传统中国画技法详解：小写意花鸟画教程（上册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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皇甫秉钧 著

图书标签:

• 中国画
• 花鸟画
• 写意画
• 技法
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• 绘画
• 艺术
• 国画
• 小写意
• 入门

出版社： 安徽美术出版社

ISBN：9787539836850

版次：1

商品编码：11224103

包装：平装

开本：16开

出版时间：2013-01-01

用纸：胶版纸

正文语种：中文

内容简介

　　《传统中国画技法详解：小写意花鸟画教程（上册）》由当代天津中国画坛负有盛名、影响卓著的国画名家皇甫秉钧历时三年编写完成，《传统中国画技法详解：小写意花鸟画教程（上册）》的整体结构上有步骤图、笔墨示范、结构分析、名家技法比较等部分组成，并穿插有大量的实物花鸟照片和创作示范图片作对照。《传统中国画技法详解：小写意花鸟画教程（上册）》主要讲解梅、兰、竹、菊、石头、葡萄、水仙、杜鹃花、桃子、牵牛花、藤萝、绶带鸟、白脸山雀、小鸡、麻雀的具体绘画技法。作者笔墨功力扎实，造型严谨、生动，构图多变，技法分析透彻，范画多，条理清晰、深入浅出，非常适合初学者学习。

