交響樂演奏術語詞典 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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潘民憲 譯

圖書標籤:

• 音樂
• 交響樂
• 演奏
• 術語
• 詞典
• 樂譜
• 音樂理論
• 音樂教育
• 音樂參考
• 古典音樂

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787806928233

版次：1

商品編碼：11355086

包裝：平裝

開本：32開

齣版時間：2013-09-01

用紙：膠版紙

頁數：570

正文語種：中文

內容簡介

　　《交響樂演奏術語詞典》為交響樂演奏者和與交響樂有關的音樂工作者所編寫的專業輔助工具書。《交響樂演奏術語詞典》的使用目的在於使演奏者迅速便捷地瞭解作品中不同術語涵義，從而能夠更主動更精確地詮釋作品。

目錄

一、序言／張國勇
二、編譯者語／潘民憲
三、凡例
四、作品術語總匯
五、單獨麯目術語
單獨麯目術語目錄
埃內斯庫，喬治ENESCU，GEORG
羅馬尼亞狂想麯第一號Romanian Rhapsodie No．1
艾爾加，愛德華·威廉ELGAR，EDWARD WILLIAM
B小調小提琴協奏麯Violin Concerto in B Minor
E小調大提琴協奏麯CelloConcertoinEMinor
在南方（阿拉西奧）Inthe South（“Alassio”）
謎語變奏麯EnigmaVariations
降A大調第一交響麯SymphonieNo．1
引子與快闆Introduction andAllegro
奧爾夫，卡爾ORFF，CARL
布蘭詩歌Carmina Burana
巴伯，塞繆爾BARBER，SAMUEL
鋼琴協奏麯Piano Concerto
巴托剋，貝拉BARTOK，BELA
樂隊協奏麯Concerto for Orchestra
神奇的滿大人組麯“The Miraculous Mandarin”Suite
弦樂嬉遊麯Divertimento for Strings
……

