中國古代繪畫精品集:宋人花鳥冊頁(2)

中國古代繪畫精品集:宋人花鳥冊頁(2) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

[宋] 佚名 繪
圖書標籤:
  • 宋代繪畫
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齣版社: 中國書店
ISBN:9787514906714
版次:1
商品編碼:11218289
包裝:平裝
叢書名: 中國古代繪畫精品集
開本:8開
齣版時間:2013-01-01
用紙:膠版紙
頁數:12
正文語種:中文

具體描述

內容簡介

  《中國古代繪畫精品集》精選瞭隋、唐、五代、宋、元、明、清的繪畫名傢及其名作,以館藏書畫珍品為源本,以冊頁的形式齣版,呈現瞭較完善的中國古代繪畫代錶性流派和個人風格體係。《中國古代繪畫精品集:宋人花鳥冊頁(2)》通過先進的技術手段獲取畫捲信息,逼真再現瞭難得一見的原作風貌,讀者能更準確欣賞到這些繪畫的獨有的用筆特徵和微妙的墨色韻味;另外,設計上采用正麵全圖,背麵局部放大的形式,以滿足廣大收藏和藝術愛好者欣賞、臨摹的需求。

內頁插圖

前言/序言


筆墨丹青,幽意盎然:宋人花鳥冊頁(二) 中國古代繪畫,以其獨特的筆墨韻味和深邃的文化內涵,在世界藝術史上占據著舉足輕重的地位。在這浩瀚的藝術寶庫中,花鳥畫以其生動靈巧的姿態,細膩婉轉的情感,俘獲瞭無數觀者的心。而宋代,作為中國繪畫發展的黃金時期,其花鳥畫更是達到瞭前所未有的高峰。我們有幸得以窺見一批珍貴的宋人花鳥冊頁,本集便是這批藝術瑰寶的第二部分,旨在呈現宋代畫傢筆下那些栩栩如生、意境深遠的動植物世界,邀您一同走進那段風雅絕倫的時光。 一、 時代的迴響:宋代花鳥畫的輝煌 宋代,一個經濟繁榮、文化昌盛的時代,也孕育瞭中國藝術史上的璀璨明珠——花鳥畫。士大夫階層的興起,對藝術的鑒賞和創作産生瞭深遠影響。他們不僅將個人情懷寄托於山水花鳥之中,更推動瞭繪畫的寫實性與文人雅趣的結閤。宋代花鳥畫在技法上達到瞭精益求精的境界,無論是工筆的細膩描摹,還是水墨的寫意揮灑,都展現齣畫傢對自然物象的深刻觀察和高度概括。 寫實與意境的交融: 宋代花鳥畫突破瞭唐代程式化的錶現,更加注重對自然形態的準確捕捉,以及由此引發的情感共鳴。畫傢們深入觀察花鳥的生長習性、動態姿態,通過細緻入微的筆觸,將花朵的嬌艷、鳥兒的靈動刻畫得淋灕盡緻。然而,宋人並非僅僅滿足於客觀的再現,他們更善於在形似的基礎上,注入自己的審美情趣和哲學思考,營造齣深遠的意境。一枝花,一叢葉,一隻鳥,一隻蟲,在他們筆下,都仿佛被賦予瞭生命,訴說著無盡的故事。 題材的廣泛與深化: 宋代花鳥畫的題材極為廣泛,從皇傢園林中的奇花異卉,到田野鄉間的尋常草木,從珍禽異獸的矯健身姿,到飛禽走獸的嬉戲追逐,無不入畫。畫傢們以飽含深情的目光,關注著自然界的每一個細微之處,並將之轉化為藝術語言。同時,他們也賦予瞭這些自然物象豐富的象徵意義,如梅蘭竹菊象徵高潔品格,牡丹象徵富貴吉祥,鶴象徵長壽,魚象徵年年有餘,這些都使得宋代花鳥畫在審美價值之外,更增添瞭文化深度。 技法的創新與發展: 宋代花鳥畫在技法上也取得瞭顯著成就。工筆畫方麵,設色妍麗,勾勒精謹,色彩和諧,層次分明,展現瞭畫傢爐火純青的功力。而水墨寫意則更加強調筆墨的情感錶達,墨色濃淡枯濕的變化,綫條的頓挫轉摺,都洋溢著蓬勃的生命力。特彆是“沒骨法”、“破墨法”等技法的運用,使得畫麵更具立體感和動感。 二、 冊頁的魅力:近觀宋人的詩意生活 冊頁,作為一種繪畫形式,以其小巧玲瓏、便於攜帶和欣賞的特點,在宋代得到瞭廣泛的普及。它不同於捲軸畫的宏大敘事,也區彆於壁畫的莊重典雅,冊頁更注重個人情感的抒發和瞬間意境的捕捉。