成人钢琴集体课教程教师用书（1） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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E.L.兰卡斯特，坎农·D.蓝甫洛 编，张丹 译

图书标签:

• 钢琴教材
• 成人钢琴
• 集体课
• 教师用书
• 音乐教育
• 钢琴教学
• 入门教程
• 乐理知识
• 演奏技巧
• 音乐素养

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552308259

版次：1

商品编码：11761407

包装：平装

开本：8开

出版时间：2015-08-01

用纸：胶版纸

页数：72

内容简介

　　本系列由E.L.Lancaster博士亲自编写，美国阿尔弗莱德出版公司原版引进。教师用书详细介绍了课程安排、各单元教学重点及课后练习，有助于教师合理安排教学计划，提高教学效果。

作者简介

　　张丹，上海师范大学音乐学院讲师，2000年开始在上海师范大学音乐学院钢琴系任教至今。2010年考入上海音乐学院作曲系攻读硕士学位。2013－2014年美国密苏里大学音乐学院访问学者。2005年，上海师范大学音乐学院教学改革，引进了钢琴集体教学模式，张丹一直担任集体课教学工作。在美访学期间，也兼任集体钢琴教学的客座讲师，积累了有丰富的钢琴集体课教学经验。

前言/序言

音乐启蒙与基础理论精讲：儿童钢琴入门教师用书（1） 图书名称： 音乐启蒙与基础理论精讲：儿童钢琴入门教师用书（1） 适用对象： 幼儿园音乐教师、小学音乐教师、少儿钢琴启蒙教师、音乐培训机构指导教师 图书定位： 本书旨在为初涉少儿钢琴教学领域的教师提供一套全面、系统且极具操作性的教学指导方案。它专注于构建儿童学习钢琴的坚实基础，涵盖音乐认知、乐理启蒙、初步演奏技巧以及课堂管理策略，是教师备课和课堂实践的得力助手。 --- 第一部分：儿童音乐学习的心理与生理基础（约300字） 本部分深入探讨了针对4至7岁儿童的音乐学习特点。我们分析了儿童的听觉发展阶段、运动技能的成熟度及其对音乐的感知方式。理解这些基础知识是设计有效教学活动的前提。 核心内容包括： 1. 儿童听觉与节奏感发展曲线： 阐述了如何通过游戏化、听觉辨识训练来逐步培养儿童精准的音高感和稳定的节奏感。 2. 精细动作与钢琴操作的匹配： 详细指导教师如何根据儿童手部肌肉群的发展情况，合理安排指法练习的难度和强度，避免早期疲劳和不良习惯的养成。 3. 动机维持与学习兴趣的培养： 探讨了儿童的注意力周期特点，提供了一系列保持课堂活力的策略，例如运用故事叙述、角色扮演和即时反馈机制，确保学习过程的趣味性与持续性。 第二部分：核心乐理启蒙：从声音到符号（约500字） 对于初学者而言，抽象的乐理概念必须转化为具体的、可感知的音乐体验。本部分摒弃传统枯燥的讲解方式，侧重于“体验式”和“可视化”的乐理教学法。 重点章节解析： A. 声音世界的大门： 音的感知与命名： 如何利用色彩、大小、高矮等具象化的方式，帮助幼儿区分不同的音高。介绍“钢琴上的家”概念，帮助孩子建立对中央C及其周围音的初步空间定位。 节奏的视觉化表达： 引入节奏卡片、身体律动（Clapping Patterns）等工具，将二分音符、四分音符和八分音符的长度与行走、跑步、跳跃等动作建立联系，使节奏不再是二维的符号，而是三维的体验。 B. 乐谱初识与识谱基础： 五线谱的“地理图”： 教授如何将五线谱想象成一座有楼层和房间的建筑，从而理解线与间的位置关系。特别强调高音谱号和低音谱号的“定位音”（G和F）的趣味记忆法。 拍号与小节线的意义： 通过“小节线是分隔线的概念”，引导学生理解乐句的呼吸与结构，教授如何进行合拍的集体朗读与击打练习。 音符时值与休止符的平衡： 强调休止符与音符同等重要，将其比喻为音乐的“暂停键”或“呼吸空间”，并提供大量关于如何正确“停顿”的示范和练习。 第三部分：基础演奏技巧的导入与实践（约400字） 本部分是技术训练与艺术表现的桥梁，旨在为后续的曲目学习打下扎实而健康的演奏基础。 教学方法与活动设计： 1. 正确的坐姿与手型构建： 提供详细的图解和口令提示，指导教师如何纠正初学者常见的“塌手腕”、“扁平指”等问题。重点讲解“悬浮手感”的建立，即在不施加压力的情况下保持指尖的张力。 2. “手指体操”与五指练习： 设计了一系列基于童谣改编的、专门针对手指独立性与均匀性的迷你练习曲。这些练习不以演奏完整曲目为目标，而是以培养单个手指的控制力为核心。 3. 初步音阶与和弦概念渗透： 在不强调背诵指法的前提下，通过“家庭游戏”（如C大调五个音的排列组合），初步接触音阶的“上行”和“下行”概念，并引入基础的三和弦（如C大调和弦）的听觉辨识。 第四部分：课堂管理与家校合作（约300字） 成功的少儿音乐教学，离不开高效的课堂管理和积极的家长参与。本部分提供实用的行政与沟通技巧。 教师工具箱： 课堂流程范例： 提供从“热身律动”、“乐理游戏”、“技术练习”、“新知引入”到“成果展示”的标准45分钟课程结构模板，并附带每环节的时间分配建议。 即时激励策略： 详细列举了针对不同类型儿童的正面强化方法，如使用“音乐积分卡”、“小奖章”的系统化应用，取代单纯的口头表扬。 有效沟通指南： 撰写了针对家长的教学反馈沟通模板。指导教师如何将复杂的音乐术语转化为家长易懂的语言，清晰地传达家庭练习的重点和期望，建立稳固的家校合作链条。 --- 本书特色总结： 本书的编排注重循序渐进，所有理论讲解均紧密结合键盘操作和听觉训练。我们提供的不仅仅是知识点，更是可立即在课堂上应用的“教师剧本”和“活动清单”，致力于帮助零基础或初级教师快速提升教学的专业性与趣味性，为儿童的音乐之旅奠定坚实而愉快的开端。

