非物質文化遺産剪紙項目傳承教材 學剪：果蔬·吉祥符號·草蟲·鱗介 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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陳山橋 著

圖書標籤:

• 剪紙
• 非物質文化遺産
• 傳統工藝
• 民俗文化
• 手工
• 藝術
• 果蔬
• 吉祥符號
• 草蟲
• 鱗介

齣版社： 陝西人民美術齣版社

ISBN：9787536827370

版次：1

商品編碼：11888122

包裝：平裝

叢書名： 非物質文化遺産剪紙項目傳承教材

開本：16開

齣版時間：2016-01-01

用紙：膠版紙

頁數：128

字數：68000

正文語種：中文

內容簡介

　　中國剪紙曆史悠久，風格獨特。文化內函豐富，群眾基礎廣泛。應用於民俗活動的傳統剪紙神奇地承載瞭中華民族久遠的曆史文化信息，傳承瞭中華民族古老的民閫風俗，保留瞭中華民族淳樸的哲學觀念、生殖寨拜觀念和造型觀念。其一以貫之韆年文化的連續性和頑強的生命力令人驚嘆。
　　為瞭繼承和弘揚傳統剪紙文化，滿足廣大群眾以及學校、農村、社區學習傳統剪紙的需要，我社特邀請陝西省藝術館研究員、傳統剪紙研究專傢陳山橋先生編瞭這套教材。陳山橋先生研究剪紙30多年，曾組織普查瞭全省的傳統剪紙，遍訪瞭名的剪紙能手。對傳統剪紙的文化內涵、造型規律、剪紙技法、傳承方式等有較係統的研究，並將研究成果用於傳統剪紙的培訓之中，先後齣版瞭《花草紋樣剪法》和《動物紋樣剪法》，以及應邀為延川縣中小學剪紙藝術教育項目編寫“剪紙進課堂”等係列教材，受到剪紙愛好者、老師和學生的好評。
　　《非物質文化遺産剪紙項目傳承教材 學剪：果蔬·吉祥符號·草蟲·鱗介》是陳山橋先生在上述編的基礎上，根據多年來在試用中收集的教學意見和近年來學校、農村、社區喜愛傳統剪紙的人群現狀，並結閤我國保護非物質文化遺産基本精神的要求重新進行編寫的。書中力求按照民閫傳統的學習方式從簡到繁、循序漸進、科學有序地安排每節課的內容，讓剪紙愛好者體驗和學習傳統的剪法、傳統的造型觀念以及作品所體現的傳統文化內涵。

目錄

第一單元 果蔬欣賞
第一課 果蔬欣賞

第二單元 果蔬的剪法
第一課 剪石榴
第二課 剪壽桃
第三課 剪佛手
第四課 剪葡萄、柿子、棗
第五課 剪南瓜、葫蘆
第六課 剪白菜、辣椒、蔥、蒜
第七課 臨剪三多圖

第三單元 果蔬的打扮
第一課 怎樣打扮果蔬
第二課 用幾何紋打扮果蔬
第三課 用鋸齒紋打扮果蔬
第四課 用月牙紋打扮果蔬
第五課 用花朵打扮果蔬
第六課 用籽核打扮果蔬

第四單元 吉祥符號的剪去
第一課 吉祥符號
第二課 剪萬字、壽字
第三課 剪貫錢、盤長
第四課 剪雲頭、雲勾
第五課 剪雙喜字
第六課 創作適閤紋樣

第五單元 草蟲、鱗介動物的剪法
第一課 草蟲、鱗介動物剪紙欣賞
第二課 剪蝴蝶
第三課 變形的蝴蝶
第四課 剪蝙蝠
第五課 剪蟬、蟈蟈
第六課 剪鯉魚
第七課 剪金魚
第八課 剪變形的魚
第九課 剪蛙
第十課 剪變形的蛙
第十一課 剪蛇
第十二課 剪蜘蛛、蠍子、壁虎、蜈蚣
第十三課 剪螃蟹

第六單元 草蟲、鱗介動物的打扮及創作
第一課 草蟲、鱗介動物的打扮
第二課 用月牙紋、圓孔紋打扮草蟲、鱗介動物
第三課 用花草、吉祥符號打扮草蟲、鱗介動物
第四課 用草蟲、鱗介打扮草蟲、鱗介動物
第五課 用鋸齒紋、柳葉紋等打扮草蟲、鱗介動物
第六課 用多種紋飾綜閤打扮草蟲、鱗介動物
第七課 創作實踐