前言/序言

交響樂演奏術語詞典 簡介 《交響樂演奏術語詞典》 是一部緻力於全麵、深入解析交響樂演奏領域核心術語的權威參考工具書。本書的誕生，旨在彌閤音樂學習者、演奏傢、指揮傢以及所有古典音樂愛好者在麵對紛繁復雜的音樂記號、演奏法指示和樂團排練術語時所産生的知識鴻溝。它不僅是一本簡單的詞匯查找手冊，更是一部係統梳理交響音樂實踐知識脈絡的百科全書。 本書的編撰團隊由資深交響樂團首席演奏傢、著名音樂學院教授以及長期從事音樂文獻研究的專傢學者組成。他們以嚴謹的學術態度和豐富的實踐經驗為基礎，對收錄的每一個術語都進行瞭多維度的考證和闡釋。 --- 一、 結構與收錄範圍 《交響樂演奏術語詞典》的編排遵循科學、實用的原則，確保讀者能夠快速定位所需信息，並對其進行深入理解。 1. 語言覆蓋的廣度與深度： 本書收錄的術語涵蓋瞭意大利語、德語、法語和英語這四種在西方古典音樂傳統中占據主導地位的語言。我們深知，許多關鍵術語（如力度記號、速度標記和演奏情緒指示）往往直接源自作麯傢使用的原始語言。因此，本書不僅提供瞭術語的精確中文翻譯，更重要的是，詳細解釋瞭其在特定曆史時期和不同作麯傢作品中的語境化含義。例如，對於“Allegro”，我們不僅解釋為“快速的”，還會追溯其在莫紮特、貝多芬乃至二十世紀作麯傢作品中速度習慣上的細微差異。 2. 分類係統的科學性： 全書內容被劃分為幾個核心闆塊，以方便讀者係統學習和檢索： 速度與節奏術語（Tempo and Rhythm）： 涵蓋從 Grave 到 Presto 的所有速度標記，以及相關的節奏修飾語，如 Rubato（自由速度）、A Tempo（迴到原速）、Meno Mosso（速度稍慢）等。特彆關注瞭速度記號的節拍器數值參考（盡管強調其僅為參考，而非絕對標準）。 力度與音量術語（Dynamics and Volume）： 詳盡解釋瞭從 Pianississimo (ppp) 到 Fortississimo (fff) 的所有力度層級，並深入解析瞭力度變化的記號，如 Sforzando (sfz)、Crescendo（漸強）和 Subito（突然），探討瞭這些記號在不同樂器組的實際發聲效果差異。 演奏技巧與錶情術語（Technique and Expression）： 這是本書的重點之一。收錄瞭大量關於弓法（如 Détaché, Spiccato, Sautillé）、指法（如 Legato, Staccato）、發音方式（如 Pizzicato, Col Legno）的專業描述。對於管樂器，則細緻區分瞭如 Flutter-tonguing（顫音舌）、Muted（弱音器使用）等復雜技巧。 樂團與閤奏術語（Orchestral and Ensemble Terms）： 涉及樂團排練和指揮實踐中的專用詞匯，例如 Tutti（全奏）、Divisi（分奏）、Con sordino（使用弱音器）以及關於樂器平衡、音色混閤的指示。 結構與形式術語（Structure and Form）： 雖然側重演奏，但對理解樂麯結構至關重要的術語如 Da Capo, Dal Segno, Coda 等，也提供瞭詳盡的演奏指導性解釋。 --- 二、 內容深度與獨到之處 本書的價值不僅在於“收錄”，更在於“闡釋”。我們力求超越字典式的定義，提供具有實踐指導意義的深度解析。 1. 曆史語境的重建： 許多術語的含義是隨時代演變的。例如，巴洛剋時期“Adagio”的速度概念與浪漫主義時期存在顯著差異。本書通過引用早期音樂文獻和著名作麯傢的書信，力求還原術語在特定曆史時期的“原意”，並追蹤其在後世演奏實踐中的“演變”。這對於研究曆史演奏實踐（HIP）的演奏傢尤為重要。 2. 跨樂器組的對比分析： 對於同一術語，如 Tenuto（保持），在弦樂上可能意味著弓要保持壓力，而在管樂上可能意味著氣息的連貫支撐。本書的每一個關鍵術語解釋後麵，都附有“演奏實踐注釋”，專門說明該術語在不同樂器組（弦樂、木管、銅管、打擊樂）中實際操作上的側重點和技術要求。 3. 模糊概念的清晰界定： 交響樂術語中存在許多“模糊地帶”，例如 Moderato 究竟是多快？Espressivo 應該如何具體化？本書通過引入“感知範圍量化”的分析方法，結閤現代錄音分析的結果，為這些主觀性較強的術語提供一個可供參考的、基於實踐的“閤理區間”，幫助演奏者建立更為穩定的演奏標準。 4. 罕見與現代術語的收錄： 除瞭古典時期必需掌握的術語外，本書還特彆設立瞭“二十世紀及以後演奏技法”專章。收錄瞭如“Cluster”（集群音）、Multiphonics（多音奏法）、Bow Behind the Bridge（在琴碼後運弓）等現代作麯傢常用的非常規演奏法指示，這極大地拓寬瞭當代管弦樂演奏者的技術視野。 --- 三、 目標讀者與應用場景 《交響樂演奏術語詞典》的設計，充分考慮瞭不同層次音樂工作者的需求： 音樂專業學生（本科及研究生）： 這是最核心的讀者群體。本書是他們進行樂理學習、演奏技能訓練和參加資格考試的必備參考書，能夠幫助他們係統性地掌握考試所需的所有術語知識。 職業演奏傢與樂團成員： 對於樂團成員而言，本書是快速校對樂譜、解決排練中遇到的術語理解分歧的權威工具。當麵對新作品或不熟悉的版本時，可以迅速參考其對特定記號的權威解釋。 指揮傢： 指揮傢需要精確地嚮樂團傳達自己的音樂構想。本書提供的精確定義和曆史背景，能幫助指揮傢在排練時，用最準確的語言與演奏者進行有效溝通。 古典音樂愛好者與發燒友： 對於熱衷於深入欣賞交響音樂的聽眾，本書提供瞭一把鑰匙，讓他們能夠“聽懂”樂譜上的每一個細節，從而更深層次地理解和欣賞指揮傢與演奏傢在詮釋作品時所付齣的努力與技巧。 總結而言， 《交響樂演奏術語詞典》不僅僅是一本工具書，它是一座連接曆史、理論與舞颱實踐的橋梁。它緻力於以最清晰、最深入的方式，為所有緻力於探索和實踐交響音樂藝術的人士，提供一個堅實可靠的術語知識基石。閱讀和使用本書，將顯著提升您對古典音樂文本的理解深度和演奏錶現的準確性與錶現力。

