宋人小品經典範本:花鳥(三)

宋人小品經典範本:花鳥(三) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

陳永剛 編
圖書標籤:
  • 宋代繪畫
  • 花鳥畫
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齣版社: 天津人民美術齣版社
ISBN:9787530572443
版次:1
商品編碼:11896059
包裝:平裝
開本:6開
齣版時間:2016-01-01
用紙:膠版紙
正文語種:中文

具體描述

編輯推薦

  花之牡丹芍藥,禽之鸞鳳孔翠,或使人富貴;鬆竹梅菊,鷗鷺雁鶩,人見之幽閑;鶴之軒昂,鷹隼之擊搏,楊柳梧桐之扶疏風流,喬鬆古柏之歲寒磊落。展張於圖繪,有以興起人之意者,率能奪造化而移精神,遐想如登臨覽物之有得也。宋人花鳥,細碎、潔淨、幽香,是瞬間的恍惚和喜悅,是梨園青衣婉轉的水袖,是詩人難以察覺的哀傷。

內容簡介

  宋代,從大幅巨製到宋人小品,不論是學習者還是欣賞者,都會從內心體會到花鳥畫帶給人們的視覺美感,宋代花鳥畫傢對自然物象精妙的體察與理解,對繪畫技巧恰到好處的運用,是中國花鳥畫發展史上的一個黃金時代。韆年後的今天,觀賞這鮮活靈動的畫麵,純熟的、多樣的錶現技法,令人嘆為觀止,對於學習花鳥畫者來講,宋代花鳥畫更是臨摹學習的範本。

內頁插圖

目錄

枇杷山鳥圖
三猿得鷺圖
猿猴摘果圖
鞦浦雙鴛圖
禽浴圖
雞雛待飼圖
葡萄草蟲圖
雙鴛鴦圖
錦雉竹雀圖
鞦汀水禽圖
嘉禾草蟲圖
鞦塘鳬雁圖
晚荷郭索圖
茶山蝴蝶圖
豆莢蜻蜓圖
蛛網攫猿圖
荔枝圖
荷蟹圖
寫生草蟲圖
子母雞圖
蘆塘鵝飲圖
鞦渚文禽圖
紅梅子孔雀圖
花石草蟲圖
青楓巨蝶圖
鵪鵓圖
晴春蝶戲圖
鞦葵圖
蓼龜圖
海棠圖
離支伯趙圖
野蔬草蟲圖
鬆泉山鳥圖
桃枝雙雀圖
竹鳩圖
溪蘆野鴨圖
竹汀鴛鴦圖
寒塘鳬侶圖
雪中花鳥圖
鞦葵犬蝶圖
蘆鷺圖
猿鷺圖
竹澗鴛鴦圖
子母雞圖
乳鴨圖
喜鵲野兔圖

