广播电视编导 摄影专业考前辅导教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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古佳 著

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• 技能提升
• 视听语言
• 媒体技术
• 实务指导

出版社： 中国传媒大学出版社

ISBN：9787565702600

版次：1

商品编码：10895948

包装：平装

丛书名： 艺术类高考系列丛书

开本：16开

出版时间：2011-12-01

用纸：胶版纸

页数：176

正文语种：中文

内容简介

参加艺术类考试究竟需要掌握多少专业知识？考试考查的是学生的专业技能还是学习潜质？
编者作为参加多年艺术类考试并在相关专业授课的教师，根据考试题库内容编撰了《广播电视编导 摄影专业考前辅导教程》，希望以此告诉考生真正的备考重点和方向。
《广播电视编导 摄影专业考前辅导教程》既涵盖了广播电视编导、摄影专业艺术类考试的具体流程、题型范例、注意事项，又提供了历年考试大纲，内容全面而精练，让考生有的放矢地进行备考，避免做无用功，浪费宝贵的时间和精力。《广播电视编导 摄影专业考前辅导教程》也可作为广播电视新闻、电子编辑出版等自主招生相关专业的考试辅导教材。

目录

前言
第一章 面试综合考查
第一节 自我介绍
第二节 现场问答
第三节 命题演讲
第四节 摄影作品分析

第二章 广播电视节目分析
第一节 电视新闻节目评析
第二节 电视专题节目评析
第三节 电视纪录片、电影评析

第三章 中外广播电视、摄影、美术简史
第一节 中国广播电视简史
第二节 外国广播电视简史
第三节 中外摄影简史
第四节 中外美术简史

第四章 基础知识
第一节 文史常识类
第二节 时事政治类
第三节 哲学基础类
第四节 地理知识类
附录
参考文献

《影像叙事的力量：从构想到呈现的专业指南》 前言：捕捉时代脉搏，塑造视觉语言 在信息爆炸的时代，影像的传播速度与影响力前所未有。从宏大的纪录片到精致的广告，从引人入胜的影视剧到短小精悍的网络视频，每一次成功的视听呈现，都离不开对影像叙事深刻的理解和娴熟的运用。本书并非指向特定的考试科目，而是致力于为所有对视觉艺术、叙事技巧以及媒介传播充满热情的创作者，提供一套系统而深入的专业视野与实践方法。我们希望借由本书，帮助读者建立起一套属于自己的创作体系，从最初的灵感萌发，到最终的成品落地，都能游刃有余，创作出具有深刻思想内涵和独特艺术风格的作品。 我们身处一个视觉文化日益占据主导地位的时代。人们获取信息、理解世界、表达情感的方式，越来越依赖于影像。无论是肩负社会责任的媒体工作者，还是追求艺术表达的独立电影人，抑或是希望通过创新营销触达用户的商业人士，都必须掌握驾驭影像的力量。这股力量，不仅仅是技术的堆砌，更是思想的传递，是情感的共鸣，是文化的沟通。本书正是基于这样的认知，旨在搭建一座连接理论与实践的桥梁，引导读者深入探索影像叙事的奥秘，并将其转化为具有感染力和说服力的视觉作品。 我们相信，优秀的影像作品，绝非偶然。它们是创作者对生活敏锐的观察、对社会深刻的洞察、对技术精湛的掌握以及对艺术不懈追求的结晶。本书将带领你走进这个充满挑战与机遇的领域，从基础的视觉语言构建，到复杂的叙事结构设计，再到多媒介平台的整合应用，全方位地提升你的专业素养和实践能力。 第一章：视觉语言的基石——捕捉世界的“眼睛” 摄影，作为影像叙事最直观的载体，其基础在于“看见”和“表达”。本章将深入剖析摄影语言的构成要素，帮助你构建一双善于发现和捕捉的“眼睛”。 