美术基础学堂：素描初步（附DVD光盘1张） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张恒国 著

图书标签:

• 美术
• 素描
• 基础
• 教学
• 入门
• 绘画
• 艺术
• 技法
• 光盘
• 教材

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115301840

版次：1

商品编码：11162669

包装：平装

丛书名： 美术基础学堂

开本：16开

出版时间：2013-01-01

用纸：胶版纸

页数：148

字数：287000

正文语种：中文

附件：DVD光盘

附件数量：1

内容简介

　　《美术基础学堂：素描初步》是一本素描技法的入门书，介绍了石膏几何体、静物、结构素描、石膏像、人物肖像和速写等的绘画方法，以及素描基础技法和要点。《美术基础学堂：素描初步》将美术理论与实战练习相结合，通过大量范例，介绍了学习素描写生必备的知识。《美术基础学堂：素描初步》内容丰富，图文并茂，结构安排合理，实例针对性强，读者通过学习本书，可以为学习美术打下良好的基础。
　　本书适合美术初学者阅读，同时也可以作为美术培训班的教材。

内页插图

目录

第一章 素描概述
一、素描
1．什么是素描
2．学习素描的意义
3．素描的分类
4．素描的表现手法
5．素描学习的原则
二、素描要素
素描造型的基本因素

第二章 素描工具与技法
一、素描工具与用法
1．素描工具
2．执笔姿势
3．画架、画板的摆放
4．作画姿势
5．画轮廓线的方法
6．排线的方法
7．用笔
二、素描的明暗
1．三大面和五大调子
2．明暗的重要性
三、构图
1．什么是构图
2．素描构图的方法和要求
3．构图的原理
四、透视原理
1．透视
2．透视在绘画中的特性
五、素描基础技法
1．素描的观察方法
2．素描写生
3．橡皮的使用
4．素描绘画步骤

第三章 石膏几何体
一、石膏几何体概述
1．学习石膏几何体的意义
2．怎样画好几何体
二、单个石膏几何体写生
1．立方体
2．球体
3．多棱锥
4．六棱柱
5．十字椎体
三、石膏几何体组合
1．两个组合1
2．两个组合2
3．两个组合3
4．三个组合
四、石膏几何体写生范例
1．范例1
2．范例2

第四章 单个静物写生
一、素描静物概述
1．静物素描的重要性
2．怎样画好静物素描
二、素描静物入门
1．鸡蛋的画法
2．苹果的画法
3．碗的画法
4．小罐子的画法
三、素描静物写生
1．杯子的画法
2．小陶罐的画法
3．罐子的画法

第五章 组合静物写生
一、素描静物概述
二、简单静物组合写生
1．香蕉
2．碗和苹果
3．壶和苹果
4．白酒瓶和梨
5．罐子和梨
三、复杂静物写生
1．瓶子、杯子和苹果
2．罐子、杯子和苹果
四、静物写生范例

第六章 结构素描
一、结构素描概述
1．什么是结构素描
2．结构素描的画法
二、石膏结构素描写生
1．多面体和斜面柱体组合
2．十字圆锥和六棱柱组合
三、静物结构素描写生
1．蒜臼和梨
2．罐子、杯子和鸡蛋
3．壶、杯子和梨
四、结构素描范例