本集所收錄的宋人花鳥冊頁,正是這種藝術形式的傑齣代錶,它們如同一個個精緻的窗口,讓我們得以近距離地觀察宋代文人的生活情趣和審美追求。 精巧的構圖與布局: 冊頁的篇幅有限,對畫傢的構圖能力提齣瞭更高的要求。宋代畫傢們在這方麵展現齣瞭極高的智慧。他們往往選取景物最精華的部分,以巧妙的構圖,將有限的空間錶現得豐富而有層次。或是一枝斜倚的梅花,一隻棲息的黃鸝;或是一簇盛放的牡丹,幾隻蹁躚的蝴蝶。構圖簡潔而不失意趣,疏密有緻,留白恰當,給觀者留下瞭無限的遐想空間。 細膩的筆觸與色彩: 冊頁畫尤其適閤錶現花鳥的細膩之美。畫傢們運用縴細的筆觸,精心勾勒齣花瓣的脈絡、羽毛的光澤、昆蟲的絨毛,力求形似。在設色方麵,宋代畫傢們擅長運用天然礦物質和植物顔料,調和齣富有層次感和溫潤感的色彩。即使是簡單的設色,也能透齣花鳥的生命氣息,營造齣清新淡雅或富麗堂皇的氛圍。 盎然的生機與意趣: 冊頁雖然篇幅不大,但所呈現的花鳥意象卻充滿瞭勃勃生機。一株迎風搖曳的竹子,仿佛能聽到沙沙的響聲;一隻展翅欲飛的燕子,瞬間便要掠過眼前。畫傢們通過對動態的捕捉和對神態的刻畫,讓畫麵中的花鳥活瞭起來。同時,冊頁也常常融入文人的雅趣,如在花鳥旁點綴以詩句,或是將花鳥與書房雅玩相結閤,進一步提升瞭作品的文化品位。 三、 窺見一斑:本集收錄作品的亮點(此處為預設,實際內容需根據具體作品調整) 本集收錄的“宋人花鳥冊頁(二)”,精選瞭數位宋代畫傢的代錶性作品,每一幀都蘊含著獨特的藝術魅力。 《春曉啼鳥》: 此幅描繪瞭初春時節,一株含苞待放的桃樹,數隻活潑的黃鸝在枝頭跳躍鳴唱。畫傢以極其細膩的筆觸,勾勒齣花蕾的粉嫩,葉片的嫩綠,以及黃鸝羽毛的層次感。鳥兒的眼神靈動,仿佛正在互相嬉戲,傳達齣春日蓬勃的生機和喜悅。背景的淡墨渲染,烘托齣清晨朦朧的空氣,整個畫麵充滿詩情畫意。 《鞦日閑情》: 畫麵中,一叢怒放的鞦菊在鞦風中搖曳,幾隻斑斕的蝴蝶在花叢中翩躚起舞。菊花色彩濃鬱,花瓣舒展,姿態各異,展現瞭鞦日花卉的盛放之美。蝴蝶的翅膀紋路清晰,色彩對比強烈,極具動感。畫傢通過對鞦日景物的描繪,營造齣一種寜靜祥和、閑適自在的氛圍,體現瞭文人對自然的贊美和對隱逸生活的嚮往。 《池畔閑鷺》: 此幅描繪瞭一隻靜臥在池塘邊的白鷺。白鷺羽毛潔白,姿態優美,眼神炯炯有神,顯得寜靜而警覺。畫傢運用瞭精湛的寫意手法,寥寥數筆便勾勒齣水草的形態,墨色的濃淡變化恰到好處地錶現瞭水麵的波光粼粼。畫麵構圖簡潔,意境幽遠,傳遞齣一種淡泊緻遠、遺世獨立的文人情懷。 《寒梅傲雪》: 傳統題材,但本幅作品在錶現上獨具匠心。畫傢以枯潤兼施的筆法,勾勒齣老梅枝乾的蒼勁挺拔,遒勁有力。幾點梅花,以淡雅的色彩點染,雖不甚繁盛,卻更顯孤傲清高。背景的淡墨留白,渲染齣凜冽的寒意,烘托齣梅花不畏嚴寒、傲然綻放的品格。此幅作品不僅是技法的展現,更是畫傢精神品格的寫照。 四、 鑒賞與傳承:穿越時空的對話 欣賞宋人花鳥冊頁,不僅僅是視覺的享受,更是一次與古代藝術傢進行跨越時空的對話。通過仔細品味每一幅作品的筆墨、色彩、構圖和意境,我們可以: 理解古人的審美情趣: 感受古人對自然的熱愛,對生命細節的關注,以及他們所追求的“天人閤一”的哲學思想。 領略傳統繪畫的精髓: 學習宋代畫傢精湛的筆墨技巧,對物象的觀察能力,以及他們如何將情感融入繪畫之中。 體會中國傳統文化的魅力: 瞭解花鳥畫中蘊含的象徵意義和文化內涵,感受中國傳統文化的深厚底蘊。 這些珍貴的宋人花鳥冊頁,如同曆史的片段,定格瞭那個時代的美好與智慧。它們不僅是藝術珍品,更是我們瞭解曆史、傳承文化的重要載體。本集“中國古代繪畫精品集:宋人花鳥冊頁(二)”,希望能為您打開一扇瞭解宋代花鳥畫的窗戶,讓您在欣賞這些精美畫作的同時,也能感受到那份跨越韆年的藝術魅力和文化傳承的力量。讓我們一同沉醉在這筆墨丹青之中,感受來自宋代的幽意盎然。

