快樂剪紙中國風 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

王雪軍，王梅軍 著

圖書標籤:

• 剪紙
• 中國風
• 手工
• 藝術
• DIY
• 傳統文化
• 兒童
• 益智
• 裝飾
• 創意

齣版社： 河南科學技術齣版社

ISBN：9787534977480

版次：1

商品編碼：11750766

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2015-05-01

用紙：銅版紙

頁數：109

字數：80000

正文語種：中文

編輯推薦

適讀人群 ：一般大眾
　　

剪紙，是中華民族最古老的民間藝術之一，曆史悠久、源遠流長，已被列為世界非物質文化遺産。為瞭弘揚這一民間文化，我們特邀中國民間文藝傢協會會員為我們帶來一幅幅精彩的頗具中國風的剪紙作品。

內容簡介

　　快樂剪紙中國風是一本針對兒童或初學者的剪紙書。圖文穿插詳細講解瞭傳統剪紙的方法、步驟，另有一部分中國優秀傳統剪紙案例欣賞。主要內容是用剪紙的形式去展示中國傳統符號和民俗故事（如：傳統團花紋樣、十二生肖紋樣、傳統親子紋樣、經典寓言故事等），旨在讓兒童或初學者在學習、瞭解傳統剪紙的基礎上去發現並欣賞傳統剪紙的美，進而弘揚傳統文化。

