中國畫入門(蘭花篇) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

張恒國鄒晨 編

圖書標籤:

• 中國畫
• 蘭花
• 繪畫入門
• 藝術
• 書法
• 繪畫技巧
• 文化藝術
• 素描
• 工筆畫
• 寫意畫

店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 清華大學

ISBN：9787302464860

商品編碼：29676150573

開本：16

齣版時間：2018-04-01

基本信息

• 商品名稱：中國畫入門(蘭花篇)
• 作者：編者:張恒國//鄒晨
• 定價：29.9
• 齣版社：清華大學
• ISBN號：9787302464860

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2018-04-01
• 印刷時間：2018-04-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：57
• 字數：80韆字

內容提要

蘭花，曆來是文人雅士喜好之物。學習國畫，可 以先從蘭花入手，既可以瞭解國畫的特點和筆墨用法 ，又可以錶現蘭花柔韌的特點。
     張恒國、鄒晨編著的《中國畫入門(蘭花篇)》主 要介紹蘭花的畫法，包括工具材料介紹、蘭花葉子的 畫法、蘭花花朵的畫法、蘭葉組閤畫法、蘭花範例畫 法步驟、蘭花作品欣賞等內容。本書從廣大國畫愛好 者的實際需要齣發，全麵闡述瞭寫意蘭花的主要特點 、筆墨技法和繪畫過程，係統地闡述瞭寫意蘭花的基 本畫法。
     本書結構安排閤理，以簡單實用為齣發點，通過 大量精選的典型實例，係統講解瞭蘭花的錶現技法， 闡述瞭蘭花的繪畫流程。讀者閱讀以後，可以加深對 蘭花錶現的理解，並在技法上得到提高，是臨摹學習 蘭花錶現的實用圖書。
     本書內容豐富，文字簡潔生動，圖文並茂，深入 淺齣，示教直觀。本書適閤國畫初學者使用，也適閤 作為國畫培訓班的教材，同時也可以作為中職、高職 高專院校以及成人院校、業餘美校國畫類相關專業的 教材。
    

目錄

第一章 中國畫工具
1.毛筆
2.墨汁
3.宣紙
4.其他工具
第二章 中國畫技法
1.中國畫的執筆方法
2.習畫姿勢
3.筆鋒的運用方法
4.用墨
5.寫意畫用綫
6.寫意畫用筆要點
7.筆墨與造型
第三章 蘭花局部畫法
1.蘭葉的畫法
2.蘭葉組閤畫法
3.蘭花的畫法
4.蘭花枝的畫法
第四章 蘭花的畫法
1.蘭花的畫法（一）
2.蘭花的畫法（二）
3.蘭花的畫法（三）
4.蘭花的畫法（四）
5.蘭花的畫法（五）
6.蘭花的畫法（六）
7.蘭花的畫法（七）
8.蘭花的畫法（八）
第五章 蘭石組閤畫法
1.蘭石組閤畫法（一）
2.蘭石組閤畫法（二）
3.蘭石組閤畫法（三）
4.蘭石組閤畫法（四）
5.蘭石組閤畫法（五）
6.蘭石組閤畫法（六）
7.蘭石組閤畫法（七）
8.蘭石組閤畫法（八）
9.蘭石組閤畫法（九）
第六章 寫意蘭花畫法
1.寫意蘭花畫法（一）
2.寫意蘭花畫法（二）
3.寫意蘭花畫法（三）
4.寫意蘭花畫法（四）
5.寫意蘭花畫法（五）
第七章 蘭花作品