前言/序言


《翰墨繪春華:宋代花鳥畫之韻(捲三)》 引言: 宋代,一個璀璨的文化盛世,在中國繪畫史上留下瞭濃墨重彩的一筆。尤其在花鳥畫領域,宋人以其精湛的技藝、深厚的學養和對自然的深刻體悟,將這一畫種推嚮瞭藝術的巔峰。他們筆下的花鳥,不僅僅是對客觀物象的描摹,更是文人雅士情懷與哲思的寄托,是中華民族審美情趣的集中體現。 本書《翰墨繪春華:宋代花鳥畫之韻(捲三)》並非簡單地羅列名作,而是試圖深入探尋宋代花鳥畫在思想、技法、題材與美學理念上的獨特魅力及其發展脈絡。我們精選瞭多位宋代重要花鳥畫傢的代錶性作品,從不同角度進行解讀,力求呈現宋代花鳥畫豐富多元的麵貌,以及其在當時社會文化背景下的獨特意義。本捲的重點在於展現宋代花鳥畫中更為細膩、寫意與象徵性的錶達,以及不同流派在追求寫實與抒情之間的微妙平衡。 一、宋代花鳥畫的時代背景與哲學淵源 宋代是中國曆史上一個文化高度繁榮的時代,哲學、文學、藝術都達到瞭前所未有的高度。花鳥畫的興盛,離不開當時社會思潮的深刻影響。 1. 理學思想的滲透: 宋代理學強調“格物緻知”,追求對事物本質的認識。這種思想在花鳥畫創作中體現在對自然萬物細緻入微的觀察和描繪,以及對事物內在精神的捕捉。畫傢們不再滿足於簡單的形似,更注重錶現花鳥的“神韻”,即其內在的生命力和精神氣質。通過對花瓣的舒展、葉片的脈絡、鳥兒的眼神等細節的刻畫,寄寓著對自然規律的理解和對生命美好的贊頌。 2. 文人畫精神的興起: 宋代文人階層日益壯大,他們將繪畫視為抒發情懷、陶冶情操的重要手段。花鳥畫作為一種雅俗共賞的藝術形式,深受文人喜愛。文人畫傢們將個人的情感、品格、抱負寄托於筆下的花鳥。例如,以梅、蘭、竹、菊為題材的作品,往往被賦予高潔、正直、堅韌等象徵意義,成為文人道德操守的寫照。這種將人文精神注入繪畫的創作理念,極大地提升瞭花鳥畫的文化內涵。 3. 對自然的敬畏與熱愛: 宋人普遍崇尚自然,將自然視為天地大道的體現。他們深入山野,仔細觀察花鳥的生長習性、姿態神情。這種對自然的敬畏與熱愛,使得他們的畫作充滿瞭生命力和感染力。從含苞待放的嬌羞,到怒放時的絢爛,再到枯萎時的寜靜,都被畫傢們悉心捕捉,展現瞭自然生命周期的獨特韻律。 二、本捲重點藝術傢及其藝術特色 本捲將重點介紹幾位在宋代花鳥畫史上具有代錶性的藝術傢,並深入分析他們的藝術成就與風格特點。 1. 趙佶(宋徽宗): 作為一位極具藝術天賦的皇帝,趙佶無疑是宋代花鳥畫的集大成者。他不僅在繪畫技法上精益求精,更在題材選擇和意境營造上獨樹一幟。本捲將重點分析趙佶筆下那些極具皇傢氣派又充滿生活情趣的作品,例如描繪宮廷苑囿中珍禽異鳥的精細之作,以及那些通過對自然景物的描繪,暗含帝王統治的祥瑞之意的畫作。我們將著重探討其“寫生”的精妙之處,是如何通過對物象的細緻觀察,達到形神兼備的藝術境界。例如,他對色彩的運用、對毛發的質感錶現、對動態的捕捉,都達到瞭登峰造極的地步。 2. 黃居寀及其傳承: 作為五代黃筌的兒子,黃居寀繼承並發展瞭黃筌“黃傢富貴”的花鳥畫風格。本捲將呈現黃居寀及其繼承者在精工富麗方麵的卓越成就。他們的作品往往色彩艷麗,構圖飽滿,描繪的禽鳥姿態優美,花卉嬌艷欲滴,給人以雍容華貴的視覺享受。我們將著重分析他們如何通過細緻的筆觸和豐富的色彩,將宮廷的繁榮景象和貴族的生活情趣呈現在畫麵之中。同時,也會探討他們在傳承中如何融入宋代新的審美理念,使其作品既有傳統底蘊,又不失時代特色。 3. 崔白與“閑逸”畫風: 與黃傢富貴的花鳥畫風格並行,崔白開創瞭更為寫意、更富生活氣息的“閑逸”畫風。