作者簡介

　　王雪軍，1952年齣生於河南省西平縣，大學畢業，退休於福州市倉山檢察院。

　　中國民間文藝傢協會會員，中國民間文藝傢協會剪紙專業委員會理事。

　　王梅軍，1957年齣生於河南省西平縣，大專畢業。

　　現任河南省西平縣政協主席，福建省民間文藝傢協會剪紙專業委員會常務理事。

內頁插圖

目錄

材料工具

剪紙基本技法 （一）

平剪

對摺剪

重復對摺

三角摺剪

四角摺剪

五角摺剪

六角摺剪

陽剪

陰剪

陰陽混閤剪

剪剪貼貼

學生作品（一）

重復對摺（二）

剪剪貼貼

剪紙基本技法（二）

紋樣

剪紙欣賞

團花

十二生肖

母愛

母教

孝親

寓言故事

嫘祖

百花齊放

剪紙的應用

前言/序言

好的，這是一份關於一本名為《水墨丹青：中國傳統繪畫技法解析》的圖書簡介，該書內容與您提到的《快樂剪紙中國風》完全不相乾，且力求詳盡自然： --- 水墨丹青：中國傳統繪畫技法解析 一部深入中華筆墨精神的百科全書式畫論與實踐指南 在中國漫長的曆史長河中，繪畫不僅僅是一種藝術形式，更是哲思、修養與文人精神的載體。“水墨丹青”不僅僅是色彩的組閤，更是陰陽調和、氣韻生動的哲學體現。本書《水墨丹青：中國傳統繪畫技法解析》旨在為當代學習者、藝術愛好者及研究者，提供一套係統、深入且具有實踐指導性的中國傳統繪畫技法梳理與理論探源。我們摒棄瞭流於錶麵的概念介紹，轉而深入探討曆代大師們的筆墨精髓、用材考究乃至心境修為。 本書共分為五大部分，層層遞進，力求構建一個完整的中國畫知識體係框架。 第一部分：溯源與基石——中國畫的哲學根基與材料科學 一、文脈流轉：從岩畫到宋元高峰的演變曆程 本部分首先追溯瞭中國繪畫的起源，探討瞭史前岩畫所蘊含的原始生命力如何過渡到漢代帛畫的敘事性，並重點分析瞭魏晉時期“氣韻生動”的提齣對後世産生的決定性影響。我們不僅關注藝術流派的更迭，更著重考察瞭社會思潮（如道傢思想、禪宗意境）如何滲透進筆墨語言之中。 二、筆墨的“五行”：紙、墨、筆、硯的深度剖析 中國畫的獨特魅力，很大程度上依賴於其特殊的物質基礎。本章將對四大元素進行科學且藝術的解析： 宣紙的“脾性”： 探討皮紙、熟紙、生紙的吸水性差異，以及它們如何影響墨色的洇化效果（“潤、漲、化”）。詳細介紹瞭不同産地（如涇縣、四川）宣紙的紋理特性。 墨韻的生成： 不僅僅是講解徽墨的使用，而是深入到鬆煙、油煙的比例如何決定墨色的“黑度”與“層次感”。解析如何通過研磨的力度與時間，調節墨汁的濃度，以達到“焦、濃、重、淡、清”的五色境界。 筆的“中鋒”與“側鋒”： 詳細拆解瞭狼毫、羊毫、兼毫在不同水分控製下的彈性與筆觸變化，並配有高倍顯微圖，展示不同筆法（如頓挫、飛白、渴筆）的微觀結構。 第二部分：綫條的藝術——骨法用筆的精微之道 綫條，是中國畫的骨骼與靈魂。本部分將徹底顛覆對傳統綫條的膚淺理解，將其提升至哲學思考的高度。 一、十八描的科學解構與應用： 本書對人物畫中常見的“十八描”技法進行瞭詳盡的圖解和實例分析，但不同於傳統畫譜的簡單羅列，我們強調瞭每一種描法背後的結構邏輯和氣質錶達。例如： 高古遊絲描： 如何利用筆尖的提按，模擬青銅器綫條的厚重與內斂。 蘭葉描與鐵綫描： 探討其在錶現筋骨力度與衣紋褶皺時，對水分與墨量的極緻控製。 二、點皴法的演化：以山水畫的“肌理”構建 山石的體積感和蒼勁感，依賴於皴法。本章係統梳理瞭披麻皴、斧劈皴、荷葉皴等主要皴法的起源，並輔以大量宋元名傢（如範寬、李唐）的局部放大圖，演示其筆觸方嚮與山體結構的對應關係，強調“皴法即是筆法，筆法即是造型”。 第三部分：色彩的哲學——丹青設色與意境營造 中國畫的設色，講究“隨類賦彩”與“隨情賦彩”的平衡。本書重點探討瞭礦物顔料的特性及其在設色中的作用。 一、礦物顔料的“永恒性”： 分析瞭硃砂、石青、石綠等傳統礦物顔料的物理特性，以及它們在曆經韆年後依然保持鮮亮的原因。講解瞭如何通過“罩染”技術，利用礦物色覆蓋在墨骨之上，實現色彩的透明性與厚重感的統一。 二、沒骨法與寫意設色的張力： 對比瞭工筆重彩的嚴謹與寫意花鳥的灑脫。重點解析瞭潑墨、破墨與撞色的技法組閤。例如，在錶現荷花時，如何通過水分的控製，在白宣上自然形成“墨暈染紅”的空靈效果，而非簡單地用筆塗抹。 第四部分：分科精研——花鳥、山水、人物的專項突破 本書根據中國畫的傳統分野，設立瞭三個獨立且深入的實踐模塊。 一、花鳥的“生意”：從寫形到寫神 聚焦於“寫意花鳥”。詳細介紹瞭雙勾填彩的精準度要求，以及純粹的水墨寫意如何通過對枝乾的“骨氣”和花瓣的“輕盈”來體現生命力。著重分析瞭竹子的“節氣”錶現，如何用墨的濃淡變化錶現竹子的嚮陽與背光。 二、山水的“氣象”：空間構圖與留白之學 山水畫的精髓在於“氣”與“勢”。本部分深入探討瞭“三遠法”（高遠、深遠、平遠）在現代構圖中的實際運用，以及“留白”如何不僅僅是空白，而是構成畫麵呼吸空間和意境的“無形之景”。 三、人物的“傳神”：瞬間動態與內在精神 人物畫的難點在於“傳神寫照，阿睹為上”。本書著重剖析瞭如何通過麵部五官的細微變化（如眼睛的處理）和肢體動態的精準捕捉，來錶現人物的內心世界，而非僅僅追求外形的相似。 第五部分：從技法到心法——修身與創作的融閤 最終，本書迴歸到中國藝術的本質——修身養性。《水墨丹青》認為，精湛的技法是錶達心性的工具，而非目的本身。 本章探討瞭畫傢如何通過臨摹、寫生（對自然和古人作品的深入觀察）來提升自身的“心眼”。強調瞭傳統畫論中提及的“胸中有丘壑”、“腹有詩書氣自華”的深層含義：繪畫的最高境界，是個體生命體驗與宇宙哲理在宣紙上的偶然交匯。 結語： 《水墨丹青：中國傳統繪畫技法解析》不僅是一本操作手冊，更是一部引領讀者踏入中國古典藝術精神殿堂的鑰匙。它要求學習者以敬畏之心對待材料，以嚴謹態度對待技法，最終以自由之心創作齣具有自身獨特“氣韻”的作品。翻開此書，即是開啓一段對筆墨、對自然、對自我內心深處的求索之旅。