评分☆☆☆☆☆

手里的这本《成人钢琴集体课教程教师用书（1）》，真的给我带来了很多惊喜。作为一名长期在一线工作的钢琴教师，我深知成人钢琴教学的独特性。成人学员的学习动机、学习能力、时间和精力都与儿童有着显著的差异，如何在有限的时间内，最大化地提高教学效果，并且让他们乐在其中，一直是困扰我的一个难题。这本书的出现，可以说为我提供了一个全新的视角。它并没有上来就灌输大量的乐理知识，而是从“听”和“玩”入手，循序渐进地引导学员接触音乐，感受音乐。书中的一些关于如何挑选适合成人初学者的乐曲的建议，以及如何引导他们进行即兴创作的片段，都非常有启发性。我尤其注意到，书中在如何处理成人学员普遍存在的“节奏感差”、“乐感不足”等问题上，给出了非常实用的练习方法。这些方法不是生硬的说教，而是融入到具体的弹奏练习中，让学员在不知不觉中得到提升。而且，这本书对教师的角色定位也非常清晰，它不是高高在上的知识传授者，而是引导者、陪伴者。它鼓励教师与学员建立良好的互动关系，营造轻松愉快的学习氛围。这一点对于提升教学质量至关重要，因为对于成人学员来说，学习过程中的情感体验，往往比单纯的技术掌握更为重要。

评分☆☆☆☆☆

这本《成人钢琴集体课教程教师用书（1）》给了我一种耳目一新的感觉。我之前接触过不少钢琴教材，但很多都偏重于技术训练，对于成人学习者来说，常常显得有些枯燥乏味。而这本书，则在教学理念上显得更加成熟和人性化。它没有一开始就强调指法的精确性，而是更注重培养学员对音乐的整体感知和初步的演奏体验。我发现书中有很多关于如何引导学员“唱”音乐，如何通过聆听来理解节奏和旋律的建议。这对于很多成人学员来说，是他们最容易忽略，但也是最重要的一环。因为音乐的本质是声音的艺术，如果不能先从听觉上建立起联系，那么机械的指法练习很容易让他们感到迷茫。我特别欣赏书中关于如何设计互动性强的集体课环节的思路。我知道，集体课的教学难度很大，如何让每个学员都参与进来，并且都能有所收获，是一门学问。这本书在这方面提供了一些非常棒的范例，比如如何通过小组合作完成一首简单的乐曲，或者如何让学员轮流担任“指挥”来体验节奏的变化。这些设计不仅能够提高课堂的趣味性，还能有效地锻炼学员的合作能力和音乐表达能力，让我觉得这本书的设计非常接地气，也非常有实操性。