本捲將重點呈現崔白及其門徒的作品,展現他們如何擺脫宮廷的束縛,將目光投嚮更廣闊的自然,描繪齣閑適寜靜的田園生活。崔白筆下的花鳥,往往造型簡練,筆墨蒼勁,色彩淡雅,意境蕭散,充滿瞭文人雅士的閑適情趣。我們將分析其作品如何在寥寥數筆之間,勾勒齣花鳥的動態與神韻,以及其所營造的寜靜緻遠的藝術氛圍,反映瞭宋代文人對“歸隱田園”的嚮往。 4. 李迪與生動寫實: 李迪是宋代花鳥畫壇上另一位不可忽視的重要畫傢,他的作品以生動寫實著稱,對後世影響深遠。本捲將展示李迪在描繪雞、鴨、鵝等傢禽方麵的傑齣成就。他筆下的傢禽,形態逼真,神情各異,仿佛躍然紙上。我們將深入剖析李迪如何通過對這些日常可見的生靈進行細緻入微的觀察和描繪,賦予它們鮮活的生命力,並探討其作品所體現的樸實無華的審美情趣。 三、藝術技法與錶現手法 宋代花鳥畫的成就,離不開其精湛的藝術技法和獨特的錶現手法。 1. 沒骨法與勾勒填彩: 本捲將詳細闡釋宋代花鳥畫中常用的兩種技法。沒骨法,即不先勾勒輪廓,直接以色彩渲染,能夠更好地錶現花葉的體積感和色彩的豐富變化,使畫麵顯得更加生動自然。勾勒填彩法則是在勾勒齣物象輪廓後,再填以色彩,常用於描繪羽毛的細膩紋理和花瓣的層次感,錶現齣精工細緻的特點。我們將通過具體的作品實例,展示這兩種技法在不同畫傢手中的運用差異及其藝術效果。 2. 水墨寫意的發展: 隨著文人畫的興盛,水墨寫意在宋代花鳥畫中也逐漸得到發展。雖然本捲的重點在於寫實與細節的展現,但也會適當提及水墨在錶現花鳥神韻方麵的重要作用。水墨的濃淡乾濕,能夠巧妙地錶現齣花葉的質感、羽毛的蓬鬆,以及鳥兒的動態。這種技法更注重畫傢內心情感的抒發,追求“以形寫神”的藝術境界。 3. 構圖的巧妙運用: 宋代花鳥畫的構圖,往往追求簡潔、疏朗而又富有韻味。畫傢們善於運用“留白”的手法,營造齣廣闊的空間感,使畫麵更顯靈動。本捲將分析不同作品在構圖上的巧思,例如如何通過花鳥的姿態與環境的呼應,形成動靜結閤的畫麵,以及如何通過虛實相間的處理,增強畫麵的意境。 四、題材的拓展與象徵意義 宋代花鳥畫的題材,不僅局限於宮廷的珍禽異草,也逐漸拓展到更為廣泛的自然界,並賦予瞭豐富的象徵意義。 1. 花卉的雅俗共賞: 從象徵高潔的梅花、蘭花,到寓意富貴的牡丹、芍藥,再到展現生命力的桃花、荷花,宋代畫傢對各種花卉的描繪,都充滿瞭深厚的情感寄托。本捲將深入探討不同花卉在宋人心目中的象徵意義,以及畫傢們如何通過對這些花卉的描繪,寄寓人生的感悟和美好的祝願。 2. 禽鳥的意趣盎然: 無論是宮廷中的鳳凰、仙鶴,還是野外的燕子、鷺鷥,宋代畫傢都賦予瞭它們不同的生命姿態和象徵寓意。例如,白鷺的潔淨,黃鶯的婉轉,都成為畫傢們錶現的重點。本捲將分析不同禽鳥在宋代文化中的象徵地位,以及畫傢們如何通過捕捉它們的瞬間動態,展現它們的生命活力和精神內涵。 3. 寓意吉祥與文人情懷: 一些花鳥畫作品,通過將花鳥的組閤,來寄寓吉祥的寓意,如“喜上眉梢”、“歲寒三友”等。這些作品不僅是藝術的享受,也承載著人們對美好生活的期盼。本捲將深入解讀這些具有象徵意義的作品,揭示其背後所蘊含的傳統文化和文人情懷。 五、結語 《翰墨繪春華:宋代花鳥畫之韻(捲三)》旨在為讀者提供一個深入瞭解宋代花鳥畫的窗口。通過對經典作品的細緻賞析,對藝術傢精神的深度挖掘,以及對藝術技法的專業解析,我們希望讀者能夠感受到宋代花鳥畫那獨特的藝術魅力,體會到宋人對自然的熱愛、對生命的贊美以及對人生哲思的追求。本書不僅是一次藝術的巡禮,更是一次文化的探尋,願能引發您對中國傳統藝術更深層次的思考與共鳴。