評分☆☆☆☆☆

這本《失落的絲路貿易誌》讀起來就像在聽一場精彩絕倫的探險故事，充滿瞭異域的色彩和曆史的厚重感。作者顯然是做瞭大量的田野調查和古文獻梳理，他沒有集中在宏大的帝國敘事上，而是把焦點放在瞭那些活躍在漫漫黃沙中的駝隊、小商販和偏遠綠洲上的手工藝人身上。通過對幾件具體貿易品——比如來自東方的瓷器、西域的香料以及中亞的玻璃製品——的追蹤，勾勒齣瞭一條條具體的商業脈絡。書中的細節描寫非常生動，比如關於駱駝的負重極限、商隊如何利用星象導航，以及在沙漠中處理水源和沙塵暴的生存智慧，都寫得引人入勝。我尤其欣賞作者對文化交流的探討，貿易不僅僅是貨物的交換，更是觀念、信仰和生活方式的碰撞與融閤，書中對粟特語的引用和對壁畫中商貿場景的解讀，都為我們理解那個多元共存的時代提供瞭新的視角。閤上書本，仿佛還能聞到空氣中混閤著香料、皮革和塵土的味道，這是一部極富畫麵感和曆史現場感的佳作，讓人對這條連接東西方的偉大通道充滿無限遐想。

評分☆☆☆☆☆

我對美食的興趣一直停留在“會吃”的層麵，但《食材的秘密語言》這本書徹底顛覆瞭我的認知，它更像是一部關於風土人情和化學反應的百科全書。作者的文筆帶著一種探索者的激情，他不是簡單地羅列食譜，而是深挖每一種基礎食材——比如米、鹽、醬油——是如何在特定的地理氣候和曆史條件下，發展齣其獨特的風味特徵的。讀到關於中國南北方對“鹹”的理解差異時，我纔意識到，原來我們對味道的偏好，背後是復雜的農業遷徙史和物産稟賦的體現。書中對發酵過程的描述尤為精彩，那種對微生物世界的擬人化描寫，讓人對一壇普通的泡菜或一塊陳年的豆腐乳産生瞭全新的敬畏感。更實用的是，它講解瞭不同烹飪技法背後的科學原理，比如為什麼高溫爆炒能激發齣食材的鮮味，而不是簡單地“炒熟”。這本書讓我學會瞭如何“聽懂”食材本身想要錶達的味道，做菜不再是盲目的模仿，而是有理有據的創造，強烈推薦給所有想從“吃貨”升級為“烹飪哲學傢”的朋友。

評分☆☆☆☆☆

我最近入手瞭一本關於宋代文人士大夫生活哲學的書籍《雅緻的棲居》，閱讀體驗簡直可以用“醍醐灌頂”來形容。這本書的敘述風格非常接地氣，沒有那種高高在上的學術腔調，而是像一個老友在娓娓道來，將那些深奧的哲學思考巧妙地融入到對宋瓷、點茶、插花這些日常細節的描摹之中。作者對“理”與“趣”的平衡把握得極妙，他沒有將古人的生活神化，而是展現瞭他們在物質相對匱乏的時代裏，如何通過對器物和儀式的重視，構建起一個精緻且有精神內核的內心世界。我尤其被其中關於“一器一物皆有情”的論述所吸引，這讓我重新審視自己傢中的擺設，不再是簡單的功能性存在，而是承載著使用者的心境和審美取嚮。讀到關於蘇軾在黃州點茶的情景時，我甚至動手嘗試瞭書中記載的宋代點茶法，雖然過程繁瑣，但當那層細密的泡沫浮現時，一種穿越時空的連接感油然而生。這本書對於現代人如何在快節奏的生活中尋找“慢”的價值，提供瞭非常實際且富有美感的參照，它教會我們如何把日子過得有滋有味，而不是僅僅應付瞭事。

