这样画会更棒！你不可不知的色铅笔提高秘技 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 河合瞳 著，寒武纪 译

图书标签:

• 色铅笔
• 绘画技巧
• 绘画教程
• 艺术
• 绘画
• 手绘
• 插画
• 美术
• 技法
• 提高

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115326744

版次：1

商品编码：11353967

包装：平装

开本：20开

出版时间：2013-12-01

用纸：胶版纸

页数：159

正文语种：中文

编辑推荐

　　色铅笔在我们的绘画生活中已经相当普及了。如何将色铅笔画画得更加精细、准确，一些特殊对象表现手法到底是怎样的，是许多绘画者面临的问题。
　　大部分色铅笔教程都是案例集的形式，并没有非常细致地分析到细节关键点。《这样画会更棒！你不可不知的色铅笔提高秘技》作者将色铅笔画中容易犯的错误一一列举（如阴影、形状、立体感、光泽、色彩叠加等），分析原因，并给出了解决方法和修改前后的图片，指出了不同绘画对象的绘画关键点。新颖的QA形式和主题题材教学方式，相信能为色铅笔爱好者提高绘画技巧提供非常大的帮助。

内容简介

　　许多绘画者在画色铅笔画时，总会有一些非常细节的问题不知道如何处理，例如，如何交叶片画得更立体，如何画出自然的过渡色，如何画好花朵内侧的阴影，等等。《这样画会更棒！你不可不知的色铅笔提高秘技》将初学者容易犯的问题一一列举，分析原因，并给出了切实可行的解决办法，相信可以有效地帮助读者提高色铅笔绘画的产水平。
　　《这样画会更棒！你不可不知的色铅笔提高秘技》分为分析有问题的作品、色彩的基础知识、列举画色铅笔画出现的主要问题和其他细节问题、作者范例图，以及难点题材的描绘举例等6课。然后还有一些画画时的工具使用小技巧，以及叶子的草图集。
　　《这样画会更棒！你不可不知的色铅笔提高秘技》适合想要提高色铅笔绘画技巧的绘画者阅读、学习。

作者简介

　　河合瞳，毕业于东京外国语大学俄语系。20世纪70年代初，决心使用彩色铅笔来画细密画。大学毕业之后，曾在苏联极东船舶公社的日本总代理店工作，还曾在亚洲学生文化协会担任过英语教师。在此期间，虽然不断经历各种挫折，但一直都坚持着绘图的工作。现在专门从事绘图工作，并定期在东京举办作品展。河合瞳在以下文化中心（均在日本）开办过色铅笔画的讲座：朝日文化中心新宿教室、昭和森力文化中心、仙川文化中心、YORK文化中心府中、调布文化中心、相模大野文化中心、TAMA 文化大学。著有《完美的彩色铅笔画入门》、《夏天的颜色夏天色彩的铅笔》、《春天的颜色 春天色彩的铅笔》、《秋天的颜色 秋天色彩的铅笔》、《冬天的颜色冬天色彩的铅笔》、《更快乐地画出更完美的彩色铅笔画吧》、《用彩色铅笔来画动物吧》、《彩色铅笔插图入门》、《花的颜色用彩色铅笔来画花吧》、《彩色铅笔的教科书》、《用彩色铅笔来画吧 树木果实 草籽 可口果实》、《从小图开始画吧小小的彩色铅笔画》、《画入式 彩色铅笔画练习簿》、《和小亚一起玩吧》（图画书）等。

内页插图

目录

序言
本书的使用方法
Lesson 1　哪里有问题呢
你知道这幅画哪里需要修改吗
蝴蝶结
嚏根草
叶生姜
青椒
专栏01　一起来思考一下光线的方向吧

Lesson 2　掌握关于色彩的基础知识
色铅笔画的用具
制作色彩一览表
不要用力，手劲适度
握法和涂法
通过叠加上色来调色
叠加效果不佳的例子
面包
华夫饼干
来看看老师的范本吧
木通
木瓜
野木瓜
专栏02　擦掉超出的部分
专栏03　观察观察细节吧