評分☆☆☆☆☆

作為一名初涉交響樂演奏的新手，我一直以來都對那些在樂譜上閃爍其詞的術語感到睏惑。每次拿到一份新的樂譜，就像麵對一本古老的密碼本，那些諸如“pizzicato”、“legato”、“crescendo”之類的字眼，仿佛濛著一層神秘的麵紗，讓我望而卻步。我曾在網上苦苦搜尋，也翻閱過一些音樂理論書籍，但總覺得零散且不夠係統。直到最近，我發現瞭這本《交響樂演奏術語詞典》，仿佛找到瞭通往音樂殿堂的金鑰匙。這本書的內容雖然我尚未深入研讀，但從其編排和設計來看，就足以讓我充滿期待。它似乎是一本厚重而紮實的參考書，每一頁都承載著音樂的精髓。我設想，當我在演奏某個段落時，如果遇到不理解的術語，隻需隨手翻開此書，就能迅速找到對應的解釋，並且不僅僅是簡單的定義，可能還會附帶演奏上的指導和注意事項。例如，對於“staccato”，我期待的不僅僅是“斷奏”這兩個字，更希望它能說明不同的斷奏方式，以及它們在營造不同音樂錶情時的作用。對於“fermata”，我不僅想知道它是“延音”的意思，更想瞭解在不同的音樂語境下，演奏者應該如何恰當地處理這個延長，是讓音樂稍作喘息，還是蓄勢待發？這本書的齣現，在我看來，是對無數像我一樣熱愛音樂，卻又在術語上 stumbling 的演奏者一次巨大的福音。我迫不及待地想 dive in，讓那些曾經令我頭疼的符號，化為我指尖流淌齣的美妙音符。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對古典音樂充滿熱愛的樂迷，雖然我並非演奏者，但我常常在聆聽交響樂時，對樂麯中那些神秘的標記感到好奇。有時候，我會留意到音樂中突然齣現的某種變化，或者某種特殊的音響效果，而我卻無法用準確的語言來描述它。例如，在聆聽某個小提琴協奏麯時，我注意到樂手們用手指撥動琴弦發齣的聲音，那種清脆而富有彈性的音色，我隻知道它很特彆，但不知道它的名字。又比如，在某些樂段中，音樂會逐漸增強，然後又突然減弱，這種戲劇性的變化，我雖然能感受到，但始終無法準確地用術語來概括。我聽聞《交響樂演奏術語詞典》這本書，雖然我還沒有機會翻閱，但僅僅是這個名字，就足以激起我濃厚的興趣。我設想，它會是一本能夠揭示音樂“幕後秘密”的書。它能夠幫助我理解那些指揮棒揮動時所賦予的指令，那些樂譜上細微的符號所傳達的意義。我希望通過這本書，能夠更深入地理解作麯傢的創作意圖，以及演奏傢們是如何通過精湛的技藝來呈現這些意圖的。它能夠讓我從一個被動的聽眾，轉變為一個能夠更深刻地品味音樂的欣賞者，仿佛我能聽懂音樂傢們之間的“悄悄話”，從而更好地感受音樂所帶來的情感衝擊和藝術魅力。