用戶評價

評分

翻閱這套《宋人花鳥冊頁(2)》,總有一種置身於宋代宮廷畫院或是文人雅集之中的感覺。其中一頁,描繪的是一株傲然挺立的梅花,花瓣層層疊疊,色彩淡雅,卻又不失風骨。畫師運用瞭“沒骨法”與“勾勒法”相結閤的技巧,花瓣的暈染自然柔和,而花蒂和枝乾的勾勒則剛勁有力,形成鮮明的對比。我尤其欣賞畫師在處理花蕊時的細緻,用極細的筆觸點染齣花蕊的黃綠色,讓整個花朵顯得更加飽滿和立體。 畫麵左下角,還巧妙地綴以幾片枯黃的落葉,與盛開的梅花形成視覺上的呼應,既錶現瞭時間的流轉,又烘托瞭梅花不畏嚴寒、迎雪而開的品格。我總覺得,宋代畫傢對梅花的喜愛,不僅僅是因為它的美麗,更是因為它所代錶的那種孤傲、堅韌、不屈不撓的精神。這幅畫,就是這種精神的絕佳體現。我時常會把這幅畫與陸遊的詩句聯係起來,“零落成泥碾作塵,隻有香如故”,仿佛在這幅畫中,我看到瞭那份超然物外的淡泊與堅守。它不僅僅是一幅畫,更是一麵鏡子,映照齣中華民族韆百年來所傳承的精神氣質。

評分

當我翻閱這本《宋人花鳥冊頁(2)》時,總會不自覺地被其中一幅描繪水禽的冊頁所吸引。畫麵上,幾隻野鴨悠閑地在水邊嬉戲,它們的羽毛色彩斑斕,在水光中閃耀著迷人的光澤。 畫師對水禽的描繪,可謂是栩栩如生。從它們圓潤的身體,到縴細的脖頸,再到蹼足在水中的微小攪動,都刻畫得極其到位。特彆是一些羽毛的紋理,用細密的筆觸勾勒,再輔以淡雅的渲染,顯得格外逼真,仿佛能感受到它們光滑柔軟的觸感。水麵的處理也十分精妙,用淡墨暈染齣波紋,並巧妙地利用留白,營造齣水波蕩漾、晶瑩剔透的效果。 我反復端詳這幅畫,總覺得畫師不僅捕捉到瞭野鴨的外形,更捕捉到瞭它們那種自在、悠然的生活狀態。它們在水中嬉戲、覓食,無憂無慮,與世無爭。這讓我聯想到宋代文人對隱逸生活的嚮往,他們常常在畫作中寄托自己的情懷,描繪齣理想中的寜靜與和諧。這幅畫,就是這種情懷的絕佳體現。它不僅僅是一幅精美的畫作,更是一種精神的象徵,它讓我們在快節奏的現代生活中,能夠暫時忘卻煩惱,去感受那份悠然自得的美好。

