肖邦钢琴全集：波洛奈兹舞曲A（作品26-61波兰国家版） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

[波] 扬·艾凯尔（Ekier J.） 编，朱建中，王嘉，何弦 译

图书标签:

• 肖邦
• 钢琴曲
• 波洛奈兹舞曲
• 古典音乐
• 钢琴谱
• 波兰音乐
• 全集
• 乐谱
• 古典乐
• 演奏版

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787806678329

版次：2

商品编码：11577864

包装：平装

开本：8开

出版时间：2009-05-01

用纸：胶版纸

页数：126

正文语种：中文

编辑推荐

　　 《肖邦钢琴全集：波洛奈兹舞曲A（作品26-61波兰国家版原版引进）》是由扬·艾凯尔所编写，上海音乐出版社出版发行的。

内容简介

　　 《波洛奈兹舞曲（A作品26-61波兰国家版原版引进）》介绍了：艾凯尔教授曾在1983年访问中国，并在北京中央音乐学院和上海音乐学院作有关肖邦的专题讲座。现在由他编订的波兰国家版《肖邦钢琴全集》在中国出版，使他对肖邦的研究成果受到更广泛和全面的传播，相信必将又一次引起音乐界的重视。
　　 肖邦的作品是所有钢琴文献中被演奏得很多，但也被篡改得严重的。六十年前，我们不懂什么是“原始版”（Urtext），那时也没有“原始版”，以为只要是肖邦，什么版本都是一样的。后来才知道不是那么一回事，各种版本之间差异很大，有的是编订者有意修改，以为可以“改进”肖邦的原作（如KarlKlindworth版[1830-1916]），大多数是以讹传讹，以为本应如此。上世纪中，波兰出版了帕德雷夫斯基（IgnacyJanPaderewski1860-1941）版，在很大程度上澄清了以前的谬误，并开创了一个崭新的肖邦演奏风格。这个版本在国际上流行了整整半个世纪以上，但是它并不是一个严格意义上的“原始版”，它用所谓“标准化”的办法，把肖邦手稿中许多细微的变化“标准化”（简单化）了。
　　 艾凯尔教授是当今肖邦专家，他本人是钢琴家、教授，有几十年的演奏和教学经验，又是一位学识渊博、治学严谨的学者，由他主持编订一部新的肖邦“原始版”当然是再合适不过的。这部新的“原始版”被波兰政府定为“国家版”，以示其重要性和专业性。艾凯尔教授不但根据肖邦的手稿、各种初版，而且掌握了肖邦教学时在学生用谱上的许多修改和更正，因此他这个版本中有许多新的发现，和我们习惯听到的大异其趣。相信这将成为又一个新的里程碑。