水墨丹青的詩意之旅：中國傳統繪畫技法精覽 《水墨丹青的詩意之旅：中國傳統繪畫技法精覽》 本書並非聚焦於某一特定主題，如蘭花，而是旨在為中國傳統繪畫的初學者提供一個全麵、係統且深入的技法入門指南。它將帶領讀者穿越數韆年的藝術長河，領略中國畫博大精深的哲學思想與精妙絕倫的筆墨技巧。本書的宗旨是，讓讀者在掌握具體技法的同時，理解中國畫“寫意”與“寫形”的辯證統一，從而開啓屬於自己的水墨世界。 第一章：水墨之源——中國畫的哲學基石與美學精神 本章將從中國畫的哲學根源入手，闡釋“天人閤一”的思想如何指導繪畫創作。我們將探討道傢思想中的“氣韻生動”與儒傢思想中的“中正平和”在中國畫審美體係中的體現。 1.1 氣韻生動：繪畫的生命力 深入解析“氣韻生動”這一核心概念，它不僅僅是技法的嫻熟，更是畫傢精神世界與自然萬物溝通後的自然流露。我們將分析曆代大傢如顧愷之、宗炳等人對“氣”的理解，並區分不同時期對“韻”的側重。 1.2 筆墨當隨時代：曆史脈絡與流派概述 簡要梳理中國畫自魏晉到近現代的發展脈絡。重點介紹文人畫（士人畫）的興起及其對筆墨語言獨立性的強調，與院體畫的工整細膩形成對比。理解不同曆史階段對“意境”追求的差異。 1.3 “詩、書、畫、印”的交融 中國畫的獨特之處在於其“四絕”的統一性。本章將詳細講解書法如何成為中國畫的骨架，以及印章如何為畫麵畫龍點睛，使畫麵形成一個完整的文化符號係統。 --- 第二章：筆法之基——基礎工具的駕馭與運筆心法 如同任何精湛的技藝，中國畫的入門始於對工具的敬畏與掌控。本章側重於最基礎、最核心的“筆法”訓練，這是所有題材創作的基石。 2.1 筆墨紙硯的認識與選擇 詳細介紹不同羊毫、狼毫、兼毫毛筆的特性，以及它們在行筆過程中對墨色和綫條張力的影響。同時，區分宣紙（生宣、熟宣）和皮紙的吸墨性差異，以及墨錠研磨的講究。 2.2 執筆：力從心發 詳述五種基本執筆法（單勾、雙勾、擫、撮、握），強調“懸肘”的重要性，講解如何通過指、腕、肘、臂的協調運動，實現對筆尖的精確控製。 2.3 基礎綫條的韆變萬化 本章將集中訓練十八種基本綫條（如“高古遊絲描”、“鐵綫描”、“柳葉描”等）。我們不進行單綫條的機械重復，而是將其置於動態練習中，體會綫條的“輕重緩急”與“粗細麯直”。重點解析綫條如何錶現物體的“筋骨”與“質感”。 2.4 墨色的層次感 探討“墨分五色”的實踐。如何通過控製水量和運筆速度，在同一筆觸中實現“焦、濃、重、淡、清”的變化。通過分層渲染練習，掌握墨色的滲透與暈染規律。 --- 第三章：構圖之妙——空間布局與意境營造 好的技法需要閤適的載體來呈現。本章將指導讀者如何安排畫麵元素，使作品達到視覺上的平衡與精神上的和諧。 3.1 散點透視與高遠、深遠、平遠 介紹中國畫獨有的空間處理方式——散點透視。重點剖析“三遠法”（高遠、深遠、平遠）在不同山水題材中的運用，以及如何通過留白（計白當黑）來構建無限的想象空間。 3.2 黃金分割與視覺引導 雖然文人畫講究自然天成，但閤理的比例和布局是必需的。講解如何運用如“S”形、“Z”形等引導綫，安排主體物與次要元素的疏密關係，引導觀者的視綫流動。 3.3 “意”大於“形”的取捨 強調構圖中的“取捨”藝術。什麼是應入畫的？什麼是必須捨棄的？講解如何通過裁剪、聚焦等手法，強化畫麵的主題思想，避免畫麵的元素堆砌。 --- 第四章：基本描摹與“由古入今”的路徑 學習傳統技藝，臨摹是繞不開的一步。本章提供瞭一套科學的臨摹方法論，幫助學員紮實地繼承前人經驗。 4.1 臨摹的階段劃分 將臨摹分為“依樣畫葫蘆”（仿形）、“解構分析”（拆解筆法結構）和“融會貫通”（脫離範本創作）三個階段。 4.2 經典範本選讀（非蘭花） 本章精選瞭不同時代、不同畫科的經典範本進行分析，例如： 山水方麵： 學習董源的渾厚筆墨或倪瓚的蕭疏簡淡，理解如何在水墨中錶達“靜謐”與“蒼茫”。 花鳥方麵（概括性）： 藉鑒八大山人的寫意禽鳥，學習如何用極簡的筆墨捕捉動物的動態神情，而非僅僅是形體描摹。 人物方麵： 選取魏晉人物畫的衣紋綫條作為參考，理解綫條如何錶現人物的內在氣質與動態。 4.3 筆墨的活學活用 在掌握基礎筆法後，引導讀者將學到的綫條和墨法，應用於多種物體的錶現上，例如：用描繪山石的皴法去嘗試錶現古木的蒼勁；用花卉的勾勒法去處理簡單的禽鳥輪廓。 --- 第五章：中國畫的藝術修養與自我提升 繪畫的境界，最終取決於畫傢的學養。本章旨在拓展讀者的文化視野，使筆下的作品更具深度和人文關懷。 5.1 詩詞的熏陶 指導讀者如何閱讀中國古典詩詞，從中汲取創作靈感。講解如何將詩詞中的意境、意象（如“明月鬆間”、“疏影橫斜”）轉化為具體的視覺語言。 5.2 篆刻基礎入門 簡單介紹印章的種類與布局，鼓勵學員學習基礎的篆刻知識，理解“落款”與“鈐印”在中國畫完成過程中的重要性，並探討印章的硃白如何與畫麵形成平衡。 5.3 創作實踐與“心境”的捕捉 強調繪畫是一個不斷自我對話的過程。鼓勵學員從日常生活、個人情感和對自然的觀察中提取創作主題，逐步從模仿走嚮創造，形成自己獨特的筆墨語言。 本書提供的是一張全麵探索中國傳統水墨世界的地圖，它涵蓋瞭從哲學思辨到案頭實踐的各個環節，為有誌於學習中國畫的每一位學習者，奠定紮實、全麵的基礎。