目录

中国画概述

中国花乌画基本笔墨技法

中国花鸟画常用工具

调色表

梅花画法

兰花画法

竹子画法

菊花画法

石头画法

麻雀画法

葡萄画法

水仙花画法

白脸山雀画法

杜鹃花画法

雏鸡画法

桃的画法

桃花画法

……

前言/序言

《丹青溯源：笔墨花鸟的意趣与精神（上）》 内容概要： 本书并非一部枯燥的技法汇编，而是循着中国传统绘画的脉络，深入浅出地阐述小写意花鸟画的艺术精髓与创作路径。全书分为三大部分，旨在为读者构建一个系统而富有启发性的学习体系。 第一部分：溯古探源，涵养胸中丘壑 在浩瀚的中国艺术史长河中，花鸟画以其独特的生命力和审美情趣，占据着举足轻重的地位。本部分将带领读者穿越时空，回溯花鸟画的起源与发展。从早期具有象征意义的纹饰，到唐宋时期程式化的描绘，再到元明清以来写意精神的勃兴，我们将梳理出一条清晰的脉络。重点将聚焦于小写意花鸟画的形成及其艺术理念的确立。 花鸟画的文化基因： 探讨花鸟画与中国传统哲学、文学、宗教的深层关联。为何中国人钟情于描绘鸟兽草木？这背后蕴含着怎样的“天人合一”的宇宙观，以及对生命、自然、情感的理解？我们将从《诗经》的咏物起兴，到文人画对自然意象的抒情，解析花鸟画如何承载和传递民族的文化心理。 写意精神的演进： 区分工笔与写意的概念，深入理解“写意”二字所蕴含的“传神”、“气韵”、“意境”等核心要素。我们将考察历代大家，如黄筌、徐熙、赵孟頫、沈周、八大山人、扬州八怪等，他们如何从描摹形似走向表现神似，从物象的客观再现转向主观情感的注入。特别会分析小写意如何在继承古意的基础上，发展出更为灵动、自由、富有个人面貌的绘画风格。 “笔墨”的哲学： 笔墨是中国画的灵魂，也是小写意花鸟画赖以生存的基础。本部分将对中国传统绘画的笔墨观念进行系统性解读。我们将探讨“骨法用笔”、“随类赋彩”、“经营位置”、“传移模写”等中国画创作基本原则，并结合小写意花鸟画的特点，阐述如何运用线条（皴、擦、点、染）和墨色（浓、淡、干、湿、焦）来表现物象的质感、体积、动势以及画家内心的情感。这并非枯燥的技巧堆砌，而是对中国传统美学思想的理解与实践。 胸中丘壑的孕育： “读万卷书，行万里路”，这是中国传统文人画家必备的修养。本部分将强调，优秀的写意花鸟画并非仅靠技巧就能达成，更需要画家对自然万象的深入观察、深刻感悟，以及丰富的生活阅历和文化积淀。我们将引导读者如何“观物之生”，如何从一草一木、一花一鸟中体悟生命的规律与美的形态，并将其转化为艺术创作的源泉。这包括对自然景象的细致观察、对物候变化的感知，以及对生命动态的捕捉。 第二部分：勾勒形神，笔墨的初探与进阶 这一部分将是本书的核心内容，我们将带领读者从基础入手，逐步掌握小写意花鸟画的创作技法。不同于一味强调“临摹”，我们将更注重“理解”与“创造”，在掌握基本功的同时，培养独立思考与创作的能力。 笔法的起手与变化： 从最基础的用笔方法开始，例如“中锋”与“侧锋”、“逆锋”与“顺锋”的运用。我们将通过大量的实例分析，演示如何用简单的笔触勾勒出花朵的含苞待放、盛开怒放，以及叶片的舒展、卷曲。重点将放在如何通过笔力的轻重、疾徐，以及笔锋的枯润、方圆，来表现花鸟的不同姿态、质感和生命力。例如，写叶时如何用“涨墨”晕染出叶脉的筋络，写枝干时如何用“侧锋”皴擦出树皮的纹理。 墨法的妙用与层次： 墨是中国画的“骨”，也是“肉”。我们将深入讲解墨法在小写意花鸟画中的应用。从“墨分五色”（浓、淡、干、湿、焦）的理论，到实际操作中的“积墨”、“破墨”、“宿墨”等技法。我们将分析如何运用墨的浓淡变化来表现物体的体积感和空间感，如何用“渴笔”勾勒出老枝的苍劲，如何用“晕染”处理花瓣的柔嫩。重点将放在如何通过墨色的丰富变化，营造出水墨淋漓、意趣盎然的画面效果，避免画面“灰”或“板”。 色彩的赋彩与点染： 小写意花鸟画的色彩运用，并非简单地“着色”，而是“以色辅笔墨，以笔墨统色彩”。