前言/序言

好的，以下是关于肖邦钢琴全集中除《波洛奈兹舞曲A》（作品26-61波兰国家版）以外其他内容的详细图书简介。 --- 肖邦钢琴全集：浪漫主义的诗篇与技巧的巅峰 弗里德里克·肖邦（Frédéric Chopin，1810-1849），这位被誉为“钢琴诗人”的音乐巨匠，以其独树一帜的创作风格，将浪漫主义音乐的精神推向了前所未有的高度。他的作品几乎全部集中于钢琴独奏曲，深刻地捕捉了波兰民族精神的精髓，同时又以其普世的浪漫情感和精湛的钢琴技巧，成为世界音乐宝库中的璀璨明珠。 本卷《肖邦钢琴全集》汇集了肖邦一生中最重要的钢琴作品，旨在为演奏者和听众提供一套全面、权威且具有极高艺术价值的演奏与研究资料。本卷精心编排，涵盖了夜曲、奏鸣曲、练习曲、前奏曲、叙事曲、玛祖卡、圆舞曲等核心体裁，全面展现了肖邦从早期探索到成熟辉煌的创作轨迹。 一、 沉思与梦幻的海洋：夜曲（Nocturnes） 肖邦的夜曲是其艺术个性的集中体现。本卷收录的二十首夜曲，如同聆听作曲家在静谧的夜晚向听众倾诉心声。它们以优美的旋律线条、细腻的触键要求和丰富的踏板运用，构筑了一个充满诗意和冥想的空间。 早期作品（如降E大调，Op. 9 No. 2）：展现了其受到约翰·菲尔德影响下对旋律的精致打磨，风格典雅、柔美，充满歌唱性。 成熟期作品（如升C小调遗作）：情感更为深沉，和声色彩更加复杂，技巧难度显著提升，展现了对内心冲突和惆怅的深刻描绘。 晚期杰作（如降B大调，Op. 55之2）：旋律中带着淡淡的忧伤和对往昔的回忆，结构更加宏大，对演奏者的情感控制力要求极高。 这些夜曲不仅是学习肖邦“歌唱性”演奏风格的必经之路，也是理解浪漫主义音乐中“抒情性”表达的典范。 二、 宏大叙事与英雄史诗：奏鸣曲（Sonatas） 肖邦的钢琴奏鸣曲，特别是著名的降B小调第二号（“葬礼进行曲”所在）和 আসবেন大调第三号，是其在大型结构创作上的重要尝试。它们继承了古典主义奏鸣曲的宏伟框架，却注入了纯粹的浪漫主义激情和民族色彩。 第二号奏鸣曲：第一乐章的戏剧性冲突、第二乐章的冥想式中段，以及第三乐章著名的“葬礼进行曲”，构成了强大的情感张力。最后的终曲（Presto）如狂风骤雨般的技术展示，考验着演奏者的爆发力和耐力。 第三号奏鸣曲：结构更为紧凑，技术要求更为严苛，尤其是在快速的赋格段落和充满波兰风情的终曲部分，充分展现了肖邦在复杂对位与炫技之间的完美平衡。 三、 技艺的磨砺与情感的升华：练习曲（Études） 肖邦的二十七首练习曲（包括Op. 10、Op. 25以及遗作三首）彻底颠覆了“练习曲”仅为技术训练工具的传统定义。它们是纯粹的音乐会作品，每一首都针对某一特定钢琴技巧难点进行深入探索，同时蕴含了深刻的音乐内涵。 Op. 10之1（琶音练习）：对张开手腕和手指跨度的极限挑战。 Op. 10之3（“告别”）：以其优美、悠长的旋律闻名，是学习如何将技术隐藏于歌唱性背后的绝佳范例。 Op. 25之1（“竖琴”）：展现了对快速、均匀琶音的控制力。 Op. 25之11（“冬日之风”）：左手的力度、速度和清晰度的终极考验，如同凛冽寒风的呼啸。 演奏这些练习曲，不仅是技术上的突破，更是对肖邦音乐语言理解的深化。 四、 瞬间的灵感与民族的回响：前奏曲与圆舞曲 二十四首前奏曲（Op. 28及升C小调遗作）是肖邦在小型结构上登峰造极的标志。这些短小精悍的作品，涵盖了所有大调和小调，如同音乐的“情绪速写”，每一首都捕捉了一种独特的情感瞬间——从狂暴的愤怒到极致的宁静，展现了肖邦对和声色彩的非凡掌控力。 圆舞曲（Waltzes）则记录了沙龙音乐的优雅与波兰宫廷生活的侧影。虽然它们是社交舞曲，但肖邦赋予了它们高度的艺术性。本卷收录的圆舞曲，从轻快诙谐的降D大调“小狗圆舞曲”到忧郁深沉的升C小调圆舞曲，无不流淌着迷人的节奏感和贵族的风度。 五、 故土的低语：玛祖卡（Mazurkas） 玛祖卡是肖邦对波兰民间音乐最直接、最真挚的致敬。它们基于波兰三种传统民间舞蹈（Mazur、Kujawiak、Oberek）的节奏和旋律特点，是理解肖邦“波兰性”的关键所在。这些作品的演奏重点在于对节奏的微妙处理，特别是对重音和不规则停顿的把握，需要演奏者深入理解波兰民族的灵魂和情绪。 结论 本套《肖邦钢琴全集》力求在版本选择和编辑上达到最高的准确性和实用性。它不仅是钢琴学习者攻克技术难关的宝库，更是音乐学者探究浪漫主义钢琴艺术源流的权威参考。通过研习这些作品，读者将得以领略肖邦如何将个人情感、民族精神与精湛的钢琴语汇完美熔铸，创作出跨越时代、永恒流传的音乐杰作。

评分☆☆☆☆☆

对于一个常年演奏肖邦作品的钢琴家来说，乐谱的耐用度和易读性是决定性的因素。这套书的装订方式非常扎实，即使我需要频繁地翻动寻找特定的波洛奈兹作品，书本的各个部分依然紧密连接，没有松脱的迹象，这对于高强度的练习至关重要。而且，书页展开时的平整度也很好，在钢琴架上放置得很稳当，不会出现那种需要用手一直按住才能看清全貌的情况。这极大地提高了我的练习效率，不用再被书本的小毛病分散注意力。至于内容本身的准确性，经过我与一些早期录音的交叉比对，这套“波兰国家版”的校订质量确实是顶级的，每一个音符和表情符号都带着一种不容置疑的确定性，让人可以完全信赖地投入到音乐的创造性诠释中去。