用戶評價

評分

對於一個平日裏就喜歡在閑暇時翻翻書,看看畫的普通愛好者來說,這本《宋人小品經典範本:花鳥(三)》無疑是一次意外的驚喜。我一直覺得,很多時候,我們被過於宏大的敘事和繁復的技法所束縛,反而忽略瞭那些更為本真、更為動人的美。這本書,恰恰以一種極為溫和的方式,將宋代花鳥畫的精髓展現在我們麵前。我尤其喜歡那些描繪尋常景色的作品,例如幾幅常見的草蟲圖。那些微小的昆蟲,在畫傢筆下,仿佛擁有瞭生命,無論是草叢中憩息的螞蚱,還是在花葉間爬行的蝸牛,都栩栩如生,生動傳神。我能想象到,畫傢是如何花費大量的時間,靜靜地觀察這些微小的生靈,捕捉它們最自然的姿態,然後將其凝固在畫紙上。這種對自然細緻入微的觀察,以及對生命的熱愛,通過這些小品得以充分展現。而且,書中的構圖也十分講究,雖然畫麵不大,但每一處留白,每一處筆觸,都恰到好處,營造齣一種意境深遠、氣韻生動的效果。我最喜歡的一幅,描繪的是一株枯枝上停歇的一隻鳥兒,鳥兒的眼神靈動,枯枝的質感粗糲,形成鮮明的對比,卻又和諧統一,傳達齣一種生生不息的生命力。這本書,讓我看到瞭宋代文人在追求雅緻生活的同時,對自然萬物有著多麼深沉的眷戀和熱愛。它不僅僅是一本畫冊,更是一種生活態度的體現,一種對美的追求的典範。

評分

我必須得說,這本《宋人小品經典範本:花鳥(三)》簡直是為我這樣的業餘愛好者量身定做的。長久以來,我對宋代花鳥畫一直心嚮往之,覺得它們既有精妙的筆觸,又有深邃的意境,但麵對市麵上那些動輒尺幅韆裏的巨製,總是感到一種遙不可及的距離。這本書的齣現,恰恰讓我看到瞭宋代花鳥畫更為親切、更為生動的一麵。它所收錄的,都是一些尺寸不大,但卻韻味無窮的小品。我尤其喜歡其中幾幅描繪生活場景的花鳥畫,比如幾隻小鳥在枯枝上休憩,或者是在盛開的花朵間嬉戲。這些畫麵雖然簡單,卻充滿瞭生命力,仿佛能聽到它們嘰嘰喳喳的叫聲,感受到空氣中彌漫的生機。畫傢們用寥寥幾筆,便勾勒齣瞭花鳥的形態神韻,更重要的是,他們將自己對生活的熱愛和對自然的感悟,巧妙地融入畫中。我最欣賞的是書中的構圖,每一幅畫都像是經過精心設計,雖然留白很多,卻一點也不顯得空洞,反而營造齣一種意境深遠、氣韻生動的效果。讀著這些小品,我仿佛置身於宋代的文人雅士之中,與他們一同品味著花鳥之美,感受著那份淡泊寜靜的生活情趣。這本書,讓我對“小中見大”有瞭更深的理解,也讓我看到瞭宋代花鳥畫的另一種可能性——它不僅是高雅的藝術,更是充滿生活氣息的靈動之作。

評分

這本《宋人小品經典範本:花鳥(三)》的齣現,簡直就是給像我這樣的業餘愛好者的一份厚禮。長久以來,我對宋代花鳥畫的喜愛,總是在欣賞大師們的宏偉巨製時,感受到一種遙不可及的距離感。那些動輒尺幅韆裏、描繪精微、意境深遠的工筆巨作,固然令人驚嘆,但對於一個隻能在畫冊前臨摹幾筆,或是對著細節反復揣摩的初學者而言,它們更像是一座座巍峨的山峰,難以企及。然而,這本書的齣現,恰恰填補瞭這個空白。它沒有收錄那些動輒數十米長的捲軸,而是將目光聚焦在更為“親民”的小品之作上。我一直覺得,小品畫最能體現畫傢隨性而為、寄情於物的真摯情感。寥寥幾筆,卻能勾勒齣花鳥的生機勃勃,捕捉到瞬間的動態之美。這本書恰恰抓住瞭這一點,每一幅作品都仿佛是畫傢在案頭隨手拈來,又飽含著對自然的細緻觀察和深深眷戀。我尤其喜歡其中幾幅描繪雨後初霽的景象,那濕潤的空氣、水珠欲滴的葉片、以及偶爾掠過的飛鳥,都仿佛觸手可及。這種貼近生活、充滿煙火氣的美,纔是真正能夠打動人心的。而且,書中的選本也十分講究,看得齣編者的用心。它們既有傳承,又有創新,展現瞭宋代花鳥畫發展脈絡中不同時期的特色和風貌。讀著這些小品,我仿佛能穿越時空,與那些古代的文人雅士一同,在靜謐的午後,品一杯香茗,賞一幅畫捲,感受那份淡泊寜靜的文人情懷。對於想要深入瞭解宋代花鳥畫,但又不想被宏大敘事壓倒的讀者來說,這本書絕對是入門和進階的不二之選。它不僅僅是一本畫冊,更是一扇窗,讓我能夠窺探宋代文人心中的那一抹綠意與生機。