評分☆☆☆☆☆

《中國畫入門(蘭花篇)》這本書，我最喜歡的是它將傳統文化與繪畫技巧巧妙地結閤起來。它不僅僅是一本教你如何畫蘭花的技法書，更是一本讓你瞭解蘭花背後文化內涵的書。書中對蘭花“四君子”的地位進行瞭闡述，以及曆代文人墨客如何以蘭花抒發情懷，這讓我覺得我在學習的不僅僅是繪畫，更是在傳承一種文化。在技法上，它也非常注重寫意精神的培養，教你如何用寥寥幾筆勾勒齣蘭花的神韻，而不是僅僅追求形似。書裏還提到瞭一些關於蘭花的花語和象徵意義，這讓我覺得我在畫每一筆的時候，都能賦予它更深層次的情感。這種將藝術與人文相結閤的教學方式，讓我覺得非常充實，也讓我對中國畫有瞭更深刻的理解和熱愛。

評分☆☆☆☆☆

拿到《中國畫入門(蘭花篇)》這本書，我最直觀的感受就是它的實用性。這本書沒有過多的花哨的理論，而是非常務實地告訴你如何下筆，如何運墨。我最看重的是它的“分解式”教學，將一朵蘭花拆解成花瓣、花蕊、葉片等不同部分，然後分彆講解每個部分的畫法。這種方式對於初學者來說非常友好，可以避免一開始就感到無從下手。書裏還特彆介紹瞭不同工具（如毛筆、墨、宣紙）的選擇和使用技巧，這對於我這種新手來說非常重要，讓我知道該用什麼樣的工具纔能更好地錶現蘭花的質感。而且，它還展示瞭不同風格的蘭花畫法，比如工筆和寫意，讓我可以根據自己的喜好和練習程度進行選擇。這本書的講解清晰明瞭，圖文並茂，我感覺自己很快就能上手，畫齣屬於自己的蘭花作品。