本部分将介绍传统中国画的“三矾九染”等赋彩理念，并结合小写意花鸟画的特点，讲解如何运用矿物质颜料和植物性颜料。重点将放在“淡彩”与“没骨”等表现方式，以及如何通过“提染”、“烘染”、“点染”等手法，为画面增添生机与灵气，同时又保持水墨的韵味。例如，如何用淡墨勾勒出花梗，再用赭石、藤黄等渲染花瓣，既有色彩的明艳，又不失水墨的清雅。 花卉的画法解析： 针对常见的花卉，如梅、兰、竹、菊、牡丹、荷花、月季等，我们将分别进行详细的解析。每一类花卉都将从其“四时之景”、形态特征、象征意义出发，结合具体的笔墨表现方法进行讲解。例如，画梅花时，如何用“折枝”的方式表现其清傲的风骨，画牡丹时，如何用“重瓣”的技法描绘其富丽堂皇，画荷花时，如何用“没骨”法表现其出水芙蓉的姿态。我们将演示从起稿、勾勒、渲染到点睛的全过程，并分析其中的用笔用墨要点。 禽鸟的画法解析： 同样，对于常见的小写意花鸟画题材，如雀鸟、喜鹊、绶带鸟、猫头鹰、翠鸟等，也将进行系统性的讲解。我们将从禽鸟的骨骼结构、羽毛的层次、动态的捕捉等方面入手，讲解如何运用简洁的笔墨勾勒出禽鸟的灵动与神韵。重点将放在如何通过“写意”的方式，而非“照搬”写实，来表现禽鸟的眼神、姿态和栖息状态。例如，如何用“写意”的笔法勾勒出喜鹊的羽毛，用“点睛”的手法赋予其生命，如何用“粗笔”表现猫头鹰的憨态可掬。 第三部分：意境营造，气韵生动的升华 技法是基础，但小写意花鸟画的魅力远不止于此。本部分将引导读者从“形”的描绘上升到“意”的表达，追求画面“气韵生动”的艺术境界。 构图的经营之道： 构图是中国画的骨架，优秀的构图能极大地提升画面的艺术感染力。我们将探讨小写意花鸟画的构图原则，如“虚实相生”、“疏密有致”、“主次分明”、“藏露巧思”等。我们将分析如何通过“留白”来营造空间感和意境，如何通过“呼应”来增强画面的整体性，如何通过“错落”来打破沉闷，增加画面的趣味性。我们将结合大量的范例，讲解不同题材的构图方法，以及如何避免构图上的“败笔”。 情景交融的诗意表达： 小写意花鸟画是画家情感的寄托，更是精神的写照。本部分将强调如何将画家的情感、意绪融入笔墨之中。我们将引导读者思考，描绘同一株花、同一只鸟，不同的心境会带来怎样的不同表现？如何通过笔墨的枯润、浓淡，色彩的冷暖、明暗，以及画面的构图，来传达喜悦、忧愁、孤寂、高洁等多种情感。我们将探讨如何做到“画外有情，画中有诗”，让画面不仅仅是物象的再现，更是画家心灵的抒发。 意境的探索与拓展： 意境是小写意花鸟画的灵魂，是画面中最能打动人心的部分。本部分将引导读者去理解和创造属于自己的艺术意境。我们将探讨如何通过对自然景象的提炼、概括和升华，来营造出独特的画面氛围。例如，表现清晨的露珠，需要捕捉那种晶莹剔透、生机勃勃的感觉；表现雨后的竹林，需要表现那种洗尽铅华、清新宁静的意境。我们将鼓励读者在掌握基本技法后，大胆尝试，形成自己独特的艺术语言和个人风格。 题款与印章的妙用： 题款与印章是中国画不可或缺的组成部分，它们不仅能增加画面的信息量，更能起到画龙点睛的作用。本部分将讲解题款的内容选择（诗句、箴言、抒怀等）、书写风格与画面整体的协调性，以及印章的选择与钤盖位置的讲究。我们将分析好的题款和印章如何能提升画面的整体美感，并传达画家更深层的情感与思想。 总而言之， 《丹青溯源：笔墨花鸟的意趣与精神（上）》并非是一本简单的“如何画”的指南，它更是一场心灵与艺术的对话。我们希望通过这本书，引导读者不仅掌握小写意花鸟画的绘画技巧，更能深入理解其背后的文化内涵、哲学思考和审美追求，最终能够用自己的笔墨，绘出属于自己的“意”，表达属于自己的“情”，创作出富有生命力与精神意境的佳作。本书将以清晰的思路、详实的图例、深入的讲解，陪伴每一位热爱中国传统绘画的学子，开启一段探索笔墨花鸟之美的精彩旅程。