Lesson 3　主要的困扰是什么呢
素描画不好
画小(大)了 形状画不好
请教教我如何描图
请教教我怎样挑选颜色
形状画不好　小番茄
颜色涂得不浓　绿色系颜色就交给我吧
由于是淡色的物体，所以颜色涂不浓　华夫饼干
立体感体现不出来　小南瓜
想画得更膨胀隆起一点　花蕾
画成平面的感觉了　华夫饼干
曲奇的质感体现不出来　狗狗形状的曲奇
巧克力的光泽画不出来　星形的面包
画得不像柿子　笔柿
颜色看上去不漂亮　美国樱桃
颜色总是画不好　小番茄
专栏04　随意画成的圆形、扇形以及六角形

Lesson 4　再来看看其他的问题吧
下方的影子总是画不好　桃花和日式小点心
应该使用哪种颜色来画影子呢　装饰彩带之一
影子与物体看上去要连到一起去了　装饰彩带之二
影子画得不太自然　绿芦笋
希望有点韵味　葡萄
花朵内侧的阴影总是画不好①　郁金香　卡奈沃德里奥
花朵内侧的阴影总是画不好②　郁金香　漂亮女人
花朵内侧的阴影总是画不好③　郁金香　馨西娅
花朵内侧的阴影总是画不好④　康乃馨
因为是淡色物体，所以边线总是清晰不起来 馨西娅
重叠的部分画不好　绿芦笋
感觉画得有点模糊不清　小熊布偶
颜色涂得太浓了　大蒜
涂得太过了　紫盆花
黄色涂不浓　郁金香 火鹦鹉花蕾
强光部分总是画不好　草莓
看起来不像布　方巾
白色部分总是画不好　灰树花菌
白蘑菇应该怎么画呢
灰树花菌和白蘑菇
蘑菇的褶皱总是画不好①　鲍鱼菇
蘑菇的褶皱总是画不好②　浅粉色平菇

Lesson 5　绘图几幅，仅供参考
北风菌
鲍鱼菇
浅粉色平菇
野生金针菇
灰口菇
叶生姜
郁金香　漂亮女人
郁金香　火鹦鹉花蕾
花蕾
华夫饼干
装饰彩带
小熊布偶 格子花纹不规则的小熊
小熊布偶 方格平纹布的小熊
郁金香 馨西娅

Lesson 6　解决薄弱之处吧
叶子好难画啊
鱼腥草的叶子
小萝卜的叶子
菊花叶子
郁金香的叶子
豌豆的叶子
山茶花的叶子
南天竹的叶子
蓝桉的叶子
小蕨类植物
黑色物体
黑色蝴蝶结
黑色钢笔
巧克力色大波斯菊
黑巴克
火热巧克力
黑之星
透明的物体
蓝色玻璃杯
玻璃装饰品
白色物体
画白色物体和淡色物体的时候
白蘑菇
大蒜
卵梭螺
白雪果
丝绸之路
宿根香豌豆
试着只用一种颜色来画白色物体吧
白色紫盆花
白色大丁草花
白水仙
使用铅笔套吧
在铅笔盒子里也标上色彩编号
色铅笔的削法
垫上纸巾吧
检查一下纸上有没有弄脏吧
叶子的草图集
索引
后记

