王原祁草堂十志图册 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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故宫博物院 编，[清] 王原祁 绘

图书标签:

• 王原祁
• 草堂十志
• 清代绘画
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出版社： 紫禁城出版社

ISBN：9787800476570

版次：1

商品编码：10043320

包装：盒装

丛书名： 故宫藏品

开本：8开

出版时间：2007-12-01

用纸：胶版纸

页数：60

正文语种：中文

编辑推荐

　　中国古代书法绘画名迹，对后代艺术的发展有着巨大的影响力。本书是为了给更多的书画爱好者、收藏家以及书画家提供能够深度研究与临摹学习古代优秀书画的范本所编辑出版的。 画册从故宫博物院藏品中精选历代书画家的代表作，作品形式不限，有册页、手卷；题材内容多样，有山水、花鸟和人物；装帧设计独特，采用最新的印刷技术，全部以经折装的形式，以接近原大的尺寸，再现作品的原貌。在整件作品之后，将其精彩之处加以局部放大，为观赏者解析画家用笔的细微之点与墨法的独到之处提供便利。同时，便于读者欣赏、理解作品，画册附有故宫专家撰写的有关画家与本件作品的介绍、赏鉴文章。值得一提的是，《故宫藏品》所有作品都经过书画鉴定专家把关，并与原作进行比对、校色。所以，这是一套最接近原作的系列画册，值得向广大艺术爱好者推荐。

内容简介

　　《王原祁草堂十志图册》十开，纸本，墨笔或设色。每开尺寸不等(纵约29厘米，横约29.5厘米)。现藏故宫博物院。
　　此册是王原祁(1642-1715)根据唐卢鸿《草堂十志图册》图意，分别以仿宋、元诸家笔意，重加艺术创作而成。虽然卢鸿原作已无存，但尚存宋人的临仿本，与此册比较，极为不同，是画家师其意而不师其迹的极端之作。该册无纪年，依画笔之苍老浑劲，当是晚年作品。十页画幅，有六页设色画，并兼用墨笔，色、墨兼施，浑然一体，清丽中有苍厚之致，为画家毕生努力后形成的特色。此图册的创作，表达了作者追慕前贤的草堂之隐而又不能的无奈心境，是其晚年代表佳作。

作者简介

　　王原祁(1642-1715)清初画家。字茂京，号麓台，别号石师道人，印称西庐后人。江苏太仓人。康熙九年(1670)中进士，官至户部侍郎，人称“王司农”。康熙三十九年(1700年)入直南书房，参加鉴定内府所藏书画，康熙四十四年(1705年)奉旨纂辑《佩文斋书画谱》，任总裁官；又经常奉命“御前染翰”，康熙五十年(1711年)主持绘制康熙六旬《万寿庆典图》。他的绘画艺术承绪家学，自幼得到祖父王时敏的刻意指导，“间与讲析六法之要，古今异同之变”。清代娄东画派的实际领袖，秉承“南宗”绘画体系，以随笔和题跋形式记述其绘画创作经验，著有《雨窗漫笔》、《麓台题画稿》等，与王时敏、王鉴、王晕合称清初“四王”。 <