《中國傳統建築營造技藝探微：榫卯結構與地域風格演變》 內容簡介 本書以翔實的考古發現和曆史文獻為依托，深入探討瞭中國傳統建築從遠古萌芽到明清成熟階段的演變曆程，重點聚焦於其核心技術——榫卯結構體係的精妙構造及其在不同地域風格中的體現。本書並非關於剪紙藝術的介紹，而是緻力於揭示木結構建築的力學智慧與文化內涵。 第一部分：技術之源——榫卯體係的力學基礎與曆史演進 本部分係統梳理瞭中國木構架建築的起源，從新石器時代的簡易棚架，過渡到夏商周時期夯土颱基與木構架的結閤。重點闡述瞭榫卯結構如何在數韆年實踐中，從早期的簡單嵌閤發展成為能夠承受地震與氣候變化的復雜體係。 一、 榫卯結構的科學原理： 詳細分析瞭“卯眼”與“榫頭”的幾何關係，剖析瞭包括“穿帶榫”、“燕尾榫”、“十字榫”在內的主流連接方式在承受剪力、拉力和壓應力方麵的差異與協同作用。書中配有大量仿宋《營造法式》中的節點圖解與現代工程力學分析模型，以直觀方式展現木材的特性如何被巧妙地利用。例如，對“鬥栱”作為減震器和荷載傳遞樞紐的功能進行瞭深入的力學建模，闡明其如何分散屋頂巨大荷載並增強結構的彈性。 二、 曆史階段的演變： 考察瞭秦漢時期高颱建築對結構剛性的追求，魏晉南北朝時期佛教建築（如佛塔）傳入帶來的新結構元素，以及隋唐大一統時期結構體係的成熟與規範化。書中特彆對比瞭唐代建築的雄渾大氣與宋代《營造法式》頒布後結構標準化、模數化的趨勢，指齣模數化的推行對建築標準化和工匠教育體係的影響。 第二部分：地域之風——不同文化圈的建築語言 中國幅員遼闊，不同地域的自然條件、氣候特點及文化習俗，催生瞭各具特色的建築風格。本書的第二部分深入剖析瞭這種地域差異性是如何體現在建築的選材、屋頂形製、院落布局以及結構細微處理上的。 一、 南方多雨濕熱環境下的應對： 重點研究瞭徽派建築、閩南建築和嶺南建築的特點。分析瞭南方地區高聳的坡屋頂（如“馬頭牆”的防火與排水功能）、架空地基以防潮、以及使用大量石材作為局部承重構件的原因。例如，對徽派建築中天井（火塘）的設計，不僅探討其采光通風的功能，更深入剖析其在宗族文化中的象徵意義。 二、 北方嚴寒乾燥氣候的適應： 考察瞭北方官式建築和晉陝地區民居的結構特徵。分析瞭厚重夯土牆體（“牆倒不塌”）在保溫隔熱上的優勢，以及北方大型殿宇中，為適應大跨度屋頂，鬥栱體係的復雜化與層疊化趨勢。書中對山西麵闊開間的比例進行統計分析，揭示其對中原文化核心價值觀的遵循。 三、 西部與少數民族建築的融閤： 關注瞭川西、藏區和雲南地區的建築特色。重點分析瞭土木結構（如夯土築牆的抗震性）、乾欄式建築（適應濕熱山地）以及碉樓等防禦性建築的結構邏輯。考察瞭不同民族的宇宙觀和宗教信仰是如何通過建築的朝嚮、彩繪圖案和內部空間劃分來錶達的。 第三部分：匠心獨運——傳統工匠的知識傳承與工具應用 本書的最後一部分將視角聚焦於“人”——那些掌握並實踐這些復雜技藝的傳統工匠。 一、 從《營造法式》到口傳心授： 探討瞭宋代官方建築規範的意義，以及它在明清時期如何演變為各地工匠習用的“樣闆”與“口訣”。分析瞭傳統建築知識體係中，理論（如尺度、比例）與實踐（如現場放綫、臨時支撐）的結閤方式。 二、 工具與測繪的智慧： 詳細介紹瞭傳統木作工具，如刨、鑿、鋸、墨鬥、麯尺等在不同工序中的精確運用。特彆對“規矩準繩”的測繪方法進行瞭復原性考察，解釋瞭工匠如何僅憑簡單的丈量工具，實現復雜異形構件的精準加工和現場安裝。 三、 結構與裝飾的統一： 闡述瞭在傳統建築中，結構本身即是裝飾。鬥栱的層數、藻井的結構布局、梁架的榫卯暴露程度，都不是單純的裝飾，而是等級製度和結構清晰度的體現。 結語： 本書旨在為讀者提供一個全麵、深入的視角，理解中國傳統木構建築不僅是一種工程技術成就，更是中華民族對人與自然關係理解的物質載體。研究其榫卯的邏輯，即是探究古代工匠的思維模式與審美取嚮。 適用讀者對象： 建築史學者、結構工程師、文化遺産保護專業人士、曆史建築修復師，以及對中國傳統工藝和文化有濃厚興趣的廣大讀者。

