具体描述
内容简介
现代印刷技术空前发达，其印制法帖逼真之程度，远过古人双钩填墨及篆刻”而且，基于原碑帖的放大与缩小，更可全方位地展现书作的精神风采。这是极方便于书法学习的。鉴于此，本社与上海博物馆共同选编了这套书法经典放大丛帖。所选法帖多是原文字较小者，因而放大也就具有了价值。这些碑帖都是佳作杰构，赵孟俯在兰亭十三跋中说：昔人得古刻数行，专心而学之，便可名世。本套丛帖字数远非古刻数行可比。放大本不仅追求原色，而且尽量做到保持原帖的点画、字形、行气、章法之真貌，使原作由于字小而不易见的韵致得以充分展现。如此既利于学习，也增强欣赏的多元性。内页插图
前言/序言
用户评价
每一次的阅读过程，对我而言都更像是一种沉浸式的静修。在如今这个信息爆炸、节奏飞快的时代，能找到一本让你愿意慢下来、屏住呼吸去感受“慢的艺术”的书籍，实属难得。这本书的字里行间，似乎自带一种镇定人心的力量。我常常在案前摊开其中一页，然后就那么盯着某一个字看了许久，试图去理解那个笔画是如何从腕部发力、经过指尖最终定格在纸上的。这种深度专注的状态，极大地缓解了日常的焦虑感。它提供了一个绝佳的媒介，让我得以超越文字本身，直接去触摸那份穿越千年的匠人精神和对美的执着追求，这份宁静和力量，是任何快速阅读都无法给予的宝贵财富。
评分这本书的装帧设计真是深得我心，那种沉稳中透着典雅的气质，光是捧在手里就能感受到一种历史的厚重感。纸张的选择非常考究，触感细腻却又不失韧性，即便是墨色复印出来的碑帖拓本，也能展现出丰富微妙的层次变化，这对于我们这些痴迷于传统书法的人来说，简直是莫大的享受。我尤其欣赏他们对于细节的处理，比如版面的留白，既保证了作品本身的清晰可辨，又营造出一种呼吸感，不会让人觉得拥挤或压抑。而且，放大后的效果，让那些原本需要凑近才能看清的笔触细节，现在可以一览无余地呈现在眼前，那些细如游丝的枯笔、饱满圆润的涨墨，甚至是纸张本身的纤维纹理，都清晰可见，这对于临摹和学习者来说，价值无可估量。可以说，光从这本书的“形制”上看，它就已经成功地建立了一种与经典对话的仪式感，让人在翻阅的过程中，自然而然地就沉浸到了古人的精神世界里去。
评分从技术角度来看，这套书的影印质量达到了一个令人赞叹的高度，这对于碑帖研究者来说是至关重要的。我仔细对比了书中几个特定篇目的放大细节，那种对原作质感的还原度，简直可以说是“纤毫毕现”。尤其是一些宋元时期的墨迹本，那些用笔的提按顿挫、墨色的浓淡干湿，甚至连拓本上微小的皴裂痕迹，都被清晰地捕捉了下来。这使得我们不需要再去苦苦寻觅原件或高精度拓本，仅凭此书，就能进行相当深入的笔法分析。这种对“准确性”的极致追求，体现了出版方在技术投入上的不遗余力，它不仅仅是一本供人欣赏的画册，更是一部可以用于严肃研究的工具书，其严谨程度让人肃然起敬。
评分我是一个对书法史有着浓厚兴趣的业余爱好者，每次翻阅这类精选本，最期待的就是那些“独家”或者“罕见”的选材角度。这套书的选篇之精，远超我的预期。它并非堆砌那些烂熟于心的“明星作品”，而是巧妙地穿插了一些在书法史上地位同样重要，但流传度稍逊一筹的珍品。这种编排方式，极大地拓宽了我的视野，让我有机会近距离观察不同时代、不同地域书家在特定心境下的风格流变。每一次翻到一篇新的拓本，都像是在进行一次小型考古发掘，试图去解读字里行间隐藏的历史信息和书写者的情绪波动。这种不断带来惊喜的阅读体验，才是真正吸引我持续投入时间去细品的关键所在，它保持了知识的新鲜度和探索的乐趣。
评分说实话，我本来以为这只是又一套普通的书法字帖合集，毕竟市面上这类出版物实在太多了，但深入阅读后，才发现这套书的策划角度非常独特且具有深度。它不仅仅是把碑帖“搬”出来展示，更像是在进行一场跨越时空的文化对话。从装帧风格到版式编排，都透露出一种对“经典”的尊重和现代审美的融合，不是那种生硬的复制粘贴。尤其在字体选择和辅助文字的排布上，那种克制而精准的力度，让人感觉作者和编者都是真正懂得中国传统美学的人，他们深知什么该突出，什么该退居幕后。这种“不抢戏”的编排哲学，使得观者可以将全部的注意力都集中在那一笔一画的精妙之处，不会被过多的冗余信息干扰，这是一种非常高明的编辑手法，体现了极高的专业素养和人文关怀。
评分书还不错，可以的。。
评分高清巨图很大，适合展开观摩细节，很好
评分好
评分好书
评分尚未到纤毫毕现，但已足够清晰，可以看到许多。
评分挺好
评分印刷清晰，书质量很好，好好学习！
评分好书
评分特别好的字帖，字迹清晰，是目前苏贴版本里排前的版本
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.idnshop.cc All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有