前言/序言

《这样画会更棒！你不可不知的色铅笔提高秘技》这本书，旨在为热爱色铅笔绘画的你，提供一套系统而实用的进阶技巧。如果你已经掌握了基础的线条、明暗和色彩运用，却依然觉得作品“不够味”，画面总有些生硬或不够生动，那么，这本书将是你探索色铅笔绘画更深层次魅力的绝佳伙伴。 本书并非简单地罗列各种技法，而是深入剖析那些决定一幅作品能否“脱颖而出”的关键要素。我们将从“光影的魔术”开始，让你重新认识光线在画面中的作用。不同于简单的明暗对比，我们会探讨光线的质感，例如，阳光穿过叶片的温暖感，烛光摇曳的朦胧美，或是金属反射出的锐利光泽。通过细腻的笔触和层层叠加，你可以学习如何表现出不同光源下物体的体积感和材质感，让画面中的物体仿佛有了生命。例如，在描绘水果时，我们会讲解如何通过微妙的色彩变化和笔触方向，模拟出果皮的光滑或粗糙，以及光线在其表面产生的晶莹剔透感。在绘制人物时，如何利用光影塑造面部轮廓的立体感，眼神中的高光如何传递情感，都是我们会深入讲解的内容。 紧接着，我们进入“色彩的交响曲”。色彩不仅仅是颜色的堆砌，更是情绪的传递和氛围的营造。本书会教你如何打破色彩的固有印象，大胆地运用对比色、邻近色和补色，创造出既和谐又富有视觉冲击力的色彩搭配。我们还会深入探讨色彩的冷暖变化如何影响画面的情绪，例如，暖色调带来的热情与活力，冷色调营造出的宁静与深邃。此外，色彩的饱和度和明度调整，以及如何利用色彩来引导观者的视线，都是本书重点讲解的内容。举例来说，在绘制风景时，如何通过天空的渐变色和远山的淡雅色，营造出空间的层次感和距离感；在表现室内场景时，如何利用窗外的光线和室内光源的色彩差异，烘托出温馨或神秘的氛围。 “纹理的秘密”将带你进入更细腻的观察和表现领域。不同的材质拥有不同的表面纹理，而精准地捕捉和表现这些纹理，是提升画面真实感的关键。本书会教授你如何通过不同的落笔方向、力度和色彩堆叠，模拟出丝绸的光泽、毛发的蓬松、皮革的粗糙，或是木头的年轮。我们会从微观的角度去观察这些纹理，理解它们的光影变化和色彩细微之处。例如，在描绘动物时，如何通过细密而方向各异的笔触，表现出猫咪柔软的绒毛；在绘制静物时，如何通过对金属表面的细致刻画，展现出其冰冷而光滑的质感；在描绘自然景物时，如何通过对树皮、苔藓和岩石的纹理表现，增强画面的真实感和年代感。 “构图的语言”将引导你跳出“把东西画好”的思维，学会如何“更好地安排东西”。优秀的构图能让你的画面更具故事性，更能吸引观者的目光。本书会介绍经典的构图法则，如三分法、黄金分割、引导线等，并进一步探讨如何打破常规，创造出更具个性和张力的构图。我们还会分析不同构图方式所传达的情绪和意境，以及如何通过画面的景深、比例和呼应关系，增强画面的叙事性和视觉引导力。例如，在创作人物肖像时，如何通过人物与背景的关系，表达人物的内心世界；在绘制场景时，如何利用前景、中景和远景的安排，引导观者的视线，并营造出空间感和纵深感。 “细节的升华”是让你的作品从“好”到“杰出”的决定性一步。细节不仅仅是锦上添花，更是情感和灵魂的注入。本书会教你如何捕捉那些容易被忽略但却至关重要的细节，例如，水珠的晶莹剔透、尘埃的微光闪烁、或是人物眼神中细微的情绪流露。我们会深入讲解如何通过精准的观察和富有表现力的笔触，将这些细节融入画面，让你的作品充满生命力和故事感。例如，在描绘花卉时，如何通过对花瓣边缘的微妙色彩变化和细小褶皱的刻画，展现出花朵的娇嫩与生命力；在绘制古老建筑时，如何通过对斑驳墙壁和破旧门窗的细致描绘，诉说岁月的痕迹。 此外，本书还将分享“工具的潜能”以及“心法的妙用”。我们会探讨不同品牌、型号的色铅笔在表现不同效果时的特性，以及如何根据画面需求选择合适的纸张。更重要的是，本书会强调“观察力”和“感知力”的训练。色铅笔绘画的精髓在于细致的观察和敏锐的感知，只有深入理解物体的本质，才能在画面中赋予其生命。我们会提供一系列的练习方法，帮助你培养更强的观察能力，学会从不同角度、不同光线下审视事物，并将其转化为生动的色彩和笔触。 本书并非要求你照搬技法，而是鼓励你在理解原理的基础上，形成自己的创作风格。我们提供的是一套探索色铅笔绘画无限可能的工具和思路。通过本书的学习，你将不再满足于简单的填色，而是能够驾驭色铅笔，创造出富有深度、情感和艺术感染力的作品。无论是想要提升绘画技巧，还是渴望在色铅笔的世界里找到属于自己的独特表达，这本书都将是你不可或缺的良师益友。它将帮助你解锁色铅笔的更多潜能，让你画出的每一笔，都朝着更棒的方向前进。