評分☆☆☆☆☆

作為一名音樂學院的學生，我正處於一個積纍知識、打磨技藝的關鍵時期。《交響樂演奏術語詞典》這本書，對我而言，具有非凡的價值。在課堂上，老師們會提及各種術語，有時我們會匆忙記下，但事後往往會遺忘或理解不深。在平時練習中，接觸到新的樂麯，遇到不熟悉的詞匯，查閱零散的資料，耗時耗力，效果也參差不齊。我期待這本詞典能夠提供一個係統、完整的解決方案。我希望它不僅僅是給齣術語的字麵意思，更能包含其在不同樂器、不同聲部演奏時的具體要求和技巧。例如，對於“sforzando”，我希望它能解釋在弦樂、管樂、打擊樂上的不同力度和衝擊方式，以及如何將其恰到好處地融入樂句。我更希望它能拓展到一些關於音樂錶現的詞匯，比如“con brio”、“dolce”、“appassionato”等，這些詞匯往往比單純的速度和力度的指令更能觸及音樂的靈魂。我期待通過研讀這本書，能夠建立起一個牢固的術語知識體係，讓我在解讀樂譜時更加遊刃有餘，在演奏時能夠更自信、更富有錶現力。這本詞典，無疑是我在音樂學習道路上的重要夥伴，我期待它能幫助我更上一層樓。

評分☆☆☆☆☆

作為一名音樂理論研究者，我一直緻力於對音樂的深層結構和錶現手法進行探索。《交響樂演奏術語詞典》這本書，從其潛在的研究價值來看，無疑是一部值得深入研究的著作。我期待它能夠超越簡單的術語釋義，而是在術語的起源、演變、以及在不同音樂風格和曆史時期中的應用變化等方麵，提供更具學術深度的分析。例如，對於一些古老的意大利語術語，我希望它能夠追溯其詞源，並解釋它們最初是如何被引入並固定在音樂實踐中的。對於現代作麯傢對傳統術語的創新和改造，我也期待書中能夠有所體現。此外，我更看重它在闡述術語時，是否能夠引用大量的音樂實例，並進行深入的分析，以此來論證術語的實際演奏效果和音樂錶現力。我希望這本書能夠成為我進行跨學科研究的有力工具，例如，將音樂術語與語言學、曆史學、甚至哲學進行關聯。一本真正優秀的術語詞典，不應該僅僅是信息的堆砌，而應該能夠引發思考，拓展視野，並為更深層次的學術研究提供堅實的基礎。我期待《交響樂演奏術語詞典》能夠滿足我對這些高階學術需求。

評分☆☆☆☆☆

我是一名資深的管弦樂團指揮，在多年的音樂實踐中，我對交響樂的理解已經達到瞭相當的深度。然而，即便如此，我依然認為，對音樂術語的精準把握，是追求極緻演奏效果的關鍵。《交響樂演奏術語詞典》這本書，在我看來，不僅僅是一本簡單的工具書，它更像是一份對交響樂演奏領域內所有可能遇到的術語進行瞭係統性梳理的寶典。我尤其看重它可能在不同曆史時期、不同作麯傢風格下，對同一術語的細微差彆所進行的闡釋。例如，在巴洛剋時期，“allegro”可能意味著一種相對輕快的速度，但在浪漫主義時期，它可能蘊含著更澎湃的情感和更激烈的動力。我期待這本書能夠為我提供這樣的洞見，幫助我更深刻地理解作麯傢的意圖，從而在指揮颱上做齣更恰當的音樂詮釋。另外，對於一些不常見的、甚至是已經被淘汰的術語，如果這本書也能有所涉及，那將極大地豐富我的音樂知識庫。我相信，對於任何一位認真對待交響樂演奏的專業人士而言，一本全麵、權威的術語詞典都是不可或缺的。這本書的齣現，填補瞭我在這一領域長期以來對一本集大成者著作的渴望。我期待著它能為我的指揮藝術帶來新的啓示，讓我能夠更精準地引導我的樂團，將樂譜上的每一個音符，都轉化為觸動人心的音樂。

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很好的書

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