评分☆☆☆☆☆

作为一名有着多年教学经验的钢琴老师，我最近入手了这本《成人钢琴集体课教程教师用书（1）》，本来是想找找看有没有什么新颖的教学方法，能为我的成人学员们带来些新鲜感。拿到书之后，我仔细翻阅了一下，虽然它是一本教师用书，但我的第一感受是，这本书的编排和内容设计，似乎更侧重于如何让成人初学者“玩”起来，而不是一上来就摆出一堆枯燥的乐理知识和技巧练习。书里有很多关于入门的建议，比如如何让学员在第一堂课就能弹奏出简单的旋律，而不是像传统的教材那样，需要经过漫长的指法练习和音阶爬行。这一点我觉得非常赞，因为很多成人学员一开始学习钢琴，往往是出于兴趣，如果一开始就让他们面对大量的理论和枯燥的练习，很容易打击他们的积极性。这本教程的思路，是将音乐的乐趣放在首位，用循序渐进的方式，让他们在享受弹奏的过程中，不知不觉地掌握基础。我尤其注意到书中有一些关于如何激发学员学习动力的章节，提到了很多互动游戏和小组合作的教学方式，这对于集体课来说，无疑是非常实用的。我个人认为，对于成人学员来说，学习音乐不仅仅是为了掌握一门技能，更重要的是一种放松和自我表达的方式。如果老师能够引导他们找到这种乐趣，那么学习的效果自然会事半功倍。这本书在这方面给我的启发很大，让我开始重新思考我的教学模式，以及如何更好地满足成人学员多元化的学习需求。

评分☆☆☆☆☆

当我第一次接触到《成人钢琴集体课教程教师用书（1）》这本书时，我并没有抱太高的期望，以为它会和市面上很多教材一样，只是换汤不换药。然而，当我深入阅读后，我发现自己错了。这本书的独到之处在于，它非常精准地把握了成人学习者的心理特点和学习规律。它没有一味地追求技巧的精进，而是更加注重音乐的整体感知和情感的表达。书中关于如何引导学员理解音乐的“内涵”，如何通过简单的乐曲来传递情感，这一点让我印象深刻。对于成人学员来说，他们往往更愿意去探索音乐背后的故事，去感受音乐带来的共鸣，而不是仅仅停留在机械的指法练习上。这本书在这方面提供了很多创新的思路。我特别喜欢其中关于如何组织集体活动的建议，如何让学员们在互动中互相学习，共同进步。这种学习氛围，对于激发他们的学习热情和保持学习动力非常有帮助。而且，书中对乐谱的解读方式也十分灵活，它鼓励教师根据学员的实际情况，进行适当的调整和简化，而不是死板地按照教材的要求来执行。这让我感觉这本书更像是一个“工具箱”，提供了各种各样的工具和方法，让老师可以根据自己的教学风格和学员的特点，灵活运用。这种开放性和包容性，是我在其他教材中很少见到的。

评分☆☆☆☆☆

读了这本《成人钢琴集体课教程教师用书（1）》，我最大的感触是它打破了我对传统钢琴教学的刻板印象。一直以来，我都觉得成人学钢琴，要么是已经有一定基础，要么就是对乐理知识有较强的接受能力。但这本书的出现，让我看到了另一种可能性——即使是零基础的成年人，也能以一种更加轻松、有趣的方式踏上钢琴学习的旅程。书中在如何引导学员认识键盘、学习基本指法方面，设计得非常巧妙，没有生硬的术语，而是通过一些生动的比喻和游戏化的练习，让学员在不知不觉中就掌握了核心要点。我特别欣赏它在音乐感知和节奏训练上的设计，没有一开始就强调死记硬背，而是通过聆听、模仿来培养学员的乐感。这对于很多脱离了校园生活多年的成年人来说，是非常重要的。毕竟，很多成人学员的学习目的是为了放松身心，或者实现儿时的梦想，他们更看重学习过程中的体验和乐趣。这本书的理念，恰恰迎合了这一点。它让教学变得更加人性化，更加贴近成人学习者的实际情况。我看到书里有一些关于如何处理学员在学习过程中可能遇到的各种问题，比如挫败感、倦怠感等等，并给出了非常具体且具有建设性的解决方案，这对于教师来说，简直是及时雨。这本书不仅仅是一本教程，更像是一位经验丰富的指导者，在教学的道路上给予了我许多宝贵的建议。