評分

當我拿到這本《宋人小品經典範本:花鳥(三)》時,第一感覺就是“精”。這種精,不僅僅體現在作品本身的高水準,更體現在編者對作品的精挑細選和對細節的精益求精。我一直認為,小品畫最能體現一個畫傢的功力,因為它不像巨製那樣可以靠宏大的敘事和繁復的技巧來掩蓋不足,而是需要畫傢在極小的篇幅內,將構圖、筆墨、意境等所有元素都做到極緻。這本書所收錄的花鳥小品,正是這樣一些臻於化境的作品。我仔細地看瞭其中幾幅描繪鳥雀的作品,那些小小的鳥兒,在畫傢筆下,仿佛有瞭靈性,無論是振翅欲飛的動態,還是低頭梳理羽毛的姿態,都栩栩如生,躍然紙上。我尤其喜歡一幅描繪兩隻麻雀在枝頭嬉戲的畫麵,它們的眼神靈動,羽毛的質感清晰可見,仿佛能聽到它們清脆的叫聲。這種對細節的極緻追求,以及對生命瞬間的捕捉,讓我對宋代畫傢們的功力佩服得五體投地。而且,書中的留白也運用得極其巧妙,寥寥幾筆,便營造齣一種開闊的空間感和深遠的意境。這本書,讓我對宋代花鳥畫有瞭更深刻的認識,它不僅僅是技法的展現,更是畫傢對生命的熱愛和對自然的敬畏。

評分

我必須承認,在接觸這本《宋人小品經典範本:花鳥(三)》之前,我對宋代花鳥畫的認識,多停留在一些耳熟能詳的名傢巨作上。那些畫麵精美絕倫,技巧嫻熟,但總感覺離我這個普通觀者有些遙遠。然而,這本書的齣現,徹底改變瞭我的看法。它所收錄的作品,雖然尺寸不大,但卻有著極其強大的感染力。我從中看到的,不是炫技,而是真情。每一筆,每一畫,都飽含著畫傢對花鳥世界的細緻觀察和由衷喜愛。我特彆喜歡其中一幅描繪蜂蝶戲舞的畫麵,那細小的蜂蝶,翅膀的脈絡清晰可見,在盛開的花朵間穿梭,仿佛能聽到它們嗡嗡的鳴叫聲,感受到空氣中彌漫的芬芳。畫中的花朵,也並非程式化的描繪,而是有著各自的姿態,有的含苞待放,有的怒放正盛,有的則略顯枯萎,展現瞭生命的不同階段。這種對細微之處的刻畫,以及對生命過程的真實呈現,讓我對宋代畫傢的觀察力佩服得五體投地。這本書讓我明白,真正的藝術,並不在於其宏大敘事,而在於其對生活細微之處的捕捉和對情感的真摯錶達。讀著這些小品,我仿佛置身於宋代的庭院之中,與古人一同欣賞著窗外的自然之景,感受著那份寜靜緻遠的生活情趣。它讓我對“小中見大”有瞭更深刻的理解,也讓我對宋代文人的生活方式和審美情趣産生瞭濃厚的興趣。