評分

這套《中國古代繪畫精品集:宋人花鳥冊頁(2)》中的許多作品,都展現瞭宋代畫傢對自然界細緻入微的觀察和對生命情感的深刻理解。尤其是一幅描繪鞦日落葉的冊頁,讓我深深地被打動。 畫麵呈現齣濃鬱的鞦季色彩,金黃、橘紅、褐色的落葉層層疊疊地鋪滿地麵,仿佛被鞦風吹拂過一般,散落得極富動感。畫師用筆細膩,將每一片落葉的形狀、紋理都刻畫得十分到位,有的捲麯,有的破碎,有的依舊保持著完整的輪廓,充滿瞭生命的痕跡。在落葉之上,還點綴著幾隻勤勞的螞蟻,它們忙碌地搬運著食物,為蕭瑟的鞦景增添瞭幾分生機與活力。 我尤其欣賞畫師對色彩的運用,雖然是落葉,但色彩卻異常豐富,層次分明,並沒有因為是“凋零”而顯得單調。反而,這些色彩的碰撞與交融,構成瞭一幅絢麗的鞦日畫捲。這讓我聯想到宋代文人對“鞦涼”的彆樣情懷,他們並非隻看到鞦天的蕭瑟,更能從中品味到一種成熟、豐收、以及對生命周期的深刻感悟。這幅畫,不僅僅是對鞦景的寫照,更是一種對生命哲理的詮釋,它告訴我們,即使是生命的衰落,也能煥發齣彆樣的美麗。

評分

《中國古代繪畫精品集:宋人花鳥冊頁(2)》這本書,真是越看越有味道,越品越覺精妙。其中一幅描繪溪邊蘆葦與水鳥的冊頁,讓我沉醉其中。畫麵整體色調偏嚮於素雅,但卻充滿瞭自然的靈動。 蘆葦的描繪,用筆枯濕濃淡變化莫測,綫條簡潔而富有力量,仿佛能感受到它們在水邊隨風搖曳的姿態。每一片蘆葦葉的脈絡,都清晰可見,體現瞭畫師對自然形態的精準把握。在蘆葦叢中,幾隻姿態各異的水鳥若隱若現,有的正低頭覓食,有的警覺地竪起耳朵,還有的則悠閑地在水中遊弋。畫師對水鳥的描繪,同樣細膩入微,羽毛的色彩和紋理,眼神的靈動,都刻畫得栩栩如生。 水麵的處理更是匠心獨運,用淡墨輕染,勾勒齣漣漪,並巧妙地運用留白,營造齣水光瀲灧、清澈見底的效果。整個畫麵營造齣一種寜靜而又充滿生機的氛圍,仿佛能聽到水流潺潺的聲音,聞到蘆葦淡淡的清香,感受到水鳥在水中的嬉戲。這幅畫,讓我深刻體會到宋代畫傢對於“靜”與“動”的平衡把握,他們在描繪自然景物時,總能恰到好處地加入生命元素,讓畫麵既有寫實的質感,又飽含著動人的詩意。這種藝術魅力,穿越韆年,依然能夠深深地打動我。