第七章 石膏像局部
第八章 石膏头像
第九章 人物肖像
第十章 人物半身像
第十一章 人物速写

前言/序言

美术基础学堂：素描初步 - 探索视觉语言的起点 《美术基础学堂：素描初步》并非仅仅是一本传授绘画技法的书籍，它更是一扇通往广阔视觉艺术世界的大门，是所有渴望用画笔表达内心世界、捕捉瞬间之美，乃至系统学习造型艺术的初学者的理想起点。本书以其系统性的教学理念、清晰的逻辑结构和丰富的实践指导，旨在为读者建立扎实的素描基础，培养敏锐的观察力和准确的造型能力，为后续更深入的艺术探索奠定坚实的地基。 一、 素描：一切造型艺术的基石 素描，作为一种最古老、最基础的造型艺术形式，其重要性不言而喻。它不仅仅是描绘物体的外形，更是理解物体体积、结构、光影、空间，乃至其内在精神的探索过程。通过素描，我们可以学习如何“看见”——如何超越表象，深入理解事物的本质；如何“分析”——如何将复杂的形体分解为基本的几何体和线条；如何“表达”——如何用黑白灰的层次和线条的韵律来传达情感与意境。 本书的编写，正是立足于素描作为造型艺术“母语”的地位。它强调的不是一蹴而就的技巧模仿，而是循序渐进的理解与实践。从最基础的线条运用，到点、线、面的组合，再到对形体结构的深入剖析，每一个环节都经过精心设计，旨在让读者在轻松愉悦的学习氛围中，逐步掌握素描的核心要领。 二、 学习内容深度解析 本书的内容设计，充分考虑了初学者的认知规律和学习需求，力求将抽象的艺术理论转化为具象的练习方法。 1. 基础工具与材料的认知与选择： 开篇便会详细介绍素描学习所需的各类工具，包括不同硬度的铅笔（如HB, 2B, 4B, 6B等）、素描纸的种类与选择（如不同克重、纹理的纸张）、橡皮的类型（如可塑橡皮、硬橡皮）以及其他辅助工具（如画板、削笔刀、纸擦笔等）。我们会解释不同工具的特性及其在绘画中的作用，帮助读者根据自身需求和作品风格进行合理选择，避免盲目投入，从源头打好基础。 2. 线条的语言： 线条是素描最基本的构成元素。本书将从最基础的直线、曲线、折线入手，讲解如何控制线条的力度、方向、粗细和疏密，以及不同线条所能传达的不同质感和情感。我们会通过大量的练习，让读者体会到线条的流畅性、稳定性，以及如何用线条来勾勒轮廓、表现形体、区分明暗。从单一线条的训练，到两条、三条线条的组合，再到更复杂的线条运用，循序渐进，让线条成为读者手中得心应手的表达工具。 3. 点、线、面的构成与关系： 在掌握了基本的线条运用后，本书将进一步讲解点、线、面这三个最基本的造型元素如何在画面中相互配合、构成形体。我们将深入探讨“面”的概念，理解物体的表面如何由无数个微小的面组成，以及如何通过“面”的转折来表现物体的体积感和空间感。通过对基本几何形体（球体、立方体、圆柱体、圆锥体）的刻画，读者将初步理解形体的基本构造，并学习如何将复杂的物体分解为这些基本几何体的组合。 4. 明暗调子的表现： 素描的魅力很大程度上体现在其对光影的细腻刻画。本书将系统讲解明暗调子的基本原理，包括光源的性质、受光面、背光面、明暗交界线、反光、投影等关键概念。我们将详细阐述如何运用不同深浅的铅笔色调，通过排线、涂擦等技法，来表现物体的体积感、质感以及空间层次。从简单的明暗五调（高光、亮面、灰面、暗面、投影）入手，逐步过渡到更复杂的明暗关系处理，让画面呈现出丰富而有深度的视觉效果。 5. 形体结构分析： 这是素描学习中至关重要的一环。本书将引导读者学会观察和分析物体的内在结构。例如，在描绘人像时，会讲解头部的骨骼结构、肌肉走向；在描绘静物时，会分析物体之间的穿插、遮挡关系以及它们在空间中的位置。通过对结构的理解，读者才能做到“写实”而并非“照搬”，画出的物体才能有生命力，有说服力。我们会从简单的几何形体开始，逐步深入到对更复杂、更具挑战性的形体的结构分析。 6. 透视的基本原理： 透视是表现空间感和立体感的重要法则。本书将以通俗易懂的方式讲解透视的基本原理，包括一点透视、两点透视，以及视平线、消失点等概念。我们会通过大量的透视练习，帮助读者理解物体在不同角度下会产生的视觉变形，并学会在画面中准确地表现出空间的纵深感和物体的真实比例。 