评分☆☆☆☆☆

我是一名有着多年绘画基础的爱好者，虽然我擅长其他画种，但一直以来，小写意花鸟画的独特韵味都让我着迷。我渴望能够将其技法融入到我的创作中，但市面上能够深入讲解小写意花鸟画核心技法的书籍却不多。《传统中国画技法详解：小写意花鸟画教程（上册）》的出现，无疑是为我这样的爱好者提供了绝佳的学习机会。我非常看重“技法详解”这个部分，我希望书中能够深入解析小写意花鸟画的笔墨运用，例如如何通过笔锋的变化来表现花瓣的卷曲与舒展，如何通过墨色的浓淡来表现枝干的挺拔与弯曲，如何用色彩来点缀出花鸟的生机与活力。我对于书中关于“写意”的理解和实践也非常感兴趣，它如何在有限的笔墨中，捕捉到物象的精髓和生命力？我希望这本书能够提供一些关于构图的思路和方法，以及如何将不同的花卉和鸟类巧妙地组合在一起，形成富有诗意的画面。这本书的“上册”定位，让我觉得它将是一个系统性的教学体系，我期待它能够为我打开小写意花鸟画的“新世界”。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都觉得中国传统绘画是一种极具东方哲学和审美情趣的艺术形式，而小写意花鸟画更是其中的佼佼者，它以简练的笔墨，传达出丰富的意境和生命力。我曾尝试过阅读一些关于国画的零散资料，但总是觉得缺乏系统性，难以真正掌握其精髓。《传统中国画技法详解：小写意花鸟画教程（上册）》的出版，让我看到了一个系统学习的希望。我尤其关注“技法详解”这几个字，它意味着这本书将不会只是泛泛而谈，而是会深入到每一个具体的绘画步骤和技巧。我非常希望书中能够详细讲解如何运用笔墨来表现不同的物象，比如如何用湿墨渲染出花瓣的层次感，如何用焦墨勾勒出枝干的苍劲，如何用淡墨来表现远山的朦胧。我对于书中关于“意”的理解和表达也充满好奇，它如何才能在形似的基础上，达到神似的境界，让画面中的花鸟充满生命力？这本书的“上册”定位，让我觉得它是一个非常扎实的基础教程，我期待它能为我打下坚实的小写意花鸟画基础，为我日后更深入的学习和创作铺平道路。

评分☆☆☆☆☆

我对中国传统水墨画情有独钟，尤其喜欢小写意花鸟画中那种简练而富有生命力的表现形式。市面上关于国画的教程不少，但真正能够深入讲解核心技法的却不多，很多都流于表面，难以学到精髓。《传统中国画技法详解：小写意花鸟画教程（上册）》的出现，无疑是给了我一个绝佳的学习机会。我非常看重“技法详解”这四个字，它意味着这本书将会把每一个笔触、墨色、色彩的运用都讲透。我希望书中能够详细讲解如何通过笔墨的枯湿浓淡来表现物体的质感，例如如何用湿墨渲染出花瓣的柔嫩，如何用焦墨勾勒出枝干的苍劲。我也希望能看到书中对于花卉和鸟类写生的具体指导，如何捕捉它们最生动的姿态，如何用最简练的笔墨表现它们的精神。这本书的“上册”定位，让我觉得它是一个系统性的教程，我期待它能够为我打下坚实的基础，让我能够真正掌握小写意花鸟画的精髓，为我日后的创作打下坚实的基础。