评分☆☆☆☆☆

我一直是个对艺术充满热情，但又自学能力有限的绘画爱好者。平时喜欢用色铅笔画一些小物件，总想着能有所突破，但感觉总是原地踏步，很难找到方向。《这样画会更棒！你不可不知的色铅笔提高秘技》这本书，就像是一盏明灯，照亮了我前行的道路。我之所以这么说，是因为这本书在讲解技巧的同时，更注重培养绘画者的“观察力”和“理解力”。我曾经以为，绘画技巧就是死记硬背一些步骤，然后套用在不同的画面上。然而，这本书让我明白，真正的绘画艺术，在于对世界的细腻观察和深刻理解。作者在书中，用了很大的篇幅讲解了“细节的力量”。它并非简单地告诉你“在哪里加细节”，而是教你如何去“发现”细节，如何去“选择”有价值的细节，以及如何用色铅笔去“表现”这些细节。比如，在画一个水果时，作者会教你如何去观察水果表皮的纹理、光泽的变化、甚至微小的瑕疵，然后用不同的笔触和色彩去一一还原。我记得我曾经画过一个玻璃杯，总觉得不够晶莹剔透，看完这本书后，我才意识到，原来那些细微的光斑、折射，以及玻璃边缘的微妙色彩变化，才是让玻璃杯看起来真实的关键。通过这本书的学习，我发现自己对周围事物的观察变得越来越敏锐，能够捕捉到很多以前从未留意过的细节。此外，书中关于“色彩的和谐与对比”的讲解，也让我受益匪浅。我以前画画时，总担心色彩搭配不好，不敢尝试太多颜色。这本书却教会我，如何在追求和谐的同时，巧妙地运用对比色来突出重点，增强画面的视觉冲击力。它让我明白，色彩不仅仅是为了“好看”，更是为了“表达”。现在，我画的静物，不仅形体逼真，色彩也变得更加丰富而富有层次感，画面整体的表现力有了质的飞跃。这本书的语言风格非常真诚，作者分享的经验，就像是与一位老朋友在交流，让人感到非常亲切和受用。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对绘画有着执着追求的人，尤其钟爱色铅笔的细腻表现力。然而，在多年的绘画实践中，我始终觉得自己的作品总是在“模仿”，缺乏原创性和个人风格。《这样画会更棒！你不可不知的色铅笔提高秘技》这本书，恰恰为我指明了一条探索个人风格的道路。它并非一味地强调技巧的堆砌，而是更注重引导读者去“思考”和“感受”。我印象最深刻的是书中关于“笔触的语言”这一部分。作者详细讲解了不同笔触的运用，例如轻柔的叠色、有力的线条、刮擦、揉擦等等，以及它们各自所能表达的质感和情感。它让我意识到，同一种颜色，用不同的笔触去表现，所呈现出的效果是截然不同的。我过去总是用一种单一的笔触去画所有物体，导致画面缺乏变化。现在，我学会了根据物体的材质和想要表达的情感，来选择不同的笔触。比如，画柔软的羽毛时，我会用轻柔的叠色和细密的线条；画坚硬的岩石时，我可能会运用刮擦和重叠的笔触来表现其粗糙的纹理。这种对笔触的精细把控，让我的画面质感得到了质的飞跃。此外，书中关于“色彩的联想与创新”也让我耳目一新。作者鼓励我们不要被现实中的色彩所束缚，而是要大胆地运用色彩来表达内心的感受。它提供了很多非常有趣的色彩搭配实验，以及如何从自然界、音乐、情感中提取色彩灵感。我按照书中的方法，尝试为我的作品注入更多“非现实”的色彩，结果发现，画面变得更加独特和富有想象力，也更能传达我内心的情感。这本书的语言风格非常睿智且富有启发性，作者的讲解充满了对艺术的热爱和对绘画的深刻理解，让我感觉自己在与一位真正的艺术大师对话，受益匪浅，对未来的绘画创作充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得色铅笔画风细腻，色彩丰富，是表现生活细节的绝佳媒介，但很多时候，我总觉得自己画出的作品，虽然色彩丰富，但总显得有些“平淡”，缺乏那种能够抓住人眼球的“焦点”。《这样画会更棒！你不可不知的色铅笔提高秘技》这本书，正好解决了我的这个困扰。它不仅仅是教你如何“画得更好”，更是教你如何“画出精彩”。我非常喜欢书中关于“视觉焦点的营造”这一部分的讲解。作者强调，一幅成功的画作，需要有一个明确的视觉焦点，能够快速吸引观者的注意力，并引导他们深入解读画面。