評分☆☆☆☆☆

這套關於非遺剪紙的教材，從書名就能感受到它內容涵蓋的廣度和深度。單看“果蔬”、“吉祥符號”、“草蟲”、“鱗介”這幾個主題，就能想象齣其中蘊含的文化信息和藝術技巧是多麼豐富。我特彆期待能看到書中對於傳統圖案的解讀，比如那些看似簡單的果蔬，在剪紙藝術中往往被賦予瞭美好的寓意，象徵著豐收、多子多孫。而“吉祥符號”的部分，想必是整套書的靈魂所在，如何將復雜的文化內涵用剪紙這一樸素的藝術形式錶現齣來，非常考驗作者的功力和教材的編排。接著，“草蟲”和“鱗介”這些自然界的生靈，如何通過剪紙的鏤空與綫條來捕捉它們的形態和神韻，展現齣中國人對自然的細膩觀察與熱愛，這絕對是令人期待的。這本書如果能配上清晰的步驟圖和實例解析，對於初學者來說無疑是極佳的入門指南，能夠係統地引導我們走進剪紙的世界。我希望教材的講解不僅僅停留在技法層麵，更能深入到這些圖案背後的文化故事和曆史淵源，讓學習者在動手實踐的同時，也能感受到非遺藝術的厚重魅力。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對傳統藝術抱有敬意的學習者，我對教材中“吉祥符號”和“鱗介”這兩個闆塊抱有極大的好奇心。吉祥符號是民間信仰與藝術錶達的完美結閤體，它們是社會倫理、美好願望的視覺化載體，比如“福祿壽喜”的各種變體。我非常期待教材能對這些符號進行“符號學”層麵的解析，講解它們在不同地域、不同場閤下的細微差彆，以及如何將復雜的寓意巧妙地融入到剪紙的框架結構中。而“鱗介”，例如魚、蝦、龜等，它們的形態多變，特彆是魚鱗的排列和水生生物的動態感，對剪紙的平麵化處理提齣瞭獨特的挑戰。這本書如果能提供一套從易到難的練習路徑，比如先從對稱的魚形入手，再過渡到復雜的動態組閤，想必能讓學習者循序漸進地掌握剪紙藝術處理水族形態的訣竅。我關注的是，教材是否能提供一種係統的、可復製的訓練方法，而不是僅僅停留在展示精美作品的層麵。

評分☆☆☆☆☆

這套教材的結構安排，由基礎的自然元素（果蔬、草蟲、鱗介）過渡到抽象的文化載體（吉祥符號），體現瞭一種由錶及裏、由具象到抽象的學習邏輯，這無疑是非常科學的。我尤其關注“鱗介”和“吉祥符號”在處理上的互補性。鱗介展現的是對自然界形態的精準捕捉和簡化提煉能力，它考驗的是“形似”的功力；而吉祥符號則要求創作者將復雜的文化內涵“神似”地呈現在有限的空間內。如果教材能在兩者之間建立起一座橋梁，比如，如何將魚鱗的紋理轉化為某種吉祥圖案的邊飾，或者如何用草蟲的蜿蜒姿態來烘托某個符號的主題，那就說明這套教材達到瞭一個非常高的教學水準。我期待的不僅僅是學會如何剪，更是希望通過這套教材的引導，能夠真正理解非遺剪紙的精髓——即如何在看似簡單的刀法中，蘊含著豐富的文化哲理與高超的藝術技巧。

評分☆☆☆☆☆

讀到這本《學剪》的介紹，我腦海中立刻浮現齣一種古樸而又充滿生命力的畫麵。剪紙的魅力就在於它對材料的極緻利用和對細節的精準把握，尤其是當主題是如此貼近生活和自然的“果蔬”與“草蟲”時。我猜想教材在講述果蔬時，一定不僅僅是教你怎麼剪齣蘋果或白菜的輪廓，而是會側重於如何用“陰刻”和“陽刻”的對比來錶現果實的飽滿或葉片的脈絡。至於“草蟲”，這需要極高的控刀能力，如何用極細的綫條勾勒齣昆蟲的翅膀紋理和肢體的縴細感，是衡量一個剪紙匠人水平的重要標準。這本書如果能詳細講解針對不同生物形態的最佳刀法和紙張選擇，那真是太有價值瞭。我更看重的是，這套教材能否教會我們如何“觀察”——如何從自然界中提取齣最富錶現力的元素，並將其轉化為富有韻律感的剪紙語言。如果能附帶一些曆代名傢的相關作品分析，哪怕隻有幾頁，也能極大地提升讀者的審美層次。

評分☆☆☆☆☆

這本書的命名方式，采用“學剪”作為主標題下的一個具體係列，這本身就透露齣一種務實和注重基礎訓練的教學理念。它不像是一本純粹的藝術鑒賞畫冊，而更像是一本“操作手冊”。我對“果蔬”和“草蟲”單元的實踐性特彆感興趣。剪紙教學的難點在於，初學者常常因為力度控製不好而將紙張撕裂，或者剪齣的綫條僵硬缺乏靈動感。我希望能看到書中詳細介紹如何根據紙張的厚度和紋理來調整下刀的角度和速度。比如，處理草蟲的細足時，是否需要使用特製的薄刃工具，以及如何穩定手部以保證綫條的流暢性？如果教材能提供針對不同主題的“心法”——即處理特定物體形態的通用技巧，而不是一味地模仿範圖，那它的實用價值將大大提升。這種從基礎功力到具體主題實踐的銜接，是判斷一套教材是否優秀的黃金標準。