评分☆☆☆☆☆

作为一名已经退休多年的老先生，我年轻的时候就对中国传统绘画有着浓厚的兴趣，但由于时代原因，一直未能系统地学习。近些年，随着生活条件的改善，我重新拾起了这个年轻时的梦想，但苦于市面上的一些教程不够深入，难以满足我的求知欲。这次看到《传统中国画技法详解：小写意花鸟画教程（上册）》的推出，我感到非常惊喜。我特别关注“技法详解”这几个字，这表明这本书并非是浅尝辄止的介绍，而是会深入到每一个具体的绘画技巧。我非常期待书中能够详细讲解如何运用各种笔墨，例如如何控制毛笔的干湿浓淡，如何运用不同的笔法来表现不同的物象，如何通过墨色的变化来塑造物体的立体感和空间感。我希望书中能够涵盖多种常见的小写意花鸟题材，例如梅、兰、竹、菊等，并对它们的写生和创作技法进行详细的阐述。我尤其希望书中能够讲解如何捕捉花鸟的“神韵”，如何通过笔墨的变化来表现它们的动态和生命力。这本书的“上册”定位，让我觉得它是一个非常扎实的基础教程，我希望它能够帮助我打下坚实的基础，为我日后的进一步学习和创作提供指引。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出版，无疑给无数爱好传统中国画，尤其是小写意花鸟画的爱好者们注入了一剂强心针。我作为一名多年的绘画实践者，深知要掌握一门传统技艺的精髓，需要投入大量的时间和精力去钻研。市面上关于国画的教程虽然不少，但真正能够深入浅出、系统讲解技法的书籍却相对稀少。我一直渴望找到一本能够详细解析小写意花鸟画的奥秘，从基础的笔墨运用，到具体的花卉、鸟禽的写生与创作，都能有条理地阐述的书籍。《传统中国画技法详解：小写意花鸟画教程（上册）》的出现，让我眼前一亮。我特别期待它在笔墨的“浓淡干湿”四个字上的深入剖析，这四个字是国画的灵魂，也是最考验功力的部分。我希望它能教会我如何通过笔尖的轻重、墨色的枯润，去表现物体的质感和生命力，而不是流于表面。同时，对于不同花卉（如梅、兰、竹、菊、荷花、牡丹等）的描绘，我希望能看到作者详细的示范，包括它们的形态特征、生长习性，以及如何在画面中捕捉其神韵。鸟类的勾勒与设色，也是我一直觉得难以攻克的难题，我希望这本书能提供一些实用的方法，比如如何用笔捕捉鸟的动态，如何用色彩表现它们的羽毛光泽，以及如何让画面中的鸟儿栩栩如生。这本书的“上册”名称，也预示着它将有一个完整的体系，我非常期待后续的章节，能够看到更复杂的构图、更丰富的题材，以及更深入的创作理念。总而言之，我对这本书充满了期待，希望它能成为我绘画道路上的一位良师益友，引领我走向更广阔的艺术天地。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对中国传统绘画艺术情有独钟，尤其是那种写意挥洒、意境深远的风格。在众多的画科中，小写意花鸟画更是以其独特的韵味和生命力深深吸引着我。《传统中国画技法详解：小写意花鸟画教程（上册）》的出现，无疑是我期盼已久的一份厚礼。我非常看重“技法详解”这四个字，它意味着这本书将深入到绘画的每一个细节，而不是流于表面。我渴望从中学习到如何用笔墨勾勒出花瓣的轻盈与质感，如何用色彩渲染出叶片的生机与层次，如何捕捉鸟儿瞬间的动态与神情。我尤其希望能看到书中在“笔墨”这一核心要素上的深度剖析，比如如何运用“浓、淡、干、湿”的变化来表现物体的体积感和空间感，如何通过笔触的顿挫来表现物体的骨骼和肌理。此外，对于小写意花鸟画中常见的题材，如梅、兰、竹、菊、牡丹、荷花以及各种鸟类，我希望能看到作者详尽的写生与创作指导，包括它们的形态特征、表现手法以及创作构思。这本书的“上册”定位，让我觉得它将是一个系统而完整的入门教学，我期待它能为我构建起扎实的小写意花鸟画基础，让我能够真正迈入国画艺术的殿堂。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《传统中国画技法详解：小写意花鸟画教程（上册）》，我首先被其厚重的封面和典雅的书名所吸引。作为一名对中国传统文化情有独钟的普通上班族，我平时工作之余最大的乐趣便是尝试学习一些传统技艺，而国画，尤其是写意花鸟，一直是我心中的向往。我曾经尝试过购买一些市面上的教程，但往往内容比较碎片化，讲解不够系统，导致我学起来总是不得要领，收效甚微。因此，当看到这本书的标题时，我就有种“踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫”的感觉。我尤其关注“技法详解”这四个字，它暗示了这本书并非只是泛泛而谈，而是会深入到每一个具体的笔触、墨韵的处理。我非常希望能通过这本书，系统地学习到小写意花鸟画的基本功，比如如何调墨、用笔，如何勾勒花瓣的轮廓，如何渲染叶子的层次感，如何点睛，如何留白等等。我渴望看到作者能循序渐进地讲解，从最基础的“点、线、面”入手，逐步过渡到物体的塑造和画面的组合。我对于书中关于“写意”的理解和阐释也充满好奇，它究竟是如何在形似的基础上，达到神似的境界？如何用最简练的笔墨，最经济的色彩，去传达出花鸟的神情与意趣？这本书的“上册”定位，让我觉得它是一个打基础的绝佳起点，我期待它能为我打下坚实的小写意花鸟画基础，为我未来的进阶学习铺平道路。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，传统中国画的魅力在于其深厚的文化底蕴和独特的审美情趣，而小写意花鸟画更是将这种魅力展现得淋漓尽致。我曾多次尝试临摹大师的作品，但总觉得隔靴搔痒，无法领会其中精髓。因此，当我了解到《传统中国画技法详解：小写意花鸟画教程（上册）》即将上市时，我便迫不及待地将其列入了我的必购清单。我非常看重这本书的“详解”二字，它意味着作者会将技法拆解得非常细致，甚至连笔锋的运用、墨色的晕染、色彩的搭配等细节都会一一呈现。我尤其希望书中能有关于各种花卉写生步骤的详细图解，例如如何观察花朵的结构，如何捕捉其动态，如何用笔触来表现花瓣的轻柔与坚韧，如何用水墨晕染出花蕊的层次感。对于鸟类的描绘，我也希望书中能有具体的讲解，例如如何运用不同的笔法来表现鸟儿的羽毛，如何勾勒出眼睛的神采，以及如何通过肢体语言来赋予鸟儿生命力。这本书的“上册”定位，让我觉得它将是一个非常完整和系统的入门教程，我期待它能教会我如何从零开始，一步步掌握小写意花鸟画的精髓，最终能够创作出属于自己的作品。