构图的魔力：打破呆板，赋予画面生命。我们将系统学习黄金分割、三分法、对称构图、引导线、框架构图等经典法则，并探讨如何根据画面内容和叙事意图灵活运用，创造视觉冲击力。例如，一个特写镜头如何通过构图强调人物的情绪，一个远景如何通过构图展现环境的宏大或压抑。我们会分析大量经典摄影作品和电影画面，解析其构图的巧妙之处，并提供大量的练习方法，让你在实践中熟练掌握。 光影的呼吸：光线，是摄影的灵魂。我们将探讨自然光与人造光的特性，学习不同光线类型（如硬光、柔光、侧光、逆光）在画面中所营造的氛围和情感，以及如何利用光线塑造形体、增强质感、引导视线。例如，如何利用逆光勾勒出人物剪影的轮廓，营造神秘感；如何利用柔和的散射光展现人物细腻的肌肤纹理，传递温柔。本书还将介绍一些基础的打光技巧，帮助你理解光线的方向、强度、色温对画面的影响。 色彩的语言：色彩，是情绪的直接表达。我们将深入理解色彩的基本原理，学习色彩搭配的法则，如互补色、邻近色、单色系等，以及色彩在不同文化和语境中的象征意义。我们将分析不同色彩组合如何影响观众的情绪，例如，暖色调带来的热情与活力，冷色调带来的宁静与忧郁。通过分析不同风格的电影和广告，理解色彩如何构建品牌形象和叙事基调。 焦距与景深：主体的选择与背景的处理。了解不同焦距镜头（广角、标准、长焦）的视角特点，以及它们如何影响画面的空间感和表现力。深入理解景深的概念，学习如何通过调整光圈、焦距和拍摄距离来控制景深，从而突出主体、虚化背景，营造空间层次感。例如，浅景深如何将观众的注意力精准地聚焦在人物的脸上，而深景深则如何展现环境的广阔与细节。 运动的捕捉：动态的记录与表现。探讨不同摄影机运动（如摇、移、跟、升降）在叙事中的作用，以及如何通过慢门、快门速度来表现动态的轨迹和力量感。我们将分析电影中经典的运动镜头，理解它们如何增强画面的动感和观赏性。 第二章：叙事结构的艺术——编织故事的骨架 影像叙事的核心在于“讲故事”。本章将带领你走进叙事结构的世界，学习如何构建引人入胜的故事骨架，让你的作品在视觉之外，更具思想深度和情感力量。 故事的逻辑：从混沌到清晰。探讨线性叙事、非线性叙事、蒙太奇叙事等多种叙事模式，理解它们各自的优势与适用场景。学习如何构建起清晰的故事线索，保证情节的连贯性和逻辑性，让观众能够顺畅地跟随故事的发展。我们会分析不同类型的电影，如悬疑片、剧情片、科幻片，理解它们在叙事结构上的独特之处。 角色与动机：塑造鲜活的灵魂。深入探讨如何塑造具有深度和复杂性的角色，挖掘角色的动机，让观众能够理解角色的行为，并与之产生情感共鸣。学习如何通过角色的言行、表情、肢体语言以及环境的烘托，来展现角色的内心世界。本书将提供角色创作的工作表，帮助你系统地构建角色 backstory。 冲突与张力：驱动故事前进的引擎。理解内在冲突与外在冲突在叙事中的重要性，学习如何设置引人入胜的冲突点，制造情感张力，抓住观众的注意力，让他们对故事的发展充满期待。我们会分析经典电影中的高潮段落，学习其制造冲突和张力的技巧。 节奏与韵律：把握观众的情绪曲线。叙事节奏并非单一的快慢，而是多种节奏的组合与变化。我们将探讨如何通过镜头切换的频率、画面的信息量、声音的配合等多种手段，来控制叙事的节奏，营造出或紧张、或舒缓、或高潮迭起的观影体验。 主题与象征：赋予作品超越表象的意义。优秀的叙事作品往往蕴含着深刻的主题和象征意义。我们将引导读者思考如何将自己的思想和观点融入故事之中，并通过象征手法、隐喻等方式，让作品具有更深层次的解读空间，引发观众的思考。 第三章：多媒介视听语言的融合——构建沉浸式体验 在现代传播语境下，单一的影像形式已不足以满足多元化的信息需求。本章将探讨如何将摄影、摄像、声音、后期剪辑等多种视听元素有机地融合，构建出更具沉浸感和感染力的作品。 