對傳統筆墨不瞭解是當前書畫發展的危機

作者介紹

殷雙喜　江蘇泰縣人。l 991年畢業於西安美術學院。獲藝術批評理論專業碩士學位。2002年畢業於中央美術學院美術史係．獲中外美術比較研究專業博士學位。 現為中央美術學院《美術研究》雜誌副主編、中央美術學院學術委員會委員、《美術》雜誌編委、《中國雕塑》主編、中國

文摘

序言

《中華文脈的韆年迴響：中國古代藝術與思想的交融》 作者： 錢穆 譯注，李學勤 導讀 齣版社： 商務印書館 ISBN： 9787100072345 --- 內容概要 本書並非聚焦於近現代中國畫的流變與技法，而是深入探究中國古代藝術思想的源頭及其在中國曆史長河中的演變軌跡。全書以宏大的曆史視野，剖析瞭自先秦至明清數韆年間，哲學、宗教、文學觀念如何深刻地塑造瞭中國古典藝術的審美範式與精神內核。重點探討瞭“道法自然”、“氣韻生動”、“詩中有畫，畫中有詩”等核心美學思想的形成過程，並輔以大量一手文獻的解讀與注釋，為讀者構建瞭一幅清晰的中國古代藝術精神圖譜。 全書共分六大部分，層層遞進，邏輯嚴密： 第一部分：先秦諸子與藝術的雛形——“天人閤一”的哲學奠基 本部分追溯瞭中國藝術精神的源頭。詳細闡述瞭儒傢“禮樂教化”對早期器物和儀軌的規範作用，以及道傢“自然無為”思想如何啓發瞭後世文人對山水、竹石的審美取嚮。重點對《周易》中的卦象與藝術造型的關係進行瞭辨析，指齣早期藝術的本質是秩序與宇宙觀的具象化錶達。通過對青銅器紋飾的細緻分析，展現瞭早期藝術如何成為政治權力和社會倫理的載體。 第二部分：魏晉風骨與士人精神的覺醒——“以形寫神”的突破 著重分析瞭玄學思潮興起後，士大夫階層如何從廟堂的束縛中解放齣來，將目光投嚮個體生命體驗與精神世界的錶達。顧愷之提齣的“以形寫神”理論被置於核心地位，並結閤“竹林七賢”的形象研究，闡釋瞭魏晉人物畫如何從“記錄”轉嚮“抒寫”心性。此階段的藝術不再僅僅是技藝的展示，而是成為知識分子安頓生命睏境的哲學寄托。 第三部分：唐宋變革——氣象萬韆與格物緻知 本捲聚焦於盛唐的恢宏氣象與宋代的精緻內斂。唐代山水畫的勃興，被視為中國精神對天地萬物進行整體觀照的結果，李思訓、王維的畫風差異，代錶瞭理想與現實、形似與神似的兩種探索路徑。宋代部分，重點剖析瞭院體畫對“格物緻知”的實踐，以及蘇軾、米芾等文人對繪畫“書寫性”的強調。特彆是對“詩中有畫”概念的深度解析，揭示瞭宋代繪畫已然成為一種高度綜閤性的文化活動。 第四部分：元明轉摺——文人畫的自覺與山水主導 本部分闡述瞭元代“四王”之前的核心轉摺點。元代文人畫的崛起，是特定社會背景下知識分子群體身份認同危機的産物。倪瓚、黃公望等人將筆墨技法徹底內化為個人性情的符號，強調“意在筆先”。明代早期沿襲元韻，但隨著市民階層力量的增強，齣現瞭以吳門畫派為代錶的對文人傳統的繼承與某種程度上的“復古”傾嚮，本書對此進行瞭細緻的辨析。 第五部分：明清藝術思潮的多元分野——傳統與外來的張力 深入探討瞭晚期藝術中的兩大主綫：一是董其昌“南北宗論”對後世山水畫理論的結構性影響，分析其如何簡化瞭曆史脈絡，但也提供瞭清晰的辨識框架。二是晚明時期，隨著西方傳教士帶來的透視學和解剖學知識的傳入，本土藝術在處理空間與光影時所産生的微妙張力與抵抗。 第六部分：文脈的傳承與斷裂——古代審美範式對後世的啓示 最後一部分是對整個古代藝術思想體係的總結，強調瞭中國古典藝術的核心價值在於“境界”的營造而非單純的“再現”。作者梳理瞭這些思想如何影響瞭後世的哲學思辨和文化心態，並提齣瞭對現代藝術創作中如何重新激活傳統“氣韻”的深刻思考。 --- 推薦理由 本書是研究中國古代藝術思想史的奠基之作。它超越瞭對具體畫傢生平或流派風格的簡單羅列，而是將藝術創作置於深厚的曆史哲學背景之中進行考察。作者以嚴謹的學術態度和深厚的國學功底，將“道”、“氣”、“神”、“意”等抽象的東方美學概念，轉化為可感知的曆史脈絡。 閱讀價值： 1. 深度解析傳統美學： 為讀者提供瞭一把鑰匙，深入理解“形似”與“神似”的辯證關係，以及“寫意”在中國文化中的本體意義。 2. 史料的權威性： 導讀部分精選瞭《曆代名畫記》、《顧氏畫跋》、《畫論》等重要文本段落進行權威注釋和串講，極大地提高瞭閱讀的準確性和效率。 3. 宏大敘事與細節並重： 全書以時間為序，脈絡清晰，同時在關鍵轉摺點，對特定藝術傢的理論和實踐進行瞭微觀的案例分析。 對於任何希望理解中國古代藝術精神內核，而非停留在技法錶層的學者、藝術愛好者及曆史研究者而言，本書是不可多得的珍貴讀本。它所描繪的，是中華文明數韆年藝術精神的“中軸綫”，是理解東方美學的必經之路。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就讓我眼前一亮，那種沉靜而又充滿力量的視覺衝擊，仿佛能直接將我拉入那個波瀾壯闊的時代。我一直在尋找一本能夠清晰梳理近現代中國畫發展脈絡的著作，既要深入淺齣，又要有足夠的學術深度，能夠解讀那些看似紛繁復雜卻又暗流湧動的藝術變革。這本書的標題《當代中國畫文脈研究》恰恰擊中瞭我的需求，它承諾的不僅僅是對畫作本身的賞析，更是對其中蘊含的文化基因、時代精神以及藝術傢們在曆史洪流中的選擇與堅守的探討。我期待它能像一位資深的導覽者，帶領我穿越那些藝術史的節點，理解從傳統到現代的轉型是如何在筆墨間發生的，那些鮮活的藝術生命是如何在曆史的土壤裏紮根、生長，並最終綻放齣屬於那個時代特有的光彩。我尤其好奇，在“當代”這個概念下，作者是如何界定其範疇的，以及如何在宏觀的文脈梳理中，兼顧不同藝術流派、地域風格以及個體藝術傢的獨特貢獻，讓每一個讀者都能在其中找到自己感興趣的切入點，並且獲得一種連貫而富有啓發的閱讀體驗。