它教我如何通过对比（色彩对比、明暗对比、形状对比）、以及引导线等构图手段，来突出画面中的重点。比如，在画一幅人像时，作者会教你如何通过对眼神、嘴唇等细节的刻画，来营造人物的个性和情感，从而形成画面的焦点。我运用这个方法，去画我家的宠物，通过突出它那双充满灵动的大眼睛，瞬间就让画面变得生动起来，充满了趣味性。而且，书中的“色彩的情感表达”也让我耳目一新。它不仅仅教我如何运用色彩来表现物体的真实性，更教我如何通过色彩来传递情感，营造氛围。比如，想要画出阳光明媚的下午，就可以用暖色调为主，辅以明亮的黄色和橙色；想要画出静谧的夜晚，则可以用冷色调为主，辅以深邃的蓝色和紫色。我学习了如何根据画面的主题和情感需求，来巧妙地运用色彩，让画面不仅仅是视觉的享受，更是情感的共鸣。这本书的语言风格非常专业且富有启发性，作者的讲解清晰透彻，充满了艺术的智慧，让我感觉自己在与一位技艺精湛的艺术家进行深入的交流，获益匪浅，对未来的绘画创作充满了新的灵感和期待。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对色铅笔绘画充满热爱的初学者，在入门阶段，我遇到了很多困惑，尤其是在如何让画面更具立体感和生命力方面。市面上有很多教程，但要么过于浅显，要么过于深奥，很难找到适合我这种程度的。《这样画会更棒！你不可不知的色铅笔提高秘技》这本书，简直是我绘画路上的“及时雨”。它以一种循序渐进的方式，从基础的笔触运用到复杂的色彩理论，层层递进，让我这个新手也能轻松理解和掌握。我特别欣赏书中关于“光影的魔术”这一部分。我之前画的物体，总是显得扁平，缺乏立体感，很大的原因就是对阴影和高光的处理不够到位。这本书详细讲解了不同光源下的阴影形态，以及如何通过色彩的冷暖变化来表现阴影的深浅和质感。它还教我如何捕捉物体上的高光，以及如何利用高光来突出物体的光滑或透明感。按照书中的方法练习，我现在画的物体，轮廓更加鲜明，体积感也得到了极大的提升。我记得我尝试画一个苹果，通过书中的指导，我能够准确地画出苹果表面的高光，以及在不同方向的阴影，整个苹果看起来就像刚从树上摘下来一样饱满。另外，这本书在“色彩的语言”方面的讲解也让我眼前一亮。我以前总是凭感觉乱配色，导致画面色彩杂乱，缺乏整体感。作者却教我如何去理解色彩的情感，如何运用同类色、对比色来营造不同的氛围，如何通过色彩的渐变来表现物体的体积和质感。我学习了如何通过观察自然界中的色彩搭配，来丰富自己的色彩运用。现在，我画的风景画，色彩过渡自然，层次分明，充满了生机和活力。这本书的语言风格非常平易近人，作者的讲解充满了热情和鼓励，让我这个初学者充满了信心。它让我意识到，色铅笔绘画不仅仅是一项技术，更是一种通过色彩来表达情感和故事的艺术。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我是一个动手能力不太强的人，尤其是绘画这方面，总是感觉自己天赋不够，怎么学都进步缓慢。《这样画会更棒！你不可不知的色铅笔提高秘技》这本书，却让我这个“手残党”看到了希望。它并非那种“一看就会，一学就废”的教程，而是真正从根本上解决问题的。我一直纠结于为什么自己画的物体总是显得“死板”，缺乏“灵魂”。这本书让我明白了，问题的关键在于对“形态的把握”和“色彩的运用”。它花了大量篇幅讲解如何观察和分解物体的基本形态，比如如何用简单的几何图形来概括复杂的物体，如何理解物体的透视关系，从而让画面中的物体不再是平面的堆砌，而是具有真实的三维感。我印象最深刻的是关于“透视的奥秘”这一章节，作者用非常生动的图示和通俗易懂的语言，讲解了单点透视、双点透视等概念，并教我如何在绘画中灵活运用它们。现在，我画的风景画，远近景的距离感和空间感都得到了极大的提升，仿佛真的能将人带入画面之中。而且，这本书的色彩讲解也让我眼前一亮。我以前总是习惯性地使用那些“安全色”，导致画面色彩平淡，缺乏活力。