影视摄像的语言：运动中的故事。从平面到立体，摄像机不再是静态的记录者，而是叙事的参与者。我们将深入学习电影电视摄像的专业技巧，包括运镜的方法、景别、角度的选择，以及它们在营造氛围、推动情节、塑造人物方面的作用。我们会详细讲解如何通过摄像机的运动来引导观众的视线，增强画面的空间感和纵深感。 声音的魔力：看不见的叙事力量。声音，是影像叙事中常常被忽视，但却至关重要的元素。我们将探讨同期声、拟声、音效、配乐等多种声音形式在叙事中的作用，学习如何利用声音来营造环境、烘托气氛、暗示情节、塑造人物。例如，一个惊悚片段如何通过突然的音效放大观众的恐惧感，一段温情戏如何通过舒缓的配乐触动观众的情感。 剪辑的魔法：重塑时空，赋予意义。剪辑，是赋予影像生命力的最后一道工序。我们将学习不同的剪辑手法，如连续性剪辑、跳切、交叉剪辑、平行蒙太奇等，理解它们在连接镜头、组织叙事、制造节奏、表达情感方面的作用。我们会分析电影史上经典的剪辑段落，学习它们如何通过剪辑将零散的素材转化为流畅而有力的故事。 后期制作的延展：技术与艺术的融合。涵盖色彩校正、特效制作、字幕添加等后期环节，学习如何利用后期技术进一步提升影像的艺术表现力和信息传达效率。我们将介绍一些常用的后期制作软件和流程，帮助你理解后期在提升作品整体质量中的重要作用。 跨平台传播的考量：不同终端的适配与创新。在移动互联时代，作品需要适应不同的传播平台。我们将探讨如何针对社交媒体、短视频平台、长视频平台等不同终端，调整影像风格、叙事节奏、信息密度，以达到最佳的传播效果。 第四章：从创意到实践——完整的创作流程 理论的最终目的是为了指导实践。本章将带领读者走过从灵感到最终成品的完整创作流程，让你能够将所学知识转化为实际的创作能力。 选题与立意：寻找创作的源泉。如何从生活中捕捉灵感？如何提炼作品的主题？如何进行有价值的选题？我们将提供激发创意的方法和选题原则。 策划与分镜：将想法 visual 化。详细讲解故事板（Storyboard）的绘制方法和意义，以及如何通过策划方案来规划拍摄的每一个细节。 拍摄前的准备：万事俱备，只欠东风。包括拍摄计划的制定、设备的选择与调试、场景的勘察、演员的沟通等。 现场执行：冷静与灵活的交织。如何在拍摄现场应对突发状况，如何与团队高效协作，如何保证拍摄质量。 后期制作的协同：素材整理、粗剪、精剪、声音设计、调色等各个环节的衔接。 作品的传播与反馈：如何让你的作品被更多人看到，如何从观众的反馈中学习和成长。 结语：成为时代的记录者与表达者 影像叙事是一门不断发展的艺术，它既需要我们掌握扎实的专业技能，也需要我们保持敏锐的时代触觉和开放的创新思维。本书提供的，并非一套僵化的公式，而是一种思考问题、解决问题的方法论。我们希望本书能够成为你创作道路上的一位良师益友，在你探索影像世界的过程中，为你提供灵感、启发和指导。 在这个瞬息万变的时代，影像的力量只会越来越强大。掌握了影像叙事的艺术，你就掌握了与世界对话、与人心沟通的有力武器。愿你借由本书，开启一段精彩的影像创作之旅，成为一名有思想、有温度、有力量的时代记录者与表达者。 本书特色： 系统性：从视觉语言基础到叙事结构，再到多媒介融合，全面覆盖影像创作的核心要素。 实践性：提供大量的案例分析、练习方法和创作流程指导，强调理论与实践的结合。 前瞻性：关注当前影像传播的新趋势，引导读者适应多元化的媒介环境。 启发性：鼓励读者独立思考，培养独特的个人风格和创作理念。 无论你是志在影视行业的弄潮儿，还是希望提升品牌影响力的营销专家，抑或是热衷于记录生活、表达自我的影像爱好者，本书都将是你不可多得的案头宝典。让我们一起，用影像的力量，去讲述属于你的故事，去影响这个世界。