内页插图

前言/序言

好的，以下是一部与《王原祁草堂十志图册》内容无关的、详细的图书简介，旨在描绘一个独立的作品世界。 --- 《烟波万里：大宋风雅与边塞史诗》 作者： （此处留空，或使用一个富有时代感的笔名，如：林鹤轩） 出版社： 翰墨轩文史丛刊 定价： 198.00 元 装帧： 精装函套，内含两卷正文及若干手绘插图复刻本 字数： 约 65 万字 开本： 16 开 --- 内容简介： 《烟波万里：大宋风雅与边塞史诗》是一部气势恢宏的历史叙事与精微人物刻画交织的鸿篇巨制，它将读者的目光从南宋临安的繁华深巷，引向北境的黄沙漫漫，重现了那个在内忧外患中挣扎、却又闪耀着独特文化光芒的时代。本书并非聚焦于帝王将相的庙堂之争，而是深入描摹了宋代士人、文官、军旅与匠人等群像，如何在时代的洪流中坚守信念、追求理想，抑或随波逐流。 全书结构宏大，分为“浮沉录”与“戈影录”两大部分，以时间为轴，穿插多条叙事线索，构建出一个立体而真实的南宋末年景象。 第一部分：浮沉录——临安的幻梦与文人的坚守 “浮沉录”集中笔墨于南宋都城临安及其周边区域，描绘了宋室南迁后，中原文化在江南的延续与变异。 林光远：画院的最后挽歌 故事的开篇，聚焦于主角之一，临安画院的资深待诏林光远。他本是北宋遗民之后，怀抱“光复旧物”的宏愿，却终日为朝廷描摹太平盛世的虚假景象。林光远对笔墨的执着，从他临摹范宽山水时的“雄奇”到描绘园林时的“精微”，展现了宋代绘画艺术的巅峰技巧。然而，在靖康之耻的阴影下，这种对“美”的极致追求，在作者笔下被赋予了深刻的悲剧性。他的画室，成为了一个与外部世界隔绝的象牙塔，充满了对往昔荣光的缅怀。 书中详细描述了临安的市井生活，从瓦肆勾栏的俚俗表演，到文人雅集的清谈唱和。作者对宋代茶道、点茶技艺、香药的考究，以及市民阶层的娱乐方式进行了细致入微的还原，展现了宋代文化生活的高度发达。这些场景的描绘，旨在凸显在政治腐朽的表象下，文化生命力的顽强。 钱塘江畔的商贾与书坊 叙事的另一条支线围绕着钱塘江边新兴的商业势力展开。一位名叫沈万里的富商，利用海外贸易的便利，积累了巨额财富。沈万里不同于传统的士大夫阶层，他具有强烈的实用主义精神，热衷于资助新型的活字印刷术，试图通过知识的普及来影响士林的保守风气。书中对宋代商业税收制度、海外航线（如占城、狮子国）的贸易细节，以及当时货币体系的运作，有着详实的考据，使得商业活动不再是背景，而是推动历史发展的重要力量。 宦海浮沉的悲剧 穿插在林光远和沈万里之间的，是正直的文官周明德。他曾是皇帝倚重的谏官，力主抗金，却因党争和权臣的倾轧而屡遭贬谪。周明德的命运轨迹，是那个时代知识分子“知其不可为而为之”的缩影。书中通过他往返于临安与川蜀之间的贬谪之路，展现了宋代官僚体系的复杂性、地方势力的盘根错节，以及士人政治理念与现实政治操作之间的巨大鸿沟。 第二部分：戈影录——北地风烟与民族的脊梁 “戈影录”将视角转向北方的边防地带，叙述了宋蒙交战的残酷现实，以及守城将士的悲壮故事。 襄阳围城战的“地狱景观” 本部分的核心，是对襄阳保卫战的深度还原。作者采用了多位守城将士的视角，包括久经沙场的宿将徐霆，以及初次上战场的年轻书生陈应。书中摒弃了脸谱化的英雄主义，着重刻画了围城战中的人性挣扎——饥饿、恐惧、对家人的思念，以及在绝望中爆发出的集体意志。 书中对宋代城防工事的结构、火药武器（如震天雷）的运用，以及蒙古骑兵的战术特点，进行了细致的描绘。特别值得一提的是，作者通过对工程兵的刻画，展现了宋代在军事技术领域（如水利、冶金）的卓越成就，这些成就最终却被用于惨烈的防御战中。 “孤忠”的代价 在襄阳城破之后，书中描绘了一批选择殉国或隐居的残余力量。徐霆将军拒绝投降，最终在城楼上以身殉国，他的结局象征着那个时代士人对“忠义”的终极实践。而陈应则在战后乔装南逃，携带了大量关于宋朝军事秘密的文献，试图在南宋残余势力中重新燃起抗争的火种，但最终发现，南方的苟安与麻木，比北方的坚守更加令人心寒。 边塞的文化冲突与融合 作者没有将蒙古势力简单化为“蛮夷”，而是通过描绘与蒙古使节、降将之间的交流，探讨了不同文明在边境地带的碰撞与理解。书中涉及了对北方游牧民族的服饰、宗教信仰（如萨满教）的侧面描写，展现了文化接触的复杂性。 主题意蕴：对“雅”与“烈”的追问 《烟波万里》的核心在于探问：在一个即将倾覆的时代，极致的“风雅”与坚韧的“血性”该如何并存？林光远追求的纯粹美学，在战火面前显得不堪一击；而徐霆所代表的刚烈精神，又需要知识和智慧的支撑才能长久。本书以细腻的笔触，书写了宋代文脉的沉重、英雄理想的破碎，以及个体生命在巨大历史转折点上的不朽挣扎。全书语言考究，富有宋代诗词的韵味，力求在历史的厚重感中，达到一种独特的文学悲怆美。 ---