作者却鼓励我们去尝试更大胆、更多样的色彩搭配，并教授了如何通过“色彩的情感表达”来增强画面的感染力。比如，如何用偏暖的色彩来营造温馨的氛围，如何用偏冷的色彩来表现冷静或神秘感。我按照书中的方法，尝试为我的作品注入更多的色彩情感，结果大相径庭，画面瞬间就变得鲜活起来。这本书就像一个耐心的老师，一点一点地引导我，让我从“形似”走向“神似”。它的排版设计也非常人性化，大量的插图和例图清晰明了，让人一目了然。读这本书，我感觉自己不再是那个对着画纸发愁的“小白”，而是正在一步步迈向真正掌握色铅笔绘画艺术的道路。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期与色铅笔为伴的爱好者，我深知其中的乐趣与挑战并存。我曾经花费大量时间研究各种教程，但总感觉很多都停留在表面，缺乏真正能够触及本质的指导。《这样画会更ေါ！你不可不知的色铅笔提高秘技》这本书，却给我带来了前所未有的惊喜。它并非简单地罗列技巧，而是更注重培养绘画者的“逻辑思维”和“问题解决能力”。我之所以这么说，是因为这本书在讲解每一个技巧时，都会深入分析其背后的原理，以及它在实际绘画中是如何应用的。比如，在讲解如何画出透明感时，它不仅告诉你要用浅色和高光，更会详细分析光线是如何穿透物体，以及如何通过色彩的冷暖变化来模拟折射和反射。这种“知其然，更知其所以然”的讲解方式，让我能够举一反三，不仅仅局限于书中的例子，还能将学到的原理运用到我自己的创作中。我记得我曾经尝试画一个水杯，总觉得不够晶莹，看完这本书关于透明质感的解析后，我才明白了，原来关键在于捕捉光线在水杯内部的折射和反射，以及水面和杯壁之间微妙的色彩过渡。按照书中的方法，我画出的水杯，不仅看起来真实，甚至能感受到其中的清凉。此外，书中关于“色彩的平衡与情绪”的讲解，也让我对色彩有了更深的理解。它教我如何通过色彩的比例和对比来控制画面的情绪，如何运用色彩来引导观者的情绪。我学习了如何通过微妙的色彩变化来增强画面的感染力，如何让色彩不仅仅是“颜色”，更是“情感的载体”。这本书的语言风格非常严谨且富有逻辑性，作者的讲解清晰明了，条理分明，让我能够一步一步地深入理解色铅笔绘画的精髓。它让我意识到，绘画不仅仅是艺术，更是一门关于观察、理解和表达的科学。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对艺术充满热爱，但技巧稍显生疏的业余画者。在接触《这样画会更棒！你不可不知的色铅笔提高秘技》这本书之前，我总是感觉自己的画作缺乏一种“灵魂”，虽然形似，却神不似。《这样画会更棒！你不可不知的色????笔提高秘技》这本书，恰恰为我点亮了通往“神似”的道路。我之所以这么说，是因为这本书在讲解技巧的同时，更注重培养绘画者的“洞察力”和“感受力”。我印象最深刻的是书中关于“细节的艺术”这一章节。作者并非简单地教你如何画出“精致”的细节，而是引导你去“发现”细节背后的故事，以及这些细节如何影响整个画面的质感和氛围。比如，在画一朵花时，作者会教你如何去观察花瓣上的露珠、叶片上的纹理、甚至背景中光影的微妙变化，然后用色铅笔将这些细节转化为富有生命力的表现。我曾经画过一盆绿植，总觉得不够生机勃勃，看完这本书后，我才意识到，原来那些叶片上的细微脉络、以及不同叶片间微妙的色彩差异，才是让绿植显得真实的关键。通过对细节的精细刻画，我画出的绿植，不仅形态逼真，甚至能感受到它们在阳光下舒展生长的生命力。此外，书中关于“色彩的意境”的讲解，也让我豁然开朗。它教我如何通过色彩的冷暖、深浅、明暗来营造不同的画境，如何用色彩来传递情感和故事。我学习了如何将内心的情感融入色彩的选择和搭配中，让画面不仅仅是客观的描绘，更是主观的情感抒发。现在，我画的风景画，不再是简单的景物堆砌，而是充满了意境和诗意，能够引起观者的共鸣。这本书的语言风格非常细腻且富有感染力，作者的讲解充满了艺术的温度和对绘画的热爱，让我感觉自己在与一位真正的艺术家进行灵魂的交流，收获颇丰。