评分☆☆☆☆☆

读完关于剧本结构分析的章节后，我对“如何写出一个好故事”有了全新的理解。这本书避开了那些陈词滥调的“三幕剧”框架，转而从人物动机和核心冲突的不可调和性入手，来解构经典叙事。它用大量的篇幅去探讨“意图”与“行动”之间的差距，这正是很多初学者剧本干瘪无力的根源。作者提出了一种“情感螺旋上升法”，指导我们如何设计一系列递进的小高潮，最终引爆最终的危机。我尤其欣赏它对角色小传（Backstory）的强调，它认为角色的每一个细微反应都必须有坚实的背景支撑，而不是为了剧情方便而生硬设计。这种对人物深度的挖掘，让剧本不再是事件的串联，而成为了人物命运的必然展现。它提供的练习题也非常有启发性，比如要求读者尝试用一个完全相反的动机去重写一个经典场景，这种训练极大地锻炼了我的叙事弹性和对故事多重可能性的掌控能力。

评分☆☆☆☆☆

关于灯光在摄影中的应用这一块，这本书的讲解简直细致入微，完全不像是一本综合性的教程，更像是一本专门的光影艺术手册。它没有泛泛而谈什么是“三点布光”，而是深入探讨了不同光源的色温、显色指数对画面氛围的决定性影响。我记得有一章专门分析了伦勃朗光在不同肤色人物上的效果差异，并且配有非常清晰的示意图，告诉你如何通过调整辅助光和反光板的位置，来精确控制阴影的“密度”和“边缘锐度”。最让我受益的是它对自然光的运用分析。很多教程都忽略了自然光条件的不可控性，但这本书却提供了大量在逆光、侧逆光环境下，如何利用现场环境和道具来“驯服”光线的实用技巧。我曾因为户外拍摄总是把握不好光线的层次感而苦恼，这本书提供了一种系统性的观察角度，让我明白，好的布光不一定是复杂的布光，而是最符合主体情绪的布光。这种对细节的执着追求，让这本书的含金量远超同类辅导材料。

评分☆☆☆☆☆

作为一名正在努力提升非线性剪辑技巧的实践者，我原以为这本书会侧重于理论说教，但出乎意料的是，它在叙事节奏和画面衔接的逻辑性上给出了非常实用的指导。书中对于“时间”在影像中的处理，简直是教科书级别的范本。它详细拆解了蒙太奇理论的几种核心应用场景，比如“思想蒙太奇”是如何通过镜头的快速切换来引导观众的情绪而非仅仅是信息的传递。我特别关注了其中关于纪录片叙事结构的部分，书中用多个案例展示了如何从纷繁复杂的素材中提炼出清晰的主线，并且通过声音设计来强化叙事的张力。这对我目前手头正在做的个人项目帮助极大。它没有直接教你“如何操作软件”，而是提升了你对“剪辑点”的敏感度，让你知道为什么要在某个瞬间切开，以及这个切开带来的心理效应是什么。这种从“工具操作层”到“艺术表达层”的跨越，正是区分普通剪辑师和优秀剪辑师的关键。我甚至发现自己开始在日常生活中，潜意识地用书中提到的那些节奏感去审视周围发生的事情，这是一种非常奇妙的思维训练。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让我大开眼界，尤其是它对电影史梳理得非常到位。我一直对电影艺术的起源和发展脉络感到好奇，而这本书恰好填补了我的知识空白。它不仅详细介绍了默片时代的开端，比如梅里爱的魔术电影和格里菲斯的叙事创新，还深入剖析了有声电影革命带来的冲击，以及好莱坞黄金时代的辉煌。读完之后，我仿佛亲历了电影技术的每一次飞跃，从黑白到彩色，从固定机位到复杂的场面调度。更难能可贵的是，作者没有停留在罗列事实，而是巧妙地将历史背景与艺术风格的演变结合起来，让你明白为什么特定的时代会出现特定的电影语言。比如，它解释了二战后欧洲艺术电影兴起背后的社会心理动因。这种深度的解读，对于想在创作上有所突破的人来说，是无价的参考。我特别喜欢它讨论经典导演作品时所采用的比较视角，让你能清晰地看到不同大师之间的传承与反叛，这为我后续的影视作品赏析打下了坚实的基础，而不是盲目地崇拜某一位大师。这本书的阅读体验，就像是在一个老电影博物馆里，由一位博学的策展人亲自为你讲解每一件展品的历史意义和艺术价值。它教会我的，是如何“看”电影，而不仅仅是“看热闹”。

评分☆☆☆☆☆

这本书在非线性视觉语言的构建方面，提供了我从未接触过的全新视角，它超越了单纯的“如何拍摄”或“如何剪辑”，更多地着眼于视觉符号学在影像传播中的作用。它详尽阐述了颜色、构图中的线条和形状如何在潜意识层面影响观众的情绪和判断。例如，它通过分析一些现代艺术电影，解释了为什么在特定文化背景下，某些色彩搭配会引发强烈的心理共鸣，而另一些则会显得平庸甚至刺眼。我特别喜欢它对动态构图的解析，它将摄影机运动本身视为叙事的一部分，而不是一个机械的记录工具。书中探讨了推轨、升降、手持等不同运动方式所蕴含的“情感重量”——比如，缓慢的升降镜头如何制造出一种神圣感或压迫感。这种理论层面的提升，让我从一个“记录者”的心态，逐步转变为了一个“构建者”的心态，学会如何通过精确的视觉选择，去“设计”观众的观看体验，而不是仅仅“捕捉”现场。这对于提升我作为一名编导的整体审美层次，起到了至关重要的作用。