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版布局简直是教科书级别的示范，它成功地在信息传达的效率和艺术美感之间找到了一个完美的平衡点。章节之间的过渡极为自然流畅，仿佛有一条无形的丝线将看似独立的篇章紧密地串联起来，使得阅读体验一气呵成，读者的思维也跟随作者的思路平稳前行，毫无滞涩感。字体选择上，选用了一种既具辨识度又不失古韵的字形，使得长篇的文字阅读起来也成为一种享受，完全不会产生阅读疲劳。更妙的是，作者在关键概念和重要论述处所做的视觉强调，并非生硬的加粗或改色，而是通过微妙的字距调整和段落空间的划分来实现的，这种高阶的排版技巧，体现了编者对内容深刻的理解和对读者体验的深切关怀。我感觉自己不是在“阅读”一本书，而是在“漫步”于一个精心设计的知识花园中，每一步都有惊喜，每一步都引导向更深层次的思考，这种沉浸式的体验是很多现代出版物难以企及的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事风格非常独特，它巧妙地融合了古典文学的婉约与现代散文的犀利，读起来既有古典韵味的回甘，又不失现代思维的敏捷和洞察力。作者的笔触如同精妙的画笔，寥寥数语便能勾勒出一个生动鲜活的场景或人物群像，让你仿佛身临其境，与书中的世界产生强烈的共鸣。特别是在描写一些宏大叙事时，作者能够收放自如地控制节奏，时而慷慨激昂，时而低回婉转，极大地增强了文字的感染力。我尤其欣赏作者在叙事中流露出的那种恰到好处的个人情怀，它不是喧宾夺主的自传，而是作为一种观察世界的独特滤镜，为冰冷的事实增添了人性的温度和思考的深度。这种文风，既满足了我们对知识的需求，又极大地愉悦了我们的审美情趣，是一种高级的阅读享受，读完之后，文字的余韵久久不散，让人回味无穷。

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧设计真是让人眼前一亮，那种古朴典雅的气韵扑面而来，拿到手里就能感受到匠心独运的制作工艺。内页的纸张质感极佳，摸上去细腻柔和，即便是长时间翻阅，眼睛也不会感到疲劳。装裱的细节处理得非常到位，每一处都透露着对传统美学的尊重与传承。尤其是那套册页的装订方式，既方便了平铺展示，又保留了原本的卷轴韵味，把玩之间仿佛能触摸到那个时代的文人气息。色调的搭配也十分考究，浓淡相宜，既有水墨的清雅，又不失色彩的层次感，让人在视觉上得到极大的享受。我特别欣赏那种不事雕琢的自然美，它不是那种华丽到俗气的堆砌，而是恰到好处的留白与点缀，充分展现了中国传统书画册页的精髓。光是欣赏这套书本身的外观，就已经算是一种艺术熏陶了，对于喜欢传统工艺和书籍收藏的人来说，这无疑是一件值得珍藏的宝贝，每一笔边缘的裁切、每一处装订的线脚，都经得起细细品味。

评分☆☆☆☆☆

翻阅此书的过程中，我深深感受到了作者那份近乎偏执的求真精神。那种对待史料的严谨态度，简直令人肃然起敬。每一处引证、每一条论述，都能明显感觉到背后是经过了海量的文献梳理和反复的交叉印证。他似乎从不满足于既有的结论，而是执着于挖掘每一个细节背后的可能性与必然性，构建出一个逻辑自洽、层层递进的知识体系。这种治学态度，对于我们这些后学者而言，不仅提供了可靠的知识框架，更重要的是，它示范了一种高质量学术研究的典范。书中很多深入的分析，并非蜻蜓点水，而是做到了“穿透力”，能够直达事物的本质，把复杂的问题用清晰的脉络展现出来，让人茅塞顿开。这种深度挖掘出来的洞见，远非那些浅尝辄止的通俗读物所能比拟，它要求读者投入时间和精力，但回报却是知识维度的拓展和思维深度的提升，绝对是值得细细研磨的精品。

评分☆☆☆☆☆

此书的价值体系构建得极为稳固和独特，它似乎在探讨一种超越时间限制的美学标准和文化认同。通过对一系列相关主题的系统梳理和阐发，作者建立起了一套自洽的评价系统，这种系统性思维让人折服。它不是简单地罗列事实或观点，而是深入探讨了事物之间的内在联系和相互影响，揭示出一种深层次的结构性规律。阅读此书，最大的收获之一便是视野的开阔——它强迫你跳出原有的思维定势，去用一种更宏大、更具历史纵深感的视角来重新审视熟悉的事物。书中所呈现的那些微妙的、不易察觉的文化肌理和价值取向，被作者用极其清晰的逻辑线条重新勾勒出来，让人不禁拍案叫绝。这套书仿佛是一把钥匙，打开了通往更深层次文化理解的大门，它提供的不仅仅是信息，更重要的是一种全新的理解世界的方式和批判性思考的工具，其启迪性是长久而深远的。

评分☆☆☆☆☆

4开水墨。6开青绿。气韵生动。笔墨精到。清晰

评分☆☆☆☆☆

4开水墨。6开青绿。气韵生动。笔墨精到。清晰

评分☆☆☆☆☆

4开水墨。6开青绿。气韵生动。笔墨精到。清晰

评分☆☆☆☆☆

当然不能和二玄社比，但是也算不错啦，收藏着看看还行的。这个价位确实有点高，趁着活动用券买的，希望能慢慢收齐。

评分☆☆☆☆☆

非常满意非常满意非常满意非常满意

评分☆☆☆☆☆

图书装帧特别，印刷也能接受，内容很好

评分☆☆☆☆☆

非常满意非常满意非常满意非常满意

评分☆☆☆☆☆

经折装，印刷还可以，比较喜欢

评分☆☆☆☆☆

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