评分☆☆☆☆☆

这套肖邦全集的光影效果真是绝了，装帧设计充满了复古的韵味，让我拿到手的时候就有种庄重感。内页的纸张质感也相当棒，那种微微泛黄的色调，仿佛能把我拉回到那个浪漫主义的时代。虽然我主要关注的是波洛奈兹舞曲，但翻开这本厚厚的乐谱时，那种对作品完整的敬畏感油然而生。纸张的平滑度很好，即便是快速翻阅查找曲目时，也不会有粘连感。我特别喜欢封面和封底的烫金字体，在灯光下闪烁着低调而奢华的光芒，摆在书架上简直就是一件艺术品。对于一个业余钢琴爱好者来说，能拥有这样一套具有收藏价值的乐谱集，本身就是一种精神上的满足。我感觉出版商在这次的制作中，真的是下足了功夫，无论是从视觉设计还是触觉体验上，都达到了一个很高的水准，非常值得琴友们珍藏。

评分☆☆☆☆☆

从收藏价值的角度来看，这套全集的装帧工艺透露出一种沉稳的历史感，与肖邦作品本身厚重的艺术内涵非常契合。我特意对比了几个不同出版社的波洛奈兹选集，发现这套的装帧在细节处理上更胜一筹，那种厚实感和坚固性让人觉得它不是快消品，而是可以代代相传的家传之宝。尤其是一些细微的版式设计，比如页眉页脚的字体选择和留白处理，都体现出出版方对古典音乐美学的深刻理解。它不是那种追求花哨、哗众取宠的现代设计，而是内敛而古典，非常符合严肃音乐听众的审美期待。每次打开它，我都会被这种严谨的制作态度所折服，感觉自己不仅仅是在阅读乐谱，更是在与历史对话，这是一种无与伦比的精神享受。

评分☆☆☆☆☆

我最近刚开始深入研究波洛奈兹舞曲的演奏技巧，这套乐谱的编排简直是为我量身定做的。它的分行和指法标记非常清晰细致，很多我在其他版本中感到模糊不清的地方，在这里都有了明确的指导。尤其是在处理那些快速的十六分音符跑动和复杂的和弦转换时，清晰的标记简直就是救命稻草。我发现它在力度记号的标注上也非常到位，不像有些版本那样过于简略，而是深入到了每一个乐句的呼吸和起伏之中。这对于理解肖邦音乐中那种内在的戏剧冲突至关重要。我能明显感觉到，按照这套谱子上的标记去练习，我的演奏在层次感和表现力上都有了显著的提升，少走了很多弯路，真正体会到了“波兰国家版”所蕴含的权威性。

评分☆☆☆☆☆

我必须赞叹这套乐谱在字体排布上的匠心独运。很多老版本乐谱的字体拥挤，或者音符之间粘连不清，极大地影响了视奏的流畅性。但在这套书中，音符之间的间距把握得恰到好处，清晰度极高，即使在演奏速度很快的段落，我的眼睛也能迅速捕捉到关键信息，这一点对于演绎波洛奈兹舞曲那种要求极高精确度的作品来说，简直是福音。此外，每首曲目开头的背景介绍虽然简短，却点出了作品创作的时代背景和核心精神，这种附加的学术价值，让这套书不再仅仅是演奏工具，更是一本学习资料。它提供了一种整体性的视角，帮助演奏者从更宏观的角度去理解技术背后的情感表达，非常适合想要提升自己音乐素养的进阶学习者。

评分☆☆☆☆☆

买的肖邦第一本作品，不错，书很好！

评分☆☆☆☆☆

可以

评分☆☆☆☆☆

书是正版，印刷很好 好评

评分☆☆☆☆☆

不必要的演奏注释过多，内容也不全，总体还行

评分☆☆☆☆☆

可以

评分☆☆☆☆☆

书边缘坏了…估计是包装的原因吧。感觉封面随时都会掉下来……跟我在波兰买的差别挺大。但是无论是排版还是封面都很对我胃口，超喜欢引言，让我这个外行人感觉除非我的水平到家否则我哪怕弹了一个音都是亵渎原作…

评分☆☆☆☆☆

很好 绝对好东西，印刷很完美。五星赞一个！

评分☆☆☆☆☆

很好 绝对好东西，印刷很完美。五星赞一个！

评分☆☆☆☆☆

很好 绝对好东西，印刷很完美。五星赞一个！