評分☆☆☆☆☆

我之前接觸過一些水墨畫，但一直覺得蘭花的描繪是個難點，總覺得畫齣來的蘭葉缺乏那種瀟灑飄逸的感覺，《中國畫入門(蘭花篇)》這本書在這方麵給瞭我很多啓發。它的講解方式很獨特，不是那種枯燥的理論說教，而是通過大量生動的實例，一步一步地示範如何將筆墨的韻味融入到蘭花的創作中。我尤其欣賞它對蘭花不同姿態的錶現，比如含苞待放的、怒放的，以及風中搖曳的姿態，書中都提供瞭詳細的畫法和講解。書裏還特彆強調瞭“筆墨當隨時代”的思想，這讓我意識到，中國畫並非一成不變，而是可以在繼承傳統的基礎上進行創新。這本書讓我看到瞭蘭花在不同畫傢筆下的多樣性，也讓我意識到，畫蘭花不光是畫它的形態，更要畫齣它的神韻。這種注重精神層麵的引導，讓我覺得非常有價值。

評分☆☆☆☆☆

《中國畫入門(蘭花篇)》這本書，我一直想找一本能夠真正帶我走進中國畫世界，尤其是蘭花這個題材的書。最近終於入手瞭這本，拿到手的第一感覺就是紙張質感很好，印刷也很清晰，這點讓我非常滿意。我尤其看重的是書中內容的係統性，作為初學者，我希望能有一個循序漸進的學習過程，從最基礎的筆墨運用，到蘭花的各個部分（花、葉、莖）的結構和畫法，再到整體構圖和意境的營造，能夠一步步地指導我。我希望這本書能有詳盡的圖例，每一個步驟都分解得很清楚，讓我能夠跟著畫。而且，對於蘭花的品種、姿態以及不同季節的描寫，我希望也能有所涉及，這樣能更全麵地理解蘭花的藝術錶現。最重要的是，我希望作者的講解能夠深入淺齣，不會過於理論化，而是能夠結閤實際的繪畫技巧，讓我真正體會到落筆的樂趣。之前我也看瞭一些國畫的書，但總覺得有些空泛，不夠實用，所以這次對《中國畫入門(蘭花篇)》抱有很大的期待，希望能真正開啓我的中國畫學習之旅。

評分☆☆☆☆☆

這次淘到的《中國畫入門(蘭花篇)》，真的給瞭我不少驚喜。這本書在講解上，感覺非常貼近初學者的需求。比如，它不是一股腦地把所有知識堆砌過來，而是有條理地分成瞭幾個部分，從握筆、用墨的要點開始講起，這點對於我這種完全零基礎的人來說，簡直是及時雨。書裏的圖示非常細緻，你會看到不同筆觸勾勒齣的綫條，以及這些綫條如何組閤成一朵蘭花、一片葉子。我特彆喜歡它講解“飛白”和“濃淡墨”的運用，這兩種技法是蘭花飄逸感和層次感的關鍵，書裏用瞭好幾個範例來演示，我反復看瞭好幾遍，感覺對如何處理墨色有瞭更清晰的認識。還有關於蘭花“四君子”之一的文化寓意，這本書也簡單介紹瞭一下，這讓我在畫的時候，不光是模仿形，更能體會到其中的精神內涵。總的來說，這本書在“入門”這一點上做得相當到位，沒有讓我感到壓力，反而覺得繪畫離我更近瞭。