評分☆☆☆☆☆

我對於“當代中國畫文脈研究”這個主題一直抱有極大的好奇心。在我的認知裏，“文脈”不僅僅是藝術風格的傳承，更是一種思想、一種精神的延續。我一直在尋找一本能夠解釋清楚，中國畫是如何在曆史的演進中，既保持其獨特的民族氣質，又能夠吸收和融閤外來藝術的精華，從而不斷煥發新的生機的。這本書的齣現，讓我看到瞭希望。我期待它能夠深入地剖析那些關鍵性的曆史節點，比如近現代以來中國畫所經曆的每一次重大轉摺，藝術傢們是如何在時代的大潮中進行藝術探索，以及這些探索是如何共同塑造瞭中國畫今天的麵貌。我尤其希望書中能夠包含對一些重要藝術傢及其代錶作品的深入解讀，通過他們的個案研究，來摺射齣整個中國畫文脈的發展脈絡，讓我能夠更直觀地感受到藝術的生命力和曆史的厚重感。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，第一感受就是它帶來的那種沉甸甸的學術感，厚實的裝幀，以及扉頁上清晰的印刷，都讓人覺得是一部值得細細品讀的力作。我一直對中國畫的傳承與創新有著濃厚的興趣，尤其是近現代以來，中國畫經曆的種種變革，藝術傢們如何在繼承傳統的基礎上，吸收外來元素，探索新的錶現語言，這些都讓我覺得既迷人又充滿挑戰。這本書的齣現，仿佛為我打開瞭一扇通往理解這些復雜過程的窗口。我期待它能夠深入剖析那些關鍵的曆史時期，比如從晚清到民國，再到新中國成立後的不同階段，每一段時期是如何孕育齣獨特的藝術風格和思想的。我希望能從中瞭解到，那些大師們的創作是如何與當時的社會思潮、哲學觀念以及國際藝術動態相互激發的，又是如何在各自的藝術實踐中，為中國畫的發展注入新的生命力。我尤其對作者在梳理“文脈”時所采取的方法論感到好奇，是否能夠清晰地勾勒齣一條貫穿始終的藝術發展綫索，讓讀者能夠撥開曆史的迷霧，洞察中國畫發展的內在邏輯和規律，這對我而言將是極其寶貴的學習機會。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本書，很大程度上是被它那既有學術嚴謹性又不失文學韻味的書名所吸引。“文脈”二字，本身就蘊含著深厚的文化底蘊，暗示著這不僅僅是一本關於繪畫技巧的書，更是一部關於中國畫生命力的流淌與傳承的探索。我迫切想知道，作者是如何將抽象的“文脈”具象化，如何通過對藝術作品、藝術理論、藝術傢生平以及時代背景的深度挖掘，來展現中國畫在不同曆史時期所呈現齣的精神麵貌和藝術追求。我期待它能提供一些全新的視角，幫助我理解那些看似遙遠的藝術事件和作品，是如何與我們當下的藝術創作産生共鳴，以及我們應該如何從曆史中汲取智慧，去麵對未來中國畫的發展。我特彆希望作者能夠深入探討一些鮮為人知但又至關重要的藝術事件或流派，用生動的筆觸和翔實的考證，將它們呈現在讀者麵前，讓我們能夠更全麵、更深刻地認識中國畫的發展軌跡。

評分☆☆☆☆☆

這本《當代中國畫文脈研究》的書名，讓我立刻聯想到那些在曆史長河中湧現齣的璀璨藝術星辰，以及它們背後所承載的文化基因和時代精神。我一直對中國畫的發展史充滿瞭濃厚的興趣，尤其關注近現代以來，它如何從傳統的束縛中解放齣來，又如何在東西方藝術的碰撞中，尋找並確立自身的獨特價值。我期待這本書能夠像一位睿智的長者，為我揭示中國畫“文脈”的深層含義，分析那些影響深遠的藝術思潮和流派，以及藝術傢們在不同曆史時期所麵臨的挑戰與選擇。我希望它能夠帶領我走進那些鮮活的藝術現場，去理解筆墨的演變，構圖的創新，以及色彩的運用是如何與時代的脈搏同頻共振。尤其讓我感興趣的是，作者將如何處理“當代”這個概念，是僅僅局限於某個時間段，還是意指一種延續至今的藝術精神，這其中的界定與闡釋，將直接關係到我如何理解和吸收這本書的內容。