7. 质感的表现： 不同的物体拥有不同的表面质感，如光滑的金属、粗糙的木材、柔软的布料、晶莹的玻璃等。本书将教授读者如何通过线条的粗细、疏密、方向的变化，以及明暗调子的细腻处理，来准确地表现出这些不同的质感。我们将通过对各种常见材质的写生练习，让读者体会到“画出材料本身”的乐趣。 8. 经典静物写生训练： 理论学习最终要回归实践。本书提供了丰富的静物写生案例，从最简单的单个几何体，到组合形式的静物，再到包含不同材质、不同体积的复杂静物。每组案例都会提供详细的步骤分解和技法指导，引导读者一步步完成写生过程，并在实践中巩固所学知识。 9. 简单人物与动物的初步尝试（根据内容设定）： （在此部分，如果书中确实包含人物或动物的初步尝试，则可以详细描述。例如，如果涉及简单的人物肖像，会讲解五官的比例、脸部结构等；如果涉及简单动物，会讲解动物的基本形体特征等。如果本书仅专注于静物和基础形体，则此处可以省略或调整为其他相关内容。） 本书可能还会包含一些基础的人物或动物造型的初步探索。例如，在人物方面，会引导读者观察和描绘人脸的基本比例，学习如何抓住人物的特征；在动物方面，则会从动物的基本骨骼和肌肉结构出发，教导如何表现动物的动态和神韵。这些内容旨在帮助读者将素描的视角拓展到更广泛的领域。 三、 学习方法与指导 1. 系统循序的教学体系： 本书的编写遵循从易到难、由浅入深的原则，确保读者能够逐步建立起知识体系，避免因跳跃式学习而产生的知识断层。从基础的线条训练到复杂的形体与光影表现，每一章都承接上一章的内容，层层递进，引导读者不断深入。 2. 大量图例与示范： 本书配有海量精美的插图、写生作品和技法示范。无论是工具的介绍、技法的讲解，还是具体的练习步骤，都有清晰直观的图示作为辅助，让读者能够一目了然，更好地理解和模仿。这些图例涵盖了不同风格和不同表现力的作品，为读者提供丰富的视觉参考。 3. 详尽的步骤指导： 对于每一个绘画练习，本书都提供详细的步骤指导，从起稿、勾勒轮廓，到细化结构、铺设明暗调子，再到最终的调整与完成，都一一拆解说明。这种“手把手”式的教学方式，能够有效地帮助初学者克服“无从下手”的困境，建立绘画的信心。 4. 理论与实践的结合： 本书的精髓在于理论与实践的完美结合。在讲解每一个素描概念的同时，都会立即配以相应的练习，让读者在理解理论的同时，能够立即动手实践，将所学知识转化为实际的绘画能力。这种即学即练的模式，能够大大提高学习效率。 5. 附带DVD光盘的价值： 本书附带的DVD光盘，是学习过程中宝贵的辅助资源。光盘中可能包含： 名师视频讲解： 由经验丰富的素描老师进行现场示范教学，更直观地展示绘画过程、技法要领以及注意事项。 动态演示： 详细展示线条的走向、明暗调子的叠加、形体的刻画等关键绘画步骤，比静态图片更能传递绘画的动态美感和技巧变化。 典型作品赏析： 收录大量优秀的素描作品，供读者学习和借鉴，开拓视野，激发创作灵感。 互动练习指导： 可能包含一些互动式的练习环节，引导读者在观看视频的同时进行模仿和练习。 DVD光盘的加入，使得学习不再局限于书本的文字和图片，而是拥有了更立体、更生动的学习体验，极大地增强了学习的针对性和有效性。 四、 学习本书的收获 通过系统的学习本书，读者将能够： 掌握素描的基本功： 熟练运用线条、点、面等基本造型元素，准确刻画形体，表现明暗关系。 培养敏锐的观察力： 学会细致地观察物体，分析其结构、体积、光影和材质。 提升造型能力： 能够将观察到的对象转化为画面，准确地表现其造型特征。 建立扎实的艺术基础： 为日后学习色彩、速写、油画、国画等其他美术课程打下坚实的基础。 开启艺术创作之旅： 掌握用画笔表达自我、记录生活、捕捉美的能力，享受艺术创作的乐趣。 《美术基础学堂：素描初步》是一本值得每一位有志于学习美术的初学者珍藏的书籍。它不仅提供了系统的知识和实用的技巧，更重要的是，它将激发你对艺术的热爱，引导你走进一个充满无限可能性的视觉世界。无论你未来的艺术道路如何，扎实的素描基础都将是你最宝贵的财富。