评分☆☆☆☆☆

我是一名在国外生活多年的华人，虽然身在异国，但心中始终怀揣着对中华传统文化的热爱。尤其是中国画，它是我心中最能代表东方审美意境的艺术形式。近些年，我尝试在家自学一些中国画的技法，但苦于没有系统的教材，往往是东拼西凑，进展缓慢。《传统中国画技法详解：小写意花鸟画教程（上册）》的出版，对我来说，简直是雪中送炭。我特别期待它能在我这样一个“零基础”的外国人眼中，将复杂的小写意花鸟画技法变得清晰明了。我希望书中能从最基础的握笔、运墨讲起，一步一步地引导我完成一幅幅作品。我非常好奇，那些看似随意的笔触，是如何能够传达出物体的神韵和生命力的？我希望这本书能够详细解释每一种笔墨技巧的应用场景，例如，在描绘花瓣时，应该使用什么样的笔触？在画鸟的羽毛时，又该如何运用色彩？这本书的“上册”定位，让我觉得它是一个循序渐进的教学体系，我期望它能够带领我，从最基础的笔墨练习，到简单的花鸟组合，最终能够独立创作。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对中国传统文化有着深厚感情的年轻人，我一直以来都对中国画，特别是小写意花鸟画情有独钟。我常常被那些笔墨灵动、意境深远的画作所吸引，但苦于自己缺乏专业的指导，一直无法入门。《传统中国画技法详解：小写意花鸟画教程（上册）》的出版，让我看到了系统学习的希望。我特别希望这本书能够从最基础的笔墨训练开始，详细讲解如何调墨、用笔，如何掌握“浓、淡、干、湿”的变化。我希望书中能够提供清晰的图文讲解，一步一步地教我如何勾勒花卉的轮廓，如何渲染叶子的层次，如何点缀花蕊，如何表现鸟儿的动态。我还对书中关于“神韵”的描绘特别感兴趣，它如何才能用最简练的笔墨，传达出物体的生命力和精神气质？这本书的“上册”定位，让我觉得它是一个非常完整的入门教学，我期待它能够为我打下扎实的小写意花鸟画基础，让我能够真正踏上这条充满魅力的艺术之路。

评分☆☆☆☆☆

学习国画的启蒙教材和进阶教材，非常实用和有价值。

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实用易懂。

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很好的书。

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书很好，老妈非常喜欢。每天都要画上4-5小时

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有步骤分解，可以照着画，不错

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书不错，物超所值，初学者值得拥有

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帮爱好书画朋友买的书，不错的教材

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物美价廉的一款好产品

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物流很快…商品是完好的