评分☆☆☆☆☆

我一直是个对色彩情有独钟的人，尤其是色铅笔，那种细腻的笔触和丰富的色彩表现力，总让我着迷。然而，真正要将色铅笔的潜力发挥到极致，却是一件极具挑战的事情。《这样画会更棒！你不可不知的色铅笔提高秘技》这本书，就像是一把金钥匙，为我打开了通往更深层次色铅笔绘画艺术的大门。我拿到这本书的时候，就被它朴实而又充满智慧的封面设计所吸引，没有花哨的图腾，只有一行醒目的书名，传递出一种“干货满满”的信号。翻开目录，我发现它涵盖了色铅笔绘画的方方面面，从最基础的笔触控制到复杂的色彩搭配，再到各种材质的细腻描绘，简直无所不包。我尤其欣赏它对“光影的秘密”这一章节的深入剖析。我过去画人物时，总觉得画面不够立体，不够生动，很大的原因就是对光影的处理不够到位。这本书详细讲解了不同光源下阴影的形成，以及如何利用色彩的深浅变化来表现物体的体积感和空间感。作者还提供了一些非常实用的观察技巧，比如如何利用影子来判断光源的方向和强度，如何通过观察高光来捕捉物体的光滑程度。我按照书中的方法练习，现在我画的人物，脸部的轮廓更加分明，身体的肌肉线条也更加饱满，整个画面都跃动着生命的气息。此外，书中的“质感的魔术”部分也给我留下了深刻的印象。以往，我画不同材质的物体时，总觉得画面效果差不多，缺乏独特的表现力。这本书通过对不同材质的细致讲解，例如金属的冰冷光滑、木头的粗糙纹理、玻璃的通透晶莹，甚至布料的柔软垂坠，都提供了非常具体的可操作性技巧。我学习了如何利用笔触的方向、力度以及色彩的冷暖变化来模拟不同的材质。现在，我画的金属物品，不仅反射出真实的光泽，还透着一股硬朗的质感；我画的丝绸，则显得格外柔软飘逸。这本书的语言风格非常成熟且富有洞察力，作者的讲解深入浅出，没有半点冗余，每一句话都像是在点拨我这个绘画新手。它让我意识到，色铅笔绘画不仅仅是“涂色”，而是一种关于观察、理解和表达的艺术。