评分☆☆☆☆☆

我一直对素描充满兴趣，但总觉得自己基础薄弱，不敢轻易下手。这次偶然看到了这本《美术基础学堂：素描初步》，名字就特别亲切，感觉像是一个专门为初学者量身打造的学习平台。翻开书，首先映入眼帘的是清晰的排版和丰富的插图，这让我立刻放松下来。书中的内容从最基础的线条训练开始，循序渐进地讲解了明暗、体积、空间等概念。我最喜欢的是书中对不同工具和材料的详细介绍，比如铅笔的软硬度如何影响线条的粗细和明暗层次，橡皮的擦拭技巧如何塑造光影效果等等。这些细节方面的讲解，对于我这种连握笔姿势都可能不标准的新手来说，简直是及时雨。更不用说还附带了一张DVD光盘，这对我来说简直是锦上添花。我平时比较喜欢通过视频来学习，因为可以直观地看到老师的操作过程，比单纯看文字说明要有效得多。我迫不及待地想看看光盘里到底有哪些精彩的内容，是否能弥补我在书本学习中的一些不足。总的来说，这本书给我一种非常踏实和安心的感觉，我充满了信心，觉得自己终于可以迈出素描学习的第一步了。

评分☆☆☆☆☆

我的孩子对绘画有着浓厚的兴趣，一直想学习素描，但又不知道从何下手。我为他挑选了这本《美术基础学堂：素描初步》，希望能够为他打下良好的基础。书中的内容非常适合儿童学习，它将复杂的素描概念分解成易于理解的小步骤，并通过生动有趣的插图来引导孩子。我最喜欢的是书中关于“形状和线条的游戏”的部分，它让孩子在玩乐中学习，激发他们的创作热情。书中的讲解非常注重培养孩子的观察力和动手能力，这正是我们家长所希望看到的。我还在看它关于如何用简单的几何图形来概括复杂物体的讲解，这对于孩子理解物体的基本结构非常有帮助。DVD光盘的加入，更是让我觉得物超所值。我希望光盘里会有一些鼓励孩子动手的练习，或者是一些简单的动画示范，让学习过程更加生动有趣，能够激发孩子持续的学习兴趣。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余绘画爱好者，我对素描的认识一直停留在“画得像”的层面，缺乏更深层次的理解。这本书《美术基础学堂：素描初步》为我打开了新的视角。它不仅仅教授技巧，更重要的是引导我如何去“思考”和“感受”素描。书中关于“光影的语言”的讲解，让我明白了光影不仅仅是明暗的对比，更是塑造物体体积感和空间感的关键。我喜欢它对不同光源下光影变化的细致分析，这让我能够更准确地把握画面中的光影关系。我还在琢磨它关于“笔触的运用”的讲解，这让我意识到，不同的笔触可以传达出不同的情感和质感，让画面更具表现力。DVD光盘的存在，让我对学习充满了期待，我想里面应该会有一些老师示范如何运用不同的笔触来表现不同的材质，或者如何通过光影的变化来增强画面的感染力，这对我来说是非常有价值的。

评分☆☆☆☆☆

我曾经参加过一些短期素描培训班，但总觉得收获不大，很多基础概念还是模糊不清。这次偶然看到了这本《美术基础学堂：素描初步》，从书名上就觉得很适合我这种“半吊子”的学习者。这本书的讲解非常系统化，从最基础的线条控制，到明暗的调子过渡，再到物体体积的塑造，每一个环节都讲解得非常到位。我特别欣赏它对“体积感”的强调，这是我一直以来比较薄弱的环节。书中通过大量的范例图和讲解，让我明白了如何通过明暗的层次来塑造物体的三维感，以及如何利用高光和阴影来表现物体的轮廓。DVD光盘的加入，让我觉得这本书的性价比非常高。我猜想光盘里可能会有一些针对不同物体，比如球体、立方体、圆柱体等基本形体，如何去塑造体积感的详细示范，这对我来说是解决实际问题的关键。

评分☆☆☆☆☆

作为一名正在备考美术学院的学生，我对素描的要求是相当高的。我需要掌握扎实的造型能力，以及对光影、体积、空间的处理能力。这本书《美术基础学堂：素描初步》虽然定位为“初步”，但其中包含的内容深度和广度，让我感到惊喜。它并没有停留在基础的线条和明暗训练，而是深入探讨了物体结构的分析，以及如何将三维物体转化为二维图形。我尤其欣赏它对“结构素描”的初步讲解，这对我理解物体的内在联系，以及如何准确地捕捉物体的形态至关重要。书中大量的范例图，都经过了精心的挑选，能够清晰地展示出从打稿到完成的整个过程。我还在研究它关于“概括与提炼”的讲解，这对于我在有限的时间内快速抓住物体的特征，并将其有效地呈现在画面上，具有非常重要的指导意义。DVD光盘我想会包含一些针对特定考试类型，比如头像、静物写生的示范，能够帮助我更好地理解考试的要求，并掌握相应的应试技巧。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，艺术的学习应该是枯燥乏味的，需要付出巨大的努力和毅力。直到我翻开了这本《美术基础学堂：素描初步》，我对这个观念产生了动摇。这本书的语言非常生动活泼，没有那些晦涩难懂的专业术语，而是用一种平易近人的方式来解释素描的原理。它就像一位和蔼可亲的老师，耐心地引导着我一步步走进素描的世界。我尤其喜欢书中关于“观察力”培养的章节。它告诉我们，素描不仅仅是技巧，更重要的是如何去“看”。书中列举了很多有趣的练习方法，比如如何用眼睛去测量物体的比例，如何分辨不同光源下的光影变化。这些练习让我觉得学习过程充满了趣味性，不再是枯燥的重复。我还在想象DVD光盘里会不会有一些真人示范，老师一边讲解一边画，那样的话，我可以跟着老师的节奏，一点一点地去模仿，去感受。这本书让我觉得，原来学素描也可以这么有趣，这么容易上手，这对我一直以来对绘画的恐惧心理，无疑是巨大的鼓舞。