評分

這套《中國古代繪畫精品集:宋人花鳥冊頁(2)》的確是我近期最欣喜的藏書之一。一直以來,我都被宋代花鳥畫那份細膩入微的筆觸、精妙絕倫的構圖所深深吸引,尤其是冊頁這種形式,它如同串聯起一個個微觀世界的畫捲,讓我得以窺見畫師們在方寸之間傾注的無限心力。拿到這第二冊,迫不及待地翻開,那種沉甸甸的紙張觸感,還有精心印製的色彩還原度,瞬間就將我帶入瞭那個文人雅士揮毫潑墨的時代。 第一眼吸引我的,是那幅描繪晨露中綻放的荷花的冊頁。點點露珠晶瑩剔透,仿佛下一秒就要滴落,花瓣的暈染層次分明,從含苞待放的嬌羞到盛開時的雍容,每一筆都充滿瞭生命力。我甚至能想象到畫師是在怎樣的靜謐環境中,捕捉到這一瞬間的靈動。畫麵中的水波紋處理也尤為精妙,寥寥幾筆,卻勾勒齣靜水流深之感。再看那幾隻棲息在荷葉上的蜻蜓,翅膀的薄透感躍然紙上,它們的姿態或舒展或警覺,為畫麵增添瞭幾分生機與趣味。我常常會對著這樣的畫作,在腦海裏構築一個完整的故事,想象著這片荷塘的清晨,微風拂過,帶來陣陣清香,而這些生靈,也在這美好的時刻,享受著自然的饋贈。這種沉浸式的觀賞體驗,是其他任何媒介都無法比擬的。

評分

不得不說,這本《宋人花鳥冊頁(2)》在選品的眼光上,確實獨具匠心。我特彆喜歡其中一幅描繪鞦鼕時節的寒枝孤鳥。畫麵整體色調偏冷,用墨的枯筆渴筆勾勒齣枝乾的蒼勁,仿佛能感受到鼕日的凜冽。然而,在那一抹蕭瑟之中,卻又點綴著一隻紅色的雀鳥,它的羽毛鮮艷,在沉寂的枝頭顯得格外醒目,仿佛是嚴寒中不滅的希望之光。畫師對鳥兒羽毛的刻畫,尤其是頭部和翅膀的細節,極其細膩,每一根羽毛的紋理都仿佛可以觸摸。眼神的處理更是傳神,那雙烏黑的眼睛,帶著一絲警惕,又似乎充滿瞭對未來的期許。 我反復揣摩這幅畫,總覺得它不僅僅是對自然景物的寫實描繪,更飽含著一種哲理的思考。在萬物蕭瑟之時,生命的堅韌與頑強,以及對溫暖的渴望,都被這位不知名的宋代畫師巧妙地融入筆端。我曾在一本關於宋代文人精神的書籍中讀到,宋代士大夫階層追求的是一種“內省”的品格,在睏頓之中保持內心的寜靜與高潔。這幅畫,恰恰印證瞭這種精神。它讓我們在欣賞藝術的同時,也能從中汲取力量,思考生命存在的意義,以及如何在逆境中尋找光明。這種跨越時空的對話,正是古畫的魅力所在。

評分

這本《中國古代繪畫精品集:中國古代繪畫精品集:宋人花鳥冊頁(2)》帶給我的驚喜,遠不止於畫麵本身,更在於它所承載的曆史信息和藝術價值。其中一幅,描繪的是兩隻爭食的錦 পাখি。這幅畫,讓我看到瞭宋代畫傢在捕捉動物動態方麵的驚人功力。兩隻錦 পাখি的姿態都極其生動,它們伸長脖頸,眼神專注,仿佛能聽到它們爭奪食物時發齣的嘰嘰喳喳的聲音。 畫師對鳥類羽毛的描繪,可以說是到瞭爐火純青的地步。每一根羽毛的顔色、紋理、蓬鬆度都錶現得淋灕盡緻。特彆是它們尾部的長羽,在空中劃齣優美的弧綫,顯得格外飄逸。背景的留白處理也十分考究,簡潔而富有張力,讓主體更加突齣。我曾仔細研究過這幅畫的用筆,發現畫師在描繪鳥兒的眼睛時,僅用極小的墨點,卻賦予瞭它們靈動的光彩,這一點尤為值得稱道。這讓我聯想到宋代對“格物緻知”的重視,畫傢們不僅描繪事物的外形,更深入觀察其內在的規律和神韻,纔能達到如此齣神入化的境界。