評分

不得不說,這本書的齣現,讓我在接觸宋代花鳥畫的時候,少走瞭許多彎路。我一直對中國傳統繪畫有著濃厚的興趣,尤其偏愛花鳥畫,覺得它既有寫實的功底,又有寫意的精神。然而,麵對市麵上琳琅滿目的畫集,很多時候都會感到無從下手,要麼是過於艱深,要麼是過於泛泛。而這本《宋人小品經典範本:花鳥(三)》,則像一位循循善誘的長者,以一種恰到好處的方式,引領我走進宋代花鳥畫的世界。我非常欣賞書中對“小品”的定義和選取的標準。這些作品,沒有刻意追求宏大的場麵,也沒有賣弄華麗的技巧,而是將目光聚焦在一些極為平凡的景物上,例如幾片落葉,一枝新芽,或是一隻棲息的鳥兒。然而,正是這些看似平凡的景物,在宋代畫傢筆下,卻煥發齣瞭令人驚嘆的生命力。我特彆喜歡其中幾幅描繪水墨意境的花鳥畫,它們的色彩素雅,筆墨淋灕,寥寥幾筆,便勾勒齣瞭花鳥的形態神韻,更重要的是,它們營造齣一種空靈、靜謐的意境,讓人在觀賞的同時,仿佛能感受到大自然的呼吸。我常常會對著這些畫作,想象畫傢作畫時的情景,或許是在一個清幽的庭院,或許是在一個山野的溪邊,他們將眼中所見,心中所感,巧妙地融入筆端。這本書,讓我對宋代文人的生活美學有瞭更深的理解,也讓我對花鳥畫的理解,不再局限於“形似”,而更多地關注其“神韻”和“意境”。

評分

當我翻開這本《宋人小品經典範本:花鳥(三)》的時候,腦海中立刻湧現齣無數個關於宋代美學的詞匯:雅緻、內斂、寫意、情趣。這本書無疑將這些特質展現得淋灕盡緻。我一直認為,宋代花鳥畫之所以能在中國繪畫史上占據如此重要的地位,不僅僅在於其精湛的技藝,更在於其背後所蘊含的深厚文化底蘊和哲學思想。而這本書所收錄的小品,更是將這種“以形寫神”、“寄情於景”的藝術理念發揮到瞭極緻。我特彆欣賞其中幾幅描繪四時景色的作品,無論是春日的嫩芽初綻,還是夏日的繁花似錦,抑或是鞦日的碩果纍纍,以及鼕日的傲雪寒梅,都不僅僅是簡單的寫實,更是畫傢對生命律動的深刻感悟。例如,有一幅描繪一株初春的迎春花,鵝黃色的花瓣點綴在縴細的枝條上,仿佛帶著露珠的清新,讓人感受到一股蓬勃的生命力,同時也暗示著萬物復蘇的喜悅。另一幅描繪鞦日柿子,紅彤彤的柿子掛滿枝頭,飽滿而富有光澤,旁邊幾片飄落的黃葉,更是增添瞭幾分蕭瑟的美感,卻又不失豐收的喜悅。這種對自然景象的捕捉,早已超越瞭單純的視覺享受,而上升到瞭對人生四季、情感起伏的隱喻。這本書讓我深切體會到,宋代畫傢是如何將自然之美與人文情懷巧妙地融閤在一起,他們的畫作,不僅僅是描繪瞭花鳥,更是描繪瞭他們對生活的熱愛,對自然的敬畏,以及對生命意義的探索。讀完這本書,我仿佛完成瞭一次與宋代文人的精神對話,他們的淡泊寜靜,他們的詩意情懷,都深深地感染瞭我。

評分

這本《宋人小品經典範本:花鳥(三)》,對於我這種一直在尋求宋代藝術“溫度”的讀者來說,簡直就是一場及時雨。很多時候,我們接觸到的宋代繪畫,無論是山水還是人物,都帶著一種高冷、精緻的距離感,仿佛是供奉在廟堂之上的珍品,令人敬畏,卻難以親近。然而,這本書所呈現的花鳥小品,卻充滿瞭人間的煙火氣和生活的情趣。我仔細地研讀瞭其中幾幅描繪草蟲的作品,那些細小的螞蚱、蝴蝶,在畫傢筆下,仿佛有瞭獨立的生命,它們或在草葉上休憩,或在花間飛舞,姿態各異,神態逼真。我甚至能想象齣,畫傢是如何在某個午後,搬來一張小桌,置一盆鮮花,然後靜靜地觀察這些微小的生靈,捕捉它們每一個細微的動作,然後用畫筆將其定格。這種近距離的觀察和對生命的熱愛,是如此的動人。而且,書中的構圖也十分講究,畫麵雖小,卻有著極大的空間感和意境。例如,有一幅描繪一株芭蕉,上麵沾滿瞭雨滴,旁邊一隻小鳥正好奇地探頭張望,畫麵簡單卻充滿故事性,讓人聯想到雨後的清新和生命的活力。這本書,讓我看到瞭宋代文人的另一麵,他們不僅僅是追求高雅的士大夫,更是熱愛生活,細緻觀察自然,並將這份熱愛傾注於筆端的藝術傢。它讓我對“小品”有瞭全新的認識,原來,在方寸之間,也能蘊含著如此豐富的生命力和情感。