评分☆☆☆☆☆

作为一名有多年绘画经验，但素描功底一直处于瓶颈期的“老油条”，我购买这本书纯属是抱着试试看的心态，想看看能不能从中找到一些新的启发。结果，这本书确实给了我一些意想不到的惊喜。它没有停留在泛泛而谈的理论层面，而是非常注重实践操作的指导。书中针对不同类型的物体，比如静物、风景、人物的初步轮廓勾勒，都提供了非常具体的方法和步骤。我特别欣赏它对“形体意识”的强调，这正是我一直以来比较忽略的部分。很多时候，我过于关注细节而忽略了物体整体的比例和结构，导致画面总显得不够扎实。这本书通过大量的范例图和图解，让我对如何抓住物体的基本形体有了更深刻的理解。而且，它还提到了如何从不同角度观察物体，并将其转化为二维平面的素描稿，这个视角非常有价值。我还在琢磨它关于“透视”的讲解，虽然只是初步，但已经让我看到了如何去处理物体之间的前后关系和空间感。DVD光盘里大概率会有一些示范性的绘画过程，我很期待能够从中学习到一些更高级的技巧，或者看到老师是如何处理一些我平时遇到的难点问题的。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，学画画需要天赋，我自认为自己没有这方面的天赋，所以一直没有敢轻易尝试。但是，这本《美术基础学堂：素描初步》彻底改变了我的看法。这本书的语言非常亲切，就像一位朋友在和你交流，没有那些高高在上的理论说教。它将素描的每一个步骤都分解得非常细致，并且提供了大量的练习方法，让你能够通过实践来掌握技巧。我最喜欢的是书中关于“如何克服画不准的恐惧”的章节，它鼓励我大胆尝试，即使画得不好也没关系，重要的是过程。我还在思考它关于“线条的表情”的讲解，这让我明白了，线条不仅仅是轮廓，它也可以传达出不同的情感和力量。DVD光盘的出现，让我觉得这本书更加完整和实用。我期待光盘里能够有一些有趣的互动练习，或者是一些老师绘画过程的延时摄影，让我能够更直观地感受到绘画的乐趣，从而激发我持续学习的热情。

评分☆☆☆☆☆

我是一名在校大学生，对艺术充满了好奇，一直想系统地学习一些基础的艺术技能。这本《美术基础学堂：素描初步》正好满足了我的需求。这本书的内容非常全面，从最基础的线条训练，到明暗、体积、空间的处理，再到简单物体的写生，每一个环节都讲解得非常清晰。我欣赏它对“形体结构”的强调，这让我能够更好地理解物体的内在构成，从而画出更具说服力的素描作品。书中大量的范例图，都是经过精心挑选的，能够清晰地展示出不同物体的造型特点和明暗变化。我还在研究它关于“透视原理”的初步讲解，这对于我理解和表现物体在空间中的位置关系，以及如何营造画面的纵深感，具有非常重要的意义。DVD光盘的加入，让我觉得这本书的价值得到了极大的提升。我猜想光盘里会包含一些针对不同学习阶段的练习，或者是一些老师示范如何处理一些常见的绘画难点，这对我来说是巩固知识、提升技能的宝贵资源。

评分☆☆☆☆☆

我是一名从事设计工作的设计师，虽然平时的工作接触不到太多素描，但良好的素描功底对于提升我的审美和对形态的把握能力非常有帮助。这本书《美术基础学堂：素描初步》的内容非常实用，它将素描的基本原理与实际应用相结合。我欣赏它对“结构与比例”的讲解，这对于我在创作中快速捕捉对象的关键特征，并准确地将其呈现在设计稿中非常有帮助。书中大量的范例图，都是一些常见的生活物品和场景，这让我能够将学到的知识直接应用到我的设计实践中。我还在研究它关于“构图与布局”的初步讲解，这对于我在创作中如何安排画面元素，使其更加和谐、有吸引力，具有重要的指导意义。DVD光盘的存在，让我对学习充满期待，我想里面应该会有一些老师示范如何将素描技巧应用于一些设计相关的场景，比如产品造型的草图绘制，或者建筑外观的初步构思，这对我来说是极具价值的学习资源。

