中国各民族民歌选集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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《中国民间歌曲集成》总编辑部 编

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• 艺术
• 选集
• 传统音乐

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103008492

版次：1

商品编码：10406952

品牌：人民音乐出版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包装：精装

开本：16开

出版时间：1992-05-01

用纸：胶版纸

页数：429

正文语种：中文

内容简介

《中国各民族民歌选集》中收录了56个民族的精典歌曲。

目录

汉族
满族
朝鲜族
赫哲族
蒙古族
达斡尔族
鄂温克族
鄂伦春族
回族
东乡族
土族
撒拉族
保安族
裕固族
维吾尔族
哈萨克族
柯尔克孜族
锡伯族
塔吉克族
乌兹别克族
俄罗斯族
塔塔尔族
藏族
门巴族
珞巴族
羌族
彝族
白族
哈尼族
傣族
傈僳族
佤族
拉祜族
纳西族
景颇族
布朗族
阿昌族
普米族
怒族
德昂族
独龙族
基诺族
苗族
布依族
侗族
水族
仡佬族
壮族
瑶族
仫佬族
毛南族
京族
土家族
黎族
畲族
高山族
附录 《中国各民族民歌选集》参考资料
编后记

前言/序言

好的，以下是一部名为《世界建筑史的恢弘画卷》的图书简介，内容将详细描述该书的涵盖范围和深度，完全不涉及您提到的《中国各民族民歌选集》中的任何内容。 --- 《世界建筑史的恢弘画卷》图书简介 一部跨越千年、贯穿五大洲的建筑文明深度探索之旅 绪论：空间、时间与人类精神的物质载体 建筑，是人类文明最持久的物质见证。它不仅是遮风避雨的实用结构，更是特定时代社会结构、宗教信仰、技术水平与审美哲学的凝固形态。本书《世界建筑史的恢弘画卷》，旨在以前所未有的广度和深度，系统梳理和剖析自史前时代直至当代，全球范围内最具代表性和影响力的建筑流派、技术革新与文化意涵。 本书并非简单的时间线罗列，而是力图揭示不同地域、不同文明在面对相似的生存挑战时，如何通过独有的建筑语言，构建出其独特的精神世界。我们关注的焦点是：建筑如何塑造历史，历史又如何雕刻建筑？ --- 第一编：文明的基石——古代建筑的起源与辉煌（约公元前 5000 年 – 公元 476 年） 本篇深入考察了人类早期定居点向复杂聚落演变的过程中，建筑形态的萌发与定型。 第一章：美索不达米亚与尼罗河的泥土颂歌 我们将细致考察苏美尔人的“空中花园”的可能形态（基于考古推测），以及埃及神庙建筑中“永恒”与“秩序”的体现。重点分析了卡纳克神庙的宏伟轴线布局，以及金字塔群在结构工程学上对后世的启示。我们探讨了巴比伦空中花园的建筑技术难题（如引水与承重），以及泥砖建筑在热带沙漠环境中的适应性。 第二章：爱琴海的线性与克里特的迷宫 本章聚焦于米诺斯文明（克里特岛）的宫殿建筑，特别是克诺索斯宫的复杂平面布局，如何反映其母系社会结构与对海洋的依赖。同时，我们会对比迈锡尼文明的防御性“狮子门”和巨大的“蜂巢墓”，分析其军事化特征。 第三章：古典建筑的黄金比例——希腊与罗马 这是世界建筑史上里程碑式的一章。 古希腊部分： 我们将系统解析多立克、爱奥尼亚和科林斯三种柱式的精确比例与装饰母题的演变。重点分析帕特农神庙在视觉矫正（Entasis）技术上的精妙运用，以及希腊剧场建筑对声学原理的直观把握。建筑不再仅仅是结构，而是哲学的具象化表达。 古罗马部分： 罗马人是革命性的工程师。本章将详述罗马拱券（Arch）、拱顶（Vault）和穹顶（Dome）技术的成熟及其对空间创造的颠覆性影响。万神殿内部宏大空间的完美几何学、卡拉卡拉浴场的复合功能规划、以及庞贝城街道系统的模块化设计，都将作为核心案例进行剖析。混凝土（Opus Caementicium）的发明，如何使罗马的建筑尺度超越了以往所有文明。 --- 第二编：信仰的维度——中世纪的宗教建筑艺术（约 476 年 – 1500 年） 随着罗马帝国的衰落，建筑的重心转向了精神寄托与宗教权力展示。 第四章：拜占庭与圣索菲亚的穹顶奇迹 本章重点研究君士坦丁堡的圣索菲亚大教堂，分析其如何巧妙地将传统的巴西利卡结构与巨大的中央穹顶结合起来，形成光影变幻的内部空间。这种结构不仅是工程学上的突破，更是“天堂在人间”的视觉隐喻。 第五章：罗马式：厚重、防御与朝圣之路 我们考察公元 10 世纪至 12 世纪在欧洲广泛流行的罗马式建筑。其特点是厚重的墙体、较小的窗户和半圆拱券。重点分析圣塞宁大教堂（Toulouse）这类朝圣教堂如何服务于日益繁荣的朝圣路线，其廊道和放射状的小礼拜堂（Radiating Chapels）的布局。 第六章：哥特式：向天空的垂直攀升 哥特式是中世纪技术与艺术的巅峰。本章将详尽解释飞扶壁（Flying Buttress）、肋拱（Rib Vault）和尖拱（Pointed Arch）这三大技术支柱如何解放了墙体，使建筑得以向极致的高度发展。从圣丹尼修道院的初创，到沙特尔大教堂的彩色玻璃的叙事性光线，再到科隆大教堂的终极高度追求，哥特式建筑是中世纪对上帝的狂热信仰的终极表达。 --- 第三编：理性的回归与帝国的颂歌——文艺复兴与巴洛克（约 1400 年 – 1750 年） 文艺复兴标志着对古典原则的回归与理性主义的胜利。 第七章：透视法与古典复兴的理想城邦 本章探讨布鲁内莱斯基如何重新发现了古罗马的建筑语言，并利用新的科学工具——线性透视法，来设计佛罗伦萨的圣母百花大教堂穹顶。阿尔伯蒂对维特鲁威的解读，以及帕拉第奥对别墅设计中“和谐比例”的数学化追求，奠定了西方古典主义建筑的理论基础。 第八章：巴洛克：运动、情感与戏剧性 巴洛克是对古典主义宁静和谐的叛逆。本章分析贝尼尼和波洛米尼如何通过曲线、椭圆形平面、强烈的明暗对比（Chiaroscuro）和丰富的装饰性材料，创造出极具情感冲击力的室内外空间。罗马的圣卡洛·四泉教堂是研究其空间动态学的核心案例。 --- 第四编：工业的冲击与新材料的探索（约 1750 年 – 1900 年） 工业革命不仅改变了社会结构，也彻底颠覆了建筑的建造方式和材料构成。 第九章：铁、玻璃与结构的新视野 本章探讨铸铁、熟铁和早期钢材在建筑中的应用。从 1851 年伦敦的水晶宫（一个纯粹由标准化铁框和玻璃构成的“工厂”建筑）到埃菲尔铁塔，我们看到结构本身如何成为美学表达。玻璃幕墙的先声，预示着未来建筑对“透明度”的追求。 第十章：折衷主义与历史主义的多元辩论 面对新技术的冲击，19 世纪的建筑师们陷入了对过去风格的回归与模仿。本章将分析新哥特式、新古典主义的复兴，以及万国博览会建筑中对不同历史风格的拼贴与借鉴，探讨建筑师在继承传统与拥抱革新之间的挣扎。 --- 第五编：现代性的建构——功能至上与全球影响（约 1900 年 – 至今） 本篇聚焦于 20 世纪席卷全球的现代主义运动及其对传统模式的彻底颠覆。 第十一章：现代主义的“新陈代谢” 我们将分析阿道夫·路斯对装饰的批判、包豪斯学院的功能主义美学，以及勒·柯布西耶提出的“新建筑五点”——特别是对自由平面、底层架空和水平长窗的运用。重点分析密斯·凡德罗如何将“少即是多”推向极致，发展出清晰的玻璃与钢框架结构。 第十二章：地域的响应与批判的现代性 现代主义在全球范围内的传播并非一帆风顺。本章探讨各地建筑师如何试图将现代主义的简洁形式与本土气候、文化相融合，例如巴西的现代主义（奥斯卡·尼迈耶）以及对特定场地文脉的深度考量。 第十三章：后现代的回归与解构的思潮 面对现代主义的僵化，本章考察了对历史符号的重新挪用（如约翰·波森的理性回归），以及后现代主义对“纯粹功能”的反思。最后，我们将聚焦于 20 世纪末至今的解构主义建筑，如弗兰克·盖里等大师如何通过非线性、破碎的几何形态，挑战传统的稳定与和谐观念，探索建筑在信息时代的新语言。 --- 结语：走向未来的建筑形态 《世界建筑史的恢弘画卷》通过对结构、材料、空间、光线和文化语境的综合分析，为读者提供了一套理解全球建筑演变脉络的清晰框架。本书旨在激发读者对人造环境的深度思考：在可持续性、数字化和全球化日益成为焦点的今天，未来的建筑将如何继续书写人类文明的物质篇章？