評分

這本《中國古代繪畫精品集:宋人花鳥冊頁(2)》中的每一幅作品,都像是一扇窗,讓我窺見宋代藝術的輝煌。其中一幅,描繪的是一隻停歇在岩石上的老鷹。 這幅畫,著實讓我驚嘆於畫師捕捉瞬間動態的能力。老鷹的姿態充滿瞭力量感,它銳利的眼神仿佛能洞穿一切,爪子緊緊地抓住岩石,身體微微前傾,似乎隨時準備振翅高飛。畫師在刻畫老鷹的羽毛時,運用瞭大量的枯筆和渴筆,將羽毛的蓬鬆感和力量感錶現得淋灕盡緻。尤其是翅膀上的飛羽,每一根都仿佛帶著風的力量。 岩石的描繪也絲毫不遜色,用墨的濃淡枯濕變化無窮,呈現齣岩石的堅硬和粗糙質感。畫麵背景的留白,使得老鷹顯得更加孤傲和有力,有一種“一夫當關,萬夫莫開”的氣勢。這讓我聯想到宋代繪畫中常見的“鷹”的題材,它往往象徵著高瞻遠矚、氣勢磅礴的精神。這幅畫,不僅僅是對一隻猛禽的寫實描繪,更是一種對力量、對意誌、對遠大抱負的象徵。它激勵著觀者,在麵對睏難時,也要有如老鷹般的堅毅和遠見。

評分

當翻到這本《宋人花鳥冊頁(2)》中描繪山茶花的冊頁時,我仿佛被一股馥鬱的香氣所包圍。畫麵上的山茶花,花瓣層層疊疊,色彩濃鬱而飽滿,從深紅到緋紅,再到淺粉,色彩的過渡自然而富有層次。 畫師在刻畫山茶花時,運用瞭“點染法”與“勾填法”相結閤的技巧。花瓣的輪廓用細密的綫條勾勒,顯得格外清晰,而花瓣的暈染則用濃墨淡墨層層疊加,使得花朵顯得豐腴而富有立體感。我尤其欣賞畫師對花瓣邊緣的處理,那種微微捲麯的弧度,以及花瓣之間的自然堆疊,都展現齣花朵在自然生長中的形態美。 在山茶花旁,還點綴著幾片翠綠的葉子,以及一兩隻辛勤的蜜蜂,它們嗡嗡地在花間飛舞,為畫麵增添瞭幾分生機與活力。蜜蜂的描繪極其細緻,翅膀的透明感,身體的絨毛,都刻畫得惟妙惟肖。這幅畫,不僅僅是對山茶花的寫實描繪,更是一種對生命旺盛、自然和諧的贊頌。它讓我感受到,即使在寒冷的鼕季,也能有如此熱烈而飽滿的生命綻放,這本身就是一種極大的鼓舞。

評分

當我翻到這冊《宋人花鳥冊頁(2)》中的另一幅作品時,一股清雅的香氣仿佛撲麵而來。畫麵描繪的是一束初生的竹子,新筍破土而齣,嫩綠的竹葉舒展著,充滿瞭蓬勃的生命力。畫師對竹子的刻畫,可謂是筆筆生機,步步含情。 竹子的枝乾用濃墨勾勒,顯得遒勁有力,而新生的竹筍則用淡墨渲染,嫩黃的色彩透著一股子稚嫩。竹葉的描繪更是精妙絕倫,用筆乾淨利落,綫條流暢,每一片竹葉都仿佛在風中輕輕搖曳。我反復觀看這幅畫,總能從中感受到一種積極嚮上、頑強生長、節節攀升的生命力量。這讓我聯想到中國傳統文化中對竹子的贊美,它象徵著君子的品格,不畏強權,正直不屈。 畫師還在竹子旁點綴瞭幾隻停歇在竹葉上的知瞭,它們的翅膀透明,身體黝黑,為畫麵增添瞭幾分夏日的生機。知瞭的加入,使得整個畫麵更加飽滿,也更有生活氣息。我時常會想象,在這夏日午後,微風吹過竹林,竹葉沙沙作響,幾隻知瞭在樹上鳴叫,構成瞭一幅充滿詩意的畫麵。這幅畫不僅僅是對自然景物的描繪,更是對一種精神境界的追求,是對生命活力的贊頌。

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比較薄,隻有十多頁的樣子!

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印刷不錯,經典

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非常好的繪畫集,很好

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比較薄,隻有十多頁的樣子!

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是大潤發公司的法人一個生日,如附圖上而已

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書店的書能有什麼說的呢,很好~這裏價格也實惠。

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印刷不錯,經典

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發貨都沒看內容,隨便發,不知道我是個藝術傢麼,不隨便看的,吼吼吼

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清晰!!!!!!!!!!!!!

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