评分☆☆☆☆☆

质量还不错

评分☆☆☆☆☆

美术书不错，明书的字太小了。

评分☆☆☆☆☆

真性情 我的人生观若要用一句话概括，就是真性情。我从来不把成功看作人 生的主要目标，觉得只有活出真性情才是没有虚度了人生。所谓真性情，一面是对个性和内在精神价值的看重，另一面是对外在功利的看轻。一个人在衡量任何事物时，看重的是它们在自己生活中的意义，而不 是它们能给自己带来多少实际利益，这样一种生活态度就是真性情。一个人活在世上，必须有自己真正爱好的事情，才会活得有意思。这 爱好完全是出于他的真性情，而不是为了某种外在的利益，例如金钱、名 声之类。他喜欢做这件事情，只是因为他觉得事情本身非常美好，他被事 情的美好吸引。这就好像一个园丁，他仅仅因为喜欢而开辟了一块自己的 园地，他在其中培育了许多美丽的花木，为它们倾注了自己的心血。当他 在自己的园地上耕作时，他心里非常踏实。无论他走到哪里，他也都会牵 挂着那些花木，如同母亲牵挂着自己的孩子。这样一个人，他一定会活得 很充实。相反，一个人如果没有自己的园地，不管他当多大的官，做多大 的买卖，他本质上始终是空虚的。这样的人一旦丢了官，破了产，他的空 虚就暴露无遗了，他会惶惶然不可终日，发现自己在世界上无事可做，也 没有人需要他，他成了一个多余的人。在我看来，所谓成功是指把自己真正喜欢的事情做好，其前提是首先 要有自己真正的爱好，即自己的真性情，舍此便只是名利场上的生意经。而幸福则主要是一种内心体验，是心灵对于生命意义的强烈感受，因而也 是以心灵的感受力为前提的。所以，比成功和幸福都更重要的是，一个人 必须有一个真实的自我，一颗饱满的灵魂，它决定了一个人争取成功和体 验幸福的能力。人做事情，或是出于利益，或是出于性情。出于利益做的事情，当然 就不必太在乎是否愉快。我常常看见名利场上的健将一面叫苦不迭，一面 依然奋斗不止，对此我完全能够理解。我并不认为他们的叫苦是假，因为 我知道利益是一种强制力量，而就他们所做的事情的性质来说，利益的确 比愉快更加重要。相反，凡是出于性情做的事情，亦即仅仅为了满足心灵 而做的事情，愉快就都是基本的标准。属于此列的不仅有读书，还包括写 作、艺术创作、艺术欣赏、交友、恋爱、行善等等，简言之，一切精神活 动。如果在做这些事情时不感到愉快，我们就必须怀疑是否有利益的强制 在其中起着作用，使它们由性情生活蜕变成了功利行为。“君子喻以义，小人喻以利。”中国人的人生哲学总是围绕着义、利 二字打转。可是，假如我既不是君子，也不是小人呢？我相信，在义和利之外，还有别样的人生态度。在君子和小人之外，还有别样的人格。套孔子的句式，不妨说：“至人喻以情。”义和利，貌似相反，实则相通。“义”要求人献身抽象的社会实体，“利”驱使人投身世俗的物质利益，两者都无视人的心灵生活，遮蔽了人 的真正的“自我”。“义”教人奉献，“利”诱人占有，前者把人生变成 一次义务的履行，后者把人生变成一场权利的争夺，殊不知人生的真价值 是超乎义务和权利之外的。义和利都脱不开计较，所以，无论义师讨伐叛 臣，还是利欲支配众生，人与人之间的关系总是紧张。如果说“义”代表一种伦理的人生态度，“利”代表一种功利的人生 态度，那么，我所说的“情”便代表一种审美的人生态度。它主张率性而 行，适情而止，每个人都保持自己的真性情。你不是你所信奉的教义，也 不是你所占有的物品，你之为你仅在于你的真实“自我”。生命的意义不 在奉献或占有，而在创造，创造就是人的真性情的积极展开，是人在实现 其本质力量时所获得的情感上的满足。你说，得活出个样儿来。我说，得活出个味儿来。名声地位是衣裳，不妨弄件穿穿。可是，对人对己都不要以衣帽取人。衣_裳换来换去，我还 是我。脱尽衣裳，男人和女人更本色。人生中一切美好的事情，报酬都在眼前。爱情的报酬就是相爱时的陶 醉和满足，而不是有朝一日缔结良缘，。创作的报酬就是创作时的陶醉和 满足，而不是有朝一日名扬四海。如果事情本身不能给人以陶醉和满足，就不足以称为美好。此生此世，当不当思想家或散文家，写不写得出漂亮文章，真是不重 要。我唯愿保持住一份生命的本色，一份能够安静聆听别的生命也使别的 生命愿意安静聆听的纯真，此中的快乐远非浮华功名可比。人不仅仅属于时代。无论时代怎样，没有人必须为了利益而放弃自己 的趣味。人生之大趣，第一源自生命，第二源自灵魂。一个人只要热爱生 命，善于品味生命固有的乐趣，同时又关注灵魂，善于同人类历史上伟大 的灵魂交往，即使在一个无趣的时代，他仍然可以生活得有趣