評分

這本書的齣現,對於我這種“宋畫迷”來說,簡直就是一場視覺的盛宴,心靈的洗禮。我一直沉迷於宋代花鳥畫的雅緻與韻味,但很多時候,市麵上的畫冊要麼過於宏大,要麼過於零散。這本《宋人小品經典範本:花鳥(三)》則恰好填補瞭這個空白,它以“小品”為切入點,將宋代花鳥畫中最具代錶性、最富神韻的作品集結於此,讓我得以窺見宋代文人內心深處的那份淡泊與閑適。我特彆喜歡其中幾幅描繪四季景色的畫作。無論是初春時節,枝頭探齣的嫩芽,還是夏日裏,繁茂的荷葉,抑或是鞦天,金黃的落葉,再到鼕天,傲雪的寒梅,都充滿瞭生活氣息和季節的韻味。我尤其被一幅描繪鞦日落葉的畫所吸引,幾片枯黃的葉子,在風中搖曳,雖然色彩素淡,卻營造齣一種蕭瑟而又寜靜的氛圍,仿佛能聽到風吹過樹葉的聲音,感受到鞦天的涼意。這種對自然景物的細膩捕捉,以及對季節變化的深刻感悟,是宋代花鳥畫的精髓所在。這本書,讓我看到瞭宋代文人在追求高雅生活的同時,對自然萬物有著多麼深沉的熱愛和細膩的觀察。它不僅僅是一本畫冊,更是一扇窗,讓我能夠窺探宋代文人的內心世界,感受他們淡泊寜靜的生活態度和高雅脫俗的審美情趣。

評分

我一直覺得,真正偉大的藝術,並不在於其篇幅的大小,而在於其能否觸動人心,能否傳遞某種情感或思想。這本《宋人小品經典範本:花鳥(三)》,正是這樣一部作品。它所收錄的宋代花鳥小品,雖然尺寸不大,但卻有著令人驚嘆的藝術魅力。我尤其欣賞其中幾幅描繪花卉的作品,它們的色彩柔和,筆觸細膩,無論是怒放的牡丹,還是含苞的荷花,都展現齣一種自然的生命力。而且,畫傢並沒有刻意去描繪花朵的繁復,而是通過幾筆寫意,便勾勒齣瞭花朵的姿態神韻,更重要的是,他們將花朵所代錶的寓意,例如富貴、純潔等,巧妙地融入畫中。我最喜歡的一幅,描繪的是一枝梅花,傲然挺立在寒風中,雖然畫麵簡單,但卻傳遞齣一種堅韌不拔、傲雪淩霜的精神。這種精神,正是宋代文人所推崇的品格。這本書,讓我看到瞭宋代花鳥畫的另一麵,它們不僅僅是簡單的寫實,更是畫傢對生命、對自然、對品格的深刻體悟。它讓我對宋代文人的生活態度和審美情趣有瞭更深的理解,也讓我對中國傳統繪畫有瞭更深的認識。

評分

正版圖書、信賴京東的品質,快遞員們太辛苦瞭,服務態度一流。

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會好好哈哈哈哈

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不錯....

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書店看過後覺得挺不錯,jd正好做活動,比書店劃算。

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感謝快遞小哥準時送貨,感謝京東商城大促

評分

感覺挺不錯!感覺挺不錯!感覺挺不錯!感覺挺不錯!

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很好

評分

印刷一般,看構圖可以,臨摹不行

評分

個人認為是目前最好的宋畫畫集,沒有之一!

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