评分☆☆☆☆☆

我一直在寻找能够真正提升我色铅笔绘画技巧的书籍，市面上太多华而不实的教程了。直到我翻开《这样画会更棒！你不可不知的色铅笔提高秘技》，我才感觉到一股清流。这本书的标题就直击我这个困扰已久的痛点——“提高秘技”，听起来就充满了实用性和深度。我之所以会被它吸引，是因为我之前尝试过一些教程，虽然画面看起来很漂亮，但总感觉只是照搬老师的步骤，自己真正理解和掌握的并不多，一旦脱离了例图，就不知道如何下笔了。这本书不一样，它没有过多地展示那些“大神的惊艳作品”，而是更注重基础原理的讲解，比如色彩的混合、光影的塑造、质感的表现等等。我尤其喜欢它关于“色彩的魔力”这一部分的阐述，作者用非常直观易懂的方式解释了冷暖色调如何影响画面情绪，以及如何通过色彩的对比来增强立体感。我以前总是凭感觉乱搭配颜色，现在我明白了，原来每一种色彩的选择背后都有它的逻辑和目的。而且，它还教会了我如何观察生活中的色彩，如何从现实物体中提取色彩信息，而不是仅仅依赖色卡。书中的案例分析也做得非常到位，针对一些常见的绘画难点，比如如何画出透明的水晶、毛茸茸的宠物毛发、光滑的金属等等，都提供了详尽的步骤和独到的技巧，让我豁然开朗。我记得我曾经花了几个小时去画一朵玫瑰，结果花瓣的层次感和丝绒般的质感总是差强人意，看完这本书的讲解后，我才意识到自己之前在铺色和叠色上的方法是多么的粗糙。作者提出的“分层叠加法”和“干湿结合法”，简直是打开了我绘画世界的新大门。现在，我画出的玫瑰，每一片花瓣都仿佛带着生命，娇嫩欲滴，层次分明，光影的变化也自然流畅。这本书不仅仅是一本教程，更像是一位经验丰富的朋友，在你迷茫时给你指点迷津，在你遇到瓶颈时帮你突破。它的语言风格非常亲切，没有那些枯燥的理论术语，读起来就像在听一位老友分享心得，让人倍感轻松和愉快。我迫不及待地想把书中学到的技巧运用到我其他的绘画创作中。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得色铅笔的魅力在于它的细腻和色彩的丰富性，但很多时候，我所画的作品总感觉少了一点“灵气”，缺乏那种能打动人心的力量。《这样画会更棒！你不可不知的色铅笔提高秘技》这本书，恰恰击中了我的痛点。它不仅仅是教你如何“画好”，更是教你如何“画出感觉”。我非常喜欢它关于“氛围的营造”这一章节的讲解。作者强调，绘画不仅仅是物体的堆砌，更是情感的表达。它教我如何通过色彩的倾向（暖色调、冷色调）、光线的强度和方向、以及笔触的疏密来营造不同的画面氛围。比如，想要画出温暖的午后阳光，就需要用偏暖的黄色和橙色，并且笔触可以略显松散；想要画出静谧的夜晚，就可以用偏冷的蓝色和紫色，并且笔触可以更加细腻。我运用这个方法，去画我家的猫咪，同样的姿势，用不同的色彩和光影处理，就能画出它慵懒的午睡状态，或者它机灵的玩耍瞬间。画面的情感表达力得到了极大的提升。此外，书中的“构图的智慧”也让我受益匪浅。我以前画画，总是随心所欲地摆放物体，导致画面构图混乱，重点不突出。作者却教我如何运用黄金分割、三分法等构图原则，如何通过引导线来吸引观者的视线，如何通过留白来增强画面的呼吸感。我按照书中的构图技巧，重新调整我的画面，惊喜地发现，原本杂乱的画面变得有序而富有美感，主次分明，重点突出。这本书的语言风格非常独特，既有理论的深度，又不失艺术的感性，读起来就像是在与一位经验丰富的艺术家对话，让我受益匪浅，仿佛打开了一个全新的绘画世界。

评分☆☆☆☆☆

买了三本书～就这本性价比最高

评分☆☆☆☆☆

非常好，值得购买，有参考价值。

评分☆☆☆☆☆

非常喜欢的一本书，总算买到了。

评分☆☆☆☆☆

最近比较喜欢用彩色铅笔画画，书不错，物流也很快。

评分☆☆☆☆☆

对新手有点用。。。。

评分☆☆☆☆☆

原装货很好用原装货很好用

评分☆☆☆☆☆

印刷精美 内容也不错

评分☆☆☆☆☆

内容不错，喜欢，快递小哥人很好

评分☆☆☆☆☆

没有具体画法，不适合初学！