评分☆☆☆☆☆

送给朋友的，感觉还好

评分☆☆☆☆☆

还没看，不过质量不错，送货也快，送货员态度也还行，基本满意。

评分☆☆☆☆☆

书本纸张很好，快递超快，非常满意。

评分☆☆☆☆☆

书本纸张很好，快递超快，非常满意。

评分☆☆☆☆☆

今天刚刚拿到书，这本写的校园求职全攻略金融类职位（第2版）很不错，正在应聘经济、金融类职位的应届毕业生金融行业的相关就业人员和经济爱好者。校园求职全攻略金融类职位（第2版）在保留第1版整体框架不变的基础上，使用各大银行及相关金融类企业2010—2012年的最新面试题替换和补充原有内容，强化了近两年常考的一些知识点，如商业银行监管、货币政策与流通、金融衍生产品、股票债券分析等精简了一些不常见的考点及内容，以反映自第1版以来近两年面试所发生的新变化、新问题。校园求职全攻略金融类职位（第2版）通过精确分类和详细解析各类金融企业历年面试、笔试真题，点破招聘考试中常见的考点和难点，帮助求职者从容应对各种变化。前言致应届毕业生2011年校园招聘的硝烟还未散尽，2012年校园招聘就已经拉开帷幕。亲爱的同学们，你准备好了吗完成4年的在校学习生活，现在又是一个生活的新起点。从此刻开始，你们将步入社会，面临人生的挑战。一些同学对于这一刻期盼已久，准备大展宏图另一些同学会感到迷茫、彷徨，不知道漫漫的征程该如何起步。但不管怎么样，你们都要面对人生中这一必然的也是最大的挑战。在你们起航之前，有些事情是你们必须知道的。求职是一个漫长而又充满艰辛的过程。在这个过程中，有人享受成功拿到录用通知时的喜悦，有人却不断经历被拒、被骗的痛苦有人憧憬着未来事业的辉煌，有人却困惑于眼前职业的选择有人在求职逆境中变得更加勇敢、坚强，有人却变得胆怯、懦弱那么，怎样在求职过程中把握自己的机会、改变自己的命运呢上帝对待每一个人都是公平的。请不要抱怨就业形势的严峻，也不要抱怨社会对应届生的偏见。因为，一味地抱怨只会使你们的情绪变得更加浮躁，让你们失去很多原本前进的勇气和可以得到的机会。在求职过程中，你们要不断认识自己、完善自己和充实自己用一颗平常心，从容淡然地应对激烈的竞争用一颗感恩的心，感念求职路上的真诚互助提早做好求职的各项准备，在布满荆棘的求职道路上找到自己的目标。为了能够帮助大家找到合适的工作，少走弯路，我们特别推出校园求职全攻略系列，其内容涵盖简历制作、笔试和面试、招聘流程介绍、招聘陷阱、签约与违约、户口等求职过程中的每个方面，是一本为应届毕业生量身打造的综合图书。本书第2版在保留第1版的经济学、货币银行学等主干课程的基础上，使用各大银行及相关金融类企业2010—2012年的最新面试题替换和补充原内容（强化了近两年常考的若干知识点，如商业银行监管、货币政策与流通、金融衍生产品、股票债券分析等精简了第1版中的不常见考点及内容），以反映自第1版以来近两年面试所发生的新变化、新问题。本书的主要特点是1．细中国的