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，我购买《中国各民族民歌选集》是抱着一种“拓展视野”的心态，却没想到它能带给我如此深刻的文化体验。这本书的编排极具匠心，它按照地域和民族的划分，系统地呈现了中国各地的民歌精华。我最先翻阅的是关于江南水乡民歌的部分，那些轻柔婉转的旋律，充满了诗情画意，仿佛能闻到淡淡的桂花香，看到小桥流水人家的景象。书中对这些民歌的解读，不仅仅是音乐上的分析，更深入到了歌词所描绘的生活场景、情感表达，以及其中蕴含的地域文化特色。我非常欣赏书中对于一些古老民歌的考证和介绍，它们仿佛是历史的遗珠，在现代社会依然闪耀着独特的光芒。读着这些文字，听着这些旋律，我仿佛穿越了时空，与那些歌唱者进行了一场跨越时代的对话。这本书让我更加深刻地理解了“大江南北，各具风情”这句话在音乐上的体现，也让我对中华文化的丰富性和多样性有了更直观的感受。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，《中国各民族民歌选集》这本书的深度和广度都超出了我的预期。作为一个对民间艺术有着浓厚兴趣的人，我一直在寻找能够真正触及民族灵魂的作品，而这本选集做到了。它没有流于表面，而是深入挖掘了中国广袤土地上各种民族的音乐宝藏。让我印象深刻的是书中对北方游牧民族民歌的呈现，那些粗犷豪迈的旋律，充沛着力量与自由的气息，仿佛能听到马匹奔腾在草原上的回响，感受到旷野的辽阔。书中还详细阐述了不同民族在演唱方式、乐器运用以及歌曲题材上的独特之处，这让我对中国民歌的多元化有了更深刻的认识。我特别喜欢书中对歌曲背后故事的讲述，很多歌曲都承载着民族的历史记忆、情感寄托，甚至是社会变迁的缩影。读完这些故事，再听那些旋律，感觉就像与古老的灵魂对话，体验着中华民族跌宕起伏的情感历程。这本书不仅满足了我对音乐的好奇，更让我对中华文化的博大精深产生了由衷的敬佩。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国各民族的文化充满好奇，因此，《中国各民族民歌选集》这本书自然而然地吸引了我。这本书的编纂可以说是一项浩大的工程，它将散落在各地的民歌汇聚一堂，为我们提供了一个绝佳的了解平台。最令我印象深刻的是书中对一些少数民族叙事长诗式民歌的介绍，它们往往篇幅较长，旋律起伏跌宕，歌词内容丰富，讲述着民族的历史传说、英雄事迹，甚至是创世神话。书中对这些民歌的解读，不仅涉及音乐的结构和演唱技巧，还深入探讨了其在民族文化传承中的重要作用。我常常会在阅读时被那些充满史诗感的旋律所打动，仿佛置身于古老的部落，聆听着祖先的智慧和力量。这本书让我认识到，民歌不仅仅是简单的歌唱，更是民族记忆的载体，是民族精神的凝聚。它不仅仅丰富了我的音乐知识，更让我对中国这个多民族国家的文化根脉有了更深层次的理解和敬意。