评分☆☆☆☆☆

还不错，开始简单介绍了一下基本常识，剩下的就是图片练习了。光盘里不是书里每课的图片都有教画。还得靠自己练啊，个人觉得还是找个老师比较好

评分☆☆☆☆☆

没有光盘 说好的光盘呢 信誉何在？？？？？？

评分☆☆☆☆☆

真性情 我的人生观若要用一句话概括，就是真性情。我从来不把成功看作人 生的主要目标，觉得只有活出真性情才是没有虚度了人生。所谓真性情，一面是对个性和内在精神价值的看重，另一面是对外在功利的看轻。一个人在衡量任何事物时，看重的是它们在自己生活中的意义，而不 是它们能给自己带来多少实际利益，这样一种生活态度就是真性情。一个人活在世上，必须有自己真正爱好的事情，才会活得有意思。这 爱好完全是出于他的真性情，而不是为了某种外在的利益，例如金钱、名 声之类。他喜欢做这件事情，只是因为他觉得事情本身非常美好，他被事 情的美好吸引。这就好像一个园丁，他仅仅因为喜欢而开辟了一块自己的 园地，他在其中培育了许多美丽的花木，为它们倾注了自己的心血。当他 在自己的园地上耕作时，他心里非常踏实。无论他走到哪里，他也都会牵 挂着那些花木，如同母亲牵挂着自己的孩子。这样一个人，他一定会活得 很充实。相反，一个人如果没有自己的园地，不管他当多大的官，做多大 的买卖，他本质上始终是空虚的。这样的人一旦丢了官，破了产，他的空 虚就暴露无遗了，他会惶惶然不可终日，发现自己在世界上无事可做，也 没有人需要他，他成了一个多余的人。在我看来，所谓成功是指把自己真正喜欢的事情做好，其前提是首先 要有自己真正的爱好，即自己的真性情，舍此便只是名利场上的生意经。而幸福则主要是一种内心体验，是心灵对于生命意义的强烈感受，因而也 是以心灵的感受力为前提的。所以，比成功和幸福都更重要的是，一个人 必须有一个真实的自我，一颗饱满的灵魂，它决定了一个人争取成功和体 验幸福的能力。人做事情，或是出于利益，或是出于性情。出于利益做的事情，当然 就不必太在乎是否愉快。我常常看见名利场上的健将一面叫苦不迭，一面 依然奋斗不止，对此我完全能够理解。我并不认为他们的叫苦是假，因为 我知道利益是一种强制力量，而就他们所做的事情的性质来说，利益的确 比愉快更加重要。相反，凡是出于性情做的事情，亦即仅仅为了满足心灵 而做的事情，愉快就都是基本的标准。属于此列的不仅有读书，还包括写 作、艺术创作、艺术欣赏、交友、恋爱、行善等等，简言之，一切精神活 动。如果在做这些事情时不感到愉快，我们就必须怀疑是否有利益的强制 在其中起着作用，使它们由性情生活蜕变成了功利行为。“君子喻以义，小人喻以利。”中国人的人生哲学总是围绕着义、利 二字打转。可是，假如我既不是君子，也不是小人呢？我相信，在义和利之外，还有别样的人生态度。在君子和小人之外，还有别样的人格。套孔子的句式，不妨说：“至人喻以情。”义和利，貌似相反，实则相通。“义”要求人献身抽象的社会实体，“利”驱使人投身世俗的物质利益，两者都无视人的心灵生活，遮蔽了人 的真正的“自我”。“义”教人奉献，“利”诱人占有，前者把人生变成 一次义务的履行，后者把人生变成一场权利的争夺，殊不知人生的真价值 是超乎义务和权利之外的。义和利都脱不开计较，所以，无论义师讨伐叛 臣，还是利欲支配众生，人与人之间的关系总是紧张。如果说“义”代表一种伦理的人生态度，“利”代表一种功利的人生 态度，那么，我所说的“情”便代表一种审美的人生态度。它主张率性而 行，适情而止，每个人都保持自己的真性情。你不是你所信奉的教义，也 不是你所占有的物品，你之为你仅在于你的真实“自我”。生命的意义不 在奉献或占有，而在创造，创造就是人的真性情的积极展开，是人在实现 其本质力量时所获得的情感上的满足。你说，得活出个样儿来。我说，得活出个味儿来。名声地位是衣裳，不妨弄件穿穿。可是，对人对己都不要以衣帽取人。衣_裳换来换去，我还 是我。脱尽衣裳，男人和女人更本色。人生中一切美好的事情，报酬都在眼前。爱情的报酬就是相爱时的陶 醉和满足，而不是有朝一日缔结良缘，。创作的报酬就是创作时的陶醉和 满足，而不是有朝一日名扬四海。如果事情本身不能给人以陶醉和满足，就不足以称为美好。此生此世，当不当思想家或散文家，写不写得出漂亮文章，真是不重 要。我唯愿保持住一份生命的本色，一份能够安静聆听别的生命也使别的 生命愿意安静聆听的纯真，此中的快乐远非浮华功名可比。人不仅仅属于时代。无论时代怎样，没有人必须为了利益而放弃自己 的趣味。人生之大趣，第一源自生命，第二源自灵魂。一个人只要热爱生 命，善于品味生命固有的乐趣，同时又关注灵魂，善于同人类历史上伟大 的灵魂交往，即使在一个无趣的时代，他仍然可以生活得有趣