评分☆☆☆☆☆

速度好快就收到货了今天家里没有牛奶了，我和妈妈晚上便去门口的苏果便利买了一箱牛奶和一点饮料。刚好，苏果便利有一台电脑坏了，于是便开启了另外一台电脑。因为开电脑和调试的时间，队伍越排越长。过了5,6分钟，有一个阿姨突然提出把键盘换了，这样就能刷卡了。我妈妈就在旁边讲了一句：“键盘不能热插拔，必须要重启。”那个阿姨好像没听见，还在坚持已见。我提出：“妈妈，我们不要在这家店卖了吧！又不是在其他地方买不到。”妈妈看了看队伍，同意了。我们把东西一放，就去了另一家百货。我提出要换另一家店不是只因为这队伍太长，还有店员素质之差。你布置了两台电脑，那你随时都要准备好换一台电脑呀，你现在让人的感觉就是你只有一台电脑能用，那一台就好像是摆设，没有一点用。我气愤不过跟妈妈说“我们去网上买吧”这样就来京东了，看到了这本书就顺便买了。好大一本书，是正版!各种不错!只是插图太多，有占篇符之嫌。故事很精彩，女儿很喜欢。书写的不错，能消除人的心瘾。目前已经戒烟第三天了，书拿到手挺有分量的，包装完好。还会继续来，一直就想买这本书，太谢谢京东了，发货神速，两天就到了，超给力的！5分！好了，我现在来说说这本书的观感吧，一个人重要的是找到自己的腔调，不论说话还是写字。腔调一旦确立，就好比打架有了块趁手的板砖，怎么使怎么顺手，怎么拍怎么有劲，顺带着身体姿态也挥洒自如，打架简直成了舞蹈，兼有了美感和韵味。要论到写字，腔调甚至先于主题，它是一个人特有的形式，或者工具；不这么说，不这么写，就会别扭；工欲善其事，必先利其器，腔调有时候就是“器”，有时候又是“事”，对一篇文章或者一本书来说，器就是事，事就是器。这本书，的确是用他特有的腔调表达了对“腔调”本身的赞美。|京东商城图书频道提供丰富的图书产品,种类包括小说、文学、传记、艺术、少儿、经济、管理、生活等图书的网上销售,为您提供最佳的购书体验。网购上京东,省钱又放心!在网上购物，动辄就要十多元的运费，往往是令许多网购消费者和商家踌躇于网购及销售的成本。就在买方卖方都在考虑成本的同时，京东做了一个表率性的举动。只要达到某个会员级别，不分品类实行全场免运费。这是一个太摔的举动了，支持京东。好了，现在给大家介绍两本好书：《婚姻是女人一辈子的事》简介：最实用剩女出嫁实战手册、婚女幸福宝典；婚姻不是最终归宿，幸福的婚姻才是真正的目的；内地首席励志作家陆琪 首部情感励志力作；研究男女情感问题数年，陆琪首本情感婚姻励志作品。作者作为怀揣女权主义的男人，毫无保留地剖析男人的弱点，告诉女人应该如何分辨男人的爱情，如何掌控男人，如何获得婚姻的幸福。事实上，男人和女人是两种完全不同的动物，用女人的思考方式，永远也了解不透男人。所以陆琪以男性背叛者的角度，深刻地挖掘男人最深层的情感态度和婚姻方式，让女人能够有的放矢、知己知彼，不再成为情感掌控的弱者。二、《正能量（实践版）》——将“正能量”真正实践应用的第一本书！心理自助全球第一品牌书！销量突破600万册！“世界级的演讲家和激励大师”韦恩·戴尔，为我们带来了这本世界级的心理学巨作！他在韦恩州立大学获得过教育咨询博士学位，曾任纽约圣约翰大学教授，是自我实现领域的国际知名作家和演讲家。他出版过28本畅销书，制作了许多广播节目和电视录像，而且在数千个电视和广播节目中做过嘉宾访谈。本书跻身《纽约时报》畅销书榜数十周之久，在全球取得了极高的赞誉，曾激励数百万人走上追逐幸福之途。《正能量（实践版）》——内容最实用、案例最详实，10周改善你的人生！这本书是作者联合数十位科学家、心理学家，耗费十余年心力的研究结晶。通过一系列行之有效的方法，以帮助所有身处人生低谷、长期焦虑、沮丧、消沉、自我怀疑的人，过上幸福喜乐的生活。每一章都像一次心理咨询，详细论述了各种自我挫败行为，分析我们之所以不愉快、消极应对生活的原因，把人们日常生活中所暴露的性格缺陷（如自暴自弃、崇拜、依赖）和不良情绪（如悔恨、忧虑、抱怨、愤怒）逐条分析，揭开你最想知道的心理学真相，每章结尾都提供了简易的方法，使得你即刻改变恶行，拥抱新生。

评分☆☆☆☆☆

经典书籍，包装不错，纸张也不错

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送给朋友的，感觉还好

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2：送货速度很快