评分☆☆☆☆☆

不得不承认，在拿到《中国各民族民歌选集》这本书之前，我对中国民歌的了解是相当有限的，主要局限于一些耳熟能详的汉族民歌。然而，这本书的出现彻底颠覆了我的认知。它就像一张巨大的地图，带领我探索了中国音乐版图上那些鲜为人知的角落。尤其让我着迷的是书中对一些边疆少数民族民歌的介绍，例如那些来自高原、来自大海的歌谣。它们的旋律充满着异域风情，节奏感强烈，歌词中蕴含着独特的想象力和对生活的热爱。书中在分析这些民歌时，不仅仅停留在音乐层面，还会结合当地的社会风俗、宗教信仰，甚至地理环境来解读，这种跨学科的视角让我对音乐有了更全面的理解。我常常会被某些歌曲的独特性所震撼，它们如此贴近自然，又如此充满生命力，仿佛就是民族情感最直接的表达。这本书让我认识到，民歌是中国文化最鲜活的载体，它记录着一个民族的过去，也闪耀着当下的光芒。

评分☆☆☆☆☆

这本《中国各民族民歌选集》真的给了我太多惊喜。作为一名音乐爱好者，一直想系统了解中国丰富多彩的民族音乐，这本选集无疑是最好的起点。它不仅仅是简单地罗列歌曲，而是通过精心的编排，将不同地域、不同民族的民歌娓娓道来。我尤其喜欢其中关于西南地区少数民族民歌的部分，那些曲调婉转悠扬，歌词朴实真挚，仿佛将我带入了那片神秘而美丽的土地。听着那些歌，我能感受到他们对自然的敬畏，对生活的赞美，以及世代传承的情感。书中对每一首民歌的介绍也都非常到位，不仅讲述了歌曲的背景故事、演唱特点，还深入剖析了其音乐结构和文化内涵，这对于我这样非专业人士来说，简直是打开了一扇新世界的大门。我常常沉浸在那些旋律中，仿佛能听到山间的回响，看到篝火旁的欢歌，感受到浓浓的民族风情。这本书的排版也很舒适，文字清晰，配图恰到好处，让我阅读起来非常享受。我已经迫不及待地想要去学习其中一些歌曲了，感觉这不仅仅是一本书，更是一次穿越时空的音乐之旅。

评分☆☆☆☆☆

作家肖复兴说：“能够热爱读书并能懂得怎样读书，对于一个孩子真是最大的财富。”

评分☆☆☆☆☆

灰常地好！！！灰常地好！！！

评分☆☆☆☆☆

帮朋友买的，书是正版的，价格给力

评分☆☆☆☆☆

初中生正值青春叛逆期，异性交往等敏感问题会一一呈现，建立良好的“自我概念”是这一时期的关键。学生进入初二和初三，又是进行情感教育、理想教育最好的时机。那么，小说、人物传记、科普读物是这一时期的最好读本，当然，适当加入一些哲学类的读本，加强对人生、生命、自然、宇宙的思考和探索会更好。

评分☆☆☆☆☆

读书能够荡涤浮躁的尘埃污秽，过滤出一股沁人心脾的灵新之气，甚至还可以营造出一种超凡脱俗的娴静氛围。读陶渊明的《饮酒》诗，体会“结庐在人境，而无车马喧”那种置身闹市却人静如深潭的境界，感悟作者高深、清高背后所具有的定力和毅力；读世界经典名著《巴黎圣母院》，让我们看到如此丑陋的卡西莫多却能够拥有善良美丽的心灵、淳朴真诚的品质、平静从容的气质和不卑不亢的风度，他的内心在时间的见证下折射出耀人的光彩，使我们在寻觅美的真谛的同时去追求心灵的高尚与纯洁。读王蒙的《宽容的哲学》、林语堂的《生活的艺术》以及古人流传于世的名言警句，这些都能使我们拥有诚实舍弃虚伪，拥有充实舍弃空虚，拥有踏实舍弃浮躁，平静而坦然地度过每一个晨曦每一个黄昏。[NRJJ]

评分☆☆☆☆☆

质量真的很不错价钱给力

评分☆☆☆☆☆

就是内容不是太多,我说的是选的歌曲.

评分☆☆☆☆☆

非常好~五线谱版

评分☆☆☆☆☆

歌德说：“ 读一本好书，就是和许多高尚的人谈话。”