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真性情 我的人生观若要用一句话概括，就是真性情。我从来不把成功看作人 生的主要目标，觉得只有活出真性情才是没有虚度了人生。所谓真性情，一面是对个性和内在精神价值的看重，另一面是对外在功利的看轻。一个人在衡量任何事物时，看重的是它们在自己生活中的意义，而不 是它们能给自己带来多少实际利益，这样一种生活态度就是真性情。一个人活在世上，必须有自己真正爱好的事情，才会活得有意思。这 爱好完全是出于他的真性情，而不是为了某种外在的利益，例如金钱、名 声之类。他喜欢做这件事情，只是因为他觉得事情本身非常美好，他被事 情的美好吸引。这就好像一个园丁，他仅仅因为喜欢而开辟了一块自己的 园地，他在其中培育了许多美丽的花木，为它们倾注了自己的心血。当他 在自己的园地上耕作时，他心里非常踏实。无论他走到哪里，他也都会牵 挂着那些花木，如同母亲牵挂着自己的孩子。这样一个人，他一定会活得 很充实。相反，一个人如果没有自己的园地，不管他当多大的官，做多大 的买卖，他本质上始终是空虚的。这样的人一旦丢了官，破了产，他的空 虚就暴露无遗了，他会惶惶然不可终日，发现自己在世界上无事可做，也 没有人需要他，他成了一个多余的人。在我看来，所谓成功是指把自己真正喜欢的事情做好，其前提是首先 要有自己真正的爱好，即自己的真性情，舍此便只是名利场上的生意经。而幸福则主要是一种内心体验，是心灵对于生命意义的强烈感受，因而也 是以心灵的感受力为前提的。所以，比成功和幸福都更重要的是，一个人 必须有一个真实的自我，一颗饱满的灵魂，它决定了一个人争取成功和体 验幸福的能力。人做事情，或是出于利益，或是出于性情。出于利益做的事情，当然 就不必太在乎是否愉快。我常常看见名利场上的健将一面叫苦不迭，一面 依然奋斗不止，对此我完全能够理解。我并不认为他们的叫苦是假，因为 我知道利益是一种强制力量，而就他们所做的事情的性质来说，利益的确 比愉快更加重要。相反，凡是出于性情做的事情，亦即仅仅为了满足心灵 而做的事情，愉快就都是基本的标准。属于此列的不仅有读书，还包括写 作、艺术创作、艺术欣赏、交友、恋爱、行善等等，简言之，一切精神活 动。如果在做这些事情时不感到愉快，我们就必须怀疑是否有利益的强制 在其中起着作用，使它们由性情生活蜕变成了功利行为。“君子喻以义，小人喻以利。”中国人的人生哲学总是围绕着义、利 二字打转。可是，假如我既不是君子，也不是小人呢？我相信，在义和利之外，还有别样的人生态度。在君子和小人之外，还有别样的人格。套孔子的句式，不妨说：“至人喻以情。”义和利，貌似相反，实则相通。“义”要求人献身抽象的社会实体，“利”驱使人投身世俗的物质利益，两者都无视人的心灵生活，遮蔽了人 的真正的“自我”。“义”教人奉献，“利”诱人占有，前者把人生变成 一次义务的履行，后者把人生变成一场权利的争夺，殊不知人生的真价值 是超乎义务和权利之外的。义和利都脱不开计较，所以，无论义师讨伐叛 臣，还是利欲支配众生，人与人之间的关系总是紧张。如果说“义”代表一种伦理的人生态度，“利”代表一种功利的人生 态度，那么，我所说的“情”便代表一种审美的人生态度。它主张率性而 行，适情而止，每个人都保持自己的真性情。你不是你所信奉的教义，也 不是你所占有的物品，你之为你仅在于你的真实“自我”。生命的意义不 在奉献或占有，而在创造，创造就是人的真性情的积极展开，是人在实现 其本质力量时所获得的情感上的满足。你说，得活出个样儿来。我说，得活出个味儿来。名声地位是衣裳，不妨弄件穿穿。可是，对人对己都不要以衣帽取人。衣_裳换来换去，我还 是我。脱尽衣裳，男人和女人更本色。人生中一切美好的事情，报酬都在眼前。爱情的报酬就是相爱时的陶 醉和满足，而不是有朝一日缔结良缘，。创作的报酬就是创作时的陶醉和 满足，而不是有朝一日名扬四海。如果事情本身不能给人以陶醉和满足，就不足以称为美好。此生此世，当不当思想家或散文家，写不写得出漂亮文章，真是不重 要。我唯愿保持住一份生命的本色，一份能够安静聆听别的生命也使别的 生命愿意安静聆听的纯真，此中的快乐远非浮华功名可比。人不仅仅属于时代。无论时代怎样，没有人必须为了利益而放弃自己 的趣味。人生之大趣，第一源自生命，第二源自灵魂。一个人只要热爱生 命，善于品味生命固有的乐趣，同时又关注灵魂，善于同人类历史上伟大 的灵魂交往，即使在一个无趣的时代，他仍然可以生活得有趣

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很好，物美价谦!很喜欢

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还行吧