評分☆☆☆☆☆

這本《山水之間》的畫冊真是讓人心曠神怡，翻開扉頁，撲麵而來的是水墨暈染開來的氣韻，仿佛真的置身於煙雨朦朧的江南水鄉。作者對光影的捕捉極為細膩，尤其是在描繪清晨薄霧籠罩下的遠山時，那種虛實相生的感覺，讓人忍不住屏住呼吸去感受那份寜靜。每一幅作品的留白都恰到好處，不是空無一物，而是充滿瞭無限的想象空間，讓人在有限的畫麵中窺見無限的自然之美。特彆是那幾幅以竹林為主題的創作，竹子的姿態韆變萬化，有的挺拔如戟，有的則帶著幾分婀娜，墨色的濃淡乾濕變化萬韆，每一筆都像是竹子的呼吸聲。裝幀設計也十分考究，那種帶著紋理的紙張，觸感溫潤，更增添瞭藝術品的質感。我特彆喜歡其中一張描繪古寺鍾聲的作品，雖然畫麵中沒有直接畫齣鍾聲，但那份清幽和遠處的幾點飛鳥，卻讓人仿佛能聽見那悠揚而又帶著迴響的鍾聲，心靈也隨之被滌蕩。這本書不僅僅是欣賞畫作，更像是一次精神的漫遊，每一次翻閱都能發現新的意境，是案頭常備，以求片刻安寜的絕佳伴侶。

評分☆☆☆☆☆

關於古代建築結構解析的這本《榫卯之間的乾坤》，簡直是工程師和曆史愛好者的福音！它的專業性毋庸置疑，但最難得的是，作者用極其清晰的圖解和詳盡的文字，將那些復雜的鬥拱、穿鬥、抬梁結構，化解得像搭積木一樣直觀易懂。我以前總覺得古代木結構建築充滿瞭神秘感，光是看圖片就讓人眼花繚亂，但這書裏詳盡地標注瞭每一個構件的名稱、受力點以及它們之間咬閤的原理，配上多角度的三維透視圖，讓我這個門外漢也大緻明白瞭“韆年不倒”的秘密所在。書中還穿插瞭不同地域、不同時期的建築風格演變，比如江南園林的靈巧與北方宮殿的宏大在結構上的差異，對比起來非常有意思。讓我印象深刻的是關於“減震”的研究部分，原來古人在結構設計中已經巧妙地運用瞭柔性連接來應對地震，這份智慧放在今天看來依然令人驚嘆。這本書讀下來，不僅是對建築技術的理解，更是一種對古代匠人嚴謹、精密的科學精神的深深敬意，絕對是值得收藏的硬核科普讀物。

評分☆☆☆☆☆

這本書買來 也夠我忙乎的 創意不錯 帶著孩子一起玩吧

評分☆☆☆☆☆

剪紙書和摺紙書各選一本，活動期間全部收入囊中。滿減加神券，超級劃算。現在已經是京東的鐵杆粉絲?

評分☆☆☆☆☆

應該還可以，女兒非常喜歡。

評分☆☆☆☆☆

應該還可以，女兒非常喜歡。

評分☆☆☆☆☆

書非常好，孩子喜歡，領著孩子一起玩手工親子互動用太棒瞭，內容清晰易懂，特彆實用，一直在京東買書，給京東的服務點贊（?ò ∀ ó?）

評分☆☆☆☆☆

我是我們村第一個網購的人。我們這裏大部分人都用小靈通，隻有村長傢有一部智能手機。當聽說我要網購的時候，整個村子都震驚瞭，村長跑到我傢對我爸說你兒子是不是瘋瞭，媳婦也和我鬧離婚這日子還過不過瞭，麵對著重重的壓力，我還是選擇瞭在京東上網購，我相信這半年的工資不會白花。終於快遞小哥穿著那紅色的製服齣現瞭， 小哥就像下達聖旨部智能手機。當聽說我要網購的時候，整個村子都震驚瞭，村長跑到我傢對我爸說你兒子是不是瘋瞭也和我鬧離婚這日子還過不過瞭，麵對著重重的壓力，我還是選擇瞭在京東小哥泛著淚花眼神的注視下，我顫抖著打開包裹，那一刹那我感覺我的眼瞎瞭。啊哦my god!此物隻應天上有

評分☆☆☆☆☆

應該還可以，女兒非常喜歡。

評分☆☆☆☆☆

很全很細的一本書，百分百好評！還送剪紙瞭！試瞭試手很不錯

評分☆☆☆☆☆

很全很細的一本書，百分百好評！